コレクション

　三原康裕が手掛ける「メゾン ミハラヤスヒロ（Maison MIHARA YASUHIRO）」が2026年春夏コレクションを発表した。今シーズンのテーマは「Ordinary People（ありふれた人々）」。近代以降のファッション史において、服装と強く結びついていた個々人のスタイル（生活様式や哲学、趣味嗜好から滲み出るもの）は失われ、ファッションは表面的で軽薄な情報ゲームへと変質しつつある一方で、この浅薄さこそがファッションの面白みでもあり、ファッションによって「人間」を描こうとするほど不誠実さが際立ってしまう。同コレクションでは、こうした「衣服」ではなく「個人のパーソナリティ」そのものが「ファッション」にすり替わってしまった時代に対するアイロニーとして、「普通の人々」の深層に潜む二面性に着目した。　二面性を持つ人間のイメージとして引用されたのは、三原が1990年代末に初めて製作したデニムジャケットとMA-1を前後でドッキングしたアウター。戦闘服や作業着といった本来のコードを脱構築することで意味が破綻した衣服同士の無意味な結合に、ファッションと人間の関係性の本質を見出したという。全てのアイテムには汎用的な素材を採用し、コーディネートやシェイプは徹底的に「普通」を追求しながらも、レイヤードなどのテクニックによって複雑な人間味を立体的に表現した。STYLING FOR MENS : Mihara Yasuhiro & TeamSTYLING FOR WOMENS : Yukari Ota(SLEEPINGTOKYO)HAIR : Martin CullenMAKE UP : Masae ItoNAIL : Eri NaritaCASTING DIRECTOR : Henry ThomasPERFORMANCE：Lennie SimoSHOW PRODUCTION : Devi Sok / Michio Hoshina(PLANKTON)
LIGHTING PLANNER : Ryo Kawamura(art brain company)SHOW VIDEO : Andrea AngeliniRUNWAY PHOTO : Luca TomboliniBACKSTAGE PHOTO : Sonny Vandevelde / KIZEN ZHAOINTERNATIONAL PRESS : DLX PRUK & US PRESS : PURPLECHINA PRESS：Seiya Nakamura 2.24 INCUS PRESS :LEDE

Maison MIHARA YASUHIRO

2026 Spring Summer

ファッションと人間の関係性に立ち返る

　「ハダーランプ アトリエ ベルリン（HADERLUMP ATELIER BERLIN）」が発表した2026年春夏コレクション。

HADERLUMP ATELIER BERLIN

 「デヴィット コーマ（David Koma）」が発表した2026年春夏コレクション。

David Koma

 「シーアアルニカ（SIA ARNIKA）」が発表した2026年春夏コレクション。

SIA ARNIKA

　「エドワード カミング（Edward Cuming）」が発表した2026年春夏コレクション。

Edward Cuming

　「サカイ（sacai）」が2026年春夏メンズコレクションとウィメンズプレスプリングコレクションをプレゼンテーション形式で発表した。「EVERYDAY ALL DAY」をテーマに、一人一人の日常を彩るワードローブを昇華。コットンカシミヤのタキシードジャケットといった「見たことがあるようで全く新しいもの」を目指し、異なる2着のパターンを1着に融合するなど、ハイブリッドの手法で新しいシルエットを作り上げた。タックによって大胆にボリュームが加えられたスリーブや、大きく湾曲したボリュームのあるボトムスなど、今シーズンのアイコニックなディテールが散りばめられている。　今シーズンも「カーハート WIP（Carhartt WIP）」や「ジェイエムウエストン（J.M. WESTON）」とのコラボレーションを継続。プレゼンテーション会場では、今年秋に発売する「スマイソン（Smythson）」とのコラボアイテムも披露された。

sacai

多様な日常にフィットする新たなシルエット

　韓国人デザイナーのJung Wook Junが手掛ける「ジュン・ジー（JUUN.J）」が、パリのパレ・ド・トーキョーで2026年春夏コレクションを発表した。「BOY-ISH」と題された同コレクションでは、ファッションに対する若さゆえの"失敗"と思われるスタイルをあえて肯定的に捉えることで、洗練されたスタイルに昇華。スーツ生地やデニム、ボリュームのあるトップスとシャープなボトムスといった異素材や異なるシルエットの掛け合わせによって、新たな調和を表現。若き日の"間違い"や"失敗"の中の偶発的な輝きを洗練性と大胆さの対比の中に落とし込んだという。カラーパレットは、ネイビーを中心にブラック、レッドブラウン、カーキ、ロイヤルブルーへと展開し、クラシックなメンズウェアの要素と反骨的なストリートの美学を共存させた。

JUUN.J

若さゆえの"失敗"を、美しさとして肯定

Juun.J

　「ジャックムス（JACQUEMUS）」が発表した2026年春夏コレクション。

JACQUEMUS

　「コム デ ギャルソン・シャツ（COMME des GARÇONS SHIRT）」が発表した2026年春夏コレクション。

COMME des GARÇONS SHIRT

　「MARKE」が発表した2026年春夏コレクション。

MARKE

　相澤洋介が手掛ける「ホワイトマウンテニアリング（White Mountaineering）」が発表した2026年春夏コレクションのタイトルは「Evolution theory」。過去と今を融合し進化させることで、アウトドアとスポーツウェアの新しいスタイルを提案した。また、学生時代から深い影響を受けてきたという2人の対照的なアーティスト、リチャード・セラの“重力による重厚さ”と、ジェームズ・タレルの“光・空気の軽やかさ”を、テキスタイルや色彩に落とし込んだという。　ショーの序盤は、1970年代に多くのハイカーに親しまれたアルミフレームパックを、現代のウェアと連動させたスタイル。技術の進化論を定義することを試みた今シーズンは、マドラスチェックやオンブレーチェックのシャツをポリエステルのメッシュやガーゼといった速乾性と伸縮性に優れてた素材に置き換え、またニットは様々なメッシュをデータ化し無縫製で軽く無駄のないデザインに仕上げるなど、モダンな技術と素材を用いてクラシックなアウトドアギアを再構築した。　ウィメンズモデルが多く登場したのも今シーズンの特徴で、後半は「エコー（ECCO）」とのコラボレーションによるメンズ・ウィメンズの多彩なアイテムを提案。終盤は「BLK」ラインを代表するブラックのテクニカルウェアに、光を反射などの特徴を持つテキスタイルを組み合わせ、陰影や立体感にフォーカスした。

White Mountaineering

過去と今を融合　アウトドアウェアの進化論

　「カミエル フォートヘンス（CAMIEL FORTGENS）」が発表した2026年春夏コレクション。

CAMIEL FORTGENS

　「ソリッドオム（SOLID HOMME）」が発表した2026年春夏コレクション。

SOLID HOMME

　ヴェロニク・ニシャニアン（Véronique Nichanian）が手掛ける「エルメス（HERMÈS）」が発表した2026年春夏メンズコレクションは、夏の街でまとう爽やかな装いを提案。コーヒーやキャラメル、クラフト紙を思わせるブラウンが基調となり、そこに濃厚なバニラや鮮やかなミントグリーンが差し込まれた。　旅を想定したハリのあるテクニカルなキャンバス地は、シャツジャケットや軽快なアウターに。ソフトなレザーが多様なスタイルで展開され、繊細な職人技術による透かし織りのレザーがブルゾンやパンツに仕立てられた。馬具が描かれたエプロン・ドール柄のスカーフはスエードで作られ、またフリンジスカーフ付きのシルクシャツの展開も。イブニングウェアはブラックの代わりにグレーやサンドカラーが用いられ、シャンタンのダブルブレストジャケットは上質でありながらサラリと羽織ることができる。バッグはガーメントバッグやキャンバス地のショッピングバッグが登場し、足元はトングサンダルやオープントゥサンダルで、どこまでも軽やかに。

HERMÈS

どこまでも軽やかな夏の装い

HERMÈS -Men's-

　インドのニューデリーを拠点とするブランド「カーティック リサーチ（Kartik Research）」が、2026年春夏コレクションをパリで発表した。今シーズンは、インドの職人たちの日常着から着想を得て製作。デザイナーのカーティック・クムラ（Kartik Kumra）は半年前にライカのカメラを購入し、各地の職人集落を訪ね、彼らの独特な着こなしを記録。グジャラートでネックレスをシャツのボタン代わりにした男性や、10年着込んだ藍染めのクルタを手放さない織工など、マスメディアに影響されない彼らの本能的なスタイル選択に魅了されたという。　コレクションの中心となったのは、ベンガル地方の専門刺繍職人と共に開発したクラッシュカンタ刺繍を施したマトカシルク。遠目には単色に見えるが、近づくほどに複雑な刺繍の美しさが現れるという奥深さを持つ。また、ブランド初となるウィメンズウェアとフットウェアも発表した。

Kartik Research

インド発ブランドがパリでショー

　NIGOが手掛ける「ケンゾー（KENZO）」メンズ・ウィメンズ2026年春夏コレクションショーの舞台は、パリの名店「マキシム」。過去、現在、未来のカルチャーが受け入れられ、新たな形で融合する場所として"CLUB KENZO"の世界が体現された。サウンドトラックは藤原ヒロシが担当。インスピレーションとなったのは、アンディ・ウォーホルの「The Factory」、創設者 高田賢三のパリのアトリエ、そしてNIGO自身が築いたストリートからセレブリティやクリエイターまでを巻き込むコミュニティという、3つの文化的結びつき。パンクやグラフィティといったサブカルチャーのエッセンスを取り入れながら、ケンゾーのアーカイヴやクラシックなイタリアンテーラリングを遊び心あふれる視点で解釈。ホットピンクのディナージャケット、サテンの日本流イブニングウェア、パンクカラーを効かせたミリタリー＆ワークウェア、高田賢三にオマージュを捧げるシェフシャツなどが登場した。足元はホテルスリッパを再解釈したミュールやプラットフォームのボーリングシューズ。アーカイヴのバラのプリントを復刻し、星やチェッカー、ハーレクインとコラージュしたサイケデリックなフローラルプリントが彩る。先シーズン発表された「ニューエラ（New Era）」とのコラボレーションでは、「59FIFTY」の新しいフィットキャップのカプセルコレクションとして再登場した。

KENZO

パリの名店マキシムが"CLUB KENZO"に

　「クレイグ・グリーン（CRAIG GREEN）」の2026年春夏コレクションは、馴染みあるものと未知なるものの境界を探求する詩的な旅となった。「大きく開かれた瞳が新しい光を取り込み、新たな輪郭を明らかにする」というコンセプトのもと、記憶と変容をテーマに据えた。　シルエットは若さと成熟が同居し、「若き日の恐れ知らずが、中年になって再び見出される」瞬間を表現。「ドリス ヴァン ノッテン（DRIES VAN NOTEN）」2026年春夏メンズも手掛けたロビー・スペンサー（Robbie Spencer）によるスタイリングは、過去と現在の対話を促すような重層的な構成で、時間の経過を超えた服の記憶を表現したという。　「ポケットや裾に集まった砂のように、服は記憶を宿す」という思いから、生地には時間の経過や経験の蓄積を想起させる加工が施され、着用者の人生と共に変化していくような有機的な質感が表現された。ヘアはマリ・オオハシ（Mari Ohashi）が担当した。

CRAIG GREEN

ロビー・スペンサーがスタイリング

　「アミリ（AMIRI）」の2026年春夏コレクションは、ホテルを舞台に文化と人生が交差する一日を描き出す。クリエイティブディレクターのマイク・アミリ（Mike Amiri）は、映画や音楽、芸術を生む個性豊かな人々を結びつける場として、空想のホテル「シャトー・アミリ」を設定。パリのLe Carreau du Templeに屋内庭園と噴水を再現した。　アーティストのウェス・ラング（Wes Lang）がホテルの便箋に描いた鳥のイラストを刺繍やジャカードに取り入れ、リラックス感と格式といった対極の要素を融合。柔らかなショルダーにドレープの効いたテーラードは男女を問わず新たなエレガンスを演出し、シルクのパジャマやローブ、スモーキングジャケットが夏の軽やかなテーラリングと調和する。ミント、ラズベリー、ペールブルーなど、日焼けを想起させるポジティブカラーが彩りを添え、フェザーや複雑なビーズワークがクラフトマンシップを際立たせた。靴はスリッパからモカシンまで多彩に展開される。　先シーズン初登場したウィメンズは、ジュエルカラーのスーツやクロシェ編みのドレスなど、流れるようなシルエット。ウィメンズの新作として「Honey」バッグが登場した。

AMIRI

ホテル「シャトー・アミリ」で過ごす男女の1日

　井野将之が手掛ける「ダブレット（doublet）」は2026年春夏コレクションを通じて、日本の食前の挨拶「いただきます」に込められた感謝と敬意の精神をファッションへと昇華。食物連鎖と生命の循環への感謝という想いを、サステナブルな素材などで表現した。　コレクションでは、モリトが開発した日本内で回収された廃漁網を100%使用してリサイクルされた糸「ミューロン（MURON）」や、高知県発の魚革ブランド「Ocean Leather」による魚皮革、卵の殻の内側にある薄く白い膜「卵殻膜」から生まれた新繊維「ovoveil」などの素材を活用して、ダブレットらしいユーモラスなデザインに仕上げた。また、「キッズ ラブ ゲイト（KIDS LOVE GAITE）」や「アシックス（asics）」、「エー レザー（A LEATHER）」、「ベータ ポスト（beta post）」などとのコラボレーションアイテムも披露された。

doublet

「いただきます」の精神を服に翻訳

　パリのルーヴル美術館・装飾美術館で、コルム・ディレイン（ Colm Dillane）による「キッドスーパー（KIDSUPER）」が、2026年春夏コレクション「The Boy Who Jumped the Moon（月を飛び越えた少年）」を発表した。コレクションはデザイナーであり、ミュージシャン、アーティストでもあるディレインの子ども時代の無邪気な野心と可能性への信念をテーマに製作。「たとえ失敗しても、一瞬だけ空中にいられる」という考えのもと、ステージに設置された巨大な絵本の中からモデルが登場するという演出でショーを展開した。　コレクションは、月面プリントのテーラードスーツから、メルセデス・ベンツとのコラボレーションによるレザージャケット、ペイントで彩ったエプロン、チュールを立体的に縫い付けたドレスなどを披露。継続的にコラボしている「プーマ（PUMA）」とのカプセルコレクションでは、2025年FIFAクラブワールドカップ向けのユニフォームも発表した。