インサイド

毎日着たい理想の一枚、「ノノット」のウールTシャツ　デザイナーの杉原淳史が2023年に立ち上げた「ノノット（nonnotte）」。“この瞬間一番「着たい」という衝動と、世界で営まれる人々の行為の美しさへの敬意”をコンセプトに掲げ、国内の職人と共に作り込んだ上質な素材と立体裁断を駆使し、シンプルながらも、独特の空気感を纏った洋服を展開しているブランドです。数多くあるシグネチャーの中でも、ブランド設立当初から展開しているウールTシャツは、「ノノット」のクリエイションの根幹である、作り込まれたテキスタイルの上質さを最も堪能できるアイテムとして人気を集めています。今回はそんなウールTシャツの魅力を紐解きます。上質なウールの素材感　注目すべき最大の特徴は、作り込まれたテキスタイルにあります。「ノノット」がこの生地で目指したのは、薬剤加工ではなく、糸の設計そのものによって美しさと耐久性を両立させること。そのためにSuper120’sのウールの糸を原料に、紡績時に糸の断面に残る毛羽ごと撚りをかけながら内側へと巻き込む特殊な手法を採用することで、表面の毛羽立ちを抑えながらなめらかで自然な表情のテキスタイルへと仕上げています。撚糸の技術としては一般的なものですが、この技法をウールTシャツ用のテキスタイルのために使用し、さらにウォッシャブルであることを両立させているブランドやアイテムは少なく、この点からも「ノノット」らしいこだわりが垣間見えます。　従来のウールTシャツとの決定的な違いは、”毎日着られること”を前提に設計している点にあると言います。一般的なウールTシャツはアウトドア向けや機能性を訴求したものが多く、ウール特有のチクチク感や洗うと生じる毛羽立ちなど、原料の良さに甘えて技術的な工夫が欠けているものが多いと感じたデザイナーは、糸の設計から根本的に見直すことで、365日自然と手に取りたくなる一枚を目指したと説明します。表面の毛羽立ちがほとんどないため素肌のうえから着ても心地よく、ドライでなめらかなタッチとウール特有の自然な艶を堪能できます。加えて日常的に洗濯を繰り返しても、上品な風合いが変わりにくいタフさも備えているという理想的なテキスタイルなのです。ベーシックなデザインと緻密に計算されたシルエット　毎日着られることを目指したスタンダードTシャツは、その商品名の通り、時代に左右されないオーセンティックなデザインを採用しています。ブランドのロゴも入らないミニマルな佇まいは、どんなスタイルやアイテムにも合わせられる安心感があり、ワードローブに欠かせない一枚としてシーズン問わず重宝するはずです。　シルエットは肩がやや落ちるドロップショルダーで仕立て、全体にリラックス感がありながらも、単なるオーバーサイズとは異なる上品さを演出してくれます。「長すぎるTシャツに違和感を覚えるようになった一方で、短すぎるのも違う」と、26AWコレクションから少し着丈を短く調整し、クロップドの軽やかさと大人の落ち着きを両立させた長さを狙ったとデザイナーは解説します。　ブランドを象徴する立体裁断によるカッティングは、Tシャツでも健在です。身幅はしっかりと分量を取りながら裾にかけて緩やかにテーパードさせたシルエットで仕立てることで、着用時のヒラつきを抑え、ゆったりした着心地ながら裾まわりの収まりの良さを実現しています。「平面的に裾幅だけを細くすると不自然なねじれを生みやすく、人が立った際の身体の丸みや重力を考慮して設計することで自然に収束していくラインを表現している」と特徴的なパターンについて言及し、「だらしなさ」と「心地よさ」の境界線を丁寧に整えた、他にはない緻密な設計が特徴です。今季を象徴する色味　秋冬のスタイリングにマッチするキャメルの色味も魅力的なポイントです。軽やかさと上品さのバランスを意識したトーンで、生地本来のドレープや艶、そして陰影を際立たせ、カジュアルにもドレス寄りにも振れる汎用性の高さが魅力です。色味の着想についてデザイナーは「白ほど緊張感がなく、ブラウンほど重くない。一般的なベージュより少し温度を感じられるものを探すなかで、自然界に存在するラクダとビキューナの毛をミックスさせたようなカラーを目指した」と説明します。長く着続けても飽きがくることがなく、着る人の表情を柔らかく見せてくれ、日常に自然と溶け込む色として、キャメルが採用されています。スタイル問わず使える汎用性の高さ　デザイナーがこのTシャツをスタンダードと名付けた理由について、単なる定番という意味ではなく、気負わず、自然と手が伸びる「理想の基準」であってほしいからと説明します。「Tシャツは最も身近だからこそ、一番難しい服だと思っている。派手なデザインではなく、小さな違和感を一つずつ取り除く。パターンも素材も縫製も仕様も全てにおいて毎日着るからこそ真剣に挑むべき」と語り、その積み重ねこそがスタンダードTシャツを作りあげているのです。　空気を孕むような軽やかさがあり、真夏でもストレス無く着られるうえ、冬はレイヤードスタイルで重宝します。今の季節にはさらりと一枚で、季節が深まればシャツやニット、ジャケットのインナーとして使うのもおすすめ。優れた調温・調湿性や高い防臭・抗菌性などウールならではの機能性も備えているので、今の季節だけではなくじっとりと汗ばむ秋冬のインナーとしても活躍してくれます。ブランドが提案する”スタンダード”をワードローブに迎えてみてはいかがでしょうか。◾️「マイスタンダード」バックナンバー・結ばないという新たな選択、「タム」のノットタイ・“史上最高の白T”を追求した「ヘインズ」のSHIRO・トレンドから定番へ、デザインと実用性を両立させた「OUAT」のショルダーバッグ・削ぎ落とすことで際立つ造形美、「イズィール」のHDリング＞＞バックナンバーを見たい方はこちらから

nonnotte

お買いモノ

【マイスタンダード】毎日着たい理想の一枚、「ノノット」のウールTシャツ

JOHN MASON SMITH / ブロークンクリースピンタックパンツ 　ヴィンテージデニムのような奥行きと、スラックスを思わせる端正さを併せ持つ「ジョン メイソン スミス（JOHN MASON SMITH）」の一本。13オンスデニムをフェードさせた後にブラウンを重ねて染めることで、ブラックブラウンの複雑な濃淡を表現しています。製品洗い後にあえて施したカットオフ仕様のセンタークリースには意図的なズレが生まれ、加工後にレザーパッチを外した跡とともに、長く穿き込んだかのような佇まいに。太めのストレートながら、クリースと幅広の裾が端正なラインを描くのもポイントです。ジャケットの端正さをTシャツで崩すことで、デニムの気軽さとスラックスライクな佇まいを両立した着こなしに。穿き込むほどに生地が身体へ馴染んでいく変化も含めて、長く付き合いたい一本です。TANAKA / ワイドジーントラウザーズ 　デニムをスラックスのように取り入れたいなら、「タナカ（TANAKA）」のシグネチャーパンツに注目。ピンクの糸を織り交ぜた日本製セルビッジデニムは、ブラックを基調にしながら、ほのかに色づくような柔らかなニュアンスを感じさせます。細かなフロントタックと前後のセンタープレス、表に縫い目が出ないルイス仕上げの裾が、ストレートワイドのシルエットをクリーンに引き締めます。ブラウンのTシャツにグレイッシュなジャケットを重ねれば、パンツのピンクを帯びたブラックとも自然になじみます。立体的なフラワーモチーフをあしらったチャコールのニットカーディガンを合わせ、ダークトーンの濃淡でまとめてみるのはいかが。トップスの装飾と、色落ちやクリースが生むデニムの陰影が重なり、ワントーンながら奥行きのある装いを楽しめそうです。paratrait / クラックデニムノンケパンツ  　穿き慣れたストレートパンツを、表面の加工で大胆に更新した「パラトレイト（paratrait）」の一本。コーティングしたカツラギ素材にレーザーでひび割れのような柄を焼き込み、ブラックのワントーンに複雑な表情を与えています。デニムとは異なる綿の綾織り生地を用いることで、見た目のインパクトに反して薄手でやわらかな穿き心地に。腰回りは5ポケット、開閉はボタンフライとオーセンティックにまとめ、裾の断ち切りが加工のラフなムードを引き立てます。柄を主役に、くすんだオリーブのフーディーを合わせて、ブラック一色の着こなしから少し外してみるのもよさそう。カジュアルなトップスがクラック柄の鋭さをやわらげ、日常の装いにも落とし込みやすくなります。VIVIANO / デニムトラウザーズ  　定番のブルーやブラックとは異なる一本を探しているなら、「ヴィヴィアーノ（VIVIANO）」のデニムトラウザーズを候補に。レトロなムードを帯びた鮮やかなブラウンが、シンプルな着こなしにも確かな個性を添えます。腰回りはすっきりと仕立て、ハイライズのウエストから裾にかけて大胆に広がるワイドシルエットを採用。黒のリブニットを合わせ、袖口の赤を効かせれば、鮮やかなブラウンがいっそう引き立ちます。上半身をすっきりまとめることで、ハイライズから裾へ広がる大胆なシルエットを主役にした着こなしに。TAAKK / タックバルーンデニム 　デニムの硬質なイメージを、空気を含んだようなフォルムへと転換した「ターク（TAAKK）」のバルーンパンツ。縦と横の両方向に入れたタックが立体的な膨らみを作り、裾のギャザーがボリュームを軽やかに収めています。縦糸にインディゴ、横糸にポリエステルを用いた超軽量デニムで、無骨な表情を残しながら軽い穿き心地を実現。ウエストはゴム仕様のため、構築的な見た目を気負わず楽しめるのも魅力です。パンツの丸みを生かすなら、鮮やかなブルーのショート丈シャツジャケットを合わせ、上半身にもメリハリをつけて。ブルーとライトグレーの涼やかな配色なら、ボリュームのあるバルーンシルエットも軽快に穿きこなせます。

TAAKK

TANAKA

JOHN MASON SMITH

paratrait

VIVIANO

定番の先へ。ワードローブに新鮮さをもたらすデニムパンツ

daisuke tanabe

Fashion

京大、細尾、自分のブランドへ　田邉大祐が伝統素材に“捻り”を加えた服で目指すもの

⎯⎯ ジュエリー制作は独学で身につけられたそうですね。デザインやアート、サブカルチャーなど多様なカルチャーバックグラウンドを持つそうですが、なぜ「ジュエリー」という表現を選んだんですか？　私はこれまで、全てを独学で学んできました。ウイは、私ともう一人だけのミニマムなチームで、ビジネスのあらゆる部分に携わる中で、自然と領域横断的な動き方をするようになったんです。　あるとき、留め具やシルバーのボタンを試作する中で、ふと、“完全に機能する”コードロックストッパーをゴールドで作ってみたいという強い衝動に駆られました。その作品が、私にとって全てを変えるきっかけになりました。　私にとって、ジュエリーとはタイムレスであるべきもの。触れた時の感覚や重さ、さまざまな方法で身につけることができ、生涯にわたってその人と共にあり続けられる、「本当に質の高いもの」を作ることに興味があります。だからこそ、ジュエリーを作っています。⎯⎯ 「本当に質が高い」「生涯にわたって共にあり続ける」ことができるジュエリーのモチーフとして、「日用品」を選ぶ理由は？　私は昔から、人と身の周りのものとの関係に興味を持っています。毎日使っているものほど、存在を意識することは少なくなりますが、そういう日用品こそ、驚くほどよく考えられていて、私たちの暮らしの中で最も完成されたデザインのひとつ。ものを使って何ができるかより、そのもの自体の機能的なディテールに魅力を感じているんです。だから、新しいものを発明したいわけでも、仕組みそのものを自分のものとして語りたいわけでもありません。大切にしているのは、そのオブジェクトが持っている魅力や本質を歪めることなく「そのまま」残すこと。そして、新しい何かになり得る可能性を持った物を見出すことです。　本来なら、使い終わればその役目を終えてしまうものを、プレシャスな素材に「置き換える」ことで、一時的な存在が永続的で意味のあるものに変化する。オブジェクトそのものは変わらなくても、私たちとものの関係性が変化するのです。これまで見慣れたつもりになっていたものが少し違って見えてくる瞬間に、新しい価値が生まれる。ウイが表現するのは、「日常を少しだけ注意深く見てみる」という行為です。⎯⎯ エディション表参道で開催するトランクショーでは、エディションとの初の別注アイテムを発売します。シルバー925製のカラビナに、イギリスの貴金属製品の品質を証明する「ホルマーク」をデザインとして表現していますね。　カラビナって、すごくよくできた道具だと思います。そのシンプルさと実用性、モジュール性にずっと惹かれていて。まさにウイの哲学をそのまま形にしたような存在。以前から、探求してみたいと思っていたモチーフでした。ジュエリーでもあり、道具でもある、そんな曖昧な場所にあるものが昔から好きなんです。ウイのデザインも、いつもその間を行き来しながら生まれています。　ウイの製品は、全てイギリス国内、主にロンドンで生産されています。このカラビナも、ロンドンで鋳造し、最後は手作業で仕上げました。イギリスの工業製品には、仕様や識別のための刻印が金属に直接打たれていることがよくあり、このカラビナにも同じようなアプローチを取り入れたいと考えました。デザインの際に大切にしているのは、プロポーションとしての使いやすさ。なので、余計なことはしません。元の構造が持っている完成度を壊さないことを意識しています。今回の別注アイテムの刻印も、そうした発想から、ロゴを後から載せるのではなく、メーカーズマークやサイズ表記と一緒に鋳造の段階からデザインに組み込んでいます。古い船具や工業製品に刻み込まれたマークが好きなので、その素朴なかっこよさからも影響を受けました。⎯⎯ ブランドにとって、日本はどのような存在ですか？　私は長年にわたり、日本のクラフトマンシップとデザインに対して深い敬意を抱いています。特に、素材やディテールに対する細かなこだわりに惹かれていて。それらはウイにとっても同じように重要な要素なので、日本とは自然なつながりがあるだろうと以前から感じていました。⎯⎯ 今後の展望を教えてください。　今年、ロンドンに初めてのスタジオをオープンします。これからもジュエリーとハードウェアを中心に専門性を深めながら、レザーグッズやその他のオブジェクトも少しずつ展開していく予定です。それらはすべて、同じパズルを構成するピースのようなものだと考えています。少しずつ、ウイを取り巻くより大きな世界を築いていきたいと思っています。

OUIE

“日常を少しだけ注意深く見る”　日用品をジュエリーに置き換える英発ジュエリー「ウイ」

【消費論】ラグジュアリーブランドと若年層の消費トレンドの変化「ミュウミュウ（Miu Miu）」や「ディオール（Dior）」も、イベント企画や商品デザインの中に分かりやすく取り入れるようになった「文学」。その背景には、若い世代の価値観の変化がある。大量のデジタルコンテンツを日々受動的に摂取している彼らにとって、アルゴリズムから離れ自ら選んだ紙の本を読む行為が“クール”に映るようになっているという。注目のキーワード「#Booktok」や韓国の「テキストヒップ（텍스트힙）」にも触れつつ、近年の潮流を専門家の意見を交えて紐解いた。...記事を読む【スタイル】"アティテュード"としてのポエットコアを注目アーティストと考える2026年秋冬のファッショントレンドとして浮上している「ポエットコア（Poet-core）」（詩人や作家のようなスタイル）。それは、単なる服装の流行の域を超え、不安定な時代の中で、ひっきりなしにスマホから届くアテンションに静かに抗おうとする若年層たちの姿勢の表れなのかもしれない。家中に本があふれる家庭で育ち、今も「古本屋に行くとつい山盛りに買っちゃう！」と話す、オーディオヴィジュアルアーティストの「tamanaramen」をミューズに迎え、"アティテュード"としてのポエットコア、十人十色の“文学少女”像を模索した。...記事を読む【ブッククラブとは？】三宅香帆が語る、ブッククラブとファッション「推し活」「言語化」「労働と読書」。こうした現代社会のムーブメントを、当事者として鋭くも愛のある鮮やかな言葉で解き明かしてきた文芸評論家の三宅香帆。間違いなく近年の読書カルチャーの拡大に貢献する一人である彼女がこの夏、自主企画のブッククラブ「Miyake Book Club」を立ち上げた。ブッククラブの立ち上げ経緯から、読書文化の現在や書店の可能性、三宅個人のファッションの話まで縦横に語ってもらった。...記事を読む【小売り】書店ビジネスとファッション業界に通じるリアル店舗の生存戦略「読書」が注目を集めても、相次ぐ書店の閉店には歯止めがかからないのはなぜ？ その主要因として指摘されているのが、書籍販売の粗利率の低さ。厳しい状況下でも収益性を担保し、生き残りをかけるべく、ファッション雑貨や飲食をはじめとした「非書籍」カテゴリーに注目する書店が増加している。キーワードは、価値の明確化と“編集力”。書店が模索する生き残り方には、アパレル業界を含めたこれからのリアル店舗を考えるヒントが詰まっている。...記事を読む【ビューティ】本にまつわるフレグランス10選目に見えない香りは、言葉と同じように記憶や感情を呼び起こし、まだ見ぬ情景や物語を想像させるもの。文学と香りは、豊かなイマジネーションを通じて、深く響き合う親和性の高い表現だ。そうした文学と香りの親和性に着目し、ページをめくる高揚感や古い紙の匂い、静寂に包まれた書庫を思わせる香りなど、本にまつわる10のフレグランスを紹介。...記事を読む【クリエイター】“本そのもの”の装いを提案するインディペンデントなエネルギートレンドを語る時、ついラグジュアリーブランドの動きといった大きな潮流に目がいくが、ストリートから新しいトレンドが生まれるように、読書カルチャーにもインディペンデントなクリエイターたちの活動がポジティブなエネルギーを与えている。本を読む行為そのものをファッションの視点から捉え直す、“本のための装い”を提案するクリエイターたちを取材した。...記事を読む【ブックリスト】ファッション好きに贈る全33冊本特集で取材した三宅香帆や「tamanaramen」のほか、エッセイなどの文章にも定評がある「ケイスケヨシダ（KEISUKEYOSHIDA）」の吉田圭佑、本好きモデルのイア（ia）など、幅広いジャンルの11組による「サマーリーディング"ブックリスト"」全33冊を公開。「今年の夏に読み返した／読み返したい本」「ファッション描写が印象的な本」「“ファッション好き”におすすめしたい本」の3つを選書してもらった。...記事を読む【映画と本】読書好きな映画監督 沖田修一＆俳優 姫野花春と本屋で語る　デビュー20周年を迎えた映画監督 沖田修一と、駆け出しの16歳の若手俳優 姫野花春。2人の共通点は、10代から表現活動を始めたことと、本好きであること。お互いのキャリアにとって節目となる作品を共にした2人ならば、本を通してこそ語れることがあるのでは？と、会議室を飛び出して向かったのは小さな古書店。キャリアも世代も異なる2人の、表現における原体験と「物語」から教わったこと。...記事を読む

ファッションを通して紐解く「リーディングカルチャー」の現在地【特集8記事まとめ】

ヴァン クリーフ＆アーペル「エジプトの魅惑」　「ヴァン クリーフ＆アーペル（Van Cleef & Arpels）」が、新作ハイジュエリーコレクションを通して開拓したのは、古代エジプトへの憧憬。1922年にツタンカーメンの墓が発見されたことで、ヨーロッパを中心にエジプトブームが起きた当時のアーカイヴからも着想を得て、ファラオや神々、スカラベ、そして古代エジプトの建築や装飾様式など、さまざまなアプローチで約180点もの作品群を作り上げた。　メゾンのシグネチャーである女性をモチーフにしたクリップは、なんとファラオとクレオパトラに変身。象形文字で秘密のメッセージを込めたというポエティックかつ遊び心あふれる作品も。　ターコイズやラピスラズリ、カーネリアン、オニキスに加え、1944年に日本で初めて発見されたスギライトというオーナメンタルストーンをグラフィカルに組み合わせ、女神ハトホルへオマージュを捧げた意匠もユニークだ。ショーメ「自然を巡る旅」　創業者マリ＝エティエンヌ・ニト（Marie-Étienne Nitot）の時代より続くメゾンコードである自然主義に基づき、単に自然を描写するにとどまらず、植物の香りやフレッシュさなど、その最も繊細な感覚まで余すことなくまでもをデザインに取り入れた「ショーメ（CHAUMET）」。　マダガスカル産の12.09カラットのサファイアをセンターに配したネックレスは、コーヒー豆、湯気や香り、そしてそこから生まれる芳醇な温かさの感情と感覚を表現したもの。芳醇なアロマを、曲線的なアシンメトリーシルエットで表現した大胆なデザインに、多様なセット技法のダイヤモンドがリズミカルに輝く。　ペッパーコーン（胡椒の実）をイメージしたティアラは、ショーメに代々伝わる「フィルクトー」技法によって、極限まで地金を細く繊細にすることで、先端のダイヤモンドがまるで宙に浮いているかのような視覚効果を演出している。　ヴァニラを自然かつフェミニンに解釈したブローチ。ペンダントトップとしても楽しむ ことができるようトランスフォーム可能な仕様。毎年登場する、ミツバチをモチーフに。ブシュロン「人間の多様な美」　「ブシュロン（BOUCHERON）」のクリエイティブ・ディレクター クレール・ショワンヌ（Claire Choisne）による自由なイマジネーションが発揮されるハイジュエリーコレクション「カルトブランシュ（白紙委任）」。今年は「ヒューマン ビーイング（人間）」をテーマに、人と人とのつながり、そして全ての人間が持つ多様な美しさを讃えるため、同一の形状のデザインのネックレスとリングに、全く異なる素材や技巧を取り入れて5つのセットを制作した。　中でも目を引く「レイン」は、卵の殻のように中を空洞にしたロッククリスタルの中に植物由来の特殊なレジンを流し込み、その中に4800石以上ものダイヤモンドをセットして固めることで、まるで宝石が宙に浮いているような視覚効果を演出したもの。マットに仕上げたピンククオーツの上から直接彩色を施した「フラワー」は、細密画家のアレクサンドラ・カルルによるもので、総制作時間は3290時間にも及ぶ。シャネル「幸運のシンボル」　コメット（彗星）やカメリアの花、太陽をはじめ、マドモアゼルが愛したシンボルを鮮やかに描き出した「シャネル（CHANEL）」の最新ハイジュエリー「シーニュ エ サンボル」。　象徴的なコメットをサイドに配した「アンプリメ バンドゥ」リングは、ダイヤモンドの輝きと、石座の側面にターコイズとクリソプレーズ、レッドラッカーをアクセントに添え、クラシックなデザインをモダンにアップデートさせた。センターに輝くのは、5.15カラット、Dカラー、フローレス、タイプ2aのエメラルドカットダイヤモンドだ。　マドモアゼルが生前こよなく愛したリオン（獅子）を描いたレリーフ状のモチーフが連なる「リオン マジストラル」は、上部を取り外してショートネックレスとして着用できるほか、取り外した2つのパーツはそれぞれシンメトリーなデザインのブレスレットとしても着用可能。センターにはコロンビア産の6.21カラットのノンオイル（＝内部の傷を含浸処理していない）エメラルドをセットしている。ミキモト「宇宙の煌めき」　パリ・オートクチュール協会に正式に加盟する、日本で唯一のジュエラーである「ミキモト（MIKIMOTO）」。最新ハイジュエリーコレクション「レクラ」は、静寂な宇宙空間で天体や銀河が放つ煌めきを表現した。　中でも存在感を示すのは、約20mmの白蝶真珠をセンターに配し、異なるカットのダイヤモンドとマザー・オブ・パールを放射線状に拡げたネックレス。3連パールの繋ぎ目にはダイヤモンドのパーツを取り入れ、リズミカルなバランスを完成させた。　1920年代のフラッパーを想わせるヘッドジュエリーは、ミキモトならではの高い職人技が際立つ。夜空に瞬く星を想わせるダイヤモンドのモチーフと、アコヤ真珠、白蝶真珠をフレキシブルな構造で組み立て、頭のカーブに添うように仕立てた、オートクチュールさながらの独創的なクリエイションだ。フレッド「黄金の光」　今年で創業90周年を迎える「フレッド（FRED）」は、創業者フレッド・サミュエル（Fred Samuel）が愛したフレンチ・リヴィエラの夜明けから日没へと移ろう陽の光を、5つのチャプター、計15点の作品で表現した。　コレクションの白眉は、眩いばかりのゴールデンアワーの輝きを表現したネックレス。センターに配したのは、2代目アンリ・サミュエル（Henri Samuel）の時代にあたる1977年にメゾンが入手した、101.57カラットの伝説的なイエローダイヤモンド「ソレイユ ドール」。放射線状に広がるイエローゴールドの地金に、1000石以上のダイヤモンドを散りばめた。　月の光を受けて煌めく水面のような輝きを宿した、アシンメトリーなイヤーカフは、 1978年に制作されたアーカイヴに着想を得たもの。タンザナイトの立て爪には、陽極酸化処理を施したブルーチタンを用いている。エルメス「馬が描く風景」　メゾンのルーツである馬具、そして馬を揶揄的に表現した「エルメス（HERMÈS）」の新作オートビジュトリー（ハイジュエリー）。銜（くつわ）や蹄（あぶみ）、銜（ハミ）といった定番のモチーフから、ウエスタンブーツやテンガロンハットといった遊び心あふれるモチーフまで、実に幅広い90点余りの作品が揃う。　投げ縄を巻きつけたようなブレスレットは、先端にバゲットカットのダイヤモンドのフリンジをあしらうことで、レザーのようなしなやかな動きを表現。一方で、まるで手綱が風に揺蕩うような躍動感をとらえたネックレスは、フラットな構造に、ダイヤモンドとグレースピネル、ブラックスピネルで描いたグラデーションによりトロンプルイユのような視覚効果を生み出している。　鞍をそのままブレスレットへと昇華させた作品は、アンティークの蒐集家であった3代目エミール・エルメス（Émile Hermès）が私蔵していた、18世紀の鞍を小型化し再現したものだ。

HERMÈS

CHANEL

FRED

BOUCHERON

CHAUMET

Van Cleef & Arpels

MIKIMOTO

まとう芸術、魅惑の工芸——2026最新ハイジュエリー　7メゾン至高のマスターピース

ユニクロ ユー 10年間の歩み　ユニクロ ユーは、2016年秋冬シーズンに始動。仏ブランド「ルメール（LEMAIRE）」を手掛けるルメールとトランのデュオが主導し、今季でスタートから10年の節目を迎えます。ユニクロとルメールがこれまでともに歩んだ道のりについて、時系列に沿って改めて振り返ります。2015年：ユニクロと「ルメール」のコラボコレクション「UNIQLO AND LEMAIRE」第1弾が発売。 2016年：「UNIQLO AND LEMAIRE」第2弾が発売。 2016年：クリストフ・ルメール、新設したユニクロ パリR＆Dセンターおよびユニクロ ユーのアーティスティックディレクターに就任。ユニクロ ユー始動。 以降継続して新作コレクションを発表。 2024年：秋冬シーズンに2人目のアーティスティックディレクターに「ルメール」の共同デザイナー サラ＝リン・トランが就任。 2026年：ルメールとトランの2人がユニクロ ユーのアーティスティックディレクターを退任。ラストコレクション全型を一挙紹介メンズアウターフーデッドブルゾン　表地は適度なシワ感がある薄手のコットンナイロン素材、身頃とフードの裏地には起毛メッシュフリースを使用。ほどよくゆとりを持たせたリラックスシルエットで、フードはドローストリングで調整が可能です。カラー：ベージュ、ブラックサイズ：XS〜XXL（XS・XL・XXLサイズはオンラインストアのみ）価格：1万2900円ブラッシュドフルジップブルゾン　奥行きのある杢糸に起毛をかけたジャージー素材。ボクシーシルエットで、袖口と襟はリブ仕様。襟はファスナーを開けたときに綺麗に折り返せるよう、やや高めに設定しています。カラー：ブラウン、ブラック、ダークブラウンサイズ：XS〜XXL（XS・XL・XXLサイズはオンラインストアのみ）価格：5990円ユーティリティジャケット　ミリタリージャケットやフィールドジャケットをベースにしながら、ドレープ感のあるポリエステルレーヨン素材が上品な印象。オーバーシルエットで、ウエストのドローストリングによってフォルムの調整が可能です。フロントは比翼仕立てで、袖口は幅を調整できるタブ付き。カラー：ダークブラウン、ブラックサイズ：XS〜XXL（XS・XL・XXLサイズはオンラインストアのみ）価格：7990円ジャージーテーラードジャケット　羽織り感覚で着用できる一重仕立てのジャケット。微起毛のジャージー素材を使用し、ほどよいリラックスシルエット。ベーシックなふたつボタンで、パッチポケットをデザインしています。カラー：ブラック、ダークブラウンサイズ：XS〜XXL（XS・XL・XXLサイズはオンラインストアのみ）価格：6990円ウールブレンドショートコート　すっきりとしたシルエットのレギュラーフィット。防寒性を備えたウールブレンドのポリエステルコットン素材を採用し、身頃はポリエステルコットン素材の裏地付き。ワークウェアを参考にした腰ポケットがあしらわれています。カラー：グレー、ブラックサイズ：XS〜4XL（XS・XXL・3XL・4XLサイズはオンラインストアのみ）価格：9990円モッズコート　ミリタリーパーカをベースにしたデザインで、ボリューム感のあるオーバーサイズシルエット。フード、ウエスト、裾はドローストリングでシルエットの調整が可能。背面のフィッシュテール部分はメタルスナップボタンで折りたたむことができる仕様となっています。カラー：カーキ、ブラックサイズ：XS〜XXL（XS・XL・XXLサイズはオンラインストアのみ）価格：1万2900円ニットラムVネックカーディガン　ドロップショルダーと短めの着丈でボクシーなシルエットのVネックカーディガン。ウール100%。ローゲージの天竺編みで暖かく、着回しやすいクラシカルなデザインです。手洗い可。カラー：グレー、ブラック、ナチュラル、ダークブラウンサイズ：XS〜4XL（XS・XXL・3XL・4XLサイズはオンラインストアのみ）価格：4990円ダブルフェイスクルーネックセーター　なめらかな肌ざわりのジャージー素材を使用したクルーネックセーター。着丈は短めでボクシーシルエット。ルメールがユニクロユー10周年を記念して作ったという「ユニクロレッド」のカラーリングも必見です。手洗い可。カラー：グレー、ブラック、レッド、ナチュラルサイズ：XS〜XXL（XS・XL・XXLサイズはオンラインストアのみ）価格：4990円3Dモックネックセーター　重ね着しやすいレギュラーフィット。ホールガーメント技術を用いてメリノブレンド糸を天竺網みで仕立て、軽やかでやわらかな肌触りです。手洗い可。カラー：ブラウン、ブラック、ダークブラウンサイズ：XS〜XXL（XS・XL・XXLサイズはオンラインストアのみ）価格：3990円シャツドレープシャツ　リラックスシルエットのドレープシャツ。ワークシャツを想起させる大きめのポケットがアクセントに。再生繊維（セルロース）100%の素材でストライプ柄をあしらっています。カラー：グレー、ナチュラル、ダークブラウンサイズ：XS〜XXL（XS・XL・XXLサイズはオンラインストアのみ）価格：3990円ブラッシュドコットンシャツ　コットン100％の起毛素材を使用し、羽織としてもアウターのインナーとしても使えるシャツ。ミリタリーウェアから着想を得て、胸元にダブルポケットを配しています。カラー：ブラウン、グレー、ブラック、レッド、ベージュサイズ：XS〜4XL（XS・XXL・3XL・4XLサイズはオンラインストアのみ）価格：3990円TシャツモックネックTシャツ　肉厚な綿混素材を用いたモックネックTシャツ。オーバーサイズで、袖口はまくり上げたときにずり落ちにくいリブ仕様。襟の高さはシャツやジャケットと重ね着を考慮して設定されています。カラー：ダークグレー、オフホワイト、ブラック、ブラウンサイズ：XS〜XXL（XS・XL・XXLサイズはオンラインストアのみ）価格：2990円パンツイージーワイドパンツ　ドレープ感のあるポリエステルレーヨン素材を使用。ウエストはベルトループとゴムの仕様で、内側の紐で調整が可能。ゆとりのあるワイドフィットで、ドローストリングによって裾幅を調整することができます。カラー：ダークブラウン、ブラック、ブラウンサイズ：XS〜XXL（XS・XL・XXLサイズはオンラインストアのみ）価格：4990円ブラッシュドジャージーワイドパンツ　ウエスト周りにゆとりがあり、裾に向かってゆるやかにテーパードするツータックパンツ。シワになりにくく、肌ざわりのよい微起毛のジャージー素材を使用しています。ウエストゴム仕様で、内側の紐で調整可能。カラー：ダークグレー、ブラック、ブラウン、ダークブラウンサイズ：XS〜4XL（XS・XXL・3XL・4XLサイズはオンラインストアのみ）価格：4990円バレルチノ　強撚の三子糸を高密度に織り上げた綿100%のツイル素材。アウトラインをカーブさせたバレルシェイプで、ウエストはワークチノの特徴を取り入れています。カラー：ブラウン、グレー、ブラックサイズ：70〜91（70・88・91サイズはオンラインストアのみ）価格：4990円【オンライン限定】ブラッシュドジャージーワイドパンツ/丈長め　「ブラッシュドジャージーワイドパンツ」の丈を長めに製作。オンラインストアのみの展開です。カラー：ダークグレー、ブラック、ブラウン、ダークブラウンサイズ：XS〜4XL（XS・XXL・3XL・4XLサイズはオンラインストアのみ）価格：4990円ウィメンズアウターコーティングブルゾン　バイカージャケットとデニムジャケットの要素を掛け合わせたブルゾン。コーティング加工した裏地のないコットンツイル素材を使用。カーブを描くラグランスリーブで、丸みのあるシルエットに仕上がっています。カラー：ダークブラウン、ダークグレーサイズ：XS〜XXL（XS・XL・XXLサイズはオンラインストアのみ）価格：8990円フリースショートジャケット　ボクシーシルエットのノーカラージャケット。やわらかく軽やかなフリース素材が特徴です。カラー：ワイン、オフホワイト、ブラック、ダークブラウンサイズ：XS〜XXL（XS・XL・XXLサイズはオンラインストアのみ）価格：4990円ハイブリッドダウンショートジャケット　ボクシーなスタンドカラージャケット。表地はコットンツイルを使用。袖と襟は中綿、身頃はダウンで動きやすさと暖かさを両立しました。カラー：ベージュ、ブラック、ブラウンサイズ：XS〜XXL（XS・XL・XXLサイズはオンラインストアのみ）価格：1万2900円フーデッドロングコート　ポンチョのようなフォルムに、ミリタリーコートの要素を取り入れたボリューム感のある一着。光沢感とハリ感を備えたナイロンを使用し、ゆとりのある袖とラウンドヘムが特徴。小雨程度の水をはじく撥水加工を施しています。男女兼用で着用できるサイズ感。今季のユニクロ ユーはジェンダーの垣根を超えたアイテムを多くラインナップしています。カラー：カーキ、ダークグレーサイズ：S〜L価格：9990円ニットラムクルーネックセーター　ウールを100%使用したラグランスリーブで、ややゆとりのあるボクシーシルエット。撚りを強くかけた糸を表情豊かに編み上げています。ルメールがユニクロユー10周年を記念して作った「ユニクロレッド」のカラーリングも必見。カラー：レッド、ブラック、ベージュ、ダークブラウンサイズ：XS〜XXL（XS・XL・XXLサイズはオンラインストアのみ）価格：3990円ラムスタンドカラーカーディガン　ウール100%の前ボタンニットジャケット。ショート丈で、ゆとりのあるリラックスシルエットで、高めのスタンドカラーはボタンを上まで留めても、開けてセーラーカラー風にも着ることができる。カラー：グレー、ブラック、ナチュラルサイズ：XS〜3XL（XS・XXL・3XLサイズはオンラインストアのみ）価格：4990円シャツロングシャツ　リラックスシルエットのロングシャツ。先染めで表現した同系色の細かいチェック柄。両サイドの丸みのあるスリットがポイントです。カラー：オフホワイト：ブラックサイズ：XS〜XXL（XS・XL・XXLサイズはオンラインストアのみ）価格：3990円TシャツタートルネックロングT　インターロック編みのコットンを採用したロングスリーブTシャツ。首元にゆとりがあり、長めの着丈で1枚でもレイヤードでも着ることができる。カラー：オフホワイト、ブラック、ダークブラウンサイズ：XS〜XXL（XS・XL・XXLサイズはオンラインストアのみ）価格：2990円スーピマコットンT　スーピマコットンを使用したロングスリーブTシャツ。襟元はリブのバインディングで、形がくずれにくくなっています。カラー：レッド（17）、オフホワイト、グレー、ブラック、レッド（15）、ブラウンサイズ：XS〜XXL（XS・XL・XXLサイズはオンラインストアのみ）価格：1990円ワンピースサテンコンビネーションワンピース　トップスに伸縮性のあるジャージー素材、スカートにサテンツイル素材を使用。トップとウエストはフィット感があり、スカート部分は裾に向かって広がるフレアシルエットに仕上げました。ポケット付き。カラー：ダークブラウン、ブラックサイズ：S〜3XL（XL・XXL・3XLサイズはオンラインストアのみ）価格：4990円ダブルフェイスニットワンピース　表はメリノウールブレンド、裏はコットンとビスコースを使用し、筒編み仕上げのストレートシルエット。シャツやタートルネックとのレイヤードも可能です。手洗い可。カラー：ブラック、ダークブラウンサイズ：サイズ：S〜XXL（XL・XXLサイズはオンラインストアのみ）価格：4990円パンツチノワイドパンツ　ワークウェアから着想を得たデザインのチノパンツ。ポリエステルとコットンのツイル素材で、フロントはメタルボタンを使用。股上は深めで、やや丸みのあるシルエットです。カラー：ナチュラル、ダークブラウンサイズ：55〜76（55・73・76サイズはオンラインストアのみ）価格：4990円ワイドストレートジーンズ　コットン100%のツイルデニム。ほどよい股上で、ワイドストレートのシルエット。淡いオレンジやブラウンといったカラーも揃えています。カラー：ブラック、グレー、オレンジ、ブラウンサイズ：21〜29（21・28・29サイズはオンラインストアのみ）価格：4990円タックバレルレッグパンツ　アウトラインをカーブさせたバレルシェイプパンツ。なめらかなポリエステル素材で、2本のタックと裾に向かってテーパードするシルエットにより、きれいめにもカジュアルにも合わせやすそうです。カラー：ダークブラウン、ブラックサイズ：55〜76（55・73・76サイズはオンラインストアのみ）価格：4990円【オンライン限定】タックバレルレッグパンツ/丈長め　「タックバレルパンツ」の丈を長めに製作。オンラインストアのみの展開です。カラー：ダークブラウン、ブラックサイズ：55〜76（55・73・76サイズはオンラインストアのみ）価格：4990円グッズバッグコーテッドコットンショルダーバッグ　「コーティングブルゾン」と同じコーティング加工したコットンツイル素材のショルダーバッグ。開口部はダブルファスナーで、内側には鍵やカードなどの小物を収納できる内ポケットを備えます。容量は約7リットル。カラー：ダークブラウン、グレー、ブラックサイズ：ワンサイズ価格：2990円ソフトコーテッドドローストリングバッグ　巾着型で、折りたたんで持ち運ぶこともできるデザインのドローストリングバッグ。水がしみ込みにくい特殊なコーティング加工で光沢感のある生地感に仕上げています。長さ調節できるストラップ、サイドのファスナーポケット、二つの内ポケットを備え、背面のテープループにより小型のスーツケースにセットすることも可能。カラー：ブラック、ダークブラウンサイズ：ワンサイズ価格：3990円

Uniqlo U

【ユニクロ ユー】ルメール手掛けるラストコレクション　10年の集大成となる全アイテム紹介

26AWコレクションのテーマは「ORDER」　26AWコレクションのテーマに掲げたのは「ORDER」。デザイナーが帰省した際に、警察官の制服を纏った父親の写真を目にしたのをきっかけに、自身の服作りの原点にある構造を見つめ直したことに由来します。警察官としての役割を示す制服は、社会的な秩序と機能を体現する衣服だと定義し、ユニフォームの構造を起点にブランドらしく再構築したアイテムを展開しています。26AWの注目アイテムをピックアップMK3 JACKET　イギリス軍のフライトジャケット「MK3」をモチーフに、ブランドらしく現代的にアップデートした一着。本来スーツに用いられる光沢感のある上品なウール生地を使用することで、武骨なミリタリーアイテムにドレスの品格を加え、タウンユースに馴染む仕上がりに。ファスナーのエレメントや揺れるロングタブ、裏地が覗く立体ポケットなど、ブランドのシグネチャーディテールを随所に凝縮。裾のスピンドルでフォルムに丸みを加えられる設計も特徴です。SUITING SPORTS SHIRT　先述のジャケットと同素材のウール地を使用し、スポーティなディテールを落とし込んだシャツ。比翼仕立てのスナップボタンやコンパクトなジップ、長いジッパータブといったスポーツウェアの要素を盛り込みながら、上品な一着へと昇華させています。立体的なアームラインや前後差のある裾、動きやすさを考慮した背面のサイドタックなど、細部まで計算されたシルエットが際立ち、一枚着としてはもちろん羽織りとしても重宝します。NECKTIE SHIRT　ブランドのシグネチャーであるノットタイを共布でセットした定番人気のチェックシャツ。ゆとりのあるボックスシルエットや胸元のフラップポケットといったラフな佇まいにタイを添えることで、上品なアクセントをプラスしています。しなやかで軽やかな生地感は、今の季節には一枚で、本格的な秋冬シーズンにはインナーとしてもぴったり。ネクタイのアレンジ次第で多彩な表情を楽しめます。4-TUCK WIDE SLACKS　贅沢に生地を使用したダイナミックなドレープ感が魅力のワイドスラックス。腰周りに立体感を生む4タックを配し、異素材の切り替えや丸カン留めの長いタブでアクセントを利かせています。ウエスト内側にはドローコードを備え、リラックス感のある穿き心地と上品さを両立。「MK3 JACKET」や「SUITING SPORTS SHIRT」とのセットアップ着用もおすすめです。NOT-TIE　ブランド設立当初からのコンセプト“既存の更新”を体現した、結び目のないネクタイ。「タイはシャツに巻くもの」という規律からの解放をテーマに、スナップボタンで簡単に着脱できる革新的な構造に仕上げています。無地にはソリッドなウール地、ストライプには光沢感のあるキュプラを使用しており、シャツの上からはもちろん、Tシャツやニット、アウター、さらにはボトムスに合わせるなど、アクセサリー感覚で自由にスタイリングを楽しめます。

Tamme

「タム」の26AWコレクションをデザイナーが解説、注目アイテムをピックアップ

KAKAN

「カカン」工藤花観がニットとテーラリングで紡ぐ、自分の生き方を表現するお守りとしての服

sulvam / GABARDINE ONE SHOULDER PT　シンプルなトップスに合わせても腰周りに視線が集まり、装いをモードな印象へと導く「サルバム（sulvam）」のワイドパンツ。アシンメトリーなワンショルダーパンツをイージー仕様に再構築した一本で、トップスをタックインすると、腰から肩へ伸びるストラップと前後に配したタックが際立ち、ベーシックなアイテムと合わせても個性的なスタイリングが叶います。ストラップはボタンで取り外すことができ、ウエストにはドローコードを採用。細番手のウールを高密度に織り上げたギャバジンの強いハリとコシが、裾へ向かって落ちる大胆なドレープを引き立てます。STYLING TIPS　チェックシャツをタックインし、ワンショルダーストラップと腰周りのディテールを見せることでモードな印象に。上半身をコンパクトに収め、足元に重厚な革靴を合わせることで、ワイドスラックスの優美なドレープ感を際立たせることができます。タックアウトでは、ストラップを肩から外し腰元に垂らせばさりげないアクセントに。Tamme / 4-TUCK WIDE SLACKS　ゆったりとしたパンツを選びたいけれど、ラフな印象には寄せたくない。そんな気分に応えるのが、「タム（Tamme）」のワイドスラックスです。腰周りに配した4本のタックが立体的な奥行きを生み、贅沢に生地を持たせたシルエットが、着こなしに流れるような動きをプラス。トップスをタックインすると、丸カンで留めた長いタブやマットな別布の切り替えが現れ、シンプルな装いにもひと癖を効かせられます。表地にはポリエステルとウールを混紡した、なめらかな光沢を持つ生地を採用し、ワイドな量感がありながらも、テーラリングの端正さも感じさせる一本です。STYLING TIPS　ネイビーとサックスブルーの組み合わせで知的な装いに。象徴的な腰周りのディテールを見せるようにタックインすればコンサバな印象に寄らず、個性を放つスタイリングが完成します。th products / SUPER SEMI-WIDE TAILORED PANTS　ワイドパンツらしい存在感は欲しいけれど、日常には端正に取り入れたい。そんな人におすすめしたいのが、「ティーエイチ プロダクツ（th products）」の「オスカー」シリーズから登場した新モデルです。程よく収まるセミワイドシルエットで、腰周りの2タックからシャープなセンターラインが続く設計を採用。タックインすればすっきりとした縦のラインが生まれ、きちんと見せたい日にも取り入れやすいクリーンな佇まいに仕上がります。ウエストはボタン留めのテーラード仕様で、サイドのアジャストボタンによるサイズ調整も可能。ベルトループに配したロゴ入りリングが、シンプルなブラックの一本にさりげない個性を添えています。STYLING TIPS　ノーカラージャケットを主役にしたクリーンな着こなし。シンプルなアイテム同士の組み合わせも、深みのあるブラウンとブラックのシックな配色により、リラックス感がありながら上品でモダンな佇まいに仕上がります。

th products

sulvam

タックインする理由がある、腰周りに個性を宿したワイドスラックスを紹介

「無知って強い」　20代で店を始めた3人が語る、令和のセレクトショップ事情

■田中大資｜Daisuke Tanaka1992年大阪府生まれ。大阪文化服装学院（現・ヴォートレイル ファッション アカデミー）ファッション・クリエイター学科ニットコース在学中に、第89回装苑賞のファイナリストに選出。卒業後はドメスティックコレクションブランドに入社し、独立後に刺繍アーティストとして活動した。かねてより親交があった長谷部啓介が手掛けるアパレルOEM企業パッチワークスの自社コンテンツ第1弾として、2021年秋冬シーズンに「タナカ ダイスケ」をスタート。デビュー3シーズン目に初のランウェイショーを開催し、翌年第42回毎日ファッション大賞「新人賞」ノミネートに加え、「TOKYO FASHION AWARD 2024」を受賞。G-DRAGONやアンジュルム、BLACKPINKのジェニー（JENNIE）、中島健人など、人気アーティストの衣装制作も多数手掛けている。細部から全体に広げるデザインプロセス——田中さんはデザイン画を描かずに、装飾のパーツやディテールといった細部から全体を作り上げるそうですね。設立当初からずっと変わらないのでしょうか。　基本的には変わりません。ビーズやビジューといった繊細なパーツとの出合いがクリエイションの核になっています。細かい装飾のデザインが起点になって、視点を引きながら、どんな素材、色と組み合わせたら最も美しく輝かせられるのか、ということを考えています。——“美しい輝き”は文字通り以外の意味もあるのでしょうか。　ファッションでも何でも、"圧倒的に美しいもの"から得られる栄養があると思っていて。それを糧に、自分は人生を進めることができる。僕はそういう人に向かって服を作り続けたいんです。——膨大なパーツの中から、運命の「原石」を見つけることが各シーズンのスタートになる。　そうですね。暇さえあれば日暮里や浅草橋の問屋に行きますし、韓国もよく訪れます。今度、中国の広州に行く予定。その日の気分によっても心が動くものが変わるので、同じ店に何度行っても新鮮な出合いを探します。素材をみていると、閃くことがあり、自分がこの世で一番この素材を生かせられる、と信じてしまう瞬間があります。まさに「原石」探しですね。 ——そうやって見つけたビジューやビーズ、スパンコールなどから、実際どのように毎シーズンのコレクションを作っていくんですか？　このパーツの魅力を引き出し、最も輝いて見えるモチーフや形は何かと考えていきます。最近は意識的に自分の中での方程式を崩さないといけないと思っていて、同じお題でも表現のバリエーションを複数考えてみるようにしています。工数に差をつけるというか。これからブランドが成長するために、“らしさ”は保ちながら挑戦しないと広がらないんだろうなと。——設立当初と比べて、クリエイションに対する考えが変わったポイントは？　初めは誰が着るかより、とにかく自分が作りたいという願望を服に詰め込んでいました。それはそれで純粋な服作りだったと思っていますが、今は「タナカ ダイスケに興味がある人に、こんなファッションも楽しんでみて欲しい」と着る人を思い浮かべるようになりました。ファンタジーの出発点が自分から他者に移ってきたような感覚です。　ブランドのコンセプト「おまじないをかけたような服で、自分の中にいる、まだ見ぬ自分と出会えますように」は、好きなものを身につけて自信を持ち存分にファッションを楽しんでほしいという思いから掲げたものでしたが、今その気持ちがより強く具現化できているんじゃないかなと感じています。——タナカ ダイスケの服はロマンティックな華やかさだけでなく、ダークではかないムードもあるのが魅力だと思います。　大前提として、何歳になっても可愛いもの、美しいものをまといたいという気持ちを肯定したい。でも人生を重ねていくうちに、単一的なデザインだと奥行きがなく、似合う人物像の幅が狭くなります。ときめくような華やかさにどんな要素を掛け合わせたら、リアルな日常になじむだろうかというのは重点的に考えている部分ですね。ありきたりかもしれませんが、人間は多面的だからこそ魅力的だし、僕の創造の源でもあるアイドルやDIVA（歌姫）たちにも、危うさがあるから惹かれる——そういう感覚がシーズンのキーヴィジュアルやショーの雰囲気に出てくるんだと思います。メンズ拡大も変わらぬ精神——4シーズンぶりにショーを行った2026年秋冬コレクション「Hitting the Star」では、ドラマチックなドレスやローブが目を引いた一方で、スウェットやシャツといった日常的なアイテムも多く、ブランドの幅が広がったように見えました。　「憧れのスター」と言いますが、アイドルやDIVAは手が届かない存在として強く輝いていますよね。僕自身も彼らのようになりたいと思うけれど真似したいわけではなくて、精神性やエネルギーを糧にして生きたい、ということだと思っていて。だからこそ、着なくても見るだけで心が掴まれるようなドレスアップ向けのものと、着るだけでスッと立ち上がれるような毎日を支えてくれるもの——そのどちらも作りたかったんです。——ショーの会場は約100年の歴史を持つ三越劇場。歌舞伎界の巨匠や銀幕のスターたちによる公演が行われてきたこの場所で発表することにも、意味があったのでしょうか。　会場はショーディレクターの酒井さん*に提案していただいて即決しました。三越劇場のように、人の手で作られた装飾や美しさへの狂気じみた情熱が生み出したものを"浴びる"と、心が燃えるんですよね。ただ今回は、この会場の格式に気圧されることなく、着る人の日常になじむデザインのバランスを取るのが難しかったです。　ショーをするシーズンは、「会場に対して、こんなドレスを作らなければ！」とショーピースが自然と湧いてくる。手が動くので作ってしまう。そんなアイテムが意外と受注会でオーダーが入る。そういうことがあると素直に励みになります。*国内のデザイナーから信頼が厚く、さまざまなショーの演出を手掛ける「VISIONS AND PARADOX」の酒井文章。  ——2026年秋冬から本格的にメンズの提案を強化していますね。　立ち上げから2年目くらいに装飾を施したスーツを作ってSNSに上げてみたら、スタイリストの方からリースの依頼（衣装としての貸し出し）が殺到したんです。自分が作りたかっただけなのですが、こういうムードの服をまとったメンズに魅力を感じる人が意外と多いんだと気がついて。そこからメンズも着られるアイテムを徐々に増やして、メンズモデルを起用したルックも多くなりました。ここ数年、国内外の卸先からメンズサイズのリクエストが目立ってきたこともあり、このタイミングで思い切って拡充しようと。　でも、デザインするときは特にメンズ・ウィメンズの区別はしていなくて、「ユニセックス」と言うのもしっくりこないんです。刺繍やビジューのついたジャケットを男性が着ると幻想的でデコラティブな強さが際立つし、女性が着るとロマンティックでもあり、アーマーのようなハードな印象にも見える。結局は着る人の個性によって服の印象は変わるので、楽しむ幅のあるアイテムが生まれるといいなと思っています。「DIVA」は服作りのエンジン——2026年秋冬コレクションは特に目立っていましたが、タナカ ダイスケのインスピレーションを語る上で「DIVA」という言葉が印象的に出てきます。　僕にとってのDIVAは、単なる「歌姫」以上にライブ会場の空気を完全に掌握するエネルギーを持っている人たちのこと。ビヨンセ（Beyoncé）、リアーナ（Rihanna）、ケイティ・ペリー（Katy Perry）、レディー・ガガ（Lady Gaga）、ニッキー・ミナージュ（Nicki Minaj）……名前を挙げたらキリがないですが、とにかく衣装にしろレディ・トゥ・ウェアにしろ、自分の服作りのエンジンのような欠かせない存在。DIVAたちは表現に妥協しないからこそパワーを発揮していると思っていて、自分もそういう突き詰めたクリエイションを届けなければと奮い立たされます。——憧れのDIVAを、自分の手で着飾る機会が衣装制作ですよね。　スタイリストさんやアートディレクターの方と話していると、外から見たブランドの個性を知れるのが新鮮なんです。例えばG-DRAGONさんの衣装でお世話になったスタイリストのジウン（GEEEUN）さんには、色使いや装飾性を魅力的に感じてもらえてるんだと思います。日本のアーティストの方だと、モノトーンにクリスタルやビジューを装飾したスーツなどの依頼が多いです。衣装の場合は着る人が特定されているのがレディ・トゥ・ウェアを製作する時との明白な違いですが、その中でどう自分らしさを潜ませながら、本人にしか似合わないデザインに仕上げ、尚且つ観客を"沸かせる"ものができるか、と燃えてきます。——G-DRAGONの衣装は過去3回制作していますが、最初のきっかけは？　韓国のセレクトショップに卸していたジャケットをたまたまジウンさんが見つけて、ブランドを知ってくれたそうです。実際に衣装を作ったのは2025年のワールドツアーが最初ですね。ジャケットは2025年秋冬シーズンのカーディガンをベースに、本人の着用を想定してボリューム感や装飾を整え、ジャケットにパワーアップさせました。王冠を作ったことはありませんでしたが、ヘッドアクセサリーはよく作っていたので、依頼を受けた時は「自分なら絶対いいものができる」という謎の自信がありました。  実際に衣装で提供したジャケット（左）と2025年秋冬シーズンに登場したカーディガン（右）Image by: tanakadaisuke——衣装制作とコレクションが影響し合うことはありますか？　時々あります。衣装の時は複数のパターンを提案することがありますが、そうなると採用されたもの以外はボツということになる。自分としては傑作と思っていたり、もっとタナカ ダイスケらしくしたら日常的にも楽しめるんじゃないかと感じて、次のコレクションで出してみることはあります。  衣装用に制作した王冠（赤）と、その後の2026年秋冬シーズンに登場した王冠（シルバー）。衣装とコレクションのアイデアは良いバランスで相補的になっているというImage by: tanakadaisuke  2026年8月にBIGBANGデビュー20周年記で公開されたデジタルシングル「BiiiG」のMVで着用されたジャケットとパンツ。羽をスパンコールやクリスタルで施し、BIGBANGのシルエットモチーフや、メンバーの名前を意味するハングルをあしらったImage by: tanakadaisuke素朴で純粋な可愛いものへの憧れ——今年は設立5周年を記念して、表参道ヒルズでポップアップ「Star Haven」を開催。店名に込めた意味を教えてください。　「Star Haven」は「星の安息地」や「星たちの避難所」という意味です。星はタナカ ダイスケのアイコンモチーフのひとつで、これまでビーズやビジュー、スパンコールのほか刺繍やプリントなど多様な方法で表現してきました。2026年秋冬のシーズンテーマ（Hitting the Star）にも入っていて、いろいろなアイテムに落とし込んでいます。5年という節目でブランドらしさを改めて提示したかったというのもありますが、同時にここを一区切りとして、次へ進むためにも一度出し切ろうと思ったんです。　ポップアップの会場も、これまでの軌跡を辿りながら今シーズンへと繋がるような空間を設計。店内の至る所に、僕が収集した星モチーフのアンティーク品を散りばめ、併設したエキシビションでは週替わりで各シーズンを象徴するルックを展示し、肌でブランドの世界に浸れる仕掛けを追求しました。◼️tanakadaisuke LIMITED STORE「Star Haven」開催概要期間：2026年8月21日（金）〜9月27日（日）会場：表参道ヒルズ本館 地下1階 HILLS BOX所在地：渋谷区神宮前4−12-10時間：11:00〜20:00——将来的に実店舗をオープンする計画もありますか？　将来の夢のひとつです。ただ、会社（パッチワークス）には「店をやるなら相当お金がかかりますよ」と伝えてあります。服のデザインで追求している刺繍や細かい装飾の世界観をお店規模でも作り込みたいです。今回のポップアップは、お客さんに「いつかタナカ ダイスケのお店が見たい」と期待してもらうきっかけにもなれば、という気持ちで企画しました。 星のモチーフは幼少期に好きだった「美少女戦士セーラームーン」や「キキララ（リトルツインスターズ）」に登場していたため、自然と愛着が湧くという。取材前に新調したというネイルも星柄服そのものに一目惚れしてもらえるように——田中さん自身はものづくりに対して情熱があり、刺繍作家や職人をリスペクトしていると感じています。ブランドを成長させることで、ものづくの背景や職人の仕事にスポットを当てる意図もあるのでしょうか。　たくさんの工場や職人の方に支えられているのは重々承知していますが、製作にどれだけ時間がかかったか、どんなテクニックが詰まっているのかといった情報を発信していくことには、慎重でいたいと思っています。何百時間かけて作ったものでも、手に取った人が魅了されるかどうかは一瞬で決まる。強いクリエイションは言葉で補わなくてもそれだけで人を惹きつける力があると信じてるし、だからこそ服そのものに一目惚れしてもらえるようなものを生み出すのが僕の仕事なんだろうなと。　とはいえ、アトリエの職人さんやスタッフさんたちがいなければ、当たり前だけれどブランドは成り立たない。同志のような気持ちで、コレクションの完成時や、著名人の着用など良いことはすぐにみんなに共有して、一緒に喜びを分かち合うようにしています。 ——物価高やウルトラファストファッションの台頭、そもそもファッションに対する熱量が下がっていることなどでデザイナーズブランドにとって簡単な時代ではありません。田中さんは生まれ変わってもファッションデザイナーをやっていると思いますか。　ファッションかは分かりませんが、もし来世でビジネスを何も気にしなくて良いとしたら、ただ作りたいものを作って、販売もせず物撮りだけで満足するかもしれないです。自分の手で、自分の好きなものが生まれる瞬間の快感が、たぶん人より多いんでしょうね。——最後に、今後の目標や夢を教えてください。　本当に「夢」みたいなことで言えば、今まで衣装を担当したり、タナカ ダイスケの着用歴があるアーティストを集めたフェスが見てみたいです。アイドル、アーティスト、バンドなど年齢も性別も国籍もかなり幅広くてカオスな集まりかと思いきや、きっとどこかでブランドの世界観に通ずるところがあると思うので。　より現実的なことを語るなら、若手の世代からもっとファッション業界全体で盛り上げられたらなと思っています。一つのブランドだけが光っていても弱くて、各所でムーブメントが起こらないと伝播していきません。フェスではないにしても、僕は結構エンタメが得意なブランドだと思っているので、良い形で貢献できる形はないかなと考えています。　ブランドだけのことでいうと、今はこれまでの自分らしさに固執せず、そう遠くないうちに新しいタナカ ダイスケを確立させたいです。

tanakadaisuke

“圧倒的に美しいもの”を作り続けたい　5年目のタナカ ダイスケが次に目指すのは？

「名品時計」って、どんな時計のこと？なぜロレックスは腕時計の基準になったの？自動巻き（Cal.3230）、パワーリザーブ約70時間、ケース径41ミリ、SS×18金イエローゴールド（イエローロレゾール） 142万8900円カルティエ「タンク」は100年以上前のデザイン？高効率クォーツムーブメント、ケースサイズ29.5×22ミリ、ホワイトゴールド（ケースにブリリアントカット
ダイヤモンド153個〈計約1.19ct〉）、アリゲーターストラップ　479万1600円（9月発売予定／予定価格）オメガ「スピードマスター」は、なぜNASAに選ばれたの？手巻き（Cal.3861）、マスター クロノメーター認定、パワーリザーブ約50時間、ケース径42ミリ、SS　155万1000円ジャガー・ルクルト「レベルソ」の文字盤が反転する理由は？手巻き（Cal.846）、パワーリザーブ約50時間、ケースサイズ35.78×21ミリ、18Kピンクゴールド）312万4000円パテック フィリップ「カラトラバ」はドレスウォッチの頂点？自動巻き（Cal.26-330 S C）、パワーリザーブ最大45時間、ケース径39ミリ、18金ホワイトゴールド　769万円名品を知ることは、自分を知ること※商品価格は2026年8月現在の価格です。　次回は、名品に共通する「長く使える条件」を手掛かりにしながら、自分らしい腕時計の選び方を考えていきます。

ロレックスやカルティエはなぜ「名品」と呼ばれるの？——時計の基本の「キ」第2回

ディオールの名物PRディレクターが事故死　ジョナサン・アンダーソンらが追悼「ディオール（Dior）」のPRディレクター マチルド・ファヴィエ（Mathilde Favier）が、事故のため57歳で死去した。 海外複数メディアの報道によると、事故はパートナーでフランス人映画プロデューサーのニコラ・アルトマイヤー（Nicolas Altmayer）と2人で車に乗り、フランス西部ドゥー＝セーヴル県エールヴォーの県道を走行していた際に発生。別の車両を追い越した際、反対方向から走行してきた大型貨物車と衝突し、2人の死亡が確認されたという。 ジョナサン・アンダーソン（Jonathan Anderson）は「マティルド・ファヴィエの訃報に接し、深い悲しみに包まれています。私たちは皆、彼女の功績と献身に多大な恩恵を受けてきました。彼女は私がこれまでに会った中で最も前向きで、周囲を明るくしてくれる人でした。マティルドはエレガンスを体現する存在であり、ある意味で、クチュールの精神そのものでした」と追悼した。＞＞元記事を読むマルジェラのアーカイヴオークションが日本初開催　300点以上をラインナップアートオークションハウス「NEW AUCTION」が、「メゾン マルタン マルジェラ（Maison Martin Margiela）」のアーカイヴにフォーカスした日本初のオークション「Maison Martin Margiela, 1989‒2009: The Private Archive Collection」をMIYASHITA PARK3階のギャラリー「SAI」で開催する。9月18日から25日までプレビューを行い、オークションは26日に実施する。 オークションでは、1人のコレクターが約20年をかけて集めたマルタン・マルジェラ（Martin Margiela）のアーカイヴコレクションから300点以上をラインナップする。＞＞元記事を読む四千頭身 都築拓紀のブランド「ヒロキツヅキ」が休止　yutoriが発表お笑いトリオ「四千頭身」の都築拓紀が手掛けるファッションブランド「ヒロキツヅキ（HIROKI TSUZUKI）」が、当面の間休止する。 都築を巡っては8月18日、都内のイベント会場で20代女性に対しスカートの上から下半身を触ったとして書類送検されたと報道があり、同日所属事務所 ワタナベエンターテインメントが謹慎処分を発表。 同ブランドを手掛けるyutoriは「今回の事態を重大かつ深刻に受け止めております。本件を看過することはできないと判断し、慎重に検討を重ねた結果、HIROKI TSUZUKIの運営を当面の間休止することといたしました。今後のブランド運営および対応につきましては、関係各所と確認・協議のうえ、社内においても慎重に検討を進めてまいります」とコメントしている。＞＞元記事を読む累積赤字540億円、「クールジャパン機構」廃止へ　スパイバーや三越伊勢丹HDにも出資2013年に発足した官民ファンド「クールジャパン機構」について、経済産業省が2027年度予算の概算要求を見送ったと複数のメディアが報じている。同機構は2025年度の累積赤字が540億円に拡大、他機関との統合や廃止を前提とした見直しを進めていた。赤澤亮正経済産業相は6月の会見で、累積赤字について「経済産業省として重く受け止めている」と発言していた。 クールジャパン機構は、日本のコンテンツやファッション、食、観光などの海外需要を開拓することを目的に2013年に発足。初代社長を元イッセイ ミヤケ社長の太田伸之氏が務めたこともあってファッション業界から大きな注目を集め、三越伊勢丹ホールディングスと共同でマレーシア・クアラルンプールに2016年に開業した「ISETAN The Japan Store Kuala Lumpur」など、ファッション・ビューティ関連事業にも複数投資してきた。 会計検査院の資料によると、同機構が2023年度末までにエグジットした17案件のうち、投資額を上回る回収ができたのは3件。10件では回収額が投資額の半分以下にとどまった。＞＞元記事を読む国内最大規模のルルレモン原宿店がオープン　クリエイティブディレクターが来日「ルルレモン（lululemon）」が8月19日、日本初のグローバル旗艦店を東京・原宿にオープンする。総面積は国内最大規模の約1220平方メートル。2フロア構成の店内では、ウィメンズ・メンズのカジュアルウェア、ランニングウェア、ヨガウェア、テニスウェアなどのアパレルに加え、アクセサリーまで全ラインナップを揃える。 今回のオープンに伴い、ブランドのクリエイティブディレクターを務めるジョナサン・チャン氏が来日。同氏は、日本およびアジア市場を「スポーツ市場だけでなく、アパレル市場全体において非常に重要な地域」と位置づける。中でも原宿については、「ユースカルチャーとストリートスタイルの中心地であり、藤原ヒロシ氏やNIGO氏といった世界中のデザイナーに影響を与えた場所」として、ブランドにとって特別な場所だと語った。＞＞元記事を読むロエベ、岡田将生をブランド アンバサダーに起用ジャック・マッコロー（Jack McCollough）とラザロ・ヘルナンデス（Lazaro Hernandez）が手掛ける「ロエベ（LOEWE）」が、新たに俳優の岡田将生をブランド アンバサダーに起用した。 就任について岡田は「プライベートでも愛用しているブランドのアンバサダーに選んでいただけたこと、とても誇りに思っています」とコメント。「デザインも魅力的ですが、クラフトマンシップを体現し、未来へと繋いでいく姿勢にも共感しました。あまり型にとらわれず、幅広い役を演じてみたいと常々思っていますが、新たな可能性を切り開くジャックとラザロのビジョンにも、同じ精神性を感じます」と続けた。＞＞元記事を読む「シュプリーム」から最高クリエイティブ責任者のエリン・マギーが去る「シュプリーム（Supreme）」の最高クリエイティブ責任者を務めてきたエリン・マギー（Erin Magee）が、同職を退任した。自身のインスタグラムのアカウントで報告。2004年の加入から22年間にわたり在籍した。 マギーはシュプリームで生産・開発ディレクターやスタジオディレクターなどを務め、定番のアパレルから話題を呼んだコラボアイテムまで、製品の製造や開発プロセスを統括。ブランドが成長する過程を支え続けたキーパーソンだった。マギーは退任に際し、「世界的に有名なSupremeチームの一員であれたことは、人生最高の光栄でした」とコメントを発表している。＞＞元記事を読む三宅香帆が語る、ブッククラブの可能性とファッションが心に与える体温「推し活」「言語化」「労働と読書」。こうした現代社会のムーブメントを、鋭くも当事者として愛のある鮮やかな言葉で解き明かしてきた文芸評論家の三宅香帆。近年の読書カルチャーの拡大に貢献する一人である彼女がこの夏、自主企画のブッククラブ「Miyake Book Club」を立ち上げた。 参加者は会場、オンラインを含め約300人と注目度の高さが伺える。ブッククラブの立ち上げ経緯から、読書文化の現在や書店の可能性、三宅個人のファッションの話まで縦横に語ってもらった。＞＞元記事を読む■最新コンテンツは以下のページからニュース　|　特集・連載　|　コレクション

四千頭身 都築拓紀のブランドが休止、ディオールの名物PRディレクターが事故死…【5分でわかる主要ニュース 8/16〜8/22】

結ばないという新たな選択、「タム」のノットタイ　デザイナーの玉田達也が2021年に設立した「タム（Tamme）」。「既存の更新」をコンセプトに掲げ、衣服の歴史やカルチャーに即したプロダクトに焦点を当て、固定概念にとらわれないアイテムを展開。ブランド名は男性を意味する"homme"と女性を意味する"femme"の共通語尾と自身の名前を掛け合わせた造語であり、「相反する要素であっても自分のフィルターを通して1つにしたい」という想いが込められており、異なるテイストを掛け合わせた多様性のある衣服を提案しています。今回フォーカスするネクタイは、「タム」の定番として人気を集めているアイテムの一つ。ブランドのコンセプトを体現したシグネチャーです。コンセプトを体現したスナップボタンの仕様　ノットタイという商品名の通り、一般的なネクタイのように結ぶのではなく、スナップボタンで着脱できるのが最大の特徴です。ノットタイを製作したきっかけについてデザイナーは「装いの中で固定化されたものをどう更新するかを考え、ネクタイはシャツに巻くものという普遍性にアプローチしようと思った」と説明し、従来のアイテムから連想される規律的なイメージを解放したいというブランドの強い想いが込められています。ネクタイ本来の凛とした佇まいはそのままに、スナップボタンの仕様を採用することで、ワンタッチで着用できるうえ、ニットやカットソーとも合わせられるようになるなど、より日常的かつ気軽に取り入れることが可能になっています。自分好みのデザインを選べる無地と柄 　ソリッドな無地とクラシカルなストライプ柄の2種類を展開しています。無地はブラックとネイビー、ブラウンの3色を用意し、ストライプはブラックを基調にホワイトとブルーのラインが走る2色がラインナップ。端正なデザインは、テーラードスタイルからカジュアルなレイヤードまで幅広く対応し、スタイリングにシャープなアクセントを加えてくれます。上品な印象を醸す素材使い　素材選びについてデザイナーは「フォーマルな生地を使用することで、構造だけを崩しつつ、品の良さを残すことを意識した」と解説します。ストライプのネクタイには、ジャケットの袖裏や身頃の裏に使用されるキュプラ地を用いており、一方無地はスーツを連想させる端正なウール地を採用。アクセサリー感覚で着用できる気軽さを備えながら、上品な素材使いによりチープな印象にならず、スタイリングをさりげなく格上げしてくれるのです。エレガントな雰囲気に仕上げてくれるロザンジュ 　ノットタイの派生として25AWコレクションから登場したロザンジュもご紹介します。ロザンジュとは、スカーフやストールの一種であり、菱形のシルエットに仕立てられているのが特徴です。一般的なスカーフやストールと比較すると剣先が尖っているため巻きやすく、スタイリングを邪魔せずさりげないアクセントを効かせてくれます。ノットタイ同様、スナップボタンで簡単に着脱できる仕様を採用しているので、手軽に取り入れられるうえ、ネクタイよりも華やかな印象に仕上げてくれます。性別問わずアクセサリー感覚で気軽に、自由に　デザインアプローチにはブランドらしい個性が光りますが、アイテム自体はシンプルなため、スタイリングを選びません。オーソドックスにシャツやジャケットに合わせるのはもちろん、カジュアルなブルゾンのハズしとして効かせたり、コンセプト通りカットソーやニットに添えたりと、幅広いコーディネートで活躍します。シンプルな着こなしにはストライプ、アイコニックなアイテムには無地、華やかなシーンにはロザンジュなど、シーンやスタイルに合わせて選べる幅広さも魅力の一つです。いつもの装いにアクセントを添えてくれる、ブランドのシグネチャーアイテムをぜひチェックしてみてください。◾️「マイスタンダード」バックナンバー・“史上最高の白T”を追求した「ヘインズ」のSHIRO・トレンドから定番へ、デザインと実用性を両立させた「OUAT」のショルダーバッグ・削ぎ落とすことで際立つ造形美、「イズィール」のHDリング・日本伝統の柄をモダンに再構築した、「ラストフレーム」のマーケットバッグ＞＞バックナンバーを見たい方はこちらから

【マイスタンダード】結ばないという新たな選択、「タム」のノットタイ

そもそもマグウェアとは？　「マグウェア」とは、マグネットを搭載したストラップ付きアクセサリーと、MagSafe対応のカラビナ付きiPhoneケースを組み合わせて使用する、「オブジェクツアイオー」オリジナルのスマホショルダーシリーズのことを指します。　iPhone 12シリーズ以降、iPhoneにはマグネットを利用したワイヤレス充電システムであるMagSafeが搭載され、磁力を活用してさまざまなアクセサリーを装着できるようになりました。「オブジェクツアイオー」ではこの仕組みに着目し、MagSafeの機能をスマートフォンの持ち運び方そのものに応用。「デバイス＋αのアイテムを美しく持ち歩くことを可能にする」というコンセプトのもと、「マグウェア」が誕生しました。「オブジェクツアイオー」のマグウェアが支持される3つの理由　ブランドが誕生して間もないながら着実に支持を伸ばし、ファッション業界人にも愛用者の多い「オブジェクツアイオー」。ブランドPRの上野さんに話を聞き、目利きを魅了する理由を3つにまとめました。「持つから身につけるへ」ライフスタイルとスマートフォンの変化　2022年頃に「スマホショルダー」がトレンドになったことが、人気を集めた大きな要因の一つとして挙げられます。この背景にはスマートフォン自体のサイズの変化があり、今まではポケットに収まっていたのに対して、サイズが大きくなるにつれて肩に掛けて使う需要が高くなったというユーザーのマインドが直接映し出されています。　「オブジェクツアイオー」はもともと「多様なデバイスとともに歩む日常を、美しく軽やかに変えていく」というコンセプトから始まったブランドだったこともあり、iPhoneケースを手掛けるのは自然の流れだったと説明します。豊富なカラーバリエーションで女性の購入者増 　展開当初は男性を中心に支持されていましたが、カラーバリエーションの広がりとともに、女性の購入者も徐々に増えていったと言います。当初はブラックのみだったラインナップも、ホワイト系の明るいカラーをはじめ、鮮やかなピンクやシルバーなどへと拡充し、それに伴い、購買層にも変化が見られるようになりました。現在では、ホワイト系の「マシュマロ」が人気を集めるなど、豊富なカラーから自分らしい選択ができることも、「マグウェア」が幅広い層から支持される理由のひとつとなっています。確かな品質を裏付ける、土屋鞄製造所傘下　土屋鞄製造所出身の沼田雄二朗氏と角森智至氏が2018年に設立した「オブジェクツアイオー」。元々土屋鞄製造所とは協力関係にありましたが、2022年に事業譲渡を行い、同社の傘下となりました。高い品質を担保するものづくりの地盤がより強固に整ったのに加え、製品開発のスピードが向上したと説明します。買う前に知りたいQ&AFスナ編集部2人がリアルな使用感をレポート　スペックだけを聞いても実際使ってみないと実力はわからない！ということで、Fスナスタッフが使ってみた感想をお届けします。それぞれの商品を独自指標でレビュー。①男性スタッフ R.M  年齢：30代前半 身長：180cmくらい 何でもポケットに詰め込む、圧倒的手ぶら派。スマートフォンストラップを使うのは今回が初めて。②女性スタッフ Y.A 年齢：20代後半 身長：160cmくらい 2年前にストラップの利便性に気づき、スマフォリングからストラップ派に。「オブジェクツアイオー」は入社当初からストアで取り扱いがあり、気にはなっていたもののスペックを試す機会がなかった。1. ミニマルな佇まいが魅力的なカードケース  2. バランスに優れたウォレット  3. 収納力に優れたマイクロバッグ  スムーズな取り外しのコツ   　スマートフォンストラップを取り入れるうえで一番気になるのが装着方法。何度も繰り返す動作なので、スムーズにできるかが鍵になります。取り付ける際には、まずはアクセサリー本体をiPhoneにくっつけ、ストラップの根元からカラビナに通すのが素早く装着するコツ。一方外す際には、アクセサリーの本体ごと引っ張るだけで、カラビナからストラップが抜けるので簡単に取り外すことが可能です。買うならどれ？男性スタッフ R.Mが選んだのは「カードケース」女性スタッフ Y.Aが選んだのは「マイクロバッグ」「objcts.io」の商品一覧はこちらから

objcts.io

CINOH

POSTELEGANT

IRENISA

ANTHEM A

ODAKHA

kotohayokozawa

一枚で着こなしの雰囲気を変える、佇まいで選ぶワンピース

UNIQLO

「ユニクロ」の歴史が分かるタグ変遷と見分け方

「ここじゃないどこかに連れて行ってくれる物語を作りたかった」　生活のすぐそばにあった読書と物語、言葉の存在は、HanaとPikam、それぞれの創作に大きな影響を与えている。tamanaramenの始まりは、iPhone SEで撮影した1本のMV。Hanaは美大で映像や映画制作に打ち込み、Pikamは音楽を作り始めたばかりの高校生だった。上海・台北のクラブシーンが与えたファッションへの影響　アイコニックなレッドとオレンジのボブヘアーがトレードマークの2人。*中国のオルタナティブなクラブカルチャーの先駆け的存在。自己表現としてのファッションの楽しさを全身で表現した上海のファッションリーダーたちが集まっており、2000年代の原宿のストリートで見られたようなサイバーパンクやフューチャリスティックなスタイルが現代的に再解釈されたような、レトロフューチャーなムードが見られた。ロンドンで見出したアイデンティティと平和でボーダーレスな「RAMEN RAVE」　tamanaramenは、熊本県玉名市のご当地ラーメン「玉名ラーメン」とは、実は一切無関係。スマホを適当にタップして自動変換で出てきた言葉だ。ラーメンの語感が強すぎることから、むしろこれまでは意識的にラーメンと距離を取ってきたが、そんな態度は2025年にダンスミュージックの本場であるロンドンでの生活を始めたことで180度覆った。知人も友人もいないまま飛び込んだ環境は、何もかもが新鮮な出会いの連続。アイデンティティに立ち返る機会になり、ラーメン屋を貸し切って行うイベントシリーズ「RAMEN RAVE」の開催にもつながった。同イベントは次第に規模を拡大し、8月21日には中目黒で過去最大規模のRAMEN RAVEを開催する。読書は娯楽、Twitterと変わらない。tamanaramenのオールマイベストな1冊の話　家中に本があふれる家に育ち、幼少期はゲームや漫画は禁止され、大の読書家の父から日々課題図書のように本を与えられていたという2人。本を読まざるを得ない環境で育ち、結果的にひとつの素晴らしい娯楽として読書を愛する読書家に育った。取材当日は、「最近読んで印象的だった1冊」と「オールマイベストな1冊」を紹介してもらった。「最近読んで印象的だった1冊」*40か国・地域で翻訳出版が決定し、イギリスではBritish Book Awardsのデビュー小説部門を日本人作家として初めて受賞。世界累計発行部数は204万部を超える。*ハン・ガンは、同作でアジア人女性として初めてノーベル文学賞を受賞した。「オールマイベストな1冊」Hana：トップス 1万2471円／ロゼフランス、パンツ 1万1620円／タナット、ソックス 7243円／オーヴァーデューフレア、アイウェア 4万700円／ブラン、シューズ 5万9400円／グラウンズ｜Pikam：トップス 1万3371円／トゥオミオ、スカート 9200円／ラフネック、ソックス 7243円／オーヴァーデューフレア、アイウェア 4万700円／ブラン、シューズ 5万9400円／グラウンズ、ヘッドホン＆本／本人私物styling:Ayumi Takahashi | photography: Hikaru Nagumo, edit: Manami Hirahara, text: Chikako Hashimoto（FASHIONSNAP）◾️次回開催のRAMEN RAVE  中目黒の「HVEN」で、ラーメン屋ではなくライブハウスを舞台にした初の「RAMEN RAVE」を開催。北海道・札幌を拠点に複数のラーメンブランドを展開する「RAMEN ICHI」のラーメンを150杯限定で提供する。ゲストDJはLicaxxx、JUN INAGAWA、ecec、kekeneko、Rat、HIMAWARIの6組。日時：2026年8月21日（金）OPEN 22:00 / CLOSE 5:00会場：中目黒 HVEN所在地：東京都目黒区上目黒1-6-10 中目黒高架下入場料：前売り券 2500円、当日券 3000円ICHI式 中華そば：1杯 1500円 ※限定150杯、売り切れ次第終了【連載：サマーリーディング📕🌻🏖️】 ミュウミュウはブッククラブ、コーチはブックチャーム　なぜファッションは文学とコラボするのか 【読書家なあの人の音楽とファッション】tamanaramenと考える「ポエットコア」 三宅香帆が語る、ブッククラブの可能性とファッションが心に与える体温 「本を売る」だけではない書店ビジネス　ファッション業界にも通じるリアル店舗の生存戦略 香りで物語の世界へ没入　夏の読書のお供にしたいフレグランス10選 本を持ち運ぶ時間も自分らしく　“本の装い”を提案するクリエイターたちに注目 “ファッション好きに贈る”ブックリスト全33冊　気になるあの人のおすすめ本を紹介 沖田修一＆姫野花春と本屋さんへ。物語が教えてくれた「表現」の自由と面白さ

【読書家なあの人の音楽とファッション】tamanaramenと考える「ポエットコア」

スマートフォンがあるのに、なぜ腕時計を身につけるの？腕時計はビジネスマナー？初めての一本は、どんな時計を選べばいいの？今回は、初めての1本として選びやすい10万円前後～60万円前後のモデルの中から、価格だけではなく、普段の服装との相性を重視したおすすめの時計を選んでもらいました。クラシックな装いが好きな人にはロンジン（左）自動巻き（Cal.L888.5）、2万5200振動／時、パワーリザーブ約72時間、ケース径39ミリ、SS　37万8400円 （右）自動巻き（Cal.L592.5）、2万8800振動／時、パワーリザーブ約45時間、ケース径30ミリ、SS　34万3200円スポーティなスタイルに合うチューダー自動巻き（Cal.MT5400）、2万8800振動／時、パワーリザーブ約70時間、ケース径37ミリ、SS　65万4500円ビジネスカジュアルにはハミルトン手巻き（Cal.H-50）、2万1600振動／時、パワーリザーブ約80時間、ケース径36ミリ、SS　9万9000円男女でシェアして楽しめるベル＆ロス自動巻き（Cal.BR-CAL.329）、2万8800振動／時、パワーリザーブ約54時間、ケース径36ミリ、SS　64万9000円エレガントなスタイルにはボーム＆メルシエクォーツ（電池寿命約5年）、ケース径28ミリ、SS　62万7880円初めての腕時計は、どこで買う？◼︎日本橋三越本店 本館6階「ウォッチギャラリー」住所：東京都中央区日本橋室町1-4-1　電話番号：03-3241-3311営業時間：10時～19時（1月1日は店舗休業）※今回の記事で紹介したブランドやモデルの取り扱いについては、直接お問い合わせください知ると、腕時計はもっと楽しくなる！※商品価格は2026年8月現在の価格です。※腕時計は未入荷や売り切れの場合もあります。また、為替レートなどの影響で価格が改訂されることがあります。　次回は、「ロレックス（ROLEX）」、「パテック フィリップ（PATEK PHILIPPE）」、「カルティエ（Cartie)」などの“名品”と呼ばれる1本が、なぜ時代を超えて選ばれ続けるのか？ その理由をひもときます。