インサイド

1. ミュウミュウ（MIU MIU）　カーディガンやフーディ、ジャケットやコートなどのトップはきちんとしているのに、なぜかボトムはストッキングにアンダーウェアだけだったり、スカートの下からストッキングがのぞいていたり、きちんとしたはずのまとめ髪が乱れていたり。慌ててボトムを履き忘れて出かけてしまったかのような大胆なスタイルが新鮮でキュートだ。　本来なら「隠す」アンダーウェアを、アウターウェアの上に重ねるスタイリングで生まれる、素材や色のグラデーションが新しい。また、ありのままの美しい体を見せていこうという堂々とした姿勢が潔くヘルシー。ミウッチャ・プラダ（Miuccia Prada）のユーモアたっぷりの視点から生まれたデザインは、まるで私たちに「無理に頑張らなくていいのよ」と優しく語りかけているよう。　ケンダル・ジェンナー、ベラ・ハディッド、ヘイリー・ビーバーら最先端のオシャレに敏感なZ世代セレブの「ノーパンツ」スタイルを彷彿とさせるコレクションと、若手の女優やトランスジェンダーをキャスティングすることで、若い新しい世代を賞賛し歩み寄るミウッチャの柔軟なスタンスを感じる。2. ロエベ（LOEWE）　毎シーズン新しい試みを続けているクリエイティブ・ディレクターのジョナサン・アンダーソン（Jonathan Anderson）は、過去のクチュールのクラシシズムと現在の新しい形との融合を「ファッションの亡霊のようなものだ」と捉え、ロエベの亡霊でインターネット上の目を欺こうというコレクションを発表した。　花柄ドレスやトレンチコートなどをぼかしてプリントした白いチュニックドレスやカーディガンに、シワをプリントしたトロンプルイユ的な加工やレザーへのモールディング加工。シンプルなTシャツやショーツをフェザーで作ったり、ナッパレザーで作ったシンプルなシャツドレスにショルダーバッグのストラップチェーンのようなものがついていたり。様々な曖昧な輪郭のだまし絵のようなテクニックを使い、オンライン上でそれらのエフェクトが不具合でそうなっているのか、それとも本当にそういうものなのか、本当のことは実際に手に取ってみないとわからないようになっている。　ソーシャルメディアやChatGPT、AIのめざましい普及によって、何がリアルで何がリアルでないかが非常に曖昧になってきている現代を嘲笑うかのようなジョナサンのチャレンジは、まだまだ続きそうだ。3. シモーン・ロシャ（Simone Rocha）　シモーン・ロシャの故郷アイルランドにて毎年8月1日に行われるケルトの収穫祭「ルーナサ（Lughnasa）」から着想を得たコレクション。刈り取った麦穂でつくられるコーンドリー（Corn dolly）を連想させる赤いリボンのディテールやラフィアで編まれたマクラメドレス、またチュールやレースの袖とパニエの部分にラフィアが詰め込まれた小鳥の巣のようなドレス、光り輝く小麦のようなゴールドのラメ素材のアイテムや刺繍など、さまざまな素材でこの伝統的な儀式を表現した。　前シーズンに発表されたブランド初のメンズコレクションを、今回も継続。ミリタリーやテーラリングがベースとなり、ロマンティックなレースやラメ、シースルーといったウィメンズと同様の素材使いのアイテムは、ジェンダーレスな仕様となっている。　シモーンらしいロマンティックで可愛らしい雰囲気も兼ね備えたコレクションは、若い世代だけではなく、むしろ大人の男女が着こなしたら甘すぎずにカッコ良く決まるのではないだろうか。これからも独自の道を進んでもらいたいブランドの一つだ。4. コーチ（COACH）　ニューヨークの歴史的建造物で1880年に建てられたパーク・アヴェニュー・アーモリーでショーを行ったコーチは、今シーズンもアメリカのブランドらしいスーパーマンやミッキーマウスなどの元気なキャラクターや、シアリングやデニムなどのアイテム満載のコレクションを発表した。　レザーの端切れをアップサイクルして仕立てたジャケットやコート、コーチの古いバッグをアッパーに取り入れたレザースニーカー、そしてヴィンテージパーツを再利用したアクセサリーなど、サステナブルなアプローチに取り組んだコレクションは好感が持てる。　また発色の美しいピンクやミントグリーン、マスタード、パープルといったシフォンのスリップドレスは、アーティストのマギー・パクストン（Maggie Paxton）とのコラボレーション。ログウッド、ベニバナ、マリーゴールドなどの植物で天然染めされている。　注目なのがハートや星、りんごやクローバーなどの形をした小さなハンドバッグ。ひとつひとつがとても愛らしいので、お気に入りの形が見つかるはず。5. モスキーノ（MOSCHINO）　ミラノで発表されたモスキーノのコレクションは、スペインの画家、サルバドール・ダリの『記憶の固執』（1931年）が着想源。コレクションのオープニングで見られたジャケットやスカートのヘムは、絵画の歪んだ時計のような曲線を描き、ボタンもバッグも溶けて歪んでいる。パンクなムードのヘッドピースは、シュルレアリスムな雰囲気ともマッチしている。　このところ、ファッションの流れとしてオーバーサイズのシェイプが続いており、個人的にはそろそろ食傷気味に感じていた。しかし2023年秋冬は、モスキーノをはじめ様々なブランドで90年代初頭を彷彿とさせるボディコンシャスなシルエットやクチュールドレスが登場。久しぶりに「90年代クチュールスタイルが今、新鮮でカッコいい」と思わせるシーズンだった。　コレクションの発表の後、モスキーノのクリエイティブディレクターを2013年から10年間務めてきたジェレミー・スコット（Jeremy Scott）が今シーズンで退任という残念なニュースが流れた。モスキーノの世界観を引き継きながら、これからの時代に合ったクリエーションが出来る後継者が見つかるのか、今後のモスキーノの行方がとても気になる。6. ジュンヤ ワタナベ（JUNYA WATANABE）　防護マスクやゴールドのチェーンで顔が覆われたモデルたちが登場したジュンヤ ワタナベ。デザイナーの渡辺淳弥はショー会場でも流れたレッド・ツェッペリンの『カシミール』（1975）の歌詞から、砂漠の旅に思いを馳せコレクションをデザインしたという。　ダークな戦闘服のようなディテールや雰囲気なのに、クチュールシルエットによってエレガントにも見えるドレスやジャケットなどの数々は、レザーやライダースやスポーツウェア、シアリング、ダウンなど様々な要素で構成されている。ハイブリッド服といえば日本人デザイナーが得意としている分野だが、ジュンヤワタナベのハイブリッドは常に精密で巧妙、そして絶妙なバランス感覚を持ち合わせている。ため息が出るほど格好良く美しい。　色々な出来事が目まぐるしく起こっているこの現代社会で、強い意志を持って生きる女性にぴったりの勝負服だ。7. サンローラン（Saint Laurent）　エレガントで強い意志を持った女性のための服といえば、80年代を彷彿とさせる肩を大きく誇張した今シーズンのサンローラン。クリエイティブディレクターのアントニー・バカレロ（Anthony Vaccarello）は映画『ワーキング・ガール』（1988年）のシガニー・ウィーバー、メラニー・グリフィスからインスピレーションを得たという。　パワーショルダーとスリット入りのタイトスカートで逆三角形のシルエットを描くスーツやコートの数々は、ブランドの創設者であるイヴ・サンローランも好んで使用していたメンズウェアの生地で作られている。シフォンやナッパレザー、チェックのウールなどで作られた長いスカーフやストールを肩にふんわりと巻いて、女性的な柔らかさを添えた。　1月に発表されたメンズコレクションでは、ウィメンズのディテールをメンズウェアに融合させることで「ジェンダーレス」な現代のメンズスタイルを実現させたアントニー。今季のウィメンズコレクションでは「エレガンス」ということについて深く考え、ムッシュ・サンローランのDNAを上手に引き継いでいる様子だ。8. バーバリー（BURBERRY）　約5年間チーフクリエイティブオフィサーを務めたリカルド・ティッシ（Riccardo Tisci）が退任し、ボッテガ・ヴェネタ（BOTTEGA VENETA）の前クリエイティブディレクターとして活躍した、英国人のダニエル・リー（Daniel Lee）が2022年10月に同職に就任。初めて手掛ける「新生バーバリー」コレクションが発表された。　英国を代表する老舗ブランドの伝統を守るべく、ダニエルはシグネチャーのチェックやギャバジンのトレンチコート、バーバリーのアイコニックモチーフ「馬上の騎士（EKD）」、そして華やかなイングリッシュローズやカモのモチーフを用いて、それらを再解釈。配色やシルエット、丈などの変化で遊び心がありながらも、実用性のあるアウターや着心地の良さそうなアウトドア感覚の若々しいアイテムを多く登場している。　モデル達が抱えていたのは、なんと湯たんぽ。こんなにカラフルで可愛らしい湯たんぽカバーがあったら即買いしたくなる。ダニエルはボッテガ・ヴェネタ時代にアクセサリーに定評があり、バーバリーでのファーストシーズンはフェイクファーがアクセントになった実用性のあるショルダーバッグや「b」の金具モチーフがついたチェックのバッグ、同じくチェックのスノーブーツ風やカラフルなレインブーツ風のブーツなどを提案。バーバリーでも次々と新しいバッグやシューズを生み出してくれそうな予感がする、そんなコレクションだった。9. ロク（Rokh）　韓国 ソウル生まれで米テキサス育ちのロク・ファン（Rokh Hwang）は、ロンドンの名門校セントラル・セント・マーチンズでファッションデザインを学んだ。2016年にブランドを立ち上げ、2018年のLVMHプライズで特別賞を受賞。ロクの2023年秋冬コレクションは、Y2Kの流れをくむ健康的な肌見せスタイルと、90年代前半のシルエットが融合していた。　ブラトップやビスチェなどのランジェリーの要素を取り入れつつ、でもエレガントな雰囲気が残るスタイルは思わず着たくなるデザイン。ボトムのウエストベルトの部分を、くるっと表にひっくり返したようなディテールも、遊び心があっておもしろい。　コレクションはニュートラルカラーでまとめられ、はだけたスタイリングや肌見せ、パイソン柄や透けたレース、複数の黒いベルトなどが、決して下品ではないところに好感が持てる。10. モリー・ゴダード（Molly Goddard）　ロンドン東部にあるスタジオで2023年秋冬コレクションを発表したモリー・ゴダードは、2014年にブランドを立ち上げ、2017年にはLVMHプライズのファイナリストに選ばれている。バレリーナのようなロマンティックなチュール素材のカラフルなボリュームのあるドレスがシグネチャーだが、今シーズンはチュールのスカートを取り入れつつ、ニットやウールのアイテムでよりカジュアルなスタイルを提案した。　ジャケットやコート、トップやドレスのストライプはグログランやベルベットのリボンを叩きつけて、新しいテクスチャーを生み出している。これまでのコレクションはチュールのボリュームが大きくて普段使いが難しいドレスも多かったが、今シーズンはよりウェアラブルで、日々のスタイルに活躍しそうなアイテムばかりだ。　スタッズが付いたメリージェーンは、プラットフォームもフラットもサンダルも、どれも履きやすそうで欲しくなる。

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注目すべきブランド10 - 心も体も自分のために解放する2023年秋冬コレクション

帽子とマフラーが一体となったバラクラバ風アイテムで寒さを乗り切る　バラクラバは、クリミア戦争のバラクラバの戦いでイギリス軍が使用した首まで覆う目出し帽が起源で、現在ではスキーやスノーボードでも着用されていますが、「ユキ フジサワ（YUKI FUJISAWA）」や「オットリンガー（OTTOLINGER）」といったデザイナーズブランドがモダンにアップデート。帽子とマフラーが一体となったバラクラバ風アイテムとして、注目を集めるようになりました。防寒性が抜群なのでまだまだ厳しい寒さが続く今の季節に活躍しそうです。スナップページを見るアウトドアギアでスタイリングにスポーティーさと素材感の変化をプラス　東京のストリートでは、「アークテリクス（ARC'TERYX）」や「サロモン（SALOMON）」などのアウトドアギアを使ったスタイリングに注目。「ベジャス（VEJAS）」や「ワイ・プロジェクト（Y/PROJECT）」などモードなデザイナーズブランドが中心のスタイリングに、サロモンのグローブとシューズを取り入れることでスポーティーなエッセンスを加えた着こなしや、アークテリクスのベストをレイヤードすることでブラックのワントーンコーデに素材感で変化を加えたスタイリングなどが目立ちました。スナップページを見るスナップページを見る

リアルな東京最旬トレンドは？〜帽子とマフラーが一体となったバラクラバ風アイテムに注目〜

　現在、ワイ・プロジェクトと「ディーゼル（DIESEL）」のアーティスティックディレクターを務めるグレン・マーティンス。アントワープ王立芸術アカデミーを卒業後の2008年頃、ジャンポール・ゴルチエのウィメンズのプレコレクションとメンズウェアレーベル「G2」のジュニアデザイナーとして経験を積むなど、ブランドにゆかりがあることから今回白羽の矢が立った。　グレン曰く、「ジャンポール・ゴルチエのヘリテージとサヴォアフェールへのセレブレーション」というコレクションは、創業デザイナーのジャン＝ポール・ゴルチエがこれまで築いてきたDNAをベースに、グレンならではの現代的な視点で解釈。ヒップに深く入った「Y」字ラインが特徴のボディコンシャスなドレスや、テクニカルなプリントが施されたメッシュのボディドレスといったピースは、ジャンポール・ゴルチエの大胆でパワフルなエネルギーに呼応しながら、グレン・マーティンスらしいエッセンスも色濃く反映されている。　そのほか、ブルトンストライプが見えなくなるほど無数の珊瑚礁の装飾が縫い付けられたセーラー風ニットや、ワイ・プロジェクトでも見られるような肌を覗かせた“変化系“ケーブルニットのドレス、コルセットとレースアップパーツを用いたドレスや薄いチュールを体にまとわせた繊細なドレスなど"ゴルチエイズム”が散りばめられたピースを披露。タフタやベルベットを贅沢に使った造形美が際立つスカルプチュアルなドレスはクチュールならではの豪華さで、モダンなツイストが加わった現代のジャンポール・ゴルチエのクチュールコレクションとしての完成度を高めた。　クチュールショーの数日前に発表されたワイ・プロジェクト2022年秋冬コレクションでは、ジャンポール・ゴルチエが90年代に発表した裸体プリントが施されたトロンプイユ柄のアイテムをオマージュするなど、今回のプロジェクトへのグレン自身の思い入れの強さも感じさせた。クチュールショーにはゴルチエ本人も姿を見せてフィナーレで抱き合い、かつて同じアトリエで創作に励み、ファッション界で躍進する"愛弟子"に賛辞を贈った。

「ジャンポール・ゴルチエ」同門出身のグレン・マーティンスをゲストデザイナーに迎えたクチュールショー、"ゴルチエイズム"を現代に

　京都市営地下鉄、烏丸御池駅。2020年にリニューアルオープンした新風館を中心に活気溢れるこの地を、グレン・マーティンスは出店場所に選んだ。伝統と革新。新風館のコンセプトは、新たな道を歩み始めた今のディーゼルの姿と重なる。烏丸通りに面し、新風館に隣接するビルの1階で赤色の「DIESEL」ロゴが目を引く。　打ちっ放しのコンクリート。店内は壁に無機質な素材を使っているが、グレン・マーティンスによるコレクションで彩られ、ブランドカラーの赤色を使用したディスプレイによって未来への期待が感じられる。ディーゼルのDNAと伝統に敬意を表して最新の内装コンセプトを取り入れたという。「今までのディーゼルとは違うし、良い意味で京都っぽくもない。既成概念や固定観念を覆すような店舗で、入った瞬間に一新しているなと感じました。新生ディーゼルのスタイルを突き通しているのは素晴らしいことだと思います」-白濱亜嵐-　店舗中央にはコレクションやイメージ映像が流れる5760×2760cmの大型モニターを設置。ショーウインドウとモニターの両サイドには、キッチンやデスク、食器棚のモチーフを赤のペンキで塗ったようなディスプレイが用意されている。構築的かつアーティスティックなグレン・マーティンスの感性は、内装デザインにも落とし込まれた。　店頭に並んでいるのは、1970年代から着想したシャイニーな素材を使用し、ユニークなカッティングのジャケットやパンツをはじめ、ディーゼルを代表するデニムアイテム、艶のあるダウンジャケット、部分的に編地を変えたニットなど。ホリデーシーズンのプレゼント需要にも応える小物類では、新生ディーゼルを象徴する「D」ロゴが際立つバッグやウォレットをはじめ、新デザインのスニーカー「プロトタイプ（THE PROTOTYPE）」などを展開している。デニムに軸を置くディーゼルのヘリテージを再解釈し、リアルクローズに落とし込んだアイテムたちは、テーラード主体の「ワイ・プロジェクト」とは一線を画す。「エッジの効いたファッションアイテムが多く、洋服を纏った瞬間に進化を感じました。伝統でもあるデニムとレッドカラー、ここに光沢感のあるジャケットやパンツなど、自分の個性を存分にミックスできるアイテムはとても美しく印象的でした」-大平修蔵-Photo：SUGURU TANAKA（FASHIONSNAP）Video：SHUNSUKE NAKAMURAStylist：MORI HIROMIHair Make-up：NOBUSAWA HITOSHI

白濱亜嵐・大平修蔵と巡るグレン・マーティンスが手掛けたディーゼル初の路面店

　ニューヨークを拠点に活動しているアーティスト、サラ・コールマンとコラボレーションした「フェンディ（FENDI）」のカプセルコレクション。ハイネックにあしらった、鮮やかなライトブルーのFFヴァーティゴが夏らしく涼しげな印象に。SSENSE で購入する　アメリカ人アーティスト、ジョー・ブレイナードの作品がプリントされた「ロエベ（LOEWE）」の半袖Tシャツ。アイコニックな絵や皮肉が効いた詩は、アートや工芸に造詣が深いロエベならではの一枚。SSENSE で購入する　ユースカルチャー好きで知られる「ラフ・シモンズ（RAF SIMONS）」2021年春夏コレクションのアイテム。ラフ・シモンズらしいメッセージや大きなバッジが目を引きます。SSENSE で購入する　ルイージ・ビラセノール（Rhuigi Villasenor）が立ち上げた新進気鋭のブランド、「ルード（RHUDE）」のラグランTシャツ。淡い茶色と肩が落ちるような袖はヴィンテージライクな雰囲気を醸し出してくれます。SSENSE で購入する　独特なテーラリングやユニセックススタイルが人気の「ワイ・プロジェクト（Y/PROJECT）」による変形Tシャツ。肩をつまんだようなデザインは、シンプルなデザインの中でさりげない遊び心を演出します。SSENSE で購入する　デザイナー渡辺淳弥による「コム デ ギャルソン・ジュンヤ ワタナベ マン（COMME des GARÇONS JUNYA WATANABE MAN）」のグラフィックTシャツ。イギリスのタイポグラフィ誌「SPIN」モチーフの力強いプリントは一枚でもスタイリングの主役になること間違いなし。SSENSE で購入する　ロゴが全面にあしらわれた「ドルチェ＆ガッバーナ（Dolce&Gabbana）」のコットンTシャツ。ロゴTシャツ特有の着づらさを感じさせない、クラシカルなフォントがポイントです。ジャストサイズで着て細めのパンツと合わせるのもよさそう。SSENSE で購入する

お買いモノ

SSENSEで探す、この夏最後に買い足したいTシャツ特集　〜白T編〜

幅広いスタイリングにマッチするアディダスのアイテムが人気　「ウェールズ ボナー（Wales Bonner）」をはじめ、「ステラ マッカートニー（STELLA McCARTNEY）」「クレイグ・グリーン（CRAIG GREEN）」と注目コラボが続いた「アディダス（adidas）」。6月は原宿を中心に、古着のアディダスを着用したスタイルが目立ちました。古着で人気のトラックジャケットやユニフォームトップスは、デニムとブーツに合わせることで1970年代の空気感を感じさせます。また、クラシックなデザインのスニーカーはスタイルを選ばない汎用性があり、カジュアルにもモードにも落とし込める優れものです。スナップページを見るスナップページを見るスナップページを見るスナップページを見るワイ・プロジェクトが夏コーデの主役に？　ファッションフリークの間で注目されるブランド「ワイ・プロジェクト」。デザイナーを務めるグレン・マーティンス（Glenn Martens）が「ディーゼル」でデビューコレクションを発表したこともあり、ブランドの人気は今後も継続しそう。デザイン性の高いワイ・プロジェクトのアイテムは、気温も上がりどうしてもシンプルなスタイリングになりがちなこれからの季節に大活躍しそうです。スナップページを見るスナップページを見る

リアルな東京最旬トレンドは？〜夏コーデの主役はワイ・プロジェクト〜

プレーン　「ロエべ（LOEWE）」のウールビーニーは、深みのあるバーガンディーカラーのアクセントにターコイズブルーのラインがアクセントに。アナグラムロゴが型押しされたタンレザーパッチでワンランクアップされた印象です。シックなコートでまとめたスタイリングに添えたい一品です。MATCHESFASHION で購入する　シンプルなニットビーニーは、上質な素材で差をつけて。サステナブル＆エシカルなブランド「ローレン マヌーギアン（Lauren Manoogian）」のビーニーは、ブランドアイデンティティーとも言えるペルー産のアルパカウールを使用。丁寧な職人技が光ります。長く愛用できるタイムレスなアイテムです。深めにかぶったり、折返して浅めにかぶったりと、スタイリングに幅が持たせられるのも魅力。MATCHESFASHION で購入するロゴ　ざっくりとした編地にワイドな折返しが特徴の「モンクレール（MONCLER）」のビーニーです。ジグザグパターンで彩られたポップなロゴが、グレーカラーとのコントラストとも相まって映えます。MATCHESFASHION で購入する　顔周りのアクセサリーとして、ポップなビーニーをチョイスしてみるのもおすすめです。ダークトーンに偏りがちな冬の装いが明るくなりますよ。「パーフェクトモーメント（Perfect Moment）」ビーニーは、ブランドシグネチャーのスターモチーフが踊る、パステルピンクとブルーがキュートな一枚。トップのポンポンも遊び心いっぱいです。MATCHESFASHION で購入する　丸みのあるフォルムがエレガントな「クロエ（Chloé）」のニットキャップ。ソフトなウール素材を使用しています。ジオメトリックにアレンジされたブランドロゴが際立つ、繊細なリブニットのビーニーです。かぶれば、パリジャンのフレンチシックな雰囲気をまとえそう。MATCHESFASHION で購入する　「ワイ・プロジェクト（Y/PROJECT）」 と「カナダグース（CANADA GOOSE）」のコラボレーションよりこちらのアイテムをピックアップ。裏表、どちらでもかぶれるリバーシブル仕様になっています。表面は「カナダグース」のロゴにレッド、ホワイト、グレーのカラーストライプ、裏面は「ワイ・プロジェクト」のロゴにブラック。少し折り返して、どちらのロゴを見えるようにかぶることも可能です。スペシャルなコラボアイテムの魅力を味わえそう。SSENSE で購入するワンポイント　「1970」ニットなど、シンプルながらユニークなメッセージアイテムを展開する「ベラ フロイド（BELLA FREUD）」のビーニーも、ワンポイントが光ります。レゲエのイメージから着想を得たビーニーは、2つのメッセージピンがプレーンな中のアクセントになっています。こちらのビビッドなレッドのほか、着回し度抜群のブラックもラインナップ。MATCHESFASHION で購入する　「ザ・ノース・フェイス（THE NORTH FACE）」の「Black Series」のビーニーは、ブランドを代表するカラー・イエローにスクエアロゴパッチがあしらわれています。老舗アウトドアブランドの技術や精神を活かしつつ、よりアーバン的なアプローチからデザインされたラインのアイテムにふさわしい一品です。SSENSE で購入する　まるで少年時代を思い出す？レトロなムードも感じられる「グッチ（GUCCI）」のビーニーです。ポンポン付きのホワイトのニットキャップは、ケーブル部分のみオレンジ＆グリーンの差し色が。「グッチ」らしい、ラグジュアリーな中にもユーモアを感じさせるアイテムです。SSENSE で購入するパターン　「バーバリー（BURBERRY）」のキャメルカラーのビーニーは、シグネチャーのバーバリーチェックを再解釈したレッド＆ブラックのストライプが特徴。メリノウールとカシミヤを用いた上質な素材感が楽しめる、無駄のない洗練されたフォルムです。MATCHESFASHION で購入する　ドイツ発のカルチャーマガジン「ゼロスリーツーシー（032c）」のアパレルラインと、伝説的パフォーマンス集団「ディー・テートリッヒェ・ドリス（Die Tödliche Doris）」。共にベルリンを拠点とする同郷コラボから誕生したビーニーです。アヴァンギャルドなムードを誘う、ブラック×ブラウンのブリーチパターンが目を引きます。SSENSE で購入する　「ジ エルダー ステイツマン（The Elder Statesman）」のビーニーは、カシミアの風合いが楽しめる、厚手のリブ編みが特徴。ハンドメイドのタイダイ模様は、表情もさまざまに仕上がります。ブルーとピンクのカラーも合わせて、とびきり個性的なアイテムをお探しの方におすすめです。SSENSE で購入する　ミリタリーテイストの「グレッグ・ローレン（GREG LAUREN）」のビーニーです。グリーントーンのカモ柄のキャップのフロントには、パッチや刺繍が無造作にあしらわれています。SSENSE で購入する・バラクラバ　いっそのこと、頭だけでなく顔も覆ってしまえば、あたたかいことこの上無し？目と口以外をすっぽりと覆うブラウンの「ネイバーフッド（NEIGHBORHOOD）」のバラクラバ。ただ街中だと不審者扱いされたり、マスクをすると穴が目のみなってしまうので、場所とシーンを考えての着用をおすすめします。SSENSE で購入する

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