コレクション

　デザイナー吉田圭佑が手掛ける「ケイスケヨシダ（KEISUKEYOSHIDA）」が、プレゼンテーション形式で発表した2027年春夏コレクション。

KEISUKEYOSHIDA

2027 Spring Summer

　舟山瑛美が手掛ける「フェティコ（FETICO）」が、2027年春夏コレクションをランウェイショー形式で発表した。会場は、東京・新宿の淀橋教会。美しい曲線を描くアーチ状の天井と三角形の窓から自然光が差し込み、真っ白なフロアが敷かれた空間を、モデルたちが静かに凛とした佇まいで行き交った。　今シーズンのテーマは、“掴みどころのない美の探求”を意味する「A Study of Enigmatic Beauty」。フランスの写真家 サラ・ムーン（Sarah Moon）の作品の世界観から着想を得て、霧のように曖昧な輪郭や、時間の経過によって褪せた色調、余韻のある残像など、見る人の想像を掻き立てる美しさや余白から滲む官能性と儚さをコレクションに反映した。　ミューズとなったのは、1970年代から活躍するフランスの俳優 ドミニク・サンダ（Dominique Sanda）。凛とした強さと女性らしい柔らかさを併せ持ち、媚びることのないエレガンスを体現する姿が、舟山が思い描く「成熟した女性像」と重なったという。　コレクションには、サラ・ムーンの作品が持つ世界観と呼応する、アンティークガラスやレースカーテン、古い壁紙、刺繍布といった“時間の痕跡”を感じる装飾やモチーフを多用。繊細に肌やインナーが透けるシアー素材やリバーレースを用いたドレスやトップスのほか、ウエストに花のシルエットを象ったカットアウトを大胆にあしらったジャケットやコート、レザービスチェなどが登場。“隠すことと見せること”や“強さと繊細さ”といった相反する要素を取り入れながら、大人の女性の多面的な美しさを表現した。　カラーパレットは、ブラックやブラウン、チャコールグレーなどのシックな色味を基調に、ヌードピンクやライラック、モーヴといったニュアンスカラーをプラス。ダークカラーのシアー素材を多用することで、ギャザーやドレープ、レイヤードによる陰影が、色彩に奥行きと深みを与えた。　そのほか、フレームバックルをあしらったショルダーバッグ「THE FRAME」や、花のカットアウトを施したレースニットバッグなど、新作バッグも登場。足元は、ウェアやバッグとのリンクを感じる有機的なカットアウトをサイドに施した、キトゥンヒールが特徴の細身のスクエアトゥパンプスが彩った。舟山が好む胡蝶蘭のモチーフは、ウェアのほかネックレスとブローチにも落とし込まれ、ルックのアクセントとして静かな存在感を放った。

FETICO

写真家 サラ・ムーンの作品の世界観に着想

　クリエイティブ・ディレクター のオリヴィエ・ティスケンス（Olivier Theyskens）が手掛けるベルギー発ブランド「ボロリア（BOLORIA）」のデビューコレクション。

BOLORIA

　「ロバート ウン（ROBERT WUN）」が、2026年秋冬オートクチュールコレクションをパリで発表。POP MARTのスカルパンダ（SKULLPANDA）とコラボレーションし、招待状として限定モデルをゲストに配布したほか、会場には「MEGA a SKULLPANDA 1000% Aux étoiles」などを設置した。　オートクチュールとは対極にある「CHILDSPLAY（子どもの遊び／たわいもないこと）」をテーマとしたコレクションは、クチュールに挑んできた3年間に鏡をかざし、無垢な本質と向き合ったという。ショーは、成長のタイムラインを追うように展開。純白の紙が色付けされ、折り紙のように、あるいは積み木のように幾何学的なフォルムを描き、形作られていく。動物や骸骨、バレリーナといった、幼少期の記憶が具現化したスタイルも登場し、ラストルックでは色彩が弾け出すように風船をドレスに飾った。

ROBERT WUN

2026年秋冬オートクチュールコレクション

2026 Autumn Winter Haute Couture Collection

テーマはCHILDSPLAY　スカルパンダとコラボ

　「フェンディ（FENDI）」が発表した2026年秋冬オートクチュールコレクション。

FENDI

　「ユイマ ナカザト（YUIMA NAKAZATO）」が、2016年秋冬のデビューコレクションから10周年を迎える2026-27年秋冬オートクチュールコレクション「INFERNO（火の海）」をパリで発表した。　デザイナー中里唯馬は、火山島であるカナリア諸島のテネリフェ島でのフィールドワークから着想を得て、「水と火」「太陽と月」といった相反する要素が共存する「表裏一体（Duality）」の思想を衣服に落とし込んだ。　ショーは、日本の伝統芸能である能・狂言の演出技法「物着（ものぎ）」を通して表現を試みた。全て長方形から作られる着物のように、舞台上に立つ5人は同じ形の衣服をまとっている。舞台上で着こなしを変え、青から赤へと存在の変容を視覚化。壊れやすい陶器で構築した「繊細な鎧」と呼ぶドレスは、防衛と闘争を意味する鎧の機能を反転させ、保護と脆弱性の二面性を浮き彫りにしている。　マテリアル開発では、エプソン（EPSON）との「ドライファイバーテクノロジー」がさらに進化。今回はYKKを加えた3社共同により、廃衣類を再生したファスナーを用いて、循環型クチュールの可能性を拡張した。　また、村田製作所（muRata）との協業による、非接触チップを埋め込んだ写真集を制作。スマートデバイスをかざすことで背景にあるテキストや映像にアクセスできる、新たな鑑賞体験を提示した。

YUIMA NAKAZATO

デビュー10周年　能・狂言の「物着」の演出

　今季は、「Lightly」をテーマに据え、服と体の間を通る空気や柔らかなドレープに着目。酷暑が世界的な問題となる中、風になびく布の軽やかさに心惹かれたという。会場は、大きな窓に真っ白なカーテンを配したシンプルな構成。生地が風と光を受けてゆらめく中を、モデルが行き交った。　コレクションは、テンセル100%のシャツや、極薄のナイロンリップストップを用いたフーデッドコートなど、ファブリックの軽さを追求。ファーストルックは、地肌が透けるほど薄いキュプラコットンで仕立てたトラッカージャケットが登場した。一方で、極限まで革を薄くすいたレザーウェアを随所に配置。腕まくりをした春夏らしいスタイリングで、素材が持つ硬質な緊張感だけを巧みに取り入れた。　カラーパレットは、アースカラーを軸にホワイトやイエロー、ブラウンレッドを採用。シルエットは全体的にやや細身のIラインを提案し、丸みのあるトゥが特徴のレザーシューズで足元にボリュームを出した。レイヤードを極力削ぎ落とし、トップスをはだけたヌーディーなスタイリングで涼やかさを演出。キーアイテムの一つであるリベット付きのネクタイは、スカーフのように首に直接巻くことで軽快な印象を与えた。　昨シーズン初登場した純国産ハイライン「スティル アタッチメント（STILL ATTACHMENT）」の新作も披露。尾州で糸から作ったシルクウール生地のスーツをはじめ、シルク100％のシャツやブルゾンなど、メインラインとは異なる艶やかなテクスチャーがショーのアクセントとなった。

ATTACHMENT

風になびくファブリックの軽やかな余白

　「ハダーランプ アトリエ ベルリン（Haderlump Atelier Berlin）」が発表した2027年春夏コレクション。

HADERLUMP ATELIER BERLIN

Haderlump Atelier Berlin

　「インパリ（IMPARI）」が発表する2027年春夏コレクション。

IMPARI

　「セルバ ホイヘンス（SELVA HUYGENS）」が発表した2027年春夏コレクション。

SELVA HUYGENS

　「コーリャ ボガティレフ（KOLYA BOGATYREV）」が発表した2027年春夏コレクション。

KOLYA BOGATYREV

　「マリー ルイーズ ミュラー（MARIE-LOUISE MÜLLER）」が発表した2027年春夏コレクション。

MARIE-LOUISE MÜLLER

　「エスエフ ワン オージー（SF1OG）」が発表した2027年春夏コレクション。

SF1OG

　「マライカライス（MALAIKARAISS）」が発表した2027年春夏コレクション。

MALAIKARAISS

　「サンプルゼロスリーゼロ（sample030）」が発表した2027年秋冬コレクション。

sample030

　「レベッカ ルーツ（rebekka ruétz）」が発表した2027年春夏コレクション。

rebekka ruétz

　「フルーチェ（FRUCHE）」が発表した2027年春夏コレクション。

FRUCHE

　「バラガン（Barragán）」が発表した2027年春夏コレクション。

Barragán

　「アンヴェイン（UNVAIN）」が発表した2027年春夏コレクション。

UNVAIN

　「ローラ ガーテ（LAURA GERTE）」が発表した2027年春夏コレクション。