「パフォーマンス・アート：身体と空間をめぐる映画祭」　全国劇場で順次開催

　「パフォーマンス・アート：身体と空間をめぐる映画祭」が、8月1日（土）よりユーロスペース他全国にて順次公開される。

現代美術において不可欠のジャンルへと進化を遂げたパフォーマンス・アート。
伝統的な芸術観の否定と過激な実験精神をはらむ20世紀前半の前衛芸術運動を源流とし、「一回性の表現」を残す難しさから⾧い間美術界の片隅に置かれてきた。

しかし現在、そうした状況は大きく変化し、世界的な関心が寄せられている。

身体を核としながら、文学、演劇、戯曲、音楽、建築、詩、映画など、あらゆる表現媒体を縦横無尽に横断するパフォーマンス・アートは、不定形であるがゆえに、時代の先端にあるメディアやテクノロジーも積極的に採用。
根源的な生々しい感情や、その時代に存在する社会への問いを表現している。

本映画祭では、分野を革新してきた先駆者たちのドキュメンタリーがラインナップされており、すべて日本劇場初公開となる。

巨匠 Chantal Akermanによる「Un jour Pina a demandé...（邦題：ある日、ピナは尋ねた...）」が捉えたのは、コンテンポラリーダンスの大家 Pina Bausch。
Bausch率いるヴッパタール舞踊団の欧州ツアーに同行して撮影されたドキュメンタリーである本作は、説明的な手法を最小限に抑え、Akermanの特徴である静謐な固定カメラと長回しを中心に構成された。

「Kontakthof（コンタクトホーフ）」や「NELKEN（カーネーション）」といったBauschの代表作の断片と共に、リハーサル時のダンサーの身体の躍動や息遣い、舞台裏の何気ない時間が切り取られている。

その他、ダンスの概念を根本から再定義したMerce Cunninghamの活動の軌跡を辿った「Cunningham（邦題：カニングハム）」、Nam June Paikのパフォーマンス映像や手記などの膨大なアーカイブを紐解く「Nam June Paik: Moon Is the Oldest TV（邦題：ナム・ジュン・パイク 月は最古のTV）」など、全5作品が上映される。

また関連して、作曲家や歌手、演出家、そして振付家でもあり、3オクターブ以上の声域の声を“楽器”と捉え、ジャンルを超越したオリジナルな表現を追求し続けている現代アーティスト Meredith Monkをめぐるドキュメンタリー「Monk in Pieces（邦題：メレディス・モンク 踊る声、歌う身体）」も、ユーロスペースやテアトル梅田などにて順次公開される。

勢いを増し続けるパフォーマンス・アート。
第一人者たちが作り上げた、その深淵な世界に入り込んでみて。

EUROSPACE
03-3461-0211

【Performance Art: Film Festival Exploring Body and Space】
RELEASE DATE：8月1日（土）
※全国にて順次ロードショー
FILMS：
「カニングハム」（2019）
「ブレイキング・ザ・フレーム」（2012）
「ある日、ピナは尋ねた...（2Kレストア版）」（1983）
「ピンク・シュレンマー」（2025）
「ナム・ジュン・パイク 月は最古のTV」（2023）
WEBSITE：trenova.jp/paff/

【Monk in Pieces】
RELEASE DATE：7月25日（土）
※全国にて順次ロードショー
WEBSITE：www.mm-dancingvoice