インサイド

今、ヴィンテージポスターを買うべき理由　「ヴィンテージのポスターにも価値があるの？」と疑問を持つ方もいらっしゃるかと思いますが、もちろん答えはYesです。それどころか、今後ヴィンテージのカテゴリーの中でポスターの存在感はますます高まっていくだろうと僕は考えています。というわけで今回ご紹介するのは、「セックス・ピストルズ（SEX PISTOLS）」が1979年に発売したアルバム、「ザ・グレイト・ロックンロール・スウィンドル（The Greaat Rock'n'Roll Swindle）」のポスターです。　セックス・ピストルズの実質的な活動期間は約3年と非常に短いですが、その後世界のカルチャーに与えた影響は計り知れません。音楽ジャンル、そしてファッションとしての「パンク」は今も若者たちを引き付けていますが、もしセックス・ピストルズがいなければパンク・ムーブメントはここまで大きな存在にならなかったのではないでしょうか。　一時代を築いたセックス・ピストルズなので、もちろん彼らに関するヴィンテージウェアもたくさんあります。中でもメンバーが実際に着用していたウェアを手掛けていたのが、ヴィヴィアン・ウエストウッド（Vivienne Westwood）です。ボンテージパンツやパラシュートシャツ、そして超が付くほど過激な内容のプリントTシャツなど、ヴィヴィアン・ウエストウッドによるセックス・ピストルズ関連のウェアは名作揃いですが、熱狂的なマニアが世界に多数存在するので、非常に高額です。　そこでオススメしたいのがポスター。Tシャツなどと比べると、まだそれほど価値は高騰していません。実際にこの「ザ・グレイト・ロックンロール・スウィンドル」のポスターも、状態にもよりますが大体15万円から25万円くらいで購入することができます。しかも、これはポスターのなかでは高額な部類。人気のバンドや映画のヴィンテージTシャツは今や数十万円が当たり前となったヴィンテージ業界ですが、ポスターなら数千円から5万円くらいで買えるものも多いです。歴史的に価値ある当時のオリジナルアイテムをこれくらいの価格で入手できるのは、ポスターならではの魅力と言えるでしょうね。NIGO®も寝室に飾る、アメックスから苦情が入ったパロディポスター　一目瞭然ですが、このポスターはアメリカン・エキスプレスのクレジットカードのパロディです。当然現代ならコンプライアンス的に実現できないであろうデザインですが、実は当時も大きな問題になりました。アメリカン・エキスプレスからレコード会社にクレームが入り、このポスターは回収となってしまったんです。　そういった経緯もあり、今日本に数十枚しか存在しないと言っても過言ではないような激レアアイテムではありますが、そういった裏話よりも僕はこのスタイリッシュなグラフィックに魅力を感じています。デザインを手掛けたのは、グラフィックデザイナーのジェイミー・リード（Jamie Reid）。彼もヴィヴィアン・ウエストウッド同様、後世に大きな影響を与えたカリスマですね。このポスターはファッション業界にもファンが多く、現在「ケンゾー（KENZO）」のアーティスティック ディレクターを務めているNIGO®さんも寝室に飾っていました。　ヴィンテージポスターは主に映画や音楽関係に強い古着屋さんやポスター専門店で取り扱われます。僕もそうですが、ポスターを集めている古着屋のオーナーさんって実は結構いて、自分のコレクションをお店で販売していたりするので、今度古着屋さんに行ったら好きなミュージシャンや映画のポスターが置いていないか気にしてみてください。編集：山田耕史　語り：十倍直昭

Fashion

【令和のマストバイヴィンテージ】今買っておくべき名品は？ vol.6 セックス・ピストルズ ポスター編

1990年代 ポロ ラルフ ローレンのオープンカラーシャツは名作揃い　ポロ ラルフ ローレンと言えば、服好きなら知らない人はいないアメリカンブランドですよね。世界トップクラスの売り上げを誇るアパレル企業なので「クローゼットに1つはポニー刺繍が入ったアイテムがある」という人も多いのではないでしょうか。　1967年のブランドスタート以来、一貫してクリエイティブ部門のトップであり続ける創業者のラルフ・ローレン（Ralph Lauren）。緻密に創り上げられたブランドの世界観やヴィンテージについての深い造詣、そしてモノづくりに対する強いこだわりは、多くのヴィンテージマニアからも広く支持を集めています。　長い歴史を持つポロ ラルフ ローレンには名作と呼ばれるアイテムが数多く存在しますが、今回ピックアップするのは、僕が「ブラックオープンカラーシリーズ」と呼んでいる1990年代の黒地のシャツです。「ブラックオープンカラーシリーズ」と言いながら、上の写真ではネイビーがひとつ入ってしまっていますが（笑）。　なんと言っても、惹かれるのはこの柄。アロハシャツのようなインパクトのあるデザインですが、シックな色なので都会っぽく着られます。　このシリーズの素材はレーヨンが中心。たまにビスコースもあります。ポロ ラルフ ローレンはボタンダウンシャツが有名ですが、この「ブラックシリーズ」のようなオープンカラーシャツは、ボックスシルエットなのでタックインせずに裾を出してもキマりますし、身幅がたっぷりあるのでトレンドスタイルにハマります。　1990年代 ポロ ラルフ ローレンのオープンカラーシャツには、品質に定評のある、「永遠のスタンダード」とも言えるアイテムが数多く存在します。今回は用意しませんでしたが、「CALDWELL」という無地モデルがあり、そちらも名作です。買っておいてまず間違いはないでしょう。「まだ手が届く価格」デザインと品質は折り紙付き　柄や状態、サイズなどにもよりますが、「ブラックシリーズ」の市場価格は5万円から8万円ほど。ごくたまに4万円を切っている価格で売られていることもあります。　デザインと品質は折り紙付き、ブランドバリューも文句なしながら、手を出しやすい価格のヴィンテージです。とはいえ、相場は上昇傾向にあるので、今のうちに手に入れておいたほうが良いと思います。　ゴールデンサイズはMサイズかLサイズ。XLだと大抵の日本人には大きすぎるでしょう。落ち着いたカラーリングなので、合わせるパンツを選ばないのもポイント。暑くなるとどうしてもTシャツ一辺倒になってしまいがちですが、半袖シャツを一着持っておくとスタイリングに幅が出るのでオススメですよ。編集：山田耕史　語り：十倍直昭

【令和のマストバイヴィンテージ】今買っておくべき名品は？ vol.5 ポロ ラルフ ローレン オープンカラーシャツ編

80年代リーバイスのブラックデニム！ 星を散りばめたような名作ヴィンテージ　ヴィンテージの代名詞と言えばリーバイスのデニムパンツですが、それに負けないくらい人気が高まっているのがデニムジャケットです。例えば、「スプリットバック」と呼ばれる背面に接ぎのあるビッグサイズのデニムジャケットは、ものによっては数千万円の値段が付くこともあります。　とはいえ、この連載ではもちろんそのような雲の上のヴィンテージは紹介しません。今回紹介したいのは、リーバイスの「ギャラクティックウォッシュデニムジャケット」です。　まず、リーバイスのデニムジャケットは大きく4つのタイプに分けられます。発売が古い順にファースト、セカンド、サード、フォースと呼ばれており、1988年頃に発売されたこのギャラクティックウォッシュはフォースタイプ。品番は「70507」で、ハンドウォーマーポケットと呼ばれる裾ポケットが付いており、身幅が広く、今っぽいシルエットなのが特徴的ですね。　モデル名に使われている「ギャラクティック」は英語で「銀河の」という意味ですが、ダークカラーのデニムと白い粒のコントラストは、まるで星空のようで素敵じゃないですか？　ギャラクティックウォッシュにはネイビーのインディゴデニムと、ブラックデニムの2タイプがあります。リーバイスがブラックデニムを本格的に展開し始めたのが1980年前後なので、このブラックデニムはブランドの歴史の中でも初期の頃のものだと言えますね。1980年代は「コム デ ギャルソン（COMME des GARÇONS）」の「黒の衝撃」に代表されるように、黒がファッションの色として浸透し始めた時代なので、老舗のリーバイスも時流を読み、ブラックデニムの展開を始めたのだと思います。　銀河に浮かぶ星のように見えるこの白い粒ですが、実はどうやって作られているのかは謎に包まれているんです。ネイビーの方の生地はよく見ると細かい突起があるので、生地を引っ掛けて表面を削り、インディゴに染まっていない内側の白い部分を露出させているように見受けられます。　しかし、ブラックにはそういった突起が見られません。こちらは、色素を抜く薬剤を飛び散らせることで、部分的に脱色している可能性が高いと思われます。1980年代はケミカルウォッシュが大ブームになるなど、多種多様なデニムの加工方法が生まれた時代でもありますが、このギャラクティックウォッシュがどのようにして作られていたのか、想像すると楽しいですね。　ギャラクティックウォッシュのデニムジャケットは、リーバイスの歴史の中でも珍しく、ごく短期間しか生産されなかったアイテム。そのため、古着市場でもごく少数しか出回っていません。人気がなく売れなかったのか、それとも大量生産するのが難しかったのか、はっきりとした理由はわかりません。初心者でも手を出しやすい「穴場的ヴィンテージ」　今回僕がギャラクティックウォッシュデニムジャケットを紹介した理由は、レア度の高いアイテムであるにも関わらず、まだその希少性がそれほど知られていない、穴場的アイテムだからです。サイズや色、状態によりますが、現在の相場はだいたい4万〜8万円ほどとヴィンテージ初心者でも手を出しやすい価格帯なのでオススメです。　ギャラクティックウォッシュは、生地の色の残り加減や、白い部分の飛び散り具合によって、「星空」の見え方が変わってくるのも楽しさのひとつ。ぜひ、自分だけのお気に入りの一着を見つけてください。編集：山田耕史　語り：十倍直昭

【令和のマストバイヴィンテージ】今買っておくべき名品は？ vol.4 リーバイス ギャラクティックウォッシュデニムジャケット編

ギリシア神話の英雄から着想、マルジェラ期の名作　最近はどんなヴィンテージでも「高騰！高騰！」と言われますが、人気の高まりがここ数年で特に顕著なのが、エルメスのジュエリーです。　数年前まで、ヴィンテージのメンズジュエリーというと「クロムハーツ（CHROME HEARTS）」や「ゴローズ（goro's）」、「カルティエ（Cartier）」や「ティファニー（Tiffany & Co.）」といったブランドが中心で、エルメスは今ほど注目されておらず、相場もあまり高くありませんでした。　ところが、数年前にシェーヌダンクルの人気に火がついたことで、エルメスの国内直営店では同モデルを予約することができなくなり、入手困難となってしまいました。欲しい人は二次流通で探すしかなくなり、まさに争奪戦の様相を呈しています。　シェーヌダンクルは存在感のあるモデルですが、今回ご紹介するヘラクレスのネックレスは、「Hモチーフ」が重なった繊細で上品なデザインが魅力。カリスマ的な人気を誇るデザイナー マルタン・マルジェラ（Martin Margiela）がウィメンズのデザインを手掛けていた時代、通称「マルジェラ期」に発売されたアイテムです。女性はもちろん、男性にもマッチしますし、ヴィンテージウェアとの相性も良い。僕自身、シルバーかゴールドのどちらかをほぼ毎日愛用しています。「ヘラクレス」にはネックレスのほかにブレスレットも存在しますが、そちらもその使いやすさから非常に人気が高いです。　エルメスと言えばレザーグッズが有名ですが、レザーはどうしても使用に伴い劣化し、資産価値に影響が出てしまいます。長年所持していても資産価値が落ちにくいという観点でも、エルメスのジュエリーはオススメです。プロが教える「間違いないヴィンテージエルメスの買い方」　エルメスのジュエリーはハンドメイドにこだわって作られています。メインであるフランスのほか、ドイツ、イギリス、イタリアの工場に発注しているのですが、どの工房で作られたかがわかるメーカーズマークという刻印が一つ一つの製品に打たれているんです。ルーペで見ないとわからないほど小さな刻印なんですが、それを見ると作られた工房を判定することができます。　エルメスのジュエリーはその人気の高さから、フェイク（偽物）が非常に増えています。最近では販売店の保証書のフェイクも出回っていますし、インターネットやフリマアプリで購入した際、「商品画像として掲載されている写真は本物だったが、送られてきた現物が贋作だった」というケースも報告されているので注意が必要です。高価なものですから、信頼の置けるお店で知識と経験がある人から買うのがベターですね。　現在エルメスのジュエリーは価値がかなり高騰していますが、相場が今より落ち着くことは基本的にないと考えて良いでしょう。理由としては、需要に対して供給が圧倒的に足りていないことのほか、男女問わず一生物のジュエリーとしてエルメスを手にする人が右肩上がりで増えており、市場に出回る数がどんどん少なくなっていることが挙げられます。エルメスジュエリーは廃盤になると高くなる。今回紹介したヘラクレスは廃盤になってはいますが、まだ一般層への知名度がそこまで高くなく、現在の相場は女性サイズとされる42センチメートルが70万〜90万円、男性もつけられる50センチメートルが140万〜170万円ほど（十倍調べ／個体差あり）。個人的に今後更に人気が加熱するエルメスジュエリーの筆頭だと考えているので、今のうちに押さえておくことをオススメします。今後、こちらの連載では、エルメスのほかのモデルについても紹介する予定です。編集：山田耕史　語り：十倍直昭

HERMÈS

【令和のマストバイヴィンテージ】今買っておくべき名品は？ vol.3 HERMÈS ヘラクレス編

アートTシャツでヴィンテージをファッションとして楽しんで！　近年、ヴィンテージの中でもTシャツの人気が一際高まっています。特にメジャーなのがバンドTシャツ。有名なものだと、「ニルヴァーナ（NIRVANA）」がありますね。ただ、バンドTシャツを着る場合、そのバンドの曲をちゃんと聴き込んでいないといけない、みたいな固定概念があるようで、お客さんに「自分がこのTシャツを着ても大丈夫ですか？」なんてことをよく訊ねられるんです。　僕はファッションとして、Tシャツのグラフィックを楽しんでもらいたいと思っています。そういう観点でお勧めしたいのが、今回紹介するアートTシャツ。　これは、有名なアメリカのアーティスト キース・ヘリングのTシャツです。1983年にイギリスで開催されたイベントで、キースがダンサー＆振付師のビル・T・ジョーンズ（Bill T. Jones）の身体に直接ペイントし、写真家 ツェン・クワン・チー（Tseng Kwong Chi）が撮影した作品を大きくプリントしており、バックプリントの下側には3人の名前と「ロンドン、イングランド、1983」の文字が記されています。　アートTシャツは美術館やスーベニアショップ、イベントなどで売られることが多いのですが、これはキース・ヘリングがアートをより多くの人に届けたいという考えで展開していた「ポップショップ（POP SHOP）」というお店のタグが付いています。　ヴィンテージTシャツを見極める重要なポイントがステッチです。これは袖と裾両方が一本のステッチで縫われているシングルステッチなので、1990年代前半のアイテムだと推察できます。　1990年代のヴィンテージTシャツはコットン100%で生地がしっかりしているのがポイント。「フルーツ・オブ・ザ・ルーム（FRUIT OF THE LOOM）」は個体により違いはあるものの着丈が少し長めとか、「ジャイアント（giant）」は身幅がたっぷりあって着丈が短いとか、メーカーごとに特徴が色々あります。1980年代のTシャツはコットン50%、ポリエステル50%のものが多いのですが、それだと生地がちょっと痩せてしまうし、シルエットもタイトなので着る人を選ぶ傾向がありますね。LGBTQ+活動先駆者たちからのクールなメッセージ　僕がこのTシャツで気に入っているのは、左右対称のこのデザイン。それがボディに大きくプリントされているところがシンプルに格好良いと思いました。人間のパワーを感じます。　キースは自身がHIV感染者だったこともあり、エイズ撲滅などの社会運動を積極的に行っていたアーティストです。また、ビル・T・ジョーンズもパートナーをHIVで亡くしたため、難病患者と対話するワークショップなどを開催していたらしく、ふたりとも今で言うところのLGBTQ+活動の先駆け的存在でした。そういったポイントも非常にクールだと思います。　今ではコンプライアンス的な問題で、こういった裸の写真をプリントしたTシャツを販売することは難しいかもしれません。表現の規制が緩かった時代の自由なアートを楽しめるというのも、ヴィンテージTシャツの魅力と言えますね。　今回紹介したキースのTシャツは、サイズにもよりますが大体20〜30万円が相場でしょうか。有名なバンドTシャツはもう信じられないくらい値段が高騰してしまっていますが、アートTシャツはダリやモネ、アンディ・ウォーホルなどの有名どころでも、まだ買いやすい価格のものが残っています。とはいえ、徐々に値段は上がってきているので、今が狙いどきでしょうね。編集：山田耕史　語り：十倍直昭

【令和のマストバイヴィンテージ】今買っておくべき名品は？ vol.2 キース・ヘリング Tシャツ編

シュプリーム設立より古い！ブランドコラボの先駆け　今回紹介するのは、アメリカの人気ストリートブランド「ステューシー（STÜSSY）」が、アメリカの老舗ワークウェアブランド「カーハート（Carhartt）」と1993年にコラボレーションしたアイテム。　後にコラボレーションで大きな話題を振りまくことになる「シュプリーム（Supreme）」が設立されるのが1994年。このステューシー×カーハートはそれよりも前なので、「コラボの先駆け」という意味でも貴重なアイテムです。　カーハートが展開していた「デトロイトジャケット」と「チョアコート」というモデルをベースに、このコラボアイテムが発売されたニューヨーク、ロサンゼルス、東京の3都市が刺繍で施されています。この3都市が並んだデザインが個人的にとても好きなんです。東京が入っているのも嬉しいですね。　今回持ってきたのは私物ですが、2モデルを比べてみると色合いがかなり違います。「デトロイトジャケット」はデッドストックのような濃い色。「チョアコート」はかなり着込まれている状態で、コーデュロイ素材の襟がブラックからグレーに、ボディがネイビーからブルーに退色しており、古着ならではの良い雰囲気になっています。藤原ヒロシが着用、コラボカルチャー黎明期の記念碑的存在　このステューシー×カーハートは当時、藤原ヒロシさんが着用して有名になりました。「グッドイナフ（GOOD ENOUGH）」がスタートしたのが1990年、NIGO®さんと高橋盾さんによる伝説的なショップ「ノーウェア（NOWHERE）」が開店したのが1992年と、この頃は裏原宿から発信されるコアなストリートカルチャーが、徐々に世界と繋がりつつありました。そんな時代に、世界的なカルチャーの発信地であるニューヨークやロサンゼルスと、東京が肩を並べて記されているというこのアイテムは、ストリートファッションにおけるコラボカルチャーの記念碑的存在と言えます。　「カーハート」は今、世界的に最も旬なブランドと言えるかもしれません。特に「デトロイトジャケット」は、丈が短く、身幅がたっぷりとしたイマドキなシルエットが人気で、レギュラー古着の価格も高くなっています。最近は暖冬が当たり前になっているので、タウンユースだと「デトロイトジャケット」みたいなブランケット付きでも十分、というのも支持される理由でしょう。ただ結構重いですけどね（笑）。　「ステューシー」も人気が再燃しており、古着市場でも「オールドステューシー」の価格が高くなっています。　現在このアイテムの相場は50万〜70万円ほど（十倍調べ）ですが、今アツいふたつのブランドのコラボ、そして東京がストリートファッションの発信地として認められた証として考えればまだ決して高くはないと思います。今後は、このアイテムの歴史的価値が再認識されれば、さらに貴重なアイテムになると考えています。編集：山田耕史　語り：十倍直昭