インサイド

Fashion

【2025年ベストバイ】サカナクション 山口一郎が今年買って良かったモノ

【2025年ベストバイ】FASHIONSNAP社長 光山玲央奈が今年買って良かったモノ

best-buy

【2025年ベストバイ】“フリーター” 石川涼が今年買って良かったモノ

【2025年ベストバイ】繊研新聞 小笠原拓郎が今年買って良かったモノ

Beauty

【2025年ベストバイ】VOCE イノベーションプロデューサー三好さやかが今年買って良かったモノ

【2025年ベストバイ】スタイリスト 伊藤信子が今年買ってよかったモノ

Julia Heuer ドレスFASHIONSNAP（以下、F）：まずは「ユリア・ホイヤー（Julia Heuer）」のドレス。2着ともに鮮やかなプリントが素敵です。あさぎーにょ：ユリア・ホイヤーは今、すごく注目しているブランドです。元々狙っていたドレスがあったんですけど、すぐに売り切れてしまい買えなくて。それ以来、新作が出たら必ずチェックしていて、今年に入って2着購入しました。 F：ユリア・ホイヤーのアイコンであるプリーツには、日本伝統の「嵐絞り」の技法が使われているんですよね。あさぎーにょ：嵐絞りは本来、染色に使われるものですが、ユリア・ホイヤーはプリーツを作るために使っているんです。一つ一つ手作業で形成された立体感のあるシルエットが本当に美しくて、丁寧な手仕事だからこそ成せる業だなと感じます。デザイナーはコペンハーゲンで嵐絞りを学んだそうで、日本の伝統技術を新しい使い方で継承してくれていることが純粋に嬉しいですし、可能性を感じますよね。F：パフスリーブやスカートのふんわりとした立体感にも、プリーツの技法が活きていますね。あさぎーにょ：ユリア・ホイヤーのドレスは、パターンが最高なんです。私は体のメリハリが出にくいタイプなので、ボディラインに沿って体をコンパクトに見せるプリーツのアイテムは、実はあまり得意じゃなかったんですけど、そんな苦手意識も払拭してくれました。肩にも少しパットが入っていたりと、体を綺麗に立体的に見せてくれるところが気に入っています。F：ちなみに、どちらで購入されたんですか？あさぎーにょ：2点ともに千駄ヶ谷の「ジジナ（GIGINA）」で購入しました。日本でセレクトしているショップが限られていることもあって、一度買えなかった苦い思い出から、入荷してすぐにすっぴんで走って買いに行きました（笑）。F：（笑）。どんなときに着用していますか？あさぎーにょ：結婚式や友人宅でのお茶会、表彰式など、ドレスアップしたいときに着ています。今は特別なときに着ることが多いですが、今後は日常でも着ていきたいですね。TEKLA & HAY バスローブF：続いてはバスローブですね。3着ありますが、普段からよく着ているんですか？あさぎーにょ：実は、バスローブ愛好家で（笑）。毎日お風呂上がりに必ず着ています。今年購入した「テクラ（TEKLA）」と「ヘイ（HAY）」の3着は、気分が上がるカラーでお気に入りです。F：バスローブを着るようになったきっかけは？あさぎーにょ：プレゼントでいただいてからハマりました。着ているうちにボロボロになってしまって、それ以来、もう何年も着古しては買い替えて、を繰り返しています。F：個人的にバスローブにあまり馴染みがないのですが、どんなところが良いのでしょうか？あさぎーにょ：ズバリ、お風呂上がりに即スキンケアができるところです。お風呂から出た瞬間にタオルで体を拭く代わりにバスローブを着て、すぐにスキンケアを始められるのが、とにかく楽です。夏場は特に、お風呂上がりにすぐに服を着ることをストレスに感じるときもあるじゃないですか。バスローブなら暑さが引くまで涼しく過ごせますし、着替えの時間を短縮できるので、小さいお子さんがいる人にもおすすめ。バスローブ＝「マフィアの妻」みたいなイメージがまだまだ根強いと思うんですけど、すごく実用的なので、みんなに着てほしいです（笑）。F：テクラとヘイは、どちらもコペンハーゲンのブランドですね。あさぎーにょ：コペンハーゲンって、冬は日照時間が短くて気分が落ち込んでしまう人が多いから“温かみのあるカラフルなデザインで生活を明るくする”という考え方から生まれたものが多くて、そこに惹かれる傾向があります。バスローブも、白以外のカラーバリエーションがあるのは珍しいし、お風呂場にかけておくだけでインテリアがグッと華やかになるところも気に入っています。Simone Rocha フラワードレスF：続いては「シモーン・ロシャ（Simone Rocha）」のドレス。3年前のベストバイでも、シモーンのアイテムはベストバイ入りしていましたね。あさぎーにょ：はい、今年も買っちゃいました。これは胸元にカーネーションが敷き詰められているデザインが可愛すぎて......。今年、モルディブ旅行に行ったときに海で着たお気に入りのドレスです。シモーンのアイテムは毎シーズン欠かさずチェックしていて、毎年何かしら買っているので、徐々にコレクションが増えてきました。いつか現地でコレクションを見たいブランドの一つです。F：今年は海外のファッションウィークにも参加されたんですか？あさぎーにょ：今年はスケジュール的に行けなかったんです。過去にパリ、ロンドン、コペンハーゲンに行ってきて、同じファッションウィークでも土地ごとに雰囲気が違うのが楽しくて、中でもシモーンが参加しているロンドンの雰囲気が個人的に好きだったので、また行きたいと思っています。F：ロンドンはどんな雰囲気だったのでしょうか？あさぎーにょ：ロンドンは、パリが持つ伝統的かつクラシカルな雰囲気とは違って、カジュアルで自由度が高いのが印象的でした。コペンハーゲンはさらにカジュアルで、“ファッショニスタ”と呼ばれるような人たちだけじゃなく、町中の人たちが気軽におしゃれをして参加できる雰囲気で、街ゆく人のファッションを見るのが楽しかったり。都市ごとにお祭りの楽しみ方が違うように、街の人々が純粋にファッションを楽しむ様子を肌で感じて、ワクワクしたのを覚えています。un by Tomoyo Yoshida リングF：続いては「アン バイ トモヨ ヨシダ（un by tomoyo yoshida）」のリング。今日もたくさん着けていらっしゃいますね。あさぎーにょ：人差し指の雫のようなリングをきっかけに、このブランドのリングを集め始めて、気づいたらこんなに増えていました。スタメンですね。F：ジュエリーはシルバー派ですか？あさぎーにょ：シルバーとゴールドをどちらも着けたい欲があって、ミックスしても良いバランスになるものを選ぶようにしています。シルバーを基調にしていても、部分的にゴールドが入っているデザインを選んだり。F：重ね付けしてもハードに見えすぎない、絶妙なバランスですね。あさぎーにょ：強く見えすぎず、柔らかさを感じるところが好きなんです。このリングたちは寝ているときも着けていて、もはや体の一部です（笑）。八木沢俊樹「Phantom」木彫りの犬F：続いてはアート作品。アーティストの八木沢俊樹さんによる木彫りの犬ですね。あさぎーにょ：表参道の「シボネ（CIBONE）」の店頭で一目惚れして購入しました。いつか犬を飼いたいんですけど、まだタイミングじゃないとも思っていて。今は、この子が私のペットです（笑）。F：八木沢さんは以前から知っていたんですか？あさぎーにょ：この子をきっかけに知りました。これ、チェーンソーで彫っているって信じられますか？ 見た目は可愛いワンちゃんなのに削り跡はダイナミックで荒々しくて、そのギャップがたまりません。店頭にはいろんな犬種がいたんですけど、その中でこの子に一目惚れしました。F：普段はどこに置いているんですか？あさぎーにょ：一目惚れしたものの、置く場所に迷っているところで......（笑）。ゆくゆくはオフィスに置くのもいいなと考え中です。CHANEL 22 ハンドバッグF：続いては「シャネル（CHANEL）」のハンドバッグ「シャネル 22」の2025年春夏コレクションのものですね。チャームが可愛いです。あさぎーにょ：これも一目惚れで購入したものです。昨年末にロンドンに行ったときに百貨店で見かけて一目惚れしたんですが、仕事中だったこともあってその場では買えなくて。諦めていたんですけど、日本の店舗で再会したんです。日本の入荷はすごく数が少ないと言われたので、「これは運命だ！」と思い切って購入しました。F：お気に入りのポイントは？あさぎーにょ：一つ一つデザインが違うチャームです。大好きなパールのチャームや、レザーもツヤのある重厚感で気に入っています。ヴィンテージのシャネルのバッグは持っていたんですが、新作を買うのは初めてだったので、特別な一品です。ロマンチックなデザインでとにかく可愛い、それに尽きます（笑）。F：どんなときに使っていますか？あさぎーにょ：パーティーのときに使っています。このバッグを使うために、自分でパーティーを開きたいくらいです（笑）。 SONY VLOGCAM ZV-E10 II & RX100F：最後はVLOG用のカメラと、コンデジ（コンパクトデジタルカメラ）ですね。あさぎーにょさんにとっては必需品とも言えるアイテムだと思いますが。あさぎーにょ：どちらも「ソニー（SONY）」のものを愛用しています。「VLOG CAM」はYouTubeの撮影用にずっと初代の「ZV-E10」を使っていたんですけど、壊れてしまったのを機に2代目に買い替えました。F：ZV-E10シリーズを愛用している理由は？あさぎーにょ：レンズを交換できるところが一番の魅力です。私は広角でおもちゃっぽく撮るのが好きで、スマホでも広角で撮ることが多いんですけど、VLOG用のカメラでレンズを変えられるモデルって少なくて。いつも基本的に広角レンズ（10-18mm）に変えて使っています。新しいバージョンになったことで、手ブレ補正やバッテリーの持ちがパワーアップして、より使いやすくなりました。F：コンデジ「RX100」はどんなときに使っていますか？あさぎーにょ：スマホとは違う質感で撮りたいときに使っています。被写体に対して背景がボケすぎず、リアルな空気感で撮れるところが気に入っていますね。最近だと、ハロウィンで布を被った仮装をした投稿や、モルディブ旅行の投稿もこのカメラで撮った写真です。F：カメラ選びの基準は？あさぎーにょ：RX100は、よくチェックしている韓国のインフルエンサーさんがいて、いつも素敵な写真を載せているので、その方の投稿に写り込んでいるカメラを特定して購入したものです（笑）。そこまで詳しいわけではないので、インスタグラムを参考にすることが多いですね。F：最近はスマホとは別でコンデジを持ち歩く人が増えていますよね。あさぎーにょ：インフルエンサーとして活動する人が増えて、SNSで自分のことを発信するのが特別なことではなくなってきているのが理由だと思います。インスタグラムをやっている人はみんな「インスタグラマー」だし、影響力のあるなしにかかわらず、記録を残していくプラットフォームがあるのは素晴らしいことなので、カメラのようなツールを通して発信する人がもっともっと増えたらいいなと思います。今年を振り返ってF：改めて、今年のお買い物を振り返っていかがでしたか？あさぎーにょ：改めて購入品を集めてみると、例年よりも数が少なかったです。まとまったお休みが少なかったこともあって、お休みの日にふらっと買い物に行く機会が減った分、偶然見かけたものに一目惚れして衝動的に買うことが多かったかもしれません。オンラインで買い物することも多かったので、スマホの画面越しでも目に飛び込んでくるような、インパクトが強いものに惹かれる傾向があったなと思います。F：買い物をするときは直感派ですか？あさぎーにょ：もちろん直感は大事にしていますが、最終的に購入を後押ししてくれるのは、ブランドのストーリーやバックグラウンドです。デザインが気に入ったものは必ずお店のスタッフさんに「これってどんなブランドですか？」と聞くようにしています。F：生産背景に共感することで、アイテムへの愛着が変わってきますよね。あさぎーにょ：今年のベストバイの中だと、ユリア・ホイヤーや、八木沢さんの作品がそういう出会い方でした。ストーリーを知ることができるのがオフラインのショップの良さだと思うので、忙しいからと言ってオンラインばかりに頼るのではなく、時にはお店で買い物をすることも大事だなと改めて感じさせられましたね。F：今年はあまり買い物に行けなかったとのことですが、今年買えなかったブランドやアイテムの中で、今狙っているものは？あさぎーにょ：パリの「ゾマー（Zomer）」というブランドが気になっています。昨年末にパリに行ったときに見つけて、最強に遊び心のある世界観でファンになったんです。2026年春夏コレクションでは、ランウェイ上に大きなカラーパレットを置いて、モデルが次々とパレットに足を入れて、ランウェイに足跡を付けて歩く演出があったり、ショーの最後に挨拶に出てくるデザイナーが毎回偽物で、関係のないおばあちゃんや子どもが出てきたり（笑）。すごく無邪気で自由なブランドなんですよ。毎回、斬新なアイデアを見るたびに「やられた！最高！」という気持ちになります。まだ買えていないんですけど、最近、日本国内でも取り扱いが始まったみたいなので、来年こそは手に入れたいと思っています。F：来年はワードローブに仲間入りするかもしれませんね。あさぎーにょさんといえば、繊研新聞が服飾学生を対象に行っているアンケート「フォローしているインフルエンサー」のランキングで毎年1位に輝くなど、ファッション好きの若者にとってのロールモデルとしても絶大な人気を誇ります。こうした結果について、ご自身ではどう感じていますか？あさぎーにょ：これからの未来を作っていく人たちが私の発信に共鳴してくれているということが、まず嬉しいです。私自身、「こう見られたい」という原動力でファッションを好きになったわけではなく、今でもずっと、自分の好きなものや表現したいものを探し続けている最中なので、これからも同じ思いを共有できる仲間が沢山いるような感覚です。F：支持を受けて、ご自身の発信方法に変化はあったのでしょうか。あさぎーにょ：「もっとありのままの自分を出していこう」という気持ちが強くなりましたね。みんなが私を見てくれている理由って、ただ綺麗で完璧なものを求めているというよりは、迷いや悩み、うまくいかないことも含めて、リアルな私の成長に共感してくれているからだと思うんです。ファッションって、着飾るものだからこそ「完璧で綺麗な状態を見てほしい」という思いに寄ってしまうこともありますが、外見だけではなく、自分の中でうまくいかないことも、色々な形で出していこうと心がけています。F：最後に、来年の展望をお聞かせください。あさぎーにょ：今年は、新しいことに挑戦したくても、なかなか思うように前に進まなかったり、壁にぶつかることが多い1年でした。でも、その分たくさん挑戦できた年でもあったので、来年はこれまでの経験を糧に「もっと誰かの役に立ちたい」という思いが強くなっています。来年でこの活動を始めて10年になるので、自分の発信力や世界観を武器に、ファッションとは関係のない分野の課題にも目を向けていきたいと考えています。私は一貫して「ワクワクを抱きしめよう」というメッセージを発信していて、それが活動の本質です。そのメッセージを持って、誰もがワクワクを抱きしめられる温かい世界を作っていきたいです。■あさぎーにょ「ワクワクを抱きしめよう」をテーマに、人々の日常をポップに彩るポップクリエイター。YouTubeやSNSでの発信を軸に、ファッション・ビジュアル・空間表現など多角的なクリエイティブを通して、誰もがワクワクを抱きしめられるあたたかい世界の実現を目指している。Instagram、YouTube

【2025年ベストバイ】ポップクリエイター あさぎーにょが今年買って良かったモノ

【2025年ベストバイ】福音館書店 編集者 北森芳徳が今年買って良かったモノ

UNDERCOVER

Vivienne Westwood

HERMÈS

TSTS

Levi's®

anrealage homme

【2025年ベストバイ】スタイリスト TEPPEIが今年買って良かったモノ

【2025年ベストバイ】さらば青春の光 森田哲矢が今年買って良かったモノ

【2025年ベストバイ】建築家 永山祐子が今年買って良かったモノ

【2025年ベストバイ】ファッションエディター 大平かりんが今年買って良かったモノ

【2025年ベストバイ】漫画家 魚豊が今年買って良かったモノ

【2025年ベストバイ】ヘアメイク 那須陽子が今年買って良かったモノ

【2025年ベストバイ】VCM 十倍直昭が今年買って良かったモノ

【2025年ベストバイ】小説家 山内マリコが今年買って良かったモノ

池田遊子の木彫仏像FASHIONSNAP（以下、F）：1品目は宮彫師の池田遊子による木彫作品の仏像ですね。土井善晴（以下、土井）：これは先週、京都のギャラリーで出合ったものです。池田遊子は宮彫師に入門し、独学で前衛的な抽象彫刻を行い、戦後、大阪市立美術館の屋根裏を工房に使った作家。私たちよりだいぶ前の世代の方ですが、独自の世界を切り開いた人。これは、円空仏のようにというか、一木に鑿（ノミ）を入れた、ごくシンプルなものですね。F：どのような点に惹かれたのでしょうか？土井：まず、木そのものがいいんです。必要最小限の彫りで人の顔を表していて、どこか子どもが作ったような素朴さがあるでしょう。和食のお造りは、一尾の魚から最も美しい部分だけを切り出す“マイナスの料理”です。日本の木彫も同じで、削って、削って、本質だけを残す“マイナスの彫刻”。対して西洋の料理や彫刻は、素材を積み重ねていく“プラスの発想”ですよね。この潔さは日本ならではの美しさであり、私も学びたいと思いますね。F：購入の決め手は？土井：もっと遊子らしい作品もあったけど、一番に目に入ったものを選びました。民藝の考え方で「直観」と言うんですが、先入観なしに”清らかな目”で美しいものを見ることを指します。ギャラリーでは、いろんなものを見せていただきますが、迷ったら雑念が出てくるので、直感を信じ、最初に観えたものを選びました。F：その感覚はどのように養われたのでしょう。土井：大阪の料理屋「味吉兆」で修行していた24歳のとき、バブル時代の話ですが、茶事のお客さまが「お家元の高麗茶碗は、5000万円は下らない」と話しているのを聞きました。でも当時の自分は「数万円のお茶碗とどこが違うんや」と。その時に、自分にはその違いが見えないということを自覚したんです。F：それからどうされたんですか？土井：「ええ道具が見える者が勝ちや」と思ったんです。良い道具や良い料理が分からへんようでは、話にならないでしょう。自分が「これは良いもんや」と決める側にならなあかん、と。それから、美術館や道具屋、ギャラリーに通って、時間があればとにかく“見る・触れる・話を聞く”。京都には若い人を応援する土壌があるように思うんですけど、本当にたくさんのことを教えてもらいました。そういう人たちとは、今でもお付き合いがありますね。柳宗悦が、誰も見向きもしなかった下手物（民藝）に美を見出したように、まだ誰にも発見されていない美があるかもしれない。だから私は、情報でものを判断したり、見たりはしません。自分の目で見たいし、独自の目を持ちたい。料理は“美”の問題ですからね。「美しい」はどこから来るのか、それをいつも考えているんです。F：石もたくさん集められていますね。土井：別にそんな値打ちのあるような石じゃないけども、私にしたらすごくいい石なわけです。どこで拾ったかまで覚えている（笑）。彫刻家のイサムノグチは巨石を割った瞬間に「ああ、失敗した」って思うところから自分の仕事は始まるって言うてます。石は完璧なんです。でも彼は、元の石よりも美しい彫刻を造らないといけない。すごいなあと思います。國吉清尚の蓋物F：こちらは陶芸家の國吉清尚の蓋物ですが、茶入れにもなりそうですね。いつどちらで購入されたんですか？土井：今年の春、沖縄のギャラリーで購入しました。國吉清尚は沖縄の作家で、濱田庄司（民藝運動の代表的な陶芸家）のもとで修業した方で、濱田に何度も引き止められるほど才能を見込まれていました。沖縄では読谷村で作陶し、独自のオブジェ制作を進めた芸術家ですね。常人では至らないような強いものを創作し、最後は焼身自殺されたそうです。F：國吉の作品の魅力はどこにありますか？土井：作為が一切ないところ。美しく見せようとか、あざとさが一切ないところ。そういう意味では健全で、國吉の作品は澄んでいます。F：他にも國吉による作品をお持ちなんですね。土井：ここ10年ほど、國吉の作った茶碗で毎日ご飯を食べています。この水玉の湯呑みはちょこっとかけているからとプレゼントしてもらったんですが、手のあたりがとても気持ちがいい。この徳利（とっくり）と盃（さかずき）は、私に使ってほしいと別の方からいただきました。お正月は、この徳利と皿を杯にして飲んでみようと思っています。F：こうした作品の扱い方で大切にされていることは？土井：両手で扱うこと。片手じゃなくて、必ず左手にきちんと乗せて、しっかりと持つ。高く上げないこと。そして音を立てないように置く。利き腕じゃない左手に乗せて、お茶を飲むときも安定させる。茶道と一緒ですね。抱いてたり触ってたり、使ってると味が出てきたりすることも含めて、心地がいい。F：所作の美しさも出ますね。土井：ふるまいが綺麗であることは大事なことやと思う。モノに対する意識は人に対する信頼と一緒。野菜を思うと、自然に丁寧になって料理が上手くなる。器が自分を磨いてくれている。その気持ちを大事にしたら、物が自分を応援してくれるように感じるんです。臼杵春芳　漆の木の椀F：こちらは臼杵春芳のお椀ですね。土井：臼杵さんは、漆の木の栽培から木地づくり、塗りの工程まで、そのすべてを一人で担う、日本でも数少ない作家です。縄文時代から漆はあり、海外では、磁器はChina、漆はJapanと言われます。臼杵さんは大昔の人間のように、純粋に山の仕事に向き合っている人。よく知っていますが、こんな人は他にいない、本当に魅力的な人です。F：現代の分業の漆器作りとは全く異なるアプローチなんですね。土井：布着せたり下地したりしないで、木に直接漆を塗っています。木屑と漆を混ぜてパテにして埋めているから、ブツブツした質感になるんです。なんか温かみがあるでしょう。綺麗にすればええもんじゃないと思う。漆の縮む性質を取り込んで自然の強さをそのまま生かしているから、力強い。漆器はなぜかきれいなものが主流になっているようです。私はしっかり使い込んで、下地が見えてくるものや、こういうものの方が好き。F：漆の木を使った器というのは珍しいんですね。土井：他には知りません。臼杵さんのオリジナルです。自分で植えたものだから愛着があったんだと思います。薄手で歪みが出やすいかもしれないけど、そこがいいんです。近年はカチカチに乾かした固い木を削る刃があるので完全なものができますが、昔はそこまで乾かさず、乾燥が甘い時に木地を挽くから、少し歪んだもんです。それが自然でいいんです。F：こちらはいつ頃手に入れられたんですか？土井：最初に買ったのは30年くらい前でしょうか、臼杵さんが初めて漆の木で椀を作った時から使っています。ときどき人にあげたりするから、今年も買い足しました。そういう意味で今年のベストバイです。その時々で、形も、塗り方も、塗りの厚さもちょっと違う。5つあったら5つとも違う。そういう素朴さが魅力です。F：土井先生といえば、日常の食事はご飯と具だくさんの味噌汁、漬物で充分という「一汁一菜」の提案で知られていますが、この漆器もお汁にぴったりですね。土井：はい。汁飯香、ご飯と具だくさんの味噌汁、漬物。これが「一汁一菜」です。食事をお膳にきちんと整えて、ご飯は左、味噌汁は右。お箸を真横に揃える。こうした所作そのものが心を整えてくれます。一人暮らしでも、自分のために作って食べること。家での暮らしが、自分の土台になります。健康も、健全な感性も、美意識も、思いやりも、すべてそこから育つんです。家で料理して、家族で食べるという当たり前の人間の営みが、大事なんですよ。買い物に行けなくても、冷蔵庫を開けて、野菜の切れ端でもソーセージでも、何でも具にして味噌汁にすればいい。続けていれば、必ずいいことがあるはずです。台所は地球とつながっていますから、味噌汁に入れれば“食べられるゴミ”はなくなります。みんなが一汁一菜を実践すれば、家庭のフードロスはなくなるんです。具だくさんの味噌汁は、それぞれの具から自然に旨みが出ますから、出汁なんていらない。誰でも作れるんです。その上で余裕があれば、魚を焼いたり、肉を焼いたり、好きなものを足せばいいんですよ。「福来純」本みりんF：白扇酒造、伝統製法熟成の「本みりん」です。土井：岐阜県加茂郡川辺町の白扇酒造という蔵の本みりん。今世の中に出回ってるみりんの多くは“みりん風”で、シロップにアルコール、化学調味料を混ぜたようなもの。スーパーマーケットに行っても本物のみりんはほとんど無いですね。でもこれは、純粋にもち米、米麹、米焼酎でできている。本来のみりんは元々飲み物やったんです。夏の栄養ドリンクみたいな。F：飲めるんですか？土井：飲んでみますか？ こちらは3年熟成のもので色がちょっと濃いけども。F：ありがとうございます。甘い香りがすごいですね。美味しいです。土井：美味しいでしょ？ これを料理に使うと本当に美味しくなります。このみりんと醤油を合わせて出汁にしたら、うどんやそうめんのつゆになる。丼ぶりにする時は、醤油とみりんと水が1：1：5。お玉に1杯の醤油、お玉に1杯のみりん、お玉5杯の水入れて、カツオ節ひとつかみ、中火で一煮立ちするだけ。沸騰したらもう丼ぶり出汁ができる。砂糖を入れずに1：1：4 にすれば、そうめんつゆにもなる。それくらい簡単で、自分で作ると美味しいんですよ。F：他のみりんと比べてどう違いますか？土井：何から何まで違います。これを隠し味に使えば何でも美味しくなる。調味料は自分のお料理の武器ですから、いい調味料を使えば、出来上がりがワンランク、ツーランク良くなるんです。F：先生は最近、この本みりんをどんな料理に使われましたか？土井：親子丼ぶりかな。醤油とみりん、玉ねぎと鶏肉を小切にして小鍋で炊いて、沸騰してちょっと色変わったくらいで卵とじたら、とてもおいしい丼ぶりができる。あとは、ドレッシングにちょっと入れてみるとか。ラーメンに入れても美味しくなる。万能に使えます。「田野屋塩二郎」天日塩F：最後は高知県「田野屋塩二郎」の天日塩ですね。土井：高知県田野町で作られている天日塩です。日本は雨が多いから、自然の塩田がないんです。でも、塩二郎さんは、雨をしのげる温室ハウスの中で作業されています。夏場なら60〜70度にもなるところで、海水を手で混ぜて乾燥させて塩を作っていきます。ハウス内はものが腐らない。生のカニを入れて塩を作るとカニ風味の塩ができるんです。日本唯一の天日塩です。ものすごい手間と時間がかかっています。F：直接、生産者に会いに行かれたのですか？土井：はい。そういう人がいると聞いて、高知県まで一人で行きました。すぐに意気投合してそれからも2、3回伺っています。本当に修行僧みたいにずっと毎日海水をかき回してるんです。F：天日塩ならではの特徴は？土井：美味しさを言葉で説明するのは難しいけれど、全然違うものです。穏やかで、尖ってところがなくて、自然な美味しさだと思います。F：大阪万博では、この塩を使った飲み物も作られたそうですね。土井：そうなんです。坂茂さんの建築によるブルーオーシャンドームで、原研哉さんがコンセプトをプロデュースされていて、海洋プラスチック汚染への問題提起と“未来の海”がテーマでした。そこで私に「飲み物を作ってほしい」と依頼があったんです。 でも、スープや出汁ものを出すと、他にもあるし、比べることになる。おいしさを競うつもりはないんです。過剰な競争の結果が環境破壊を招いたわけですから、そこで競争を始めたら矛盾することになるでしょう。 そこで、“競争のない世界”を表現しようと思って、「熊野の山の湧き水」と「塩二郎さんの塩」、手作りで純粋なもの同士を合わせた 「海と山の超純水」 という飲み物を作ったんですね。塩0.2gに、熊野の湧き水の熱湯40ccを注ぐだけの、シンプルなものです。 ブルーオーシャンドームのコンセプトにぴったりで、とても評判が良かったようです。F：普段はどう使われているんですか？土井：ご飯にかけたり、卵に使ったり、そのまま塩を味わうときに使います。高価なもんですし、料理に使うのは勿体無いです。今年を振り返ってF：今年はどんな一年でしたか？土井：物を今までよりもすごく楽しめるようになったように思います。2022年にテレビ朝日の「おかずのクッキング」が終わったことで、家族のために時間が取れるようになった。暮らしの中で料理することで、仕事じゃなくプライベートで料理をすることの意味を初めて知ったんです。特に今年は家にいて、原稿書いたり、ものを考えたり、いろんな時間が増えたいうこともあり、家庭生活が充実していましたね。身の回りに美しいものもあり、ほんま幸せやなあと実感しています。F：物との関係を大切にされているんですね。土井：ここにも世界中のものが集まっています。デンマークのもの、韓国のもの、中国のもの、もちろん日本のもの、古いもの、新しいもの。断捨離とかは私にはちょっとできないよね。その時々にやっぱり物に対する思いがあるからね。片付けてんけども、なんか出してしまうというか。でも、見ているだけで嬉しいものもあるし。全て自分にとってはすごく大事なもので。F：お部屋には歴史を感じるものもたくさんありますね。土井：向こうに置いてるウィンザーチェアは18世紀のもの。もう一脚は19世紀のもの。もうやっぱり200年以上前のものがあるなんて思ったらすごいよね。美術館に置いといてもいいようなものやね。F：来年、狙っているアイテムはありますか？土井：古丹波の発色のいい壺が欲しいとか思ってるけども。何事もタイミングがありますから。一期一会ですね。F：生活の中で美を楽しむということを大切にされていますね。土井：美しいもんに興味を持つことやね。それが幸せにつながるんじゃないでしょうか。■土井善晴料理研究家。1957年、大阪生まれ。家庭料理の第一人者として知られた土井勝氏の次男。大学卒業後、スイス、フランスで料理を学んだ後、大阪で日本料理を修業。土井勝料理学校講師を経て、92年に「おいしいもの研究所」を設立。NHK「きょうの料理」やテレビ朝日「おかずのクッキング」などの講師を務め、「一汁一菜でよいという提案」（グラフィック社）、「素材のレシピ」(テレビ朝日出版)、「料理と利他」(ミシマ社)、「くらしのための料理学」（NHK出版）など著書多数。インスタグラム：@doiyoshiharu

【2025年ベストバイ】料理研究家 土井善晴が今年買って良かったモノ

Ameri

【2025年ベストバイ】アメリヴィンテージ 黒石奈央子が今年買って良かったモノ

【2025年ベストバイ】映像ディレクター 上出遼平が今年買って良かったモノ

【2024年ベストバイ】サカナクション 山口一郎が今年買って良かったモノ