ニュース

　「Miu Miu Summer Reads」は芸術振興や文化体験を目的として世界各地で行われているミュウミュウの取り組みのひとつ。　同イベントでは、来場者にフランスの作家 シモーヌ・ド・ボーヴォワール（Simone de Beauvoir）の「離れがたき二人」と、日本の昭和時代を代表する女流作家 円地文子「女坂」の2冊のうち1冊を配付するほか、アイスコーヒーを提供する。

MIU MIU

Culture

ミュウミュウのイベント「Summer Reads」が大阪で開催　来場者にボーヴォワールの名著を配付

ポスト

アーティスト 小林エリカの展覧会「Yの一生　The Life of Y – ひとりの少女」が、Yutaka Kikutake Galleryにて5月31日（土）まで開催中。1978年東京に生まれた小林エリカは、歴史、家族や記憶、場所の痕跡から着想を得て、入念なリサーチに基づく表現活動を展開する。その手法は小説、コミック、ドローイング、写真、映像、インスタレーションなど多岐にわたり、小説「マダム・キュリーと朝食を」、コミック「光の子ども1~3」など執筆活動においても高い評価を獲得。2024年に出版された長篇「女の子たち爆弾をつくる」では第二次世界大戦中、有楽町の東京宝塚劇場に学徒として動員され風船爆弾作りを行った少女たちを描き、第78回毎日出版文化賞（文学・芸術部門）を受賞した。東日本大震災以前からリサーチを続け、近年核や放射能の歴史をテーマにした作品制作を展開する彼女は、本作で戦時中の語られてこなかった女性たちの声を丁寧に拾い、編み上げている。本展では、本書の内容に呼応した新作のペインティングを含む作品群、関連資料、およびテキストから構成される総合的なインスタレーションを発表。振袖の裏地絹に少女たちにゆかりのあるテーマ、ゆかりのある場所の桜をそれぞれ描いた「桜」をはじめとした新作を公開する。そして小林が戦中の少女たちの声を託した、当時雙葉高等女学校に通う女学生であった実在の人物「Y」のポートレートの他、「Y」自身が学生時代に描いた絵画や「いろはうた」などから、これまで「大文字」の歴史の影に埋もれてきた個人の記憶が辿られる。芸術を媒介に、存在したひとつひとつの生を掬い上げようとする作品群。少女たちの声が、時を超えて蘇る。UTAKA KIKUTAKE GALLERYwww.yutakakikutakegallery.com/【Erika Kobayashi “The Life of Y”】DATE： 5月31日（土）まで開催中※日曜、月曜、祝日休廊TIME：12:00pm～7:00pmPLACE：Yutaka Kikutake GalleryADDRESS：東京都港区六本木6-6-9 ピラミデビル2階ADMISSION FREEWEBSITE：www.yutakakikutakegallery.com/ja/exhibitions/the-life-of-y/

Lula JAPAN

アーティスト 小林エリカの展覧会が開催　戦中の少女たちに着想を得た新作を展示

カスタムアーカイブ

広瀬すずの強さと弱さ 「自分らしくあること」と表現の関係

　ストーリーズ コレクションは、有名な文学作品の1ページ分の文章に着想を得て生まれたフレグランスを揃える。フレグランスをまとう人に物語の情感を伝え、ストーリーと香りを巡る没入型の体験を提案する。　スタッカートは、ニューヨークを舞台にしたイーディス・ウォートンの「無垢の時代」からインスパイアされ、調香師カリーヌ・ヴァンション・スペナーが良識と欲望の葛藤を表現した。ジャックミノーとドライローズが織りなす繊細なバラの香りに、甘いハチミツと刺激的なジンジャーが加わる。レザーノートとスパイスの組み合わせは、同書の一節にあるように、遥か彼方のバザールを連想させる。チャイニーズ シダーウッドとタバコでほのかなスモーキーさを演出する一方で、アンバーグリスで暖炉の炎が揺らめく情景を描き、この小説の時代背景を物語るかすかにクラシックなモダニティをもたらす。　ミニアは、ヴァージニア・ウルフの「灯台へ」で描かれる孤独と個人的な闘いをモチーフに、調香師のエミリー・ブージュが凍てつくような暗い夜の空気を想起させる香りを目指した。アロマティック マリン調の香りで、トップノートは爽やかでスパイシーなカルダモンから始まり、すがすがしくアロマティックなセージ、ミント、ユーカリが重なり、自由の爽快感と寒い夜の孤独を同時に表現する。グリーングラスの香りはスコットランドのスカイ島の風景を、シーソルトは海の水しぶきを思わせる。ハートノートのシダーウッドとカシミアウッドが独特の洗練された雰囲気を添え、ベースノートのミルラとパチョリがアーシーさをもたらし、ウルフが描いた島で生きる孤高の様子を描写している。

Beauty

「ミラー ハリス」が文学作品から着想を得たフレグランス2種を発売　物語の情感を香りで表現

　イベントは、ブランドの現代の思想や文化を復興する取り組みの一環として、世界各地で実施。期間中、初夏を感じる空間にカスタマイズされたブックストアや店舗で、ミュウミュウのスペシャルパッケージに包まれたシビラ・アレラーモ（Sibilla Aleramo）の「A Woman」、ジェイン・オースティン（Jane Austen）の「説得」の2冊のうち、1冊を配布する。代官山で開催される「Summer Reads」では、書籍に加えてアイスキャンディを配布する特別なイベントとなっている。（書籍とアイスキャンディは数量限定でなくなり次第終了）　異なる場所や遠く離れた時代を物語の舞台にした各作品は、女性著者の勇気ある思想と、後世への影響力を鑑みて選定された。娘や恋人、妻、母など、女性の人生においての考察を、文学の世界を通じて表現。因習やジェンダーの問題に対して、後世のあらゆる世代の女性たちのインスピレーションになっているという。　全国のミュウミュウ店舗でも6月8日から、商品の購入者のうちブランドLINE公式アカウントの友だちを対象に、2冊の書籍のうちいずれか1冊を配布する。（数量限定でなくなり次第終了）

ミュウミュウが本をフィーチャー　2日間限りのイベントで書籍とアイスキャンディを配布

インサイド

古着やかわいい雑貨も集まる本屋ー福永さんはファッション業界で働いていたと聞きました。そのためか、手作りのブックカバーやオリジナルグッズも可愛いです。　ありがとうございます。10年くらい会社員をやっていて。ファッションを仕事にしていたのはそのうちの半分くらいで、所謂ラグジュアリーブランドでのロジスティクスの仕事で書類仕事だったので、ファッション業界といえど、バイイングや演出などセンスに関わるような職種ではありませんでした。 ーそうは言っても、ファッション業界の世界に飛び込んだのは、きっと服が好きだったからですよね。　新卒で入社した会社は保険の営業みたいなことをしていたんですけど「あ、好きなことを仕事にした方がいいな」と。でも、「ファッションが好きか」と問われるとよくわからないんです。私が言う「ファッションが好き」と言う気持ちは「服が好き」とはイコールではなくて、私は多分どちらかと言うと「着るのが好き」なんだと思います。少しわかりづらいかもしれないですけど、小学生の時に明日は何を着ようかと迷っていた頃のような気持ちに近いんですよね。ー福永さんの「これが好き」がある種の人格となってはっきりと伝わってくるところが、このお店の魅力的なところの一つだと思います。　確かに「これが好き」は昔からはっきりしているのかもしれません。 ー本屋さんでありながらも、古着やアクセサリーも販売されています。活字に抵抗がある人もふらりと立ち寄りやすそうです。　お店に置くお洋服やアクセサリーを選ぶ時の基準も「本当に自分が好きなものだけ」です。極論、売れなかったら自分の家に持って帰ってもいいものしか置いていない。だから「あ、残念売れちゃった！」と思う時もあります（笑）。ー「家に持って帰りたいもの」を選書している？　そうですね。そもそも、私は「選書」なんて言うほどのことをやっていないと思います。どちらかといえば自分の言葉で紹介できるものだけを選んでいる感じです。　話は少し脱線するかもしれないんですけど、私は本を買うことと服を買うことは近いと思っているんです。本を買う時に「今すぐ読むかはわからないけど、今、これを持っておかなきゃ」という気持ちは、読むのとは別で大事なことだと思うし、私はそれがとても好き。ー本棚の並べ方に何かこだわりはありますか？　ど素人なので、分類とかは雰囲気で決めています。「なんとなくこれの近くにはこれを置いておきたい」みたいな。ーまさしく自宅や自室の本棚と近いですね。　そうなのかも。例えば、ポップカルチャー関連のところにKPOP系の本や入れていたけど「私はKPOPを聴きながら、韓国文学を読んだな。というか、韓国文学への入り口を開いてくれたのはKPOPミュージックだったな」と思って並び替えるとか。そんなレベルです。ー内装もご自身でデザインされたんですか？　隣で「スーパーズー（SuperZoo）」というお店をやっている、友人で、「モブ（mobu）」というユニットを組んでいる北角卓さんと、藤平昂佑さんと一緒に考えました。元々、内装は2人に頼もうと思っていたので、ここの内見を一緒に見に行ったんです。2人が「自分たちの場所を持ちたい」というのは前から聞いていたけど、私のお店の準備を手伝っていたらうずうずしてきたみたいで。この物件は2部屋で一つだし、「じゃあもうこれ、割り勘で借りようか！」ととんとん拍子で話が進み、今の形になりました。　モブの2人と内装デザインの相談をしていた時に話していたのは「どこかの国の、都会ではなくて郊外にあるお店。孫がおじいちゃんから受け継いだ老舗で歴史はあるけど、孫がちょっと自由に現代風にミックスしているようなお店、という雰囲気が出たらいいね」と話していました。この物件は元々は事務所で、パンチカーペットが敷かれていて天井も低かったんですけど、ドアは今と同じベビーピンクだったし、アーチの壁もそのまま使っているんですよ。このままだとヤバイ？会社を辞めて本屋を始めた理由ー会社員を辞めたのは本屋さんを始めるためだったんですか？　全くそんなことはなくて。おかしな理由ですけど「会社を辞めてみたかった」から、辞めたんです。こうやって言葉にするとカッコ良く聞こえるかもしれないけど、実態は全然そんなことはありません。「これからまだ何十年も働かないといけないのに、どこに行っても続かない自分、やばい！」という危機感の方がニュアンスとして近いです。　具体的に何が向いていなかったのかというと、第一にオンオフの切り替えが致命的に下手くそだった。燃え尽き症候群みたいに、急に会社に行けなくなっちゃって。第二に、謎のワンマン根性と負けん気の強さで、気負ってしまってチームワークができず、周りに迷惑をかけてしまう。例えば、「マネージャーから一番頼られる存在でいなければ」と勝手にプレッシャーを感じたり。第三に時間にルーズ。締め切りとかは守れるけど、15時に待ち合わせだとしたら、15時に来る。……こう書き出してみるとおわかりいただけるように、“激ヤバ”な状況でした。 ー新生活シーズンの今だからこそ染み入る人はたくさんいそうなエピソードです（笑）。　それこそ、働き始めた20代の頃は「自分も歳を重ね、10年働いたらきちんとした社会人になれる」と思っていましたし、転職する時は毎回「昇進とかできるようにここで頑張るぞ」と決めて入社するし、成長できると思っていたけど、全然成長しなかった。それで「もういい加減にやばいし、一旦冷静になって落ち着いて考えよう」と辞めるに至りました。ーやめてからの数ヶ月、アルバイトなどもしていなかったんですか？　やらなかったです。コロナ禍でお金をあまり使わなかったというのもあるけど、働きながらだと、多分今までの二の舞になってしまうから、働かなくてもしばらく暮らせるくらいの貯金をしてから会社を辞めました。今まで、切れ目なくずっと転職をしてきたので、まずはそれをストップしなければ、と。 ーでは、なぜ結論が「本屋さん」だったんですか？本屋というのは今の時代、斜陽産業とも言われますが。　これから何年も働くためにと考えた時、今までダメだった原因を全部洗い出した結論が「自営業しかないやん」でした。自分に全部責任あった方がいいんだって気がついたんですよね。　本屋は、解答になってないかもしれないですけど「本屋さんに行くのが好きだから、嫌にならなさそう」と思ったから。「私がなんとか食っていける状態を作る」というのが目的なので、業界環境はあんまり考えなかった。　それこそ会社員だった時、青山ブックセンターが近くて。21時まで開いているので仕事帰りにふらりと立ち寄ったり、その勢いで歩いてSPBS本店まで行ったり。大阪にいた時は、心斎橋に大きなスタンダードブックストアがあったから土日はそこに入り浸っていました。そうやって私にとって本屋さんは、1人で遊ぶのが好きな私を常に迎え入れてくれる場所でした。本と本屋さんは私にとって身近なものとして、その存在に助けてもらってきたから、私もそういうお店をしたいと思いました。ーOH！MY BOOKSは2023年9月にオープン。考えがまとまり、開店に向けて動き出したのはいつ頃だったんですか？　私、10年日記を付けているんですけど、記憶では、2022年秋頃に退職して、2023年の年明けから動き出していると思っていたんです。でも日記を読み返すと、2023年の3月に派遣の面接を受けている（笑）。「まだ全然ビビってるやん」って感じですよね。それで派遣の内定が出た時に、「だめだ！本屋の準備をする！」みたいなことを綴っていました。融資が決まったのが6月で、内装のリフォームを始めたのは8月。開店の1ヶ月前から急ピッチで動き出した感じでした。ーオープンから半年。これから何年も本屋として働けそうですか？　まだ、毎日「これでいいのか！？」という手探り状態で、最初の命題であった「これから何年も働くために、どうやったら自分が働けるだろう」を考える余裕が無い、というのが正直なところです。ー福永さんが目指す「理想の本屋さん」ってどんな本屋さんですか？　本屋としての理想像とかはわからないですが、コロナ禍の時にみたフジテレビの「セブンルール」で、大阪のお好み焼き屋さん「オモニ本店」の店主、高姫順さんを思い浮かべます。彼女は韓国にルーツがあるそうなんですが、幼い頃学校へ通えなかった彼女は、毎晩読み書きの練習をしていて、その勉強ノートに「しょうばいは たべるぶんだけ よくばらない」と書いてあったんです。それを見て「何も特別じゃなくとも、普通に自分が美味しいと思うものを真面目に作って、自分が食べられる分だけお金を稼いで、そういう誰かの日常に当たり前にありたい」と思いました。人間の日々の生活に溶け込むような、定食屋さんや八百屋さんの並びに、このお店があったらいいなと思っています。（聞き手：古堅明日香）【選書】ここだけで知れる、福永さんだから選べる3冊仕事を辞めたい、転職したい人に読んでほしい本 「働くことの人類学」松村 圭一郎、コクヨ野外学習センター  　会社とか自営業にこだわらず、どんな働き方の人も面白く読めるんじゃないでしょうか。「人類学」と聞くと、堅苦しく感じるかもしれないけど大丈夫。というのも、文化人類学の学者さんはみなさんフィールドワークで、民族の暮らしに入り込み、それらを通して価値観やお金のシステム、人間関係などを詳らかにしていくんですが「日本の慣習とは全く異なった生き方をしている民族の生活を体験してきた人たちが対談している本」だと思ってください。元々ポッドキャストだったものが書籍化されているので読みやすいですよ。 　私はこれを読んで「本屋さん、未経験だけどできるかな？」という不安を払拭できました。本の中で、狩猟採集、農耕で生活し、常に拠点を移動しながら生活している民族が出てくるのですが「将来がどうなるかわからない不確実性が高い社会で生きているからこそ、⚪︎⚪︎のために働くと言う考え方をしない・できない」という話に発展していきます。日本ではよく「老後のため」とか言いますが、未来が想像できない彼らは、今「いいことがありそう」と思うことをやってみる。いまやっている仕事そのものを報酬だと思える生き方をするためには、「いつでもそれをやめていいと思える状態を保つことが大切」という話に至ります。それは「諦め」とは呼ばず、「なんとか食っていける」という状況を常に作っておくことこそが、今に着眼して生きる生き方のセーフティーネットになり得る、と。自分が本屋さんになろうと決めた時、これを読んで「自分が食べていけるだけ」を想像したら、案外できそうだなと思えました。 　日本では、義務教育を受け、大学を卒業し、就活することが定石ですが「単線的な時間観で右肩上がりの直線を目指すのが人生だ」と無意識に思い込んでいたなとハッとしました。「こういう40代になるぞ」といった、未来の目的に対して今の在り方を決めるような生き方ではなく、今働いていることそれ自体を目的とするという考え方もあるんだと思います。そういう生き方をしている人たちが実在している、という説得力がこの本のミソですね。今思えば、私が就活を頑張れなかったのも「大学最後の半年を就活に捧げるのは、なんかちょっと勿体無い気がする。今しかできない楽しいことを、将来のために捧げたくない」と考えていたからなのかもしれません。本を読むことが苦手な人に向けた素敵な読書体験 「わたしとあなた 小さな光のための対話集」  　私の個人的な感覚ですが、本が読めない時って集中力が持たなくて本に入り込めないことがほとんどだと思うんです。そういう時、私はノンフィクションで、且つぶつ切りで読める日記や対談集を手に取ることが多いです。これも対談集なのですが、一人一人の対談が長くないので、ラジオを聴いている感覚で読めるし、興味があるところだけ読めばいいと思います。 　私のおすすめは、武田砂鉄さんとのページ。社会におけるコミュニケーション能力についてなのですが、武田さん節が炸裂していて、何度も頷きながら読みました。 　ここでの「コミュニケーション能力」とは、その場の最適解を出すことになっていて、そこに自分の意見や意思はあるのか？という指摘です。たしかに、社会に出ると、結論から話すようなテクニックばっかりが身について、その人の頭の中で本当に考えていることや、まだもやもやしていることを蔑ろにしてしまった経験がありませんか？話しているけど一人一人の正直な気持ちには蓋をしてボケやツッコミなどの役割に徹して、その場の空気を円滑にすることをみんなの目標にするような行為。それってもう「会話」ではなく「プレイですよね」ということが書かれています。30歳を迎える人に読んでほしい本 「ダイアローグ」　ヴァージル・アブロー  　せっかくなのでファッション視点の本を。正直、8割くらい何を言っているのかわからなかった（笑）。でも、読み終えた時に「彼が41歳で亡くなった」という事実が押し寄せてきて、グッとくるものがありました。というのも、私は知らなかったのですが、バージルは10代や20代の若者たちに、自分がやってきたことなどのノウハウを惜しみなく明け渡している人なんですよね。そう言うことのために、お金も時間も費やしている。「やっぱり、人のために動いていたり、考えていたりすると、実は自分自身の悩みってなくなるんじゃないか？」と思いました。 　そもそも、自分自身のことや将来のことで悩むのは、自分がめちゃくちゃ長生きすると思っているからなのでは、と。実際、本の中でバージルも「10年後にどうなっているかわからないけど、もう今にしか興味ない」的なことを綴っているんですよね。 　話は少し脱線するんですが、私の父は地元で農業をやっていて、60歳を迎える彼は最近「今は、農業をする若い子達とか世の中に何かを残せたらいいなと思って農業をやっている」と言います。私自身は今、「だれかのためになるようなことが出来ているのか？」と思ってしまうし、「人のため」って少し綺麗事にも聞こえてしまうけど、年齢によって働く理由が変わったと真面目に話す父を見たことや、この本でヴァージルの言葉を読んだことで、「そうなっていくものなのかもしれない」と思えるようになりました。

ファッション業界から飛び出して、おしゃれでキュートな本屋さんになった人の話

　科学者が史上初の「スーパーバブル上の磁場の3Dマップ」を発表した。超新星爆発によって形成されるこのバブルには、我々が暮らす太陽系も含まれる。　普段の生活では気づきようがないが、私たちは十数個の星の最期の爆発によって宇宙に出現した、巨大な＜スーパーバブル＞に包まれている。局所バブル（Local Bubble）と呼ばれるこの泡は、太陽系を中心に直径約1000光年ほどの大きさで広がっていて、銀河系で超新星爆発によって形成された無数のバブルのうちのひとつだ。　宇宙のスーパーバブルは何十年も謎に包まれていたが、近年の天文学の発展によって、その進化と構造に関する重要な情報が明らかになってきた。ここ数年で、研究者は局所バブルの形状の3Dマップ化に成功し、さらにバブルが宇宙空間で広がりながらガスや塵を取り込むために、その表面で無数の星が盛んに誕生していることを証明した。　今回、科学者チームは、星の形成に重要な役割を果たすとされるバブルの磁場を図面化することで、局所バブルの進化の過程へと、さらにもう一歩踏み込んだ。　ハーバード・スミソニアン天体物理学センター（Harvard-Smithsonian Center for Astrophysics: CfA）の夏期研究プログラム中に、この新たな研究に取り組んだテオ・オニール（Theo O’Neill）率いる天文学者のチームは、今年1月11日、ワシントン州シアトルで開催された米国天文学会第241回会合で、「スーパーバブル上の磁場の史上初の3Dマップ」を発表した。同チームはマップの詳細な視覚イメージを明らかにし、局所バブルの姿をより鮮明に描き出した。　「大質量星は星と星の間に何らかの形でエネルギーを放出しますが、宇宙空間には、主にその大質量星のさまざまな形態のフィードバックによって生まれるバブルが多数存在します」と最近ヴァージニア大学で天体物理学と統計学の学士号を取得したばかりのオニールは、メンターのアリッサ・グッドマン教授と、前述の研究論文の共同執筆者であるCfAの天文学者とともに、ビデオ通話で説明した。　グッドマン教授は、太陽系の外の磁場は内部の磁場よりも3Dマップ化するのが困難なため、3Dモデルで詳細を明らかにするのが非常に難しい、と付け加えた。そのため、今回新たに作成されたマップはたたき台として捉え、未来の観測や研究手段によって改良を重ねることが望ましいという。　「テオは、局所バブルの表面の磁場の3Dマップを見事に推測しました」とグッドマン教授は説明する。「だからこそ私たちは大いに期待しています。太陽系の外の様子を3Dで予想したのはこれが初めてですから」　オニールと同僚たちは、欧州宇宙機関の2つのミッションの観測データの助けを借りて、この前例のないマップを完成させた。そのミッションとは、現在天の川銀河の最も詳細な地図を作成中のガイア計画と、2013年に終了するまで宇宙最古の光を観測していたプランク計画だ。　どちらのミッションも、この銀河系の塵の分布を詳細に観測していた。オニールのチームはこのデータセットを活用し、局所バブルの捉えづらい構造や仕組みを調査した。塵粒子が磁場の中に引き込まれてしまうため、研究者たちは、バブルに内在する磁力の規模や方向を把握する手がかりとなる可能性のある、光の当たる塵の特定のパターンを探った。　二次元的な磁場の観測結果を三次元でマップ化するため、研究者たちは観測された塵のほとんどが、磁気活動と同様に、広がり続けるバブルの表面にあると仮定した。これらの仮定は学説と一致するものの、グッドマン教授は、未来の観測によってチームが作成した簡素なマップはさらに複雑になるだろうと指摘する。　「これは史上初の試みであり、最も正確だと思われるものです」とグッドマン教授は語る。　この点に関して、チームはこの新しいマップが他の科学者たちにとって、天の川に散在するスーパーバブルをより深く理解するための土台になることを願っている。太陽はほんの数百万年前に局所バブルの中に入ったばかりで、さらに数百万年後には銀河系へと移動し、その後も他のバブルからバブルへと漂い続けるだろう。　「このマップが完成したことで、私たちが行えるようになった実験はたくさんありますが、他の人びとにも実験してもらえることを願っています」とオニールは語る。「星は密集して存在しているので、何も太陽系が特別というわけではなく、私たちが局所バブルの中にいることがラッキーなんです。宇宙空間にはこのようなバブルが無数に存在することがわかっていて、実際、この局所バブルのすぐ近くにもたくさんあります」。　「次の理想のステップは、局所バブルが他のフィードバック・バブルと隣接する場所を調べることです」と彼らは結論づけた。「これらのバブルが互いに影響し合うと何が起こるのでしょう？ それがどのように星の形成、ひいては銀河構造全体の長期的な進化を促すのでしょうか」。

VICE Japan

太陽系は巨大な「泡」の中に存在する、科学者が3Dマップ化に成功

“出会い系本屋”が提案する、本好きのためのトートバッグ【SNOW SHOVELING】　SNOW SHOVELING（スノウショベリング）は、「ヒト・モノ・コト」との出会いを楽しめる”出会い系本屋”。店内でのおしゃべりを歓迎している珍しい書店で、本好きが集まるブッククラブも開催している。本や雑貨、アパレルのほかにドリンクも提供しており、駒沢公園近くの待ち合わせ場所としても人気だ。「BOOK IS POWER（本は力だ）」というスローガンをあしらったバッグは、かの有名なジョン＆ヨーコの作品へのオマージュ。SNOW SHOVELING住所：東京都世田谷区深沢4-35-7 2F-C 深沢ビル公式サイト「フラグメント」による、強度たっぷりのブックトート【六本木 蔦屋書店】　蔦屋書店の注目アイテムは、藤原ヒロシ率いる「フラグメント（fragment design）」による、六本木 蔦屋書店限定のオリジナルブックトート。大判の雑誌を4冊入れられるサイズで、8オンスの丈夫なキャンバス生地を採用。内側に吊りポケットが付属し、カラーはブラックとナチュラルの2色を揃える。「フラグメント」のサンダーボルトロゴもクールな印象だ。六本木 蔦屋書店およびT-SITE SHOPPINGのサイトで限定販売中。六本木 蔦屋書店住所：東京都港区六本木6-11-1 六本木ヒルズ 六本木けやき坂通り 公式サイト書店の仕事から生まれたハイクオリティなコンテナトート【COW BOOKS】　COW BOOKS（カウブックス）は、雑誌「暮しの手帖」の元編集長としても知られる、文筆家の松浦弥太郎が代表を務める書店。世界中から集めた良質な古書と、書店の仕事から生まれたオリジナルグッズを販売している。人気のコンテナトートは、同店のディスプレイにも使われている丈夫なキャンバスバッグ。ミニからビッグまでの幅広いサイズ展開で、スモールにはA4サイズの本が横向きに収納でき、肩がけも可能だ。COW BOOKS住所：東京都目黒区青葉台1-14-11 コーポ青葉台103公式サイト「女性の声を届ける」フェミニズム専門書店のスローガン【エトセトラブックス】　エトセトラブックスは、これまで「エトセトラ（＝その他）」とされてきた女性の声、フェミニストの声を届ける出版社・書店。身近なテーマからフェミニズムを考えるフェミマガジン「エトセトラ」も発行している。グラフィックデザイナー・福岡南央子がデザインしたオリジナルのトートバッグは、「I read feminist books」というスローガン入り。レッドとホワイトの2色展開で、コットンの程よい厚みが魅力的。エトセトラブックス住所：東京都世田谷区代田4-10-18ダイタビル1階公式サイト小説「檸檬」の舞台となった書店が提案するレモングッズ【丸善ジュンク堂書店】　丸善ジュンク堂書店は、同書店や作品にちなんだバッグシリーズが人気。特にユニークなのは、梶井基次郎の小説「檸檬」の舞台となった「丸善 京都本店」ならではの檸檬モチーフ。2015年に10年ぶりにこの地に復活した同店は、多くの文学ファンの巡礼の地となっている。雑誌やA4書類も入れられるこの「檸檬」バッグは現在、丸善ジュンク堂書店の限定店舗で発売中。詳しくは各店舗に問い合わせを。丸善 京都本店住所：京都府京都市中京区河原町通三条下ル山崎町251 京都BAL 地下1階～地下2階公式サイトテキスタイルにこだわった、単行本サイズの小さなバッグ【かもめブックス】　かもめブックスは、本の校正・校閲を手掛ける鴎来堂（鴎は旧字体）が運営する書店。 カフェやアートギャラリーも併設した、心地よい空間となっている。「メゾンブランシュ（MAISON BLANCHE）」とのコラボレーションで生まれたミニョンバッグは、同店の人気商品。  単行本がぴったり入るサイズで、綿と麻の素材で常時5パターンがそろう。お気に入りの本を持って近所のカフェや公園へ出かける際にぴったり（※在庫には限りがあり、パターンによっては品切れの場合あり）。かもめブックス住所：東京都新宿区矢来町123 第一矢来ビル1階公式サイトネオ漫画家・横山裕一が描き下ろしたポップな特製ロゴ【NADiff a/p/a/r/t】　NADiff a/p/a/r/t（ナディッフ アパート）は現代アートに特化し、地下にギャラリースペースを持つブックストア。アートグッズやマルチプルなども取り扱っている。こちらは漫画家・美術家の横山裕一とのコラボレーションで誕生したトートバッグ。漫画のオノマトペ（擬音語）風に描き下ろした、同店のロゴがキャッチーだ。撥水性のあるナイロン製で、A4ファイルも収納可。NADiff a/p/a/r/t住所：東京都渋谷区恵比寿1-18-4 NADiff a/p/a/r/t 1階公式サイトアートファン必見、有名デザインスタジオとのコラボレーション【POST】　POSTは、“出版社”という括りで本を紹介している、ギャラリー併設のブックショップ。アーティストの展覧会やトークイベント、ワークショップなども開催している。店名をあしらったトートバッグは、オランダのデザイン界を代表するグラフィックデザインスタジオ、エクスペリメンタル・ジェットセット（Experimental Jetset）によるもの。オリジナルデザインで、4色のカラーバリエーションで展開。POST住所：東京都渋谷区恵比寿南2-10-3公式サイト角川文庫読者におなじみの「発刊の辞」をモチーフに【ダ・ヴィンチストア】　ダ・ヴィンチストアは、角川武蔵野ミュージアムなどで知られる「ところざわサクラタウン」の一角にあるKADOKAWA直営の体験型書店。「発見と連想」をコンセプトに展開し、約4万冊の蔵書数を誇る。ここの人気商品は、太宰治「人間失格」や中原中也「汚れつちまつた悲しみに・・・・・・」などの名言名シーンをあしらったマルシェバッグ。また、角川文庫の巻末に載っている「角川文庫発刊の辞」をプリントしたトートバッグも、読者家のマストアイテム。ダ・ヴィンチストア住所：埼玉県所沢市東所沢和田3-31-3 ところざわサクラタウン2階公式サイト「本とギフト」の専門店が提案するオリジナルニットバッグ【＋SPBS】　本と編集の総合企業「SPBS」が運営する「＋SPBS」は、約1500点もの商品を扱う「本とギフトの店」。渋谷ヒカリエの姉妹店・シュシュ（CHOUCHOU）とのコラボレーションによるオリジナルニットバッグは、プリーツ加工を施しているため伸縮性があり、コンパクトに折りたためる。A4サイズもすっぽり収納可能。本とバッグの組み合わせは、大切な人へのギフトにもおすすめだ。＋SPBS住所：東京都渋谷区渋谷2-24-12 渋谷スクランブルスクエア2階公式サイト