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2024年3月11日（月）から16日（土）まで開催した「Rakuten Fashion Week TOKYO 2024A/W」。ショー前後のバックステージで、デザイナーをはじめ、ショーに携わるクリエイターにインタビューを敢行した。ショーに込めた想いや開催までの過程など、ここでしか読めないリアルな声をおとどけする。今回はブランド初のショーを開催した＜Kota Gushiken（コウタグシケン）＞。フォトグラファー広瀬正道が、会場の心地よいムードとともにフィルムにおさめた。バックステージレポート具志堅幸太が手がけるニットウェアブランド＜Kota Gushiken＞は、​​東京都と日本ファッション・ウィーク推進機構（JFWO）が主催するファッションコンペ「東京ファッションアワード 2024（TOKYO FASHION AWARD 2024）」を受賞し、Rakuten Fashion Week TOKYO 2024にてショーを開催した。今シーズンのコレクションは、パリに持っていくためのいわば自己紹介のようなコレクションとなった。片付けができないと自認するデザイナーがつけたテーマは、「organiseid well」。あえてスペルミスを入れるところにブランドらしいユーモアを感じる。この半年で行った「整理整頓」をテーマに、アーカイブから最新作までを展開した。会場の渋谷ヒカリエホールに入ると、すでに慌ただしく準備が始まっていた。今まで手がけてきたコレクションの数々が天井から吊るされる形で出迎えてくれた。＜Kota Gushiken＞は、初のショー開催ながらも王道のランウェイショーではなく、芸人によるコント×バンドによるライブという前代未聞の演出に挑戦した。芸人の又吉直樹さん、好井まさおさんは、知り合いを経由して紹介してもらったという。お酒の席で対面した際、デザイナー自身が会話も忘れて、目の前で繰り広げるトークの面白さや軽快さに惹き込まれたことがこのオファーのきっかけとなった。会場の渋谷ヒカリエホールには、2つのステージがセッティングされた。客席から見て前方のステージには、コントを見せるステージ、後方のステージは女性ツーピースバンド「酩酊麻痺（メイテイマヒ）」のライブを見せるステージ。この二つのステージを使ってどのような演出を行うのか期待に胸が膨らんだ。本番が楽しみだと無邪気な笑みを浮かべるデザイナーの表情からも一層の期待を感じることができた。前方のステージは＜Kota Gushiken＞の展示会を模した空間で、新作のコレクションが並べられていた。大学の卒業制作として制作して以来、ブランドの定番となったモナリザのニットはカラフルにアップデート。AIによって今は亡きメンバーの参加が実現した「The Beatles（ビートルズ）」の新曲に考えさせられ、AIに向き合い制作したスカジャン。新潟の居酒屋で出会った八海山が出しているライディーンビールのポスターからインスピレーションを受けて生まれた「八海山」とのコラボカーディガン。ショーでは、展示会に来た又吉さん、好井さんの二名が＜Kota Gushiken＞のブランド紹介を織り交ぜながらの学びあり笑いありのコントを繰り広げた。洋服好きでプライベートでも仲が良いという二方のスラスラ出てくるファッショントーク、「こんな着方はどうか」という提案には、会場にいたファッションフリークも思わず頷いていた。途中、ルックを巨大スクリーンに映し出してスライドショーのように紹介したシーンでは、又吉さんの相方でNY在住の綾部祐二さんの写真が差し込まれ、会場から大きな笑いが起きた。コントが終盤に差し掛かると、又吉さんは刷り込むように「コウタグシケン」の発声を繰り返し、次第にエコーがかかり声は沈んでいく。そのまま後方のステージの幕が開き、間髪を入れず「酩酊麻痺」の柔らかい声、音色が会場を包み込んだ。同時に、吊るされたアーカイブたちもお目見えし、会場の空気に温かな彩りを加えていた。「酩酊麻痺」は、ヒ（Vo, G, Dr）とマリン（Key, Syn, Dr）による2ピースバンド。分解されたドラムセットでの独自の演奏スタイルが目を惹いた。最後は二人がステージの灯りを消して「Kota Gushikenでした」というデザイナーの声で締め括った。「ショーをやりたいわけではなかったけど、やるからには面白いものにしようと思った」ショーは魅せることに注力すると、演出が強くなりすぎて肝心の服が見えず、モヤモヤを感じることが多々あるが、今回の前代未聞のショーでは、「服を見せる」と「演出で魅せる」がきちんと両立されており、目から鱗だった。「Kota Gushikenは片付けができない。」＜Kota Gushiken＞のコレクションは、シーズンテーマのようなシーズン毎に異なる一つの軸に沿って作られていない。その時々のデザイナーの作りたいものを作りたいときに作る。全体感を意識するがあまり生まれる縛りがないから、一点一点に込められた熱量を感じることのできるブランドだと思う。デザイナーの人柄、丁寧なものづくり。ニット地は編むことで物理的な温かさが増すものだが、＜Kota Gushiken＞にはそれ以上の温もりを感じる。ショーやコレクションを見て温かい気持ちになるのは私だけではないはず。願わくば＜Kota Gushiken＞はずっと片付かないでほしいと思った。デザイナー 具志堅幸太 インタビュー― 今回、デザインにおいて意識したところは？プロになってからは初めて海外でも発表するコレクションでもあったので、自己紹介のようなコレクションにしたいなと思いました。ぼくは高3の時にファッションデザインの勉強を始めたのですが、その時に作った作品の写真から全部見返してみたんです。自分のことをデザイナーとしても人間としてもなるべく客観的に見てみようと思って。いいところは伸ばして、弱いところは改善したいという感じで。それで、「これがコウタグシケンです」って言えるようなコレクションになればいいなっていうことを意識してデザインしました。― チャレンジしたアイテムについてはい、いっぱいあります。リバーシブルのスカジャンを作ったり、葛飾北西の神奈川沖浪裏の波を編み地のテクスチャーで表現してみたり。キラキラしてる糸も初めて使ったし。そういう新しい試みも意識して取り入れました。― 苦労したところは？いつもは３月に発表の秋冬コレクションをパリの期間に合わせて1月にパリで発表したので、時間をやりくりするのが大変でした。― 又吉さんと好井さん、酩酊麻痺の出演の経緯を教えてください。まずは、せっかくショーをするなら、お客さんにも関わってくださる方も僕も「楽しくていい時間だった」と思ってほしかった。酩酊麻痺に関しては、僕がパリ滞在最終日に彼女たちの新譜が出たんですよ。パリのホテルでワインを飲みながらひとりで聴いていて、めっちゃいいなと思って、ショーで演奏してもらえたらいいなと思ってお願いしました。又吉さんと好井さんは、去年たまたま知り合うきっかけがあって。何度か一緒にごはんを食べたり、展示会にも来てくださったり。好井さんの語り口ってメロディーみたいに聞こえるんですよ。又吉さんは情景とか映像がパッと浮かんでくる喋り方だと感じました。体ひとつで表現している人たちの強さ、カッコよさをすごく感じたんです。― それで出演をお願いされたのですね。はい。おふたりともただ楽しいことをやるだけの人ではなくて、悲しいこととか、ネガティブなことも表現しつつ、その中に笑いを見つけているっていう印象をもったんです。酩酊麻痺の音楽は暗さの先に希望や光を感じます。そんな又吉さんと好井さん、酩酊麻痺と一緒だったら、いいショーができる気がすると思って連絡しました。ダメ元でオファーしたんですが、即答で「やりたいです」って言ってくださって実現できました。― 又吉さんと好井さん、酩酊麻痺、具志堅さんのみんなで構成を作り上げたとお聞きしました。そうですね。又吉さんが最初に骨組みたいなのを考えてくださって、そこからみんなで打ち合わせして。みんなで飲みながら、ごはん食べながら。4人でなんでも言い合って、誰かが言ったアイデアに対して「それじゃあ、こうしたらどう？」みたいに、脳みそをみんなでシェアしている感じがして、すごく楽しかったです。ただ最初の又吉さんと好井さんのお話の内容と酩酊麻痺の音楽の演奏に関しては完全にお任せでお願いしました。― とても新鮮で楽しいショーでした。今後のショーも期待しています。ありがとうございます。ただ、今後はまったくわからないですね。ショーはあんまりやらないと気がしますが、ショーをやりたい気分になったらやりますし、全然違う気分だったら、その時の“それ”を表現できればなと思います。芸人 又吉直樹、好井まさお インタビュー― 今回はおふたりでコントを披露されますが、具志堅さんとどういったディスカッションなり打ち合わせがあったのでしょうか？好井まさお（以下、好井）― なかったっすよね。又吉直樹（以下、又吉）― おまかせ、みたいな。好井 ― 2人の普段の会話でやってもらえたらっていうことだったので。僕らもコントというよりは、服を通して会話するみたいなイメージでやろうと。― おふたりは、お笑いを求めてスタジオに来たお客さんを前にコントを披露することが本業ですけども、今回は＜コウタグシケン＞のお洋服を見に来たお客さんを前にコントを披露しますよね。お客さんのタイプもシチュエーションも違いますが、意識されていることはありますか？又吉 ― 僕の想定では、最初、みんな驚いて何のことかわからないと思うんですよね。「ファッションショーを見に来たのに、何が始まったんやろ」みたいな。徐々に僕らの空気感が伝わっていく、みたいになればいいなって。それを目指しています。コントをするっていう感じではないですね。好井 ― 2人の自然体の会話の延長線で見ていただくっていうか。又吉さんとはプライベートでもよく一緒に洋服屋さんに行ったり、古着屋さんを回ったりするんです。その時も、服を見ながら「それ、かっこいいな」とか言いながらふざけあったりしているので、そういう雰囲気でやれたらなって。又吉 ― 僕らの日常そのままを舞台に投影する。好井 ― お客さんからしてみたら、絶対“異物感”はあると思うんですけどね。「いや、これが普通やで」っていう空気をめっちゃ出してやろうと。又吉 ― 平然とできたらいいなと思います。― おふたりが考える＜コウタグシケン＞の魅力は？好井 ― 「着れるアート」なんて＜コウタグシケン＞だけですよね。「ゴッホって着れんの？」って。又吉 ― そうですね。幸太さんってアートも音楽も好きやし。あらゆる“表現”が好きだと思うんです。そういうものを全部、ニットに編み込んでいくって、それはすごくおもしろいなって思いますね。すごく立体的な表現をやっていらっしゃるなと感じます。又吉 ― 唯一無二の存在感がカッコいいです。アーティスト 酩酊麻痺（ヒ、マリン） インタビュー― 具志堅さんとは、もともとお友だちだったのですか？酩酊麻痺 ヒ（以下、ヒ）― はい。彼がパリにいる時に私たちの新譜が出て、その感想を電話でいただいて。その時にショーに誘ってくれたんです。ヒ ― 「ショーをやるから。楽しいショーにしたいから」って（笑）。酩酊麻痺 マリン（以下、マリン）― 私たちも即決で「いいよ」って。― 選曲は具志堅さんと相談しながら決めたのですか？ヒ ― そうですね。又吉さんと好井さん、みんなで。― みんなで作り上げたのですね。ヒ ― ほんとにみんなでやらせていただきました。マリン ― 「こうしてみたい」「こうしたらいいよ」とか、みんなで意見を出し合って。ヒ ―たぶん、彼はみんなととにかく楽しいことをしたいっていう気持ちだけがあって、基本、私たちにおまかせしてくれていました。私たちもアイデアを出しましたし、又吉さんと好井さん、もちろん具志堅さんも。みんなで作り上げたと言っていいと思います。― 普段おふたりはライブ会場でパフォーマンスを披露していらっしゃいますが、今回はファッションショーという、いつもとは違ったフィールドでの活動でした。意識の変化はありましたか？ヒ ― 逆に意識しないようにしようと思って。私たちのことを知らない人が多いと思うので、私たちができることを、いつもどおりにやりたいなって。― 最後に、具志堅さんの好きなところ、魅力的なところを教えてください。ヒ ― 私も彼もお酒が大好きで、飲みながらいろんな話をするんです。彼の好きなところは、結構はっきりものを言うところと、笑顔が可愛いところです！マリン ― 私もまったく一緒ですね。あと、正直なところも！HOLDINGS CO., LTD.), Hitomi (Meiteimahi) and Marin (Meitei Mahi)Photo by Naoya Matsumoto and Yuichiro NodaMovie by Herbert HungerProduction by H INC.Modeled by Glorietta Reantaso, Ruben Cefai (xdirectn) and Rakhim Imashev (spectomodels)＜Kota Gushiken＞設立年 2017年Designer – 具志堅 幸太デザイナー具志堅幸太が手がけるニットウェアブランド。セントラル・セント・マーチンズ ファッションデザインニット科で学び、在学中は＜Dior（ディオール）＞のクチュール部門、＜Proenza Schouler（プロエンザ　スクーラー）＞などでインターンを経験する。セントラル・セント・マーチンズ の卒業コレクションが英ファッションメディア The Business Of Fashionの「Top 6 Central Saint Martins BA Graduates Of 2016」に選出される。

【BEHIND THE RUNWAY】笑いとバンド演奏、初のショーで温もりのある自己紹介を魅せたKota Gushiken

インサイド

　モデルが登場せず、2人のお笑い芸人と一組のアーティストで構成された「コウタグシケン（Kota Gushiken）」のショーは、過度な演出に頼ることもなく、例えるなら裸一貫。現状に満足できないけど、新たな手があるわけでも無い。でも、何かユーモアを持って作り上げなければ何かに押しつぶされてしまいそうだから、あるだけの手札を持って挑む。何かに殺される前に、何をどう思われてもいいから、嘘はつきたくないんだよ。そんな具志堅の宣言のように感じてしまったのは、筆者が世の中の閉塞感にあてられて弱っていただけなのだろうか。 　話は横道に逸れるが、同ブランドはニットに定評がある。そもそもニットに用いられる毛糸は、他の素材と比べて「編む」「撚る」という動作と密接だ。編むという行為は、彫刻における「彫る」「練る」などの所作にも近く、その昔の人々が信仰の対象として土偶を削り、焼き固めていたように、人の手仕事が生み出す霊性を宿しやすい。ニットという素材に、人々がなんとなく「人のやわらかな温かみ」を感じてしまうのは、毛糸というマテリアルが持つ特性が大きいだろう。　以前、展示会で具志堅が「ニットは一番自由なんですよ。糸の色から作れるし編み方も無限大、なんでもできちゃう」と話してくれたことをよく覚えている。ニットというアイテムが先天的に持つ、あたたかで自由な懐の深さは「パリに初めて持っていくコレクションだったから、自己紹介も兼ねて過去のコレクションも引用したりしたけど、蓋を開けたら13型それぞれでやりたいことを突き詰めたコレクションになっちゃった」と話す具志堅もおおらかに包み込む。具志堅は、整理整頓（オーガナイズ）するつもりができなかったから、と「orgnaseid well」（あえてスペルを違えた）とコレクション名を打った。でも、このコレクションは、整理整頓はされておらずとも、ニットの持つ「おおらかな自由さ」を持って整然としている。散らかった部屋が何故か、落ち着いてしまうように。 　ショーを通して一貫して流れていたのは「自由」の温度だ。ショーが始まる前に更新された同ブランドの公式インスタグラムアカウントでは、誰でもスクリーンショットをしておけば会場に入場できるインビテーションが投稿された。メールアドレスや登録フォームを通さず、一般客を迎え入れる態度は閉じられていたショーをパブリックな場所に発展させた。　会場前方に置かれた小さなステージは、誰しもがインスタレーション形式で数人のモデルが登場するだろうと思っていた。しかし、ピース 又吉直樹の「整理整頓って難しいな、どれくらい難しいやろう。街中で知らん人に突然いないいないばあされた時のリアクションくらい難しいな」の影ナレと共に、好井まさおが壇上に上がることで大きく裏切られる。　ステージの上で繰り広げられる、好井と又吉の会話は、鏡（に見立てたスマートフォン）を目の前に「この色ええな」「これは舞台衣装にええわ」といったように、試着を繰り返す二人の何気ない買い物の様子を覗き見してしまっている感覚を覚える。二人の会話は「この世界にはコウタグシケンの服と、コウタグシケンでは無い服がある」という話に行き着く。ハイデガーの存在論のような命題の答えは、ショーの中では明らかにされない。では、コウタグシケンの服を、コウタグシケンたらしめているのは、なんなのだろう。投げかけられたからには考えたい。　通常のファッションショーは、演出やステイトメントなどでコレクションの補助線のような役割を担うことが多い。しかし、コウタグシケンの服は、具志堅自身が日々生きている中でなんとなく気になったことが一着ごとに濃縮され、既にデザインとして閉じ込められている。例えば、今回発表されたニットのセットアップは、友人の結婚式に赴いた具志堅がスーツを着て、背筋が伸びる感覚を思い出したから。お土産屋さんに売られていた葛飾北斎の神奈川沖浪裏のクリアファイルを見て「これをニットで表現したらどうなるか気になって」作られたものや、新潟出張で立ち寄った居酒屋で見かけた八海山のポスターがあまりにも美しかったから出来上がった猿のカーディガン、ビートルズの新曲「Now and Then」を聴いてAIと向き合う気になって生まれたスカジャンなど、そのどれもが脈絡はないけど間違いなく具志堅が送ってきた半年間の生活の匂いを感じさせる。具志堅の絵日記とも呼べるコレクションアイテムを、同じく何気ない日常のように脱ぎ着する二人。ここにも、おおらかで自由な雰囲気を感じさせる。二人のお笑い芸人が壇上から降りたあと、ギターとキーボードをかき鳴らす「酩酊麻痺」の二人はこう歌ってショーを締めくくる。読みかけの本書きかけの日記毎日変わる今日が散らかっていく今日が散らかっていく　デザインに落とされた13型の服は、具志堅の“今日が散らかって”生まれたコレクションだ。具志堅は毎日の中から無駄を大事に拾い上げて、慈しんでデザインに落とし込む。コレクションとして、一貫性ではない別の正しさを本気でショーに昇華する。それがコウタグシケンをコウタグシケンたらしめる要素だ。

Kota Gushiken

Fashion

試着を繰り返す又吉直樹と好井まさお　「コウタグシケン」は今日を散らかす

ーブランド名は「水流舎（つるしゃ）」。自身の名前を掲げなかったのは何故ですか？　なんやろ。やっぱり、あんまり目立ちたくないっていうのが大きいんですかね。ー以前のインタビューでは「なんとなくファッションだけは趣味にしたいんで、自分の仕事と関わりのないところで遊んどきたい」とおっしゃっていました。　正直、あまり変わっていないんですよ。今回も「ブランドを立ち上げたい」ではなく「パジャマを作ってみたい」が先やったし、ファッションデザイナーの友人たちから話を聞いているから、大変さも知っている。シーズンごとに作ろうという発想はまったくないです。自分が着たいもの、欲しいもの、作りたいものがあれば、それを時間をかけて作って、発表できればいいなという感覚ですね。ーでは今回のパジャマも長い時間をかけて構想を練る中でようやく形になった物？　そうですね。元々、7〜8年前からずっとしっくり来るパジャマを探していたんですよ。古着屋で探してたりもしたんですけどなかなかピンと来るものに出会えなくて。「いつか作ってみたいなあ」と。そうこうしていたら、以前何かの本で読んだ、地元「寝屋川」の歴史を思い出したんです。　寝屋川という地名の由来は諸説あります。ひとつは、その昔、偉い人が京都から大阪に行く時に宿泊していた建物があり、当時はその宿泊施設を「寝屋」と呼んでいて、その近くに川が流れていたからという説。もうひとつは、山で狩猟をした人が下山して「寝屋」で仮眠をとる場所だったからという説。現代においても、寝屋川はベッドタウンとして知られていて。いずれにしても「寝ることにフォーカスされた街で生まれ育ったんやなあ」と。一人でそんなことを「なるほどなぁ」と考えている時に、なんとなくパジャマを作ってみたいなと思えたんですよね。ーエッセイでもたびたび地元で過ごした幼少期のことを綴られていますよね。　「実家で」「地元で」「中学の友達が」という書き出しは、もうほとんど寝屋川で起こったことですね。どちらかといえば、今回のパジャマは、今までで一番、寝屋川と僕の距離が近い状態で表現されたものなのかな。ー又吉さんは「寝る」をどういったものだと結論づけていますか？　「寝る」は「暮らす」でもある。別の場所で活動していてもそこで寝る。そういう意味では、営みとして重要な行為だと思っています。僕自身も、たまに色々考えすぎてなかなか眠れない日があるんですけど、そういう日のおかげで「ちゃんと眠れることの贅沢さ」が際立つことってありませんか？「スっと寝られたぞ」「良い睡眠ができたぞ」という幸福感たるや。　それに、「眠る」は「起きる」がないと存在し得ないですよね。反対側にちゃんと起きている時間がないと「寝る」は生まれない。寝屋川は、寝ることが地名になって現在もベッドタウンだけど、会社も学校も飲食店もあって、みんな起きて活動もしている。そんな、寝屋川で生まれ育って生活をしていた人間が、パジャマを作ることは「なんとなく全部繋がったぞ」と思えたんですよね。僕にとって、“ファッションをやる”以上は、こういった「寝るってなんだっけ」「寝屋川と僕」といった物語性や必然性が必要不可欠なんですよね。衣類とファッションはやっぱり全く別のものだと思うから。ー衣類とファッションの違いとは具体的に？　衣類は、消費者目線の使いやすさなどの側面や手に取りやすい価格設定が求められるもの。一方でファッションは、人によっては無くてもいいディテールでも、作り手側にとっては“それ“がなくてはならない必然性があるものだと思うんです。　今回も「パジャマを作ろう」となった初期の段階は、まだ衣類寄りの寝具だったんです。まずは寝やすい日常の中での衣類のイメージで、ファッションまで辿り着いていなかった。ただ、僕が今まで色々試してきても「これだ！」というパジャマが無くて、むしろ外着として使っていたイージーパンツに対して「結局、これが一番ずっと眠れるな」という経験や思い出をパジャマパンツに落とし込んだりすると、段々と形やシルエットを考える時に衣類からファッションに移行していくんですよね。身幅も自然とゆったりとしたものになったし、なんとなく外でも着られるようなパジャマが出来上がった。ほかにも、「寝屋川のことを考えてこのパジャマを作ったな。せせらぎの音とかあるし、なんとなく『睡眠と川』って相性が良さそうやな。川といえば水か。水の神様は龍で、龍がいたら安眠祈願ができそうや。じゃあ龍はどこに入れよう。やっぱりベトジャンやスカジャンが僕は好きやから、刺繍で龍を胸にドンと入れたいな」とデザインやディテールが詰まっていきました。……でもまあ色々言いましたけど、パジャマに刺繍で龍を入れたら「もうこりゃファッションやな」と思います。思いませんか（笑）？edit&text：Asuka Furukataphotographer：Yuzuka Ota

又吉直樹の“ファッションをやる”感覚　無類の服好きがブランドデビューする日の覚書

ニュース

　東急プラザは、2022年度の年間プロモーションとして又吉をアンバサダーに迎えたプロジェクト「∞色眼鏡（ハチイロメガネ）」を展開中。同プロジェクトのウェブ企画内の対談コーナー「CROSS TALK」の第1回には、ゲストとしてビームス ジャパンのクリエイティブディレクター 鈴木修司が出演し、大人の愛用品や理想の大人について語り合う中で両者は意気投合したことからポップアップショップが実現したという。　ショップでは、モノの機能的価値だけではなく、背景や歴史も含めたこだわりを持って選ぶという又吉が愛好する本、音楽、陶器の3つのカテゴリーのアイテムを販売する。10月17日には、又吉が4人組バンド sumikaの片岡健太を迎えて、偏愛について語るトークイベントが開催される。

BEAMS

Culture

又吉直樹の愛好する本、音楽、陶器が集結　ビームスがポップアップ開催

ANREALAGE

Media

アンリアレイジ森永邦彦ら1980年生まれの5人が「アフターコロナ」を語る番組、NHKが放送

又吉直樹ら受賞、"異端児"を称える「ザ・マーベリック・オブ・2018」日本初開催

GUCCI

doublet

ピース又吉直樹が2017年に買ったモノ