インサイド

アイコンモチーフの一つである「翼」を再解釈 　新作ハイジュエリー「アンヴォル」に採用したのは、メゾンにとって欠かせないアイコンの一つ、自由と自己解放を象徴する翼のモチーフ。1870年代のアーカイヴ作品や2019年の「ル シエル ドゥ ショーメ」、2024年の「アネール ドゥ ショーメ」などから着想を得た。ミッドナイトブルーサファイアにグランフーエナメルという装飾技法を組み合わせ、空の広がりを思わせるデザインに仕上げている。ティアラやブローチ、リングなどで構成し、すべてさまざまな着用方法が可能なマルチウェアラブル仕様になっている。ティアラ／マスク　4通りの着用が可能なティアラは、12人の職人が約850時間を費やして完成。グランフーエナメルの翼とペアシェイプカットのサファイア、さらにブリリアントカットのパヴェダイヤモンドが輝くティアラとしてはもちろん、翼のパーツを外すことでミニマルなエグレットシェイプのティアラとして身につけることができる。　さらに、ダイヤモンドをあしらったステムで目元を覆う翼の部分を固定すれば、マスクとしてもアレンジ可能。翼はそれぞれブローチとしても着用できる。作品は、羽根細工で名高いアトリエ「ルマリエ」の協力による特別なケースに収められる。ネックレス　10.96カラットのマダガスカル産サファイアを配したネックレスは、650時間以上をかけて作られた。　ブルーのグラデーションが美しいグランフーエナメルとダイヤモンドの煌めきが印象的なデザインは、サファイアや翼モチーフを取り外すことで表情が変わり、ブローチとしても身につけることができる。ペンダントウォッチ　機能性と遊び心を兼ね備えたペンダントウォッチは、グランフーエナメルとダイヤモンドで形作られた翼が、ソダライト（深い青色の天然石）の文字盤を優雅に覆うデザインが特徴。サウスシーパール、ブルーエナメル、ダイヤモンドを組み合わせたロングネックレスにつけられ、胸元で繊細に揺れながら輝く。イヤリング　3.84カラットと3.55カラットの2つのオーバルカット マダガスカル産サファイアを中心に、ダイヤモンドと翼があしらわれたアシンメトリーのイヤリング。イヤーカフとしても着用することができる。リング　2種類のリングは、それぞれ複数の着用方法で楽しめるデザイン。6.28カラットと3.61カラットのマダガスカル産サファイアをそれぞれにセッティングし、取り外し可能なシェル（宝石を囲む装飾パーツ）に収めている。グランフーエナメルの翼が指を優雅に包み込むなど、遊び心に満ちた仕上がり。ブローチ　ユニセックスで着用できる2つのブローチは、アメリカ・NYのホイットニー美術館の創設を支援したことで知られるガートルード・ペイン・ホイットニーが所有していた翼のブローチを彷彿とさせるデザイン。　グランフーエナメルのグラデーションとダイヤモンドが織りなす翼は、チェーンの先端に下げればペンダントトップになりネックレスとしても使用できる。

CHAUMET

Fashion

【2026年新作】名門ジュエラーのハイジュエリーコレクションvol.7「ショーメ」編

ハイジュエリーの製法で作られたバッグコレクション 　メゾンが代々受け継いできたハイジュエリーの技法を使って製作したバッグコレクション「ブルガリ アイコンズ ミノディエール コレクション」を発表。レザーグッズとアクセサリーのクリエイティブ ディレクターであるメアリー・カトランズが、「セルペンティ」や「ブルガリ・ブルガリ」、「モネーテ」、「トゥボガス」、「ディーヴァ
ドリーム」という5つのシンボルを再構築。ジュエリーのようなミニバッグを通して、メゾンならではのクリエイティビティを表現した。モネーテ　本コレクションは、メゾンが持つアーカイヴのミニサイズのミノディエール（イブニングバッグ）に着想。オリジナルのフォルムを尊重しながら、SとMの2サイズを展開する。　「モネーテ」は古代ローマのコインをモチーフに、エナメルでふちどったクラシカルな佇まいが特徴。バッグのクロージャーにカボションカットの石をあしらうことで、ジュエリーのような華やかさをまとう。セルペンティ　「セルペンティ」といえば、ブルガリを象徴する蛇のモチーフのコレクション。アイコニックな蛇の頭をかたどったミニバッグは、エメラルドグリーンとゴールドの2色をラインナップ。　これまでも数多くのジュエリーやウォッチに用いられてきたセルペンティのヘッドそのものを、イブニングバッグに再解釈した。ディーヴァ ドリーム　扇形モチーフのエレガントな曲線が美しい「ディーヴァ ドリーム」は、カラカラ浴場のモザイク模様にインスピレーションを得たデザインに、宝石の象眼細工をあしらった。　本コレクションはすべてハイジュエリーと同じ製作手法を取り入れており、アメシスト、タイガーアイ、マザー・オブ・パールやマラカイトの象眼細工からパヴェセッティングまで、繊細な手作業で行われている。ブルガリ・ブルガリ　円筒形のバッグ「ブルガリ・ブルガリ」は、手作業で丁寧に組み込んだマザー・オブ・パールがまばゆい輝きを放つ華やかなピース。トゥボガス　「トゥボガス」は、希少なリザードレザーで作られた卵形のフォルムを包み込むように巻きついた蛇が目を引くデザイン。ブラックとホワイトのエッグに絡みつくゴールドスネークに注目。

BVLGARI

【2026年新作】名門ジュエラーのハイジュエリーコレクションvol.6「ブルガリ」編

ハイジュエリーコレクション「ブラスト」　イタリア・トリノで発祥し、フランス・パリのヴァンドーム広場に本店を置くレポシ。ハイジュエリーコレクションの「ブラスト」は、手作業によって彫刻したゴールドの糸が連なるデザインが特徴。2025年7月に発表した第1章では、ホワイトゴールド、ローズゴールド、ブラックゴールドを使った21ピースが登場。今季の第2章は、ブラストのシグネチャーデザインを再解釈したコレクションとなっている。ピンクゴールドとホワイトゴールドで描く対比　第2章は、オーバル、ペア、クッション、ラウンドなどさまざまなシェイプのストーンがあしらわれたリング、イヤリング、カフを2つのカラーパレットで構成。一つ目は、ピンクゴールドにマンダリンガーネット、ピーチトルマリン、イエロートパーズ、シトリンが彩る、温かみのあるオレンジのトーン。　二つ目は、パヴェダイヤモンドとホワイトゴールドによる幻想的なコントラストに、サファイア、タンザナイト、インディコライトトルマリンの鮮やかなストーンをアクセントに添えたブルーのトーン。メゾンのDNAに刻まれている巧みな色彩表現と、ジュエリーデザインにおける現代的なアプローチにオマージュを捧げている。

REPOSSI

【2026年新作】名門ジュエラーのハイジュエリーコレクションvol.5「レポシ」編

ハイジュエリーコレクション「アン エキリーブル」 調和や均衡を意味する「アン エキリーブル」の第3章として、ラインの純粋さやボリュームの力強さ、色彩のバランスをたたえるコレクションをパリ装飾芸術美術館で発表した。無駄を極力削ぎ落としながら、シンプルさと華やかさ、シンメトリーとアシンメトリーといった対極の要素を探求し、融合させるアプローチが特徴。カルティエのサヴォアフェールとクリエイティビティによって、絶妙なバランス感覚を体現している。ユーフォニア　エメラルドカットを施したルビーとダイヤモンドが、お互いを引き立て合うように連なることで、ストーン同士のハーモニーを表現した「ユーフォニア」。ネックレスは、スクエアカットとバゲットカット、ブリリアントカットのダイヤモンドによっていっそう輝きを増す、抽象的なデザイン。交互に並ぶストーンが力強いリズムを描き出している。背面には、2本のライン上をスライドさせることで長さを調整できるクラスプつき。ネックレスに呼応する幾何学模様のストーンが配されたリングもラインナップ。スプレンデア　34個のダイヤモンドがシンメトリーに調和するデザインの「スプレンデア」ネックレス。メタルパーツがほとんど見えないほど緻密な宝飾細工と石留めの技術は、カルティエのサヴォアフェールの賜物。ストーンを一つづつ精緻に配することで、寄せては返す波のようなリズムと躍動感を描いている。　ハイジュエリー部門のクリエイティブ・ディレクター、ジャクリーヌ・カラチは今回のコレクションについて「ラインを抑制しながらその存在感を際立たせることは、洗練を極めるシンプルさというパラドックスそのもの。物ごとを異なる視点から見つめる技術であり、見るもののバランスを的確に捉える技でもある」と説明する。「カルティエが生み出すハーモニーはメゾンの創造的アプローチの中核をなす、バランスの芸術」。パルセ　シンプルさと洗練を表現している「パルセ」のネックレス。明確なラインや優雅なドレープによって、合計16.59カラットのマダガスカル産ペアシェイプ サファイアの3つの青い雫へと視線が注がれる。3石のストーンは絶妙なバランスを保ちながら一列に並び、そのまわりをカイトカット、ロザンジュカット、ブリリアントカットなどさまざまにカットしたダイヤモンドがリズムを奏でる。オンドラ　20世紀初頭からメゾンが採用してきたカラーコンビネーションによって、カルティエの感性を映し出した「オンドラ」。グリーンの丸いクリソプレーズとピンクのスピネルを組み合わせ、ターコイズとダイヤモンドをさりげないアクセントとしてプラス。　ネックレスの正面と背面には、2つのタッセルがエレガントに揺れる。背面のタッセルは長さを調整することが可能。クラゲの流れるような動きにインスピレーションを得た、優美なしなやかさも魅力。

Cartier

【2026年新作】名門ジュエラーのハイジュエリーコレクションvol.4「カルティエ」編

圧倒的な存在感を放つ31カラットのチョーカーとイヤリング　イギリス発の「グラフ」は、大粒かつ極上のダイヤモンドのみを扱うハイジュエラー。創業者であり会長のローレンス・グラフは“21世紀のキング オブ ダイヤモンド”と称される。最新ハイジュエリーは、その名に相応しい希少な31カラットものエメラルドカットのサファイアと、200カラットを超えるダイヤモンドをセットしたチョーカーとイヤリング。　静かに煌めく水面に、一滴の滴が落ちる瞬間にインスピレーションを得た本コレクション。エメラルドカット ダイヤモンドが幾何学的に連なり、その中央に31カラットの非加熱エメラルドカットサファイアをセッティングしている。さらに、ペアシェイプのダイヤモンドとサファイアを広がるようにあしらうことで、滴が落ちる瞬間の躍動感をまばゆい輝きで描いた。　セットのイヤリングでは、エメラルドカット&ペアシェイプ ダイヤモンドとペアシェイプ
サファイアが連なり、センターには5カラットのエメラルドカット サファイアが存在感を放つ。厳選された極上のダイヤモンドが力強く輝くピースは、熟練した職人が数百時間をかけて一つ一つ精緻に作り上げている。

【2026年新作】名門ジュエラーのハイジュエリーコレクションvol.3「グラフ」編

挑戦を続けた創業者フレデリック・ブシュロンに捧げる4つのストーリー  毎年1月と7月に異なるコンセプトのハイジュエリーコレクションを発表する「ブシュロン」。1月に発表する「ヒストリー オブ スタイル」コレクションは、メゾンが辿ってきた歴史やヘリテージ作品を着想源に、現代的な解釈を加えたクリエイションが特徴。今回、クリエイティブディレクターのクレール・ショワンヌは、メゾンの創業者であるフレデリック・ブシュロンをたたえるコレクションを発表。既存の概念にとらわれず独自のアプローチに挑んだ創業者の人物像を、4つの章を通して描き出している。1.	THE ADDRESS―アドレス　フレデリック・ブシュロンは、パリのヴァーンドーム広場にブティックを構えた最初のハイジュエラーとして知られている。19世紀後半、まだ静かな住宅地区にすぎなかったヴァンドーム広場がチュイルリー公園へと向かう動線上に位置していたことや、1日を通して太陽光が差し込む立地が、宝石の輝きを最大限に引き出す理想的な環境だと見抜いたのがフレデリックだ。　そこでクレール・ショワンヌは、ヴァンドーム広場を俯瞰した八角形の形を想起させるペンダントトップがあしらわれたアーカイブネックレスを再解釈することで、フレデリックの先見性と挑戦にオマージュを捧げた。　「アドレス」ネックレスは、10.01カラット（タイプⅡa）のエメラルドカット ダイヤモンドを中央にセットし、八角形のエメラルドモチーフが幾重にも重なるようにデザイン。構築的な八角形のレイヤリングによって、バゲットカット、ラウンドカット、エメラルドカットのダイヤモンドの美しい輝きと魅力が最大限引き出されるように配置している。ブラックラッカーで輪郭を引き締めることで、モノクロームのコントラストを際立たせた。さらに、242石のバゲットカット ダイヤモンドを、首元のカーブに沿うようにカスタムカット。細部まで職人たちの高度な技術が光る。2. THE SPARK―スパーク　フレデリックは1879年、世界初となるクラスプ（留め具）のないネックレスを発明。人の手を借りることなく、女性が自分で首にすべらすようにしてまとえるネックレスは当時、極めて斬新なデザインとして話題に。疑問符のようなフォルムから、このネックレスは「クエスチョンマーク」と名づけられた。1889年のパリ万国博覧会でグランプリを受賞し、「ブシュロン」を象徴するジュエリーの一つになった。　クレールはこのアーカイヴをもとに、数種類の異なるカットのダイヤモンドを8石連ねることで、革新的なピースをモダンにアップデート。胸元に輝くのは、バゲットカットのダイヤモンドで縁取られた5.01カラットのカイトカット ダイヤモンド（タイプⅡa）。身に着ける人の動きに沿う繊細な可動構造を取り入れるなど、重さとバランスを調整しながらさらに進化させている。3. THE SILHOUETTE―シルエット　織物商の家系に生まれたフレデリックは、高級なシルクやレースに囲まれて育ち、ファブリックの質感や流れるような動き、クチュールの感性を育んできた。ジュエラーとしてもこの独自の視点と感性を活かし、ジュエリーは装いの延長上にあるという考え方のもと、構造的なマルチウェア作品を発表。パーツを外してフォルムを自由にアレンジできることで、女性たちが用途や装いに応じていつでも身に着けられるようになった。　彼の独創的なスタイルと大胆な発想力に着想を得た「シルエット」は、ダイヤモンドとホワイトゴールドが身体の曲線に沿って形を変え、動きに寄り添うマルチウェア。チョーカーと組み合わせた2対のダイヤモンド ストランドが両肩を覆うスタイル、ショルダージュエリーなど、6通りの着用が可能に。4. THE UNTAMED―アンテイムド　フレデリックは自然を愛し、自然のありのままの姿をとらえようと試みてきた。最後の章では、彼のビジョンを体現する植物の一つであるアイビーにフォーカス。クレールは、「クエスチョンマーク」ネックレスの中でも代表的なアイビーのモチーフを再解釈し、ロングシルエットに昇華させた。　ラウンドカットのダイヤモンドをあしらったアイビーの蔓が身体の輪郭に沿ってのびのびと下りる姿は、アーカイブのスケッチを忠実に再現したもの。ロッククリスタルの実や一枚一枚丁寧に仕立てられた葉、それらが風にそよぐような揺れる構造など、まるで本物の植物のように写実的に描いた。アイビーの蔓は取り外しが可能。いくつかのパーツに分けて、ロング「クエスチョンマーク」ネックレス、「クエスチョンマーク」ネックレス、ショートネックレス、ロングブローチ、ロングヘッドジュエリー、ブローチ、ヘッドジュエリーとして、7通りの着用ができる。

BOUCHERON

【2026年新作】名門ジュエラーのハイジュエリーコレクションvol.2「ブシュロン」編

フェミニニティと“庭園の美”に着想した「ベル ディオール」　ファイン ジュエリー部門のクリエイティブ
ディレクターであるヴィクトワール・ドゥ・カステラーヌ（Victoire de Castellane）がデザインした今シーズンの新作「ベル
ディオール」は、フェミニニティと庭園の美、オートクチュールの魅力をたたえたコレクション。　ヴィクトワールがこれまで手掛けてきたアイコニックなブレイド（編み込み）を大胆に再解釈。フリンジがエレガントに揺れ動く57点のピースで構成した。注目は、ムッシュ・ディオールが注いだ占星術への情熱にオマージュを捧げた「Soleil Céleste（天空の太陽）」パリュールだ。ビブネックレスやリング、イヤリング、そしてチョーカーとしても楽しめるブレスレットは、イエローダイヤモンドの星や、ターコイズを重ねたブラックオパールの月をあしらい、フリンジ状に連ねたデザイン。ブローチは、ヘアアクセサリーとしてもまとうことができる。光り輝く星や繊細な花々が揺れる幻想的な世界　フランス語で「色とりどりの庭園」を意味する「Jardins Multicolores」は、さまざまな花々が可憐に咲き誇るネックレスやイヤリングを、ブライトグリーンとパウダーピンクという2つのカラーシェードで表現。高い基準で選び抜かれた最上級の宝石と、アトリエのサヴォワールフェール、卓越した職人技によって詩情的に描かれている。　この二つのカラーシェードは「Dearest Dior」へ継続。タンザナイトを組み合わせることで深みを増し、ミステリアスに輝く。そしてコレクションの最後を飾るのは、6.50カラットのピンク スピネルがあしらわれたリング。センターストーンを囲むように花々をあしらったデザインは、まるで一輪の花のよう。メゾンのエスプリを体現するマスターピースに、ヴィクトワールの色彩感覚が詰まっている。