インサイド

今年4回目の開催となる「NFDT」「SFDA」とは　両コンクールは、東京都が2022年に創設。東京をパリ、ミラノ、ニューヨーク、ロンドンと肩を並べる「ファッションの拠点」とすることを目指し、応募者を対象としたファッション業界のプロフェッショナルらによる講義やワークショップ、販売までを想定した二次審査通過者向けのビジネス体験プログラムなど、未来を担う若手デザイナーを発掘・育成するための実践的なプログラムを実施している。　今回のNFDTでは、審査員長を東京藝術大学長の日比野克彦、副審査員長をファッションディレクターの原由美子が務めた。審査員には、「アンリアレイジ（ANREALAGE）」のデザイナー森永邦彦や、「シーエフシーエル（CFCL）」代表兼クリエイティブディレクターの高橋悠介、WWD JAPANサステナビリティディレクターの向千鶴、三越伊勢丹 伊勢丹新宿店リ・スタイルのバイヤー橋本航平らが名を連ねた。一方SFDAでは、LVMHモエヘネシー・ルイヴィトン・ジャパン合同会社のノルベール・ルレ社長が審査員長を、アーティストの篠原ともえが副審査員長を担当。審査員には、アップサイクルブランド「マリオンヴィンテージ（MALION vintage）」のデザイナー石田栄莉子、ライフスタイリストの大田由香梨、メルカリ取締役会長の小泉文明、FASHIONSNAPファッションディレクターの小湊千恵美、「チルドレン オブ ザ ディスコーダンス（Children of the discordance）」のデザイナー志鎌英明らが参加した。今年の受賞者をチェック！　NFDTには、「フリー部門」と障害のある人のニーズに即した機能性とファッション性を併せ持つ作品をテーマとした「インクルーシブデザイン部門」が、SFDAには「ウェア部門」と「ファッショングッズ部門」が設けられている。最終審査には、NFDT・SFDAそれぞれでデザイン画による一次審査、デザイン画に沿って制作した1ルックによる二次審査を勝ち抜いた計35組（延べ数）が進出。二次審査作品に新作2点を加えた計3作品でランウェイ審査に臨み、各部門ごとに東京都知事賞の大賞1人（賞金100万円）、優秀賞2人（50万円）と、特別選抜賞1人（賞金50万円）の4組、計16組が選出された。Next Fashion Designer of Tokyo 2026　フリー部門の東京都知事賞大賞には、エスモード・東京校の大西洋太朗による作品「Scenes Inside the Train 電車内の光景。」が選出。優秀賞には杉野服飾大学の髙橋紅梅による「Swipe up」と、エスモード・東京校の安田航太朗による「存在の輪郭線」が、特別選抜賞には文化学園大学の高橋生樹による「オーバーサイズの再解釈」が選出された。　東京都知事賞大賞を受賞した大西は作品について、「満員電車で感じる不快感を、ファッションというポジティブな文脈へと変換し、日常のネガティブを別の形で捉え直すことを目指した」と説明。また、「この1年で多くの人に支えられた。これを機に、さらに多くの人に支えられる存在になりたい」と語った。　インクルーシブデザイン部門では、文化服装学院のマックファーレン七海による「Unbalaced beauty」が大賞を受賞。自身も当事者である先天性四肢障害をテーマに、「隠すのではなく個性として引き立てる」デザインを提案した点が評価された。優秀賞には、東京モード学園の井上楓陽による、表面の凹凸を触覚で楽しめる「INVERSA」と、文化服装学院の若林唯による、医師としての知見を生かしてコルセットをドレスに落とし込んだ「コルセット×ドレス」が選ばれた。さらに特別選抜賞にも、同じく若林の「コルセット×ドレス」が選出された。　大賞に輝いたマックファーレン七海は、「作品を通して伝えたかったメッセージが、ここにいる皆さんに届いていたらとても嬉しい。支えてくださった皆さんに心から感謝している」と喜びを語った。Sustainable Fashion Design Award 2026　ウェア部門では、ストレッチしない着物地にゴムギャザーなどで伸縮性や立体感を加えた、東京デザインプレックス研究所の片柳由菜による「シュリンク」が大賞を受賞。優秀賞は錦鯉が泳ぐ様子を表現した坂野瀬奈の「錦 織りなす猩と涅」と、傷が修復する様子をスラッシュキルトで表現した文化服装学院の西﨑有那による「REGENERATE」に、ウェア部門特別選抜賞は、おかめの穏やかさと般若の荒々しさを織り込んだ花野井瑠美による「『表裏-OMOTEURA』：裂けた面に宿るもの」に贈られた。　大賞を受賞した片柳は、「これまで服作りの経験はなく、ミシンを購入するところから挑戦が始まった。自分の表現したいものに挑み、それが評価されたことが自信につながった」とコメントした。　ファッショングッズ部門で大賞に輝いたのは、甲冑の構造と造形美を現代ファッションとして再解釈した多摩美術大学の八木香菜子による「甲冑リュック」。優秀賞には、慶應義塾大学の中田南による「輪廻昇花」と東海林理美子の「MARUDE 草履」が選出された。さらに特別選抜賞にも「MARUDE 草履」が選ばれ、同作品が二冠を達成した。小池都知事と審査員が語る、次世代ファッションへの期待　小池百合子東京都知事は、「令和4年から6年までの間に42組の皆さんが受賞され、実際に43名の方がファッションの世界でご活躍されています。さらにそのうち37名の方がご自身のブランドを立ち上げておられます」と実績に触れ、「東京はまさに、世界に向けてのファッションの発信地であり、また人材を育てる大切な場所。多様な個性というのは、発想、そしてアイデアに豊かさをもたらすものです。今回の経験も、その次の創作への大きな力になると思います。これからもますますファッションでメッセージを込めて、さまざまな方がチャレンジして、そして世界に羽ばたかれることを心から願っております」と若手デザイナーの未来に期待を寄せた。　最終審査員による講評では、両アワードの審査員長・副審査員長が登壇。日比野克彦は、「今回の作品からは、地下鉄でのストレスや日常生活の中で生まれた発想など、パターン化されていない“今の生活”に根ざしたアイデアが多く見られた」と評価。「ものづくりは日常の気づきから生まれるものであり、インクルーシブ作品にも、自身の個性を表現しようとする意志が感じられた。各自の背景がファッションの可能性を広げている点も印象的だった」と述べた。原由美子は、「従来のコンクールでは美しく完成度の高い作品が多い一方で、“いつどこで着るのか”と感じるものも少なくなかった」と振り返り、「今回は日常と地続きの、身近な衣服との関係性を感じさせる作品が多く、時代の変化を実感した」とコメント。ノルベール・ルレは、「ファッションは商品であり、ビジネスとして成立させる視点も重要」と話し、「メッセージ性と同時に経済的観点も意識してほしい」と次世代のデザイナーに呼びかけた。また、篠原ともえは、「若い才能や一般参加者が評価されたことが嬉しい。東京がこうしたクリエイティブを支援している点に魅力を感じる」と述べ、「自身もデザイナーとして挑戦し続けたい」と意欲を見せた。ファッションにおけるサステナブルの重要性　審査中に行われたトークショーでは、「ファッションにおけるサステナブルの重要性〜江戸から続くサステナビリティ〜」をテーマに審査員らがトークを展開。　サステナブルが現代のファッションで重視される理由について向千鶴は、「やらなければならない側面と、やることで広がる楽しさの両方がある」と言及。「CO2排出削減や過剰生産の改善といった課題への対応に加え、従来の常識にとらわれない服作りが新たな価値創出につながる」と述べた。続いて高橋悠介は、「サステナブルには環境問題と、人権やコミュニティの視点がある」とし、「ブランドとしては、自分たちの利益だけでなく、服を通じて社会が良くなるかを確認しながらものづくりを行うことが重要」と語った。　また若手デザイナーに求めるサステナブルな視点について、SFDAの審査を担当したライフスタイリストの大田由香梨は、「誰が着るのか、どう経済が循環するのか、社会にどう還元されるのかまで考えることが重要」とし、「その服がどのように愛され、時代をつないでいくかまで表現されているものに魅力を感じる」と述べた。続いて小泉文明は、「サステナビリティは環境問題だけでなく、分断された社会とも向き合う必要がある」と語り、「各国の伝統や過去のファッションをつなぐことで、融和を促すメッセージを発信できれば、社会はより良くなる」との考えを示した。Next Fashion Designer of Tokyo 2026Sustainable Fashion Design Award 2026

Fashion

小池都知事「東京をファッションの発信地に」　若手デザイナーの登竜門「NFDT」「SFDA」の最終審査会をレポート

若手の登竜門「NFDT」「SFDA」とは？ 　2022年に東京都が設立した「Next Fashion Designer of Tokyo」（以下、NFDT）と「Sustainable Fashion Design Award」（以下、SFDA）。世界で活躍する若き才能の芽を育て上げていくことを目的とし、未来を担う若手デザイナーを発掘・育成するための実践的なプログラムが組まれている。　同コンクールの最大の特徴は、一次審査、二次審査それぞれ終了後に、審査員のデザイナーをはじめファッション業界の最先端で活躍するプロフェッショナル達による講義や、応募者全員を対象としたワークショッププログラムが受けられること。審査員もファッションデザイナーだけではなく、メディアやバイヤーなど多角的な視点でのフィードバックが受けられるようなラインナップが揃う。また、二次審査通過者への支援として、上限付きの制作費補助のサポートや、MD（マーチャンダイザー）等との協働による商品化体験・プロモーション体験の機会を提供している。　受賞者には、大賞、優秀賞、特別選抜賞としてそれぞれ賞金が与えられるほか、ブランドの立ち上げをサポート。都内商業施設等で巡回展示や、パリファッションウィーク期間中での作品発表などの支援も行う。コンクール終了後も応募者同士が情報交換し、デザイナーとしての視野を広げるとともに、刺激し合い切磋琢磨するため、コミュニティ「アルムナイ」を運営。トップデザイナー等による各種ワークショップの実施や体験企画などを共有するほか、過去の応募者のなかには審査員を務めるデザイナーのもとでインターンシップを経験するなど業界とのネットワーク形成のきっかけを獲得する者もいる。　昨年11月中旬に行われた二次審査会では、デザイン性、機能性、新規性（伝統の継承と革新）、市場性、サステナビリティへの対応、将来性の6項目に基づき選出。計24組（各部門6組ずつ）の二次審査通過者は、3月29日に虎ノ門ヒルズで開催されるショー形式の最終審査へ進む。審査員は何を見て、どう評価したのか？ 　SFDAは、学生やキャリアを問わず「日本独自の着物などの文化、伝統を現代のファッションの力により新たな形で世界に発信していくこと」を審査要項に一般応募も可能。服を対象とした「ウェア部門」と、バッグや帽子などを対象とした「ファッショングッズ部門」のそれぞれ2部門で審査を行った。審査員には、前回から引き続き「マリオンヴィンテージ（MALION
vintage）」デザイナーの石田栄莉子、「チルドレン・オブ・ザ・ディスコーダンス（Children of
the discordance）」デザイナーの志鎌英明、ライフスタイリストの大田由香梨、「FASHIONSNAP」ファッションディレクターの小湊千恵美に加えて、新たに三越伊勢丹新宿紳士商品部バイヤーの椋田暁が参加した。　初めて本コンクールの審査員を務めた、椋田は二次審査に進んだ応募者について「独自の視点から着物の生地を解釈し、試行錯誤を重ねながら、形にした過程が短い時間でも伝わる作品だった」とコメント。また、三度目の参加となる志鎌は今回の評価軸を「独自性がありファッションマーケットで戦える1着」とした上で、「デザイン、テキスタイル、コンセプトが高次元で完成されている作品が増えている」と年々上がる作品の精度を評価した。　前回の応募者でもある、ウェア部門の西﨑有那（文化服装学院）は「販売できることをより意識して臨みました。同時に、二次審査に至るまでにいただいたアドバイスとして、コンセプトに付随した重みを表現するために曲線を描くことを実践しました」とクリエイティビティとマーケットのバランスに努めた。その想いは審査員にも伝わり、志鎌と椋田ともに「コンセプトからデザイン、そして細部に至るテキスタイルデザインまで質の高い作品」であることを評価した。　ファッショングッズ部門では、オケージョンを考え抜いた作品が最終審査に残った。婦人靴メーカーに勤務している、東海林理見子は、ファッションコンテストへの参加が初めて。「衰退する産業を盛り上げたい」という想いで、職人たちと協業して作品を仕上げた。他の応募者との交流を通して「ファッションの観点から”いま”に落とし込むことを意識する視点が新鮮だった」と話す。同じく初参加の八木香菜子（多摩美術大学）は「甲冑」を特徴としたリュックを発表する一方で、「インパクトだけにならないように、リュック紐の部分も市場に流通しているものをリサーチした上で、このデザインに合うものを選んだ」と細部まで機能性とデザイン性を考え抜いた。　都内在住・在学の学生を応募対象者としたNFDTは、「フリー部門」と「インクルーシブデザイン部門」で構成される。フリー部門二次審査の審査員は、ファッションディレクター原由美子、「アンリアレイジ（ANREALAGE）」デザイナーの森永邦彦、「シーエフシーエル（CFCL）」代表兼クリエイティブディレクターの高橋悠介、WWD JAPANサステナビリティディレクター向千鶴、三越伊勢丹伊勢丹新宿店リ・スタイルバイヤー橋本航平が参加。　高橋は今年度の審査通過者について「毎年少しずつ、応募者全体のレベルが確実に向上していると感じる。最終審査に進む方の特徴は、表現したいことに冷静に向き合いながら、自分の強みとコンテストの傾向を的確に捉えて、スタイル提案からアイテム単位に至るまで具体的に落とし込めていること。少なくとも今回の二次審査においては、その精度に達している応募者が増えている印象を受けた。最終審査に残る作品は、そうした選考プロセスとアウトプットの整合性の高さゆえに、結果に対する納得感があるものばかりだった」。　そして、橋本も同様に「審査員と応募者がしっかりとコミュニケーションを取れる環境を通して、生まれる完成度の高さを強く感じた。特にファッションに対する熱量やものづくりへの真摯な姿勢が印象的」と、同コンクールならではのプロセスから生まれるクオリティに感化されたという。　森永も同じ感想を述べながらも、その裏付けとして自己探究があったからだと話す。「最終審査に残った方々は、それぞれが自身の内側にある世界と向き合い、自分にしか作れない服を考えているように感じた。自分が経験したこと、感じたこと、信じていることを起点にした服には強度と誠実さがある。学生のコンテストではありますが、今後ブランドとして成立することまで考えている作品が多く、世界に向けたファッションブランドとしての可能性を感じる審査だった」。　二次審査通過者にも話を聞くと、以前に参加した経験を経て再度チャレンジを行った層も目立った。今野奏（文化服装学院）は、これまでの服作りで扱っていた、布帛から大胆にも今回初めてニットに挑戦。「自分の強みに向き合った時に、ニットがしっくりきました。前回参加して、世界的に活躍するデザイナーの方々と直にお話しできる機会の貴重性を感じました。 各審査員とお話しする時間をいただき、自分が描くイメージを共有しつつ、自身の長所を活かせるアドバイスを細かく伺えるので、最後まで自信を持ってブラッシュアップすることができました」。　同じく、皆川空也（文化服装学院）も前回の応募経験を活かして自己探求を深めたという。「今回の応募に至るまで改めてファッションの知見を広めるためのリサーチを深めました。そのなかで、服以外の要素を取り入れながらも、服としての説得力を持つことが大切だと気がつけました。それは前回、他の通過者の方々との対話や審査員の方々から受けたフィードバックも大きくて。 多角的な視点が開けることで、0から1の発想が生まれるきっかけがたくさんあるコンクールだと思います」。3月29日、一般投票可能な最終審査ショーで受賞者決定　3月29日に開催するファッションショーに向けて、森永と高橋は、ともに「直感的に伝わる」ことを意識するように通過者にアドバイスしたという。その上で、森永は「ショーは非日常の場。日常の服の中にどれだけファッションの夢や自分自身の情熱を込め、それを伝えられるか。その一瞬の時間の中で、観る人の常識や日常を揺るがすようなインパクトを残してほしいと思う。ランウェイを歩いた時の空気感、服が身体とどのような距離感で存在するのかを意識することが大切」とコメント。　高橋は、最終審査で主に問われる点を「3体としての統一感」や「1体目を起点としたアイデアの発展性」とし、過去の受賞作品の傾向や審査員の志向、時代性、社会性もリサーチすることを勧めた。それは実践の場でも必要なスキルでもある。「将来、企業でデザイナーとして勤めるにしても、自身でブランドを立ち上げるにしても、ニーズを分析しながら自分の強みと『適切』に掛け合わせていく力が求められる。最終審査は本当に一瞬。これまでと違い『いかに明快であるか』が重要になってくる。自身を客観的に見たとき、少しでも直感的にわかりづらいと感じる部分があるのであれば、それは他人には確実に伝わらない。最後の瞬間まで繰り返し作品と向き合い、直感的に伝わるかどうか丁寧に吟味してみてほしい」とプラクティカルなアドバイスを残した。また、最終審査後の懇親会も「審査員に率直に質問し、どこが足りなかったのかを確認することも、次の成長へ繋がる絶好の機会」であると、あくまでも参加者が見据えるべき視点が長期的であることを強く伝えた。　虎ノ門ヒルズ ステーションアトリウム（虎ノ門ヒルズ駅直結）で開催される、3月29日の最終審査は一般観覧可能なフィジカルーファッションショー形式となる。ショーの模様はYoutubeでもライブ配信を行う。NFDTの審査員長には東京藝術大学長の日比野克彦、SFDAの審査員長にはLVMHモエヘネシー・ ルイヴィトン・ジャパン合同会社 社長ノルベール・ルレ、副審査員長には篠原ともえを迎える。NFDT・SFDAともに当日は来場者・オンライン視聴者による投票で特別選抜賞が決まる一般投票も実施。各部門の受賞者は最終審査日当日に発表されるので、次年度の応募を検討している候補者はぜひ審査の場を体感してほしい。

若手の登竜門「NFDT」「SFDA」栄冠は誰の手に？

ショーで受賞者決定へ　東京都主催のファッションコンクールの審査会に密着

社会人＆デザイナーとして必ず求められるスキルとは？　CFCL高橋悠介に聞く、デザイナーのキャリア論

応募者数が急増、その背景は？　最終審査会に駆けつけた小池百合子 東京都知事は、応募数が昨年から4割増したことに言及し「回を重ねるごとに注目度が増し、応募者数だけでなく、応募作品の内容もますます良くなっていくことを示していると思う」と語る。両アワードが応募者たちから注目を集める理由は大きく3つある。1つ目は豪華な審査員陣。今年度のNFDTの最終審査員は、昨年から継続する東京藝術大学学長の日比野克彦とファッションディレクターの原由美子、新たに「アンリアレイジ（ANREALAGE）」のデザイナー 森永邦彦、ゲスト審査員の「シーエフシーエル（CFCL）」の高橋悠介が務めた。そしてSFDAの最終審査は、LVMHジャパン代表取締役社長のノルベール・ルレ（Norbert Leuret）とアーティストでデザイナーの篠原ともえ、ゲスト審査員としてメルカリの取締役会長 小泉文明が担当した。　2つ目は魅力的な賞金。両アワードとも2部門が設けられ、それぞれ東京都知事賞の大賞1名（賞金100万円）、優秀賞2名（50万円）、特別選抜賞1名（賞金50万円）の計4名が選出される。　そして3つ目は、同アワードの目的である「未来を担う若手デザイナーを発掘、育成する」という言葉の通り、応募者に提供される教育プログラム。全応募作品の中から一次審査を通過した計60組（NFDT、SFDA共に30組ずつ）には、様々なアドバイザーによるワークショップ、プロのマーチャンダイザー（以下、MD）やパタンナー、デザイナーによる個別のアドバイス会が提供され、上限5万円の材料費が補助される。そうした制作補助の機会を経て新たに制作した1ルックで二次審査が行われ、約半数に絞られた通過者たちにはプロのMDと協働した商品化体験やプロモーション体験が提供されるほか、海外デザイナーを招いてのワークショップが実施されるなど、ただアワードで評価されるための指導ではなく、クリエイターとしてのものづくりの視点から、デザイナーとしてブランドを立ち上げるために必要なビジネス面の視点まで、今後デザイナーとして活躍できるよう幅広いプログラムが組まれているのも両アワードの大きな特徴だ。最終審査で求められた「世界に出ていくために必要なもの」「NFDT 2024」の結果は？　NFTDは、フリー部門と、障害のある方の着用を前提としたデザインを募集したインクルーシブ部門の2部門を設定。インクルーシブ部門のファイナリストには先述のワークショップで当事者の視点やニーズをヒアリングする機会が与えられる。　フリー部門の大賞は文化服装学院の立澤拓都、優秀賞は同校の千脇倫太朗とESMOD TOKYOの毛利壽乃、特別選抜賞は文化服装学院の山岡寛泳がそれぞれ受賞した。　新ブランド「アンリアレイジ オム（anrealage homme）」のジャケットを着て登場した森永邦彦は最終審査を終え「世界で活躍するデザイナーの輩出を目指す賞ですが、現時点では外の世界を見るのではなく、より内なる自分の中の世界を強く持ち、それを揺るぎなく表現していた方を選びました。受賞を逃した方も、それが負けたことではないと思っておりますし、あなたの世界を否定するものでもありません。このコンテストに向けて培ってきた自分の世界をこれからもしっかりもって諦めずに続けてください」と参加者を労った。　インクルーシブデザイン部門の大賞は東京モード学園の速水美里、優秀賞は同校の佐藤愛海と文化服装学院の松本優美永、特別選抜賞は東京モード学園の阿部若菜がそれぞれ受賞した。　昨年から継続する審査員の原由美子は「インクルーシブというテーマに馴染みがない学生も多いと思いますが、今回は初年度以上にコンテストの趣旨を理解した作品が増えたように感じ、見応えがありました」とコメント。ワークショップを開催した一般社団法人mogmog engine代表の加藤さくらは「インクルーシブデザイン部門を対象にしたワークショップに熱心に参加してくれた学生が多かったのが印象的。その経験がデザインに取り入れられていることが伝わってきました」と話す。「SFDA 2024」の結果は？　SFDAは、服のみを対象とした「ウェア部門」とバッグや帽子などを対象とした「ファッショングッズ部門」の2部門で構成されている。　ウェア部門の大賞は文化服装学院の並木力也、優秀賞は国際ファッション専門職大学の赤間隆太郎と文化服装学院の田村香奈、特別選抜賞は一般応募の赤塩葉月と岩間夢々のユニットがそれぞれ受賞した。　審査に参加したLVMH／ショーメ CSR・文化事業ディレクターの蒲谷直子は「『価値ある着物が、需要がないことを理由に安価でやり取りされている』という学生のコメントが印象的でした。若い方々が普段関わる機会の少ない自国の文化に向き合う機会を創出しており、この賞の日本文化に対する高い貢献度を感じます」と審査を振り返る。　ファッショングッズ部門の大賞は一般応募の末永るみえ、優秀賞は東京都立城東職業能力開発センターの猿田奈央と文化服装学院の山上大成、特別選抜賞は東京モード学園の西吉絢海がそれぞれ受賞した。　着物の作品で第101回ニューヨークADC賞を受賞し、当日も着物姿で登場した篠原ともえは、着物の帯に着想を得たコルセットを提案した猿田に対し「完璧な柄合わせなど、丁寧な仕事にも感銘を受けました。これからも着物を着続けて、盛り上げていきましょう」とエールを送った。東京が「デザイナーが育つ街」になるために　審査中に実施されたトークセッションでは、このアワードが生み出すインパクトについての意見が交わされた。CFCLの高橋悠介は「世界で活躍する優秀なデザイナーを発掘するためには、モチベーションが高い応募者の数がさらに増えなくてはいけません。今回は2回目ですが、今後さらに多くの人が参加し、盛り上がっていってほしいです」とコメント。加藤さくらは「この賞を通じてインクルーシブという視点を学んだ学生たちが今後デザイナーとして活躍していくことで、数年後にはインクルーシブな視点で作られたアイテムが当たり前のように店頭に並ぶようになることに期待します」と話す。ノルベール・ルレも「今回が2回目の参加となりましたが、今年の作品もとても良かったと思います。この賞の今後に期待ができると感じました」と太鼓判を押した。Next Fashion Designer of Tokyo 2024Sustainable Fashion Design Award 2024

東京が世界の「ファッションの拠点」になるために　東京都が注力するファッションコンクール

新・若手の登竜門「NFDT」の評価ポイントとは

アンリアレイジ森永邦彦に聞く若手時代、今の時代が求めるデザイナー像

WELLA TRENDVISION awardとは？　TRENDVISION awardは、「人びとに喜びや感動をもたらすスタイリストのコミュニティを支え、そこから生まれる価値を未来につなげていく」ことを目的に、2002年から開催されている美容コンテスト。トレンドを創り続けるスタイリストたちがクリエイティビティの高みを目指す場所でもあり、いわば全国のスタイリストが技術とセンスを競い合う頂上決戦でもあります。　昨年度は新型コロナウイルス感染拡大防止のため、開催を延期。2年ぶりの開催となった今回は感染予防対策を徹底しながら、初めての無観客で行い、ユーチューブでの同時生配信も行われました。生配信が実現したことにより、一般の方も視聴できるオープンな大会となったのも本大会のポイントです。競技スタート！高揚感が会場を支配した60分　同コンテストは、「クリエイティブ ビジョン アワード（CREATIVE VISION award）」と「トレンド カラー アワード（TREND COLOR award）」の2部門からなり、CREATIVE VISION award 22人、TREND COLOR award 18人のファイナリストが技術を競い、それぞれGOLD award、SILVER award、BRONZE awardの上位3作品が決まります。また、これに加えて今年から新設された30歳未満のスタイリストを対象とするFUTURE STAR awardの受賞者も同時に決定します。　緊張感漂う雰囲気の中、CREATIVE VISION awardは60分、TREND COLOR award は45分という制限時間で競技がスタート。動画配信形式ならではの審査員の実況インタビューも交えながら、熱戦が繰り広げられました。見逃せない！ファイナリストたちの熱い戦いぶり　「ただひとつのスタイルを創る」をテーマとしたCREATIVE VISION awardのステージでは、色鮮やかなヘアカラー表現はもちろん、カット表現など驚きと新鮮さあふれるヘアデザインがずらりと並んだ圧巻のステージでした。「コロナ渦での開催で制約も多かったはず。それでも全体的にレベルがとても高い」と審査員からの言葉の通り、同コンテストは高い技術力での勝負となりました。　「誰もが愛せるスタイルを創る」をテーマとしたTREND COLOR awardのステージでは、18人のファイナリストが熱い戦いを繰り広げました。選考ポイントは“サロンスタイルを超えつつもそのまま街を歩けるスタイル”。鮮やかなカラーをうまく組み合わせながら、この落とし所を探るヘアカラーデザインが多く見られました。審査員インタビューでは「みなさん素材ギリギリのところまで攻め込んだきれいなカラーを作ってきていると思う。最後までどう表現していくかに注目したい」などの声もあり、会場は期待感に包まれました。　ちなみにTREND COLOR awardは会場でのカットは任意。ですが、最低2cmのカットが必須条件となっているCREATIVE VISION awardのステージでは、ファイナリストたちがハサミを一心不乱に動かす様子も印象的でした。ファッションやメイクもトレンドビジョンの見どころ　競技も終盤に近づくと、モデルのクロスが次々に外され、ファイナリストたちが表現する全体像がはっきりと見えてきます。ヘアデザインだけではなく、トータルコーディネート込みで審査されるのもTRENDVISIONの見どころのひとつ。独創性のあるヘアスタイルとトレンド感あふれるファッションやメイクも見ていて楽しめます。脇目も振らずに手を動かし、夢中で最終調整に入るファイナリストたち。全身の神経を研ぎ澄ませるその姿はまさに美容の集大成。これまで何日も徹夜をしながら準備を重ねてきた“すべて”をぶつける姿がとても印象的でした。GOLD awardが決定！涙の10年を語った受賞者も　全競技が終了し、審査員の総評が始まります。「斬新でつくってみたいカラーがたくさんあった一方で、気合が入りすぎている方も多かった印象。もう少し肩の力を抜いてもいいのかも」「技術やデザインのレベルは年々上がっている。新しさを取り入れるためには流行と反対のことをしてみたり、業界から離れたところから発想を広げてみたりしては？」などの実践的なコメントがあり、出場者たちは熱心に耳を傾けていました。　いよいよ結果発表の時間です。映えあるGOLD award受賞者は、2022年3月に開催される全世界オンラインイベントのコンテンツとして放送されるTRENDVISION awardに日本代表としてエントリーされ、さらには9月スペインのグランカナリア島で開催される 「The Destination 2022」に招かれ、現地でヘアショーやセミナー、パーティなどに参加できる権利が与えられます。　見事CREATIVE VISION award GOLD awardに輝いたのは、小谷 準さん（merci）。受賞インタビューでは、「まだカットもちゃんとできないときに初めて出場したコンテストがTRENDVISION。そこからいつかGOLD awardを取りたいと10年頑張りました」と涙ながらにコメント。オンライン視聴者に向けてメッセージをどうぞと促され、「取ったどー！」と大きな声で嬉しさをみなぎらせていました。　TREND COLOR award GOLD awardを受賞した瀬賀恵里香さん（GLAMOROUS C-LOOP UNITED）は、なんとFUTURE STAR awardとのW受賞！作品をつくる上で大変だったことを聞かれると「考えて考えてモデルさんに似合うデザインをつくりました。いろんな方にアドバイスをもらってできた作品なので、みなさんに感謝しかないです」とコメント。まさかのW受賞に驚きと嬉しさでいっぱいの表情でした。　当日の様子は、以下のアーカイブから見ることができます。▼当日のアーカイブそのほかの受賞者は、以下の通り。■CREATIVE VISION award・GOLD award 小谷 準さん（merci）・SILVER award 政門将太さん（ReDio）・BRONZE award＆FUTURE STAR award 橋本佳奈さん（SCREEN）■「TREND COLOR award」・GOLD award＆FUTURE STAR award 瀬賀恵里香さん（GLAMOROUS C-LOOP UNITED）・SILVER award 菱田宏哉さん（Befine e-ha）・BRONZE award 柏木香織さん（HAIR MAKE an）■審査員（順不同・敬称略）江波戸大介（imaii）、雑賀英敏（TONI＆GUY JAPAN）、高木裕介（U-REALM）、奈良裕也（SHIMA）、野沢道生（Michio Nozawa HAIR SALON Ginza）、みやちのりよし（SHACHU）、山田千恵（DaB）、岩田敏靖（Angelica）、神谷 翼（SCREEN）、川島文夫（PEEK-A-BOO）、西村晃一（Nicole.）、松木宏紀（D.C.T.） 、山下浩二（Double）、吉田隆司（snob）文・宮本香菜

特集一覧タグ「コンテスト」の記事一覧

特集一覧タグ「コンテスト」の
記事一覧