インサイド

「ラストフレーム」ってどんなブランド？　ラストフレームは、国内外数社のブランドでデザイナーとして活動してきた奥出貴ノ洋が、2018年秋冬シーズンに立ち上げたブランド。国・時代・シーズン・性別に囚われないデザインを提案しており、キャッチーな見た目からブランド設立時から展開しているスカーフやニットバッグを中心に支持されているブランドです。　デザインだけではなく、クオリティの高さも支持される理由。「簡単に消費されず、長く使える物を提供したい」というデザインポリシーのもと、日本の伝統的な技術を活かした物づくりをしています。日本で数台しかない特別な編み機を使用して作られるバッグは、通常の編み機では出来ない細かな柄表現を得意としており、ブランド独自の鮮やかでプレイフルなカラーリングを緻密に再現。表だけではなく裏面にも配色されているので、ニットの動きによって立体感のある表情が楽しめます。　そして使いやすさや優れた機能面も人気の秘密。上質で地厚なリブニットは、沢山の荷物を入れられるよう横に広がる作りになっていますが、その分形が崩れてしまわないよう縦に伸びにくくする工夫が施されています。また、バッグでは珍しく洗濯が出来るので、汚れを気にせずデイリーで使うことが可能です。今回は、そんなブランドならではのこだわりが詰まった「ラストフレーム」のニットバッグにフォーカス。編集部が厳選したおすすめアイテムを紹介していきます。MARKET BAGシリーズ  　ブランドスタート当初から人気のマーケットバッグ。持ち運びがしやすいコンパクトさや、取り外しが可能なレザーストラップが付いていることなど、使い勝手の良さから支持される逸品です。F/STOREでは2023年春夏シーズンの新作も含めて、計3種類を展開しています。ICHIMATSU MARKET BAG　マーケットバッグ定番の市松柄は、ヴィヴィットなイエロー×アイボリー、グリーン×ネオングリーン、レッド×ネオンピンク、サックスブルー×ネオンオレンジで展開。インパクトのある配色で、スタイリングをよりモードに仕上げてくれます。MINIのシリーズは紐を長めに設定しており、ショルダータイプとして肩から下げても使用可能。コンパクトなサイズ感ですがスマホやミニウォレットはしっかりと収納できるので、ちょっとしたお出かけはもちろんのこと、フェスイベントなどでも活躍してくれそう。  SHEER ICHIMATSU MARKET BAG　今季から登場したシアー素材は春夏らしい清涼感のあるデザイン。透明な糸を使用することにより、同系色の濃淡で繊細に市松模様を表現しています。中が少し透ける仕様のため、お気に入りの小物を入れてチラ見せしても可愛いアイテムです。  TWO TONE MARKET BAG SMALL　「TWO TONE MARKET BAG SMALL」は、動きや角度によって見える配色が変化するユニークなデザイン。裏面のカラーリングがチラ見えすることで立体感を演出してくれます。凹凸感ある厚手のリブ素材のためハリ感があり、耐久性はバッチリ。デイリーで活躍すること間違いなし。同じ形で、バイカラーのデザインがキャッチーな「BI-COLOR MARKET BAG SMALL」も要チェック。  TWO TONE OBI BAG＆TWO TONE OBI WRAP BAG　「結ぶ」をコンセプトに、着物の帯からインスピレーションを得てデザインされたニットバッグ。結んだ帯の様な持ち手が特徴的で、ぽってり感のあるフォルムが目を惹きます。マチがあり、横に広がる分見た目以上の収納力を持つため、使いやすさも追求したい人におすすめのシリーズです。ハリ感があり厚手の素材ですが、軽量なのも嬉しいポイント。  

お買いモノ

バリエーション豊かなニットバッグに注目、「ラストフレーム」で見つけた欲しいものリスト

ゴッホの絵画に見出した“強さ”　6ヶ月以上前、ヴィンセント・ヴァン・ゴッホ（Vincent van Gogh）の絵画に対峙した森川は、二次元とは言い難い油絵の具の盛り上がり、アブストラクトな筆致から醸し出される人間の感情を知覚し、作家の魂や人生そのものをぶつけられた感覚に陥ったという。「古いと思っていた芸術表現の前で立ち尽くしたのです。折々の時代を捉える現代アートも“強い”でしょう。でも、自分が求めているのは、普遍的で根本的な強さだった」。精密さをも重視する宮廷絵画の時代に、描いてはいけないものだったのが印象派の抽象画だったとしたら、ゴッホの絵画には、決意と確信をもった“強さ”があったのだ。そうして、彼とアトリエのスタッフは、慣れない筆をとって絵を描きはじめた。　タークの中軸は、まごうことなくファブリックだ。既存のものに一手間を加える程度のものは、彼にとって“オリジナル”とはいえない。「概念を一から加え、我の部分が濃縮されたもの。灰汁がでている、自分だけの表現」なのだという。コレクションもまた、服を構成するもっとも重要なエレメントである素材作りからスタートしていく。今季はひときわ、複数のレイヤーの平面化と、それに伴う凹凸を含むコントラストがそれぞれのテキスタイルの上ではっきりと明示されている。「当たり前にやっていること。人真似ではない創作。それに今も、きっとこれからもワクワクしていくのです」。では、今、彼にとって強い服とはなんだろうか？ファーストルックはオールブラックのロングコート　もっとも控えめなルックのひとつであるオールブラックのソリッドなロングコートのファーストルックは、レザーからウールへとなめらかに移り変わる生地のグラデーション——異質の素材同士を、織りによって切り替えるシンボリックなテキスタイルだ。クラシックなオンブレチェックからスムーズなレザーに移行したテキスタイルから、テーラードジャケットやブレザーとボンバージャケットのシームレスなドッキングまで、巧妙なオリジナルファブリックはコレクションの中で決定的な存在感を放っていた。スケッチングのような筆致のプリント　複雑なジャカードで仕上げられた裂織風のデニムは絵画を重ねたようなアブストラクトな印象を残し、スケッチングのような衝動的な筆致のプリント、デニムコートの波状のアンサンブルは、枯山水の曲線のようにもゴッホの太陽のようにもみえる。スカジャンはワントーンで静謐に、カラーブロックされた毛先の長いモヘアニットとロングスカーフは柔らかく大胆に揺れ、裾をリブでとめて膨らむカーブや溜まりのあるボリューミーなトラウザーズや、変形カーゴパンツは歩き様に軽やかさと重厚感を与えている。滲んだ花や庭園は、ジャカードニットやシルクシャツで映えていた。タークのマスキュリニティに対するヴィジョンを感じるニュートラルなモデルが続くうちに、森川が、「“カジュアル”は飽和してみえる。自分なりの答えを出さなくてはいけない時なんです」と言い、「スタイル」というワードを広場で口にしたことを思い出した。「ODDA」編集者がスタイリング　「素材はタークの芯。その分母の広がりの先をショーで見せたいと、6ヶ月前にパリで過ごしながらずっと思っていた。そのためには、新しい力も必要だったんです」。彼がスタイリングを託した「ODDA」のシニア・ファッション・エディターでもあるマリアエレナ・モレッリは、生地を同じくしたセットアップやスリーピースをベースとするコレクションを、いくつかのレトリックをもって知的に解体していったのだ。カラートーンの絶妙な組み合わせはもとより、リアリティのある佇まいを生み出したのは、オーバーサイズコートのスナップやボタンを外した前開きのスタイリング、際立つファブリックを身体に馴染ませるタートルネックとのレイヤードだった。一方、異素材でトリミングされたスリムなノーカラージャケットは端正に、肌の露出がある穴のあいたようにみえるニットはシンプルにみせ、未知感のあるセットアップにはボーイズライクなフーディを加えた。  　「ファブリックから、スタイルに」と彼は言う。が、「ジャポニズムではない方法で」と明言もする。続けて、「ヨーロッパにはない日本人としての服作りの“強さ”を高めながらも、スタイリストやキャスティングディレクターの力と組みながら、悩み、歓喜し、落ち込み、生み出した新しい挑戦の結果なのです」と笑った。タークにおける永遠の方法論——職人的な技巧から育まれる素材が放つテクスチャとクオリティと拮抗する、シルエットとスタイルの高揚する探求が、タークの次なる地平のようなのだ。 山口達也 （Tatsuya Yamaguchi） エディター／コンセプトディレクター 大学在学中から活動を開始し、東京を拠点に国内外のデザイナーやアーティスト、クリエイターのインタビュー・執筆などを行う。近年はメディアコントリビューティングのほか、撮影のディレクションやブランドのコンセプトディレクターを手掛けている。 

Fashion

探求した素材の先に新たな力を見つけた「ターク」2023年秋冬コレクション

プレイフルなコンフォートウェア　今回のキーワードとなったのは「動きのコントラスト」。男性たちが歩くときに自由さや開放感を感じるような、プレイフルなワードローブを提案する。異なる要素を組み合わせたり、ボリュームや長さで変化をつけることでプロポーションを大胆にアレンジした。　カシミアのプルオーバーやカーディガン、ダッフルコート、ウールフランネルのパンツなど、思わず肌触りを確かめてみたくなるようなウィンターアイテムが多数登場。ところどころにあしらわれた模様はレザーを編み込むことで形作られており、巧みな職人技を感じさせる。部分的に色を取り入れたアイリッシュニットなど、ホリデーシーズンにもぴったりな遊び心のあるディテールが目を引いた。エルメスらしい小物使いとディテール　エルメスのアイコンを効果的に取り入れたルックも印象的だ。スーツの襟元にフリンジスカーフを巻いたり、ウールのプルオーバーをシルクツイルでフレーミングするなど、スカーフのアクセントが効いている。また、「シェーヌダンクル」のネックレスやブレスレットも、シャープかつ官能的な輝きを放っていた。 バッグはマルチポケットの「オータクロア」や、クラッチのように持つ「ケリーデペッシュ」が登場。「オータクロア」は、20世紀の初めにデザインされたエルメス初のバッグで、「バーキン」の原型にもなったと言われているアイテム。大ぶりなサイズ感で、バケーションにも活躍しそう。 レザージャケットやシューズの贅沢さ　チャコールやキャメルを中心としたレザーアイテムのバリエーションは贅沢そのもの。なめらかな革の質感が洗練された雰囲気を醸し出す。また、モンクストラップブーツや、パラジウムで仕上げたメタルのディテールが艶やかなイブニング・ダービーなど、エレガントなシューズデザインも視線を集めた。　さらに、快活さを引き出すスニーカーやジップブルゾンなども登場し、男性たちに「冬でもおしゃれをして街へ出よ」と呼びかけているかのようだった。 BTSのJ-HOPEの姿を会場でキャッチ　会場にはBTSのメンバーであるJ-HOPEの姿も。ブルーのシアリングジャケットのアウターを携え、カメラに笑顔を向けてくれた。

快適さと洗練を両立させたデイウェア　「エルメス」2023年秋冬メンズ

　まずはじめにご紹介するのが、お洒落な大人なら知っている？カシミヤ専業ブランド「ボーディ（BODHI）」のリバーシブルスウェット。多くのブランドがカシミヤを使ったアイテムを出す中で、ボーディでは最高品質と謳われる内モンゴル産のホワイトカシミヤを使用しています。生地は丈夫で軽く、保湿性と保温性にとても優れており、繊維が長く非常に細いため優しい肌触りが特徴。表地はコットン100％なので、気温に合わせてカシミヤ面と使い分けることができるのが嬉しいポイントです。ブランドのアフターケアサービスも充実しており、長く愛用できること間違いなし。カラーは3色展開なのでワードローブに合うもの選んでみて。　ヨウジヤマモト社出身のデザイナーが手掛けるモードブランド「ウジョー（UJOH）」からは、ハーフジップクロシェニットをご紹介。しっかりと肉厚で、存在感のあるリブ編みが目を惹くアイテムです。繊維が細く伸縮性に富み、保温性の高いメリノウールと、太くふっくら厚い糸でかさ高く加工されたバルキーウールをブレンドして編み立てた天竺素材を使用しているので、肉厚で存在感がありながら、軽くて柔らかく着心地の良い1枚です。配色のかぎ針編みのアームホールはアクセントになっていて可愛らしい印象。膨らみがあり、見た目以上に軽く暖かいので、インナーを調整すれば幅広い時期で活躍してくれそう。　「シーオール（SEEALL）」からは、ブラックとホワイトの可愛らしい配色のハイネックセーターをピックアップ。ウールを使ったニットにありがちなチクチク感も、このアイテムなら柔らかい肌触りなのでストレス無く着ることができます。少し高めのネックは首周りにゆとりをもたせて作られているので、窮屈さをあまり感じないのも嬉しいですね。シンプルなアイテムと合わせても映えるので1着は持っておくと◎。シャツをレイヤードした品のあるカジュアルスタイルもおすすめです。　素材の良さと細部までこだわったパターンテクニックに定評のある「チノ（CINOH）」からは、ネイビーのハイネックニットをチョイス。着丈が短めで、袖や裾は太めのリブ、首元や袖口は細めのリブにする事によってオーバーなサイズ感ながらもシルエットにメリハリのある上品なアイテムに仕上がっています。素材は消臭や抗菌の機能も備わっていてるファインメリノウールを使用し、丈夫でしなやかな肌ざわりが特徴。機能性に優れ、手持ちのアイテムとも相性の良い万能アイテムです。　アントワープ王立美術大学主席卒業を卒業し、ウィメンズブランド「タロウ ホリウチ（TARO HORIUCHI）」も手掛ける実力派デザイナーによる「ティーエイチ プロダクツ（th products）」からは、ざっくとしたローゲージのオーバーサイズニットをご紹介。素材にはノルウェーウールとニュージーランドウールの2種類の糸をまとめた1本の太い糸で編み上げることで、奥行きのある目面を表現しました。ゆったりとしたサイズ感はカジュアルにも綺麗めのコーデにも相性が良いので、ワードローブに欠かせない存在に。　ピンクやブルー、パープルが混ざり合ったメランジ調の風合いが特徴のアイテムは「アトリエ ベトン（ATELIER BÉTON）」から。襟元から白Tを覗かせれば、重くなりがちな秋冬のスタイリングに抜け感を演出できるスキッパー仕様が新鮮です。最高級品質のカシミヤ素材を使用した生地は柔らかく絹のような光沢があり、カジュアルなボックスシルエットですがどこか上品な印象に。厚すぎないので着膨れすることなく、またインナーに半袖を合わせれば春先にはカシミヤの肌触りの良さを直に感じながら着られる贅沢な1枚です。　最高級ホワイトカシミヤを2着のニットを作る分量と同じだけ使い（！）、スウェットシャツを思わせるかの如く度詰めにして編み上げたなんとも贅沢なニットは「ボーディ」のシグネチャーアイテム。着た時に感じる重厚感とカシミヤ特有の柔らかさと優しい温もりは他のニットとは別格です。身幅を広めに取り丈を短めに設定したボックスシルエットは程よいリラックス感を実現。長く付き合えて、着心地を追求した1着をお探しの方におすすめです！カラーはブラックとグレーの使いやすい2色展開。フーディータイプも用意しているので、よりカジュアルなものをお求めの方は是非チェックを。　落ち着いたブラウンの色味と太めのリブが特徴的なニットは「シーオール」から。一見シンプルなシルエットですが、袖口に空いた親指のホールデザインや、長めのハイネックなどが程よいアクセントになっています。保温性と通気性に優れており、毛玉になりにくいモンゴルの高野に生息するウシ科の動物"ヤク"の毛を使用。なめらかで柔らかい生地感なので機能性も着心地も抜群です。1枚で着てもサマになりますが、ルックのように同じ生地のカーディガンを羽織ると、一気にこなれた雰囲気が生まれるのでおすすめ。　独特なムラ感が特徴の「イレニサ（IRENISA）」のハイネックセーターは、京都の染職人によって1点ずつ手で揉み込んで染め上げたという手間暇をかけたもの。薄手のハイゲージニットなのでアウターのインナーとして活躍してくれるのはもちろんのこと、身頃が通常のセーターよりもややゆとりがあるので1枚でも着用できスラックスと合わせると大人っぽい着こなしに。素材はウォッシャブルウールを使用しているので、自宅で手洗い出来るのも嬉しいポイント。

F/STORE

大人が着たい、長く愛せるエッセンシャルなニット9選

STYLE.1 トラディショナルなテキスタイルを主役に、スポーティアイテムをミックスWomen'sリバーシブルコート（着用サイズ 38）¥107,800＞＞商品詳細ページタイトフィットドライバーズニット（着用サイズ FREE）¥42,900＞＞商品詳細ページトラックパンツ（着用サイズ M）¥31,900＞＞商品詳細ページ　ガンクラブチェックのコートは、リバーシブルで着用できるアイテム。スタイリングに合わせて2種類のデザインを楽しめます。国内で別注した素材を使っており、ワークウェアで使用されるダックの生地を張り合わせ、タフさと生地のハリを出しました。ゆったりとしたサイズ感が特徴的で、ウエストをギュッとベルトで締めるとエレガントな着こなしに。　イエローのドライバーズニットとシルバーのパンプスをアクセントにすることで、学生っぽくなりすぎず程よいモード感をプラスしました。 ＞＞アイテムの詳細・購入はこちら（リバーシブルコート｜ドライバーズニット｜トラックパンツ）Men'sトラックジャケット（着用サイズ M）¥35,200＞＞商品詳細ページチノワイドパンツ（着用サイズ 46）¥49,500＞＞商品詳細ページ　ブランド設立5周年とを記念して製作した「ヴァン（VAN）」とのコラボジャケットは、IVYスタイルには欠かせない存在感のあるアイテム。インナーにはあえてトラックジャケットを忍ばせ、ワイドシルエットのチノパンなど、オーバーシルエットのアイテムでまとめることで、肩の力を抜いたIVYスタイルを実現させました。トラックジャケットは女性モデルが着用しているトラックパンツとセットアップで着用可能。カップルで"シェア買い"するのもおすすめです。 ＞＞アイテムの詳細・購入はこちら（トラックジャケット｜ワイドチノパンツ）STYLE.2 ベーシックなアウターを使用した、今年らしいバランス感のスタイリングWomen'sフレアコーデュロイパンツ（グリーン、着用サイズ 36）¥35,200＞＞商品詳細ページ　誰もが知っているベーシックアイテムを使ったスタイルですが、オーバーサイズのトレンチコートにスーパーショート丈のチルデンニットを合わせたチグハグなバランス感が新鮮。インナーで着ているストライプシャツはウエストの位置でカットしており、パンツのシルエットが見えることでスタイルアップ効果が。小柄な方でも挑戦できるバランスです。　ヴィンテージのコーデュロイパンツをイメージしたボトムスは、こなれ感が漂う1本。レザーのブーツやローファーなど、キレイめのシューズと合わせると洗練された印象に。メンズのスタイリングでは色違いのグレーを着用しているので、シルエットなど是非参考にしてみて。 ＞＞アイテムの詳細・購入はこちら（フレアコーデュロイパンツ）Men'sシンセティックレザーB-3ベスト（着用サイズ 38）¥75,900＞＞商品詳細ページ　米陸軍航空隊の搭乗員たち向けのフライトジャケット「B-3」は、スリーブレスにしてすっきりと見せることで、デイリーに着やすいデザイン。シンプルにローゲージニットを合わせても良し、Gジャンやブルゾンに重ねたワンランク上のスタイリングをしても良しと、スタイリングの幅がグッと広がるアイテムです。ニットやボトムスなど、グラデーションで仕上げた着こなしは一見シンプルですが、素材の上質感を際立たせた品のある佇まいに。 ＞＞アイテムの詳細・購入はこちら（シンセティックレザーB-3ベスト）STYLE.3 クリスマスに自宅で過ごす、リラックス感のあるホームパーティースタイルWomen's ラメプルオーバー（着用サイズ FREE）¥59,400＞＞商品詳細ページボーダーロングスリーブTシャツ（パープル×イエロー、着用サイズ M）¥19,800＞＞商品詳細ページカールーヘアブルゾン（着用サイズ 36）¥75,900＞＞商品詳細ページ　ホームパーティーらしく、リラクシーなスウェットパンツにゴージャスなシルバーのラメニットを合わせて華やかな印象に。「スウェットパンツはカジュアルアイテムですが、スタイリング次第でシティーに着られる。妄想が膨らむアイテムです」と岡さん。パンプスのパープルカラーと定番のラガーTシャツ色をリンクさせ、IVYな要素をプラスさせました。　近所に出かける際は、目を惹くブルーのカーリーヘアーブルゾンを羽織り、防寒性を備えつつインパクトのある着こなしに。ブルゾンは裾のドローコードを絞ると丸いシルエットになる仕様で、リバーシブルで楽しめます。 ＞＞アイテムの詳細・購入はこちら（プルオーバー｜ボーダーロンT｜ブルゾン）Men'sフレアデニム（ブラック、着用サイズ 38）¥29,700＞＞商品詳細ページ　シェットランドのニットで編み上げたレトロな雰囲気のアメフトTシャツには、シンプルにブラックデニムをスタイリング。オーバーサイズのTシャツには実は肩パッドが入っており、逆三角形のシルエットを実現。懐かしさが感じられるバランスです。ブラックのフレアデニムはアンスクリアの定番アイテムで、裾のラフな切りっぱなしデザインでこなれ感がたっぷり。膝から下に緩やかに広がっており、足をすらっと見せてくれます。＞＞アイテムの詳細・購入はこちら（フレアデニム） F/STOREでは、記事では紹介しきれなかった「アンスクリア」のアイテムも販売中。アーカイヴから最新アイテムまで揃っているので、ぜひチェックしてみてください。＞＞詳細はこちらWomen's Model：NATANE／Men's Model：Kazuto Komukai

「アンスクリア」22AWの着こなし術、"ニューアイビー"スタイルを叶える6ルック

"可愛い"と収納力を兼ね備えた、マラミュートのニットバッグ　冬になるとどうしても黒い服ばっかり着てしまうので、せめて小物くらいはカラフルにしたい…！何か手っ取り早く気分を変えられるアイテムはないかな〜と思っていた時に見つけたのが、「マラミュート（malamute）」のフリルニットバッグ。こんなに可愛いのに、A4サイズが入るなんて…実用性があるところもポイント高いです！持ち手が長いから「何も入らないじゃん！」みたいなミニバッグと一緒に持ったらきっと可愛い。ドピンクなカラーもフリルも、洋服だと少し抵抗あるけど、バッグなら取り入れやすいかも。荷物が多くても可愛いバッグを持ちたい人におすすめです。（編集部 MH）細部からブランドのこだわりを感じる、オーバーコートのウールシャツ　秋冬はコーディネートが暗くなりがちだけど、奇抜な色味のアイテムは気分じゃない…。そんな時に欲しくなったのが「オーバーコート（OVERCOAT）」のウールシャツ。コーディネートのアクセントになる鮮やかなカラーパレットながら、上品で落ち着いた雰囲気も兼ね備えています。一見するとシンプルなシャツですが、バックヨークの左右にタックを配するなど、細部にオーバーコートならではのこだわりが詰まっているのも気分が上がります。　また、毛足の長い原毛を使ったファインメリノを使用しているため、ウール100％にも関わらず、肌触りが良いのも嬉しいポイント。汗蒸れせず、臭いもつきにくいとのことなので、真夏以外はオールシーズン活躍が見込めそうです。一枚で着用するのはもちろん、カーディガンやジャケットのインナーなど、幅広いスタイルに取り入れやすそう。個人的には同系色のネクタイを締めて、デニムパンツにタックインしたいですね。malamute / OVERCOATの人気アイテム  

vol.54 マラミュートのフリルバッグ＆オーバーコートのウールシャツ

ACNE STUDIOS　タフテッド製法を用いた「アクネ ストゥディオズ（ACNE STUDIOS）」のウール混セーター。体をすっぽり覆うサイジングが可愛い1着。ダークトーンになりがちな季節こそ、これくらいフレッシュなオレンジがよく映えます。SSENSE で購入するJIL SANDER　保温性と防寒性に優れたフィッシャーマンズスタイルのリブ編みで仕立てた「ジル サンダー（JIL SANDER）」のセーター。一見シンプルながら、ドロップショルダーとサイドヘムスリットのおかげでほんのり個性の宿るコーディネートへ導いてくれます。MATCHESFASHION で購入するMM6　まるでタートルネックベストとセーターをレイヤードしているかのような、デザイン性の高い「エムエムシックス・メゾン・マルジェラ（MM6 MAISON MARGIELA）」のこちら。フロントとバックがアシンメトリーな裾になっており、全方位可愛く見せてくれます。SSENSE で購入するsacai　唯一無二な存在感を放つ「サカイ（sacai）」のアシンメトリーケーブルニット。大きなシルバートーンのファスナーを配したり、ボディと袖で異なる編み方だったりと、着こなすのが楽しい一着です。MATCHESFASHION で購入するMARNI　ウールとモヘアのブレンド素材で仕立てた、柔らかな表情が愛らしい「マルニ（MARNI）」のセーター。なんとこちら、前後でまったく違ったデザインだから驚き。遊び心のあるコーディネートを叶えてくれます。MATCHESFASHION で購入するMOLLY GODDARD　ラムウールを使用した「モリー・ゴダード（MOLLY GODDARD）」のループニット。ブラックに見えますがダークネイビーなので、印象が重たくなりすぎません。カジュアルにも、はたまたスラックスなどの、きちんと感のあるボトムスにも似合います。MATCHESFASHION で購入するULLA JOHNSON　ドレープパフスリーブが女性らしいムードを演出してくれる「ウラ ジョンソン（ULLA JOHNSON）」のセーター。ざっくり感が可愛いケーブル&クロシェ編み。ボリュームがある分、ボトムスはコンパクトにするとバランス良くまとまります。MATCHESFASHION で購入する

一枚で着たい主役級のセーター7選

アパレルの生産から販売戦略、店頭接客まで一通り経験ーはじめに、これまでのキャリアについて教えてください。水谷倫（以下、水谷）：大学を卒業後、大手アパレル企業に新卒入社して11年ほど在籍しました。当時はOJT（On The Job Training＝職場内訓練）真っ盛りでしたので、全ての仕事は現場で実践あるのみ。店頭販売からバイイング、マーケティング、生産、MDまで一通り担当し、海外ブランドのローンチや、業務提携していたメンズライフスタイル雑誌とのオリジナルブランド開発など、大手アパレルならではの領域でノウハウを学びました。キャリア系ブランドでは、国内生産工場でモノ作りを経験。編み組織の技術などを基礎から身につけました。ウィメンズからユニセックス、メンズまで複数ブランドに携わったのちに退社し、2018年にボーディを立ち上げて今に至ります。ーなぜカシミヤ専門のブランドを立ち上げようと思ったのですか？水谷：前職で数々のブランド異動を経験したことで、変わらないことを続けたい気持ちが強くなったんです。また、当時は「H＆M」や「フォーエバー 21（FOREVER 21）」といったファストファッションが全盛期だった時代。トレンド性の高いアイテムはいわゆる消耗品として捉えられ、そこでいかに売り上げを取るかというファッションシステムに疑問を感じていました。一つのものを大事にする価値を伝えたい水谷：トータルブランドをいくつも経験しましたが、僕自身がスウェットとニット好きだったから、トップスに特化したブランドを作ろうという流れは自然でした。古着も好きでよく着るのですが、スウェットなどはどうしてもヴィンテージだと色褪せてきてしまう。その点ニットは、経年劣化しにくいアイテムなんです。ちょうどその頃は合成繊維が体質に合わなくなってしまい、天然素材について詳しく調べるようになった時期でもありました。突き詰めると、一番劣化しにくく体に優しい素材がカシミヤだった。自分が作りたい"一生モノとして大事に着られるスウェット"にぴったりな素材でした。　ー飽きのこないシンプルなシルエットなので、素材の良さが際立ちますね。水谷：「究極の天然素材を日常で着る」と決めて、自分が好きなスウェットのボックスシルエットに落とし込んでいます。妥協せずに作った上質なカジュアルをまとえることが、一番の贅沢。心地良さに加えて性別やトレンドなどにも縛られない、ボーダーレスなアイテムを作りたいと思いました。ボックスシルエットのニットは色々なボトムスとバランスがとりやすく、そこが個性の見せどころ。人それぞれ、自由なスタイルで楽しんでもらいたいですね。ーカシミヤと聞くと高級素材ゆえ、どうしても普段着として着るには取り扱いが難しそうなイメージがあります。水谷：カシミヤニットは水洗いができるんです。細い直毛で強度があり、耐久性が高く、毛玉に"なりにくい"のが特徴です。糸から染める工程で仕立てるので、色褪せることもない。決して扱いにくい素材ではないのですが、今の市場では質の良いものからそうではないものまで、さまざまなクオリティのものが出回っており、消費者に伝わりにくくなっていると感じます。一過性のトレンドアイテムではないからこそ、お客さまとのコミュニケーションを密に取りながら、大事に着続けられることを伝える必要がある。実際、全国の卸先ショップを廻るツアーを開催していて、店頭に立って顧客に素材の魅力やお手入れについて細かくお話ししています。家具や器を作る感覚でニットを作っているーボーディはどんなお客さまに支持されていますか？水谷：ユニセックスで提案しているので、客層は幅広いです。20代から70代まで、年齢も実にさまざま。素材に年齢や性別って関係ないんです。僕がやりたかった"ボーダーレス"のコンセプトを追い求めると、素材に行き着きました。コレクションを作っているというよりは、家具や器といったプロダクトを作るのに近い感覚でモノ作りをしています。プロダクトに性別は関係ないですよね。水谷：ボーディのものづくりの本質は、普遍的な素材やプロダクトという土台にありながら、ファッションという移り変わりゆく波に抵抗なく浮かんでいるイメージ。これまでの自分のキャリアと真逆に振り切っていますね（笑）。"都会の能動的なパワーだけでなく、自然から与えられる受動的なエネルギーを求めるようになった"感覚というか。前職の経験があったからこそ生まれたマインドですね。ー毎シーズン、どのようにコレクションを考えていますか？水谷：常に手帳を持ち歩いていて、ちょっと気になったことやイメージソースなどを書き留めるようにしています。手を動かす方が、内容を覚えているんです。カートリッジ式のラミーペンの質感が記憶に残りやすい。モノ作りも道具も、触った肌感が大事なんですよね。何気ない日常からアイデアが浮かんできます。　2022年秋冬のキーワードは"薄さ"。これは気候変動の影響も大きく、アウトドアウェアのようにレイヤードで調節できるアイテムが欲しいと思ったのがきっかけでした。これまでは出来るだけ度詰めにしたり、肉厚にしたりすることを追求していたので。ポロやクルーネックをハイゲージのフリーサイズで提案したことや、12ゲージのスタンダードニットでイエローやパープルといったカラーバリエーションを増やしたことも気軽に着て欲しいと思った新しい取り組みの一つです。カシミヤをロンT感覚で、気軽に着てもらいたいですね。＞＞最新コレクションのアイテムをF/STOREで見るー今後の展望や課題を教えてください。水谷：日本で珍しいカシミヤ専業ブランドとして、海外に出ていきたいです。来季は韓国のショップとの取引が決まるなど、少しずつ進めています。目指すのは「カジュアルの上質化」。"ドレスダウン"の対義語のように言えば、例えば "カジュアルアップ"のように日常の豊かさや上質さを身近に感じ取れる提案していきたいです。　コロナを経て生活様式が激変し、マスクを通した人との距離などに皆が敏感になっている今、カシミヤを手に取った時に改めて感じてもらえる心地良さや安心感があると思うんです。もっともっとブランドを認知してもらって、カジュアルの上質化を広げていきたい。ボーディのニットを1枚持っていれば世界一周旅行の道中をしのげるような、究極の日常着が理想ですね。どこでも生活できるタフでクオリティーの高いワードローブをカシミヤアイテムを通して作っていきたいです。■F/STOREでは「ボーディ（BODHI）」のアイテムを販売中。＞＞BODHIのアイテム一覧ページはこちら

カシミヤ専業ブランド「ボーディ」が目指す、上質でボーダーレスな日常着

ロベルト・カヴァリ（Roberto Cavalli）　最初にご紹介するのは、すっきりとしたシンプルなデザインが嬉しい「ロベルト・カヴァリ（Roberto Cavalli）」のカーディガン。胸元にパッチされたエンブレムが紳士に覗く、着回しやすいアイテムです。カシミヤ混の生地ならば、暖かさも滑らかさも申し分なし。YOOX で購入するエムエスジーエム（MSGM）　やさしいパープルがコーディネートに華を添える、「エムエスジーエム（MSGM）」のカーディガン。ダークトーンになりがちな、秋冬ファッションのマンネリを打破できそうな一枚です。カシミヤ混の薄手のニットは、カジュアルスタイルにもリラックスタイムにも◎。YOOX で購入するオフ-ホワイト c/o ヴァージル アブロー™（OFF-WHITE c/o VIRGIL ABLOH™）　鮮やかなブルーに心惹かれる、「オフ-ホワイト c/o ヴァージル アブロー™（OFF-WHITE c/o VIRGIL ABLOH™）」のカーディガン。ストリートな気分にマッチする、シグネチャーを背負う一枚はフードをオン。スウェット生地との違いを、気軽かつおしゃれに満喫できます。YOOX で購入するドルチェ＆ガッバーナ（Dolce＆Gabbana）　リュクスなムードを醸す、「ドルチェ＆ガッバーナ（Dolce＆Gabbana）」のカーディガン。大人の余裕を感じるスマートな編みと、ロゴを組み込んだアーティスティックなボタンが魅力的。大き目のサイズがラインナップしているので、日本サイズだと小さいと感じているメンズは是非チェックを。YOOX で購入するジョルジオ アルマーニ（GIORGIO ARMANI）　使い勝手の良いジップアップを採用した、「ジョルジオ アルマーニ（GIORGIO ARMANI）」のカーディガン。スポーティな雰囲気と、ジグザグに編み込まれた生地がスタイリッシュな印象です。カラーやサイズもまだ選べるので、自分にフィットする一枚を早速キープしてみては？YOOX で購入するプラダ（PRADA）　奥深く爽やかなブルーがジェントルなルックを完成させる、「プラダ（PRADA）」のカーディガン。羽織りとしても、ジャケットに挿してもおしゃれに決まる艶やかな一枚は、ミニマムなシルエットとロゴを主張しない匿名性にも魅了されます。YOOX で購入するダンヒル（dunhill）　ライトアウターや、ジャケットとしても楽しめる「ダンヒル（dunhill）」のカーディガン。大きなポケットがアクセントになったアイテムは、首元をきりりと引き締める襟とラムスキンがエレガント。S～3Lまで揃う57%OFFのニットは、まさに掘り出し物。YOOX で購入するメゾン マルジェラ（Maison Margiela）　袖とポケットに遊び心を編み込んだ、「メゾン マルジェラ（Maison Margiela）」のカーディガン。ざっくりとしたボディとプレーンなフォルムが実用的な、人気ブランドのアイテムを55%OFFでゲットできるチャンス。レッドをポイントにした色違いもおすすめです。YOOX で購入するロエベ（LOEWE）　最後にご紹介するのは、メランジがおしゃれな「ロエベ（LOEWE）」のカーディガン。秋冬のスタイリングに良く似合う、温かみのあるカラーアイテムは一軍として活躍しそうな予感。独特なインパクトを放つ、アームに走る赤いラインにクリエイティビティを感じます。YOOX で購入する

セールプライス限定！今すぐ欲しいメンズカーディガンリスト

ピンコ（PINKO）　最初にご紹介するのは、カラフルなダイヤモンド柄が鮮やかな「ピンコ（PINKO）」のカーディガン。デイリースタイルをポップに叶える一枚は、大きくカットされたVネックとメタリックなボタンがアクセント。一気に印象が変わる、グレー×ミントの色違いにも注目です。YOOX で購入するメゾン マルジェラ（Maison Margiela）　滑らかな生地質で洗練されたオーラを纏う、「メゾン マルジェラ（Maison Margiela）」のカーディガン。幅広い着こなしに対応する、シンプルなフォルムが頼りになるアイテムです。ヒップが隠れる丈感で、カジュアルに寄りすぎないリュクスなルックを完成させます。YOOX で購入するメゾン マルジェラ（Maison Margiela）　「メゾン マルジェラ（Maison Margiela）」からもうひとつ、シルクのラインディテールが斬新かつエレガントなカーディガンをチョイス。バイカラーのニットに異素材を組み込んだ、ファッションの面白さを堪能できる一枚です。首元にはホワイトステッチが縫い込まれています。YOOX で購入するマルニ（MARNI）　スマートなボーダー柄が、コーディネートのマンネリを解消してくれそうな「マルニ（MARNI）」のカーディガン。落ち着いたボルドーに爽やかなライトブルーが挟み込まれた、カラーバランスの美しさと気取らないスタイリングに視線が集中しそうなアイテムです。YOOX で購入するバーバリー（BURBERRY）　ブラックに映える、ホワイトのアクセントラインが上品な「バーバリー（BURBERRY）」のカーディガン。長めの着丈がエレガンスな雰囲気を盛り上げ、優雅なカジュアルスタイルを満喫できます。XXS～Lまで選べるサイズも多いので、早速キープしてみてはいかが？YOOX で購入するジル サンダー（JIL SANDER）　ジャケットのようにさらりと羽織れる、「ジル サンダー（JIL SANDER）」のカーディガン。シルク混のカシミヤ生地が、上質な着心地と確かな品質を約束するリュクスな一枚。オフィスにも活躍しそうな、気品あるアイテムを57%OFFで手にできるチャンスは見逃せません。YOOX で購入するボッテガ・ヴェネタ（BOTTEGA VENETA）　スタイリッシュなデザインと実用性を両立した、「ボッテガ・ヴェネタ（BOTTEGA VENETA）」のカーディガン。ジップアップを採用した一枚は、タートルネックの暖かさとすっきりとしたおしゃれを楽しんでも良し、Vゾーンをつくりレイヤードやネックレスを覗かせても良し。YOOX で購入するドルチェ＆ガッバーナ（Dolce＆Gabbana）　驚異のOFF率を実現した、「ドルチェ＆ガッバーナ（Dolce＆Gabbana）」のカーディガン。ざっくりとした編みと、動きのあるメランジニットがハンサムな印象を放ちます。すっぽりとボディを覆う、肩ひじ張らないエフォートレスなムードも魅力的。YOOX で購入するサンローラン（SAINT LAURENT）　コンサバなルックに魅了される、「サンローラン（SAINT LAURENT）」のカーディガン。目を奪われそうなレッドのニットにはラメが輝き、パワフルな女性像を彷彿とさせる凛とした表情に惚れぼれ。タイムレスなコーディネートを叶えるとびきりの一枚は、セールの今が狙い目。YOOX で購入するジバンシィ（GIVENCHY）　最後にご紹介するのは、可憐なピンクにパンクなロゴがパッチされた「ジバンシィ（GIVENCHY）」のカーディガン。プレーンな無地のボディに浮かぶスタッズやクリスタルが、ジュエリーのように光りレタリングロゴを眩く演出します。ゆったりとした、ロングタイプのシルエットです。YOOX で購入する

セールプライス限定！おしゃれなウィメンズカーディガン10選

リバーシブルで楽しめる、タナカのボアジャケット　この季節になる着たくなるボア素材。そして色ものの着用率が低い編集部で、気持ちだけでもカラフルなものに挑戦したい！と思っている私が選んだのは「タナカ（TANAKA）」のボアジャケットです。無造作に施されたネオンカラーのスプラッシュペイントと牛革のデタッチャブルベルトが、ボアにありがちな"ほっこり"感に良い具合にパンチを効かせてくれています。羽織った感じはボア特有のごわつきや重さはなく、裏地は光沢感のあるポリエステル素材で、軽くさらりと羽織れるのも嬉しいポイント。オーバーサイズなのでウィメンズは大きめに着ても可愛いです。私は表地をメインで着る予定ですが、リバーシブル仕様なので違った表情も楽しめそう。最近セレリアンブルーやネオンイエローといった色が気になっていて、インナーやソックスに差し色を投入するコーデにはまっているので、まさにそれらのアイテムにピッタリな一着としてこの冬重宝しそうな予感です。（コレクション担当／広告セールス YI）忙しい朝でも頼れる、シーオールのハンドニット　最近はとても寒くなってきましたね。私は朝が弱く、冬は起きてから家を出るまで20分くらいで準備を済ませてしまう超特急な朝を過ごしています（笑）。そんな日々が続くとその日のスタイリングを決めるのがたまに億劫なので、サラッと着られて暖かい、かつかっこよく決まるニットが欲しいなあと…。そんな私の情けない悩みに答えてくれるのが「シーオール（SEEALL）」のハンドニット。どんなパンツにも合うので、忙しい朝にパッと手に取りすぐ家を出られるのがもはや革命的。時間に余裕があるときは、大きめのネックレスなどを足してアクセントを入れるといつもより1段階上のスタイリングができそうです。完全に個人的な好みですが、アルゼンチン製のハンドメイドということで、温かみのある雰囲気が手持ちの古着と相性バッチリなのも◎。朝には弱いけどお洒落はしたいという、わがままな方におすすめしたいニットです。（広告セールス TS）TANAKA / SEEALLの人気アイテム  

vol.52 タナカのボアジャケット＆シーオールのハンドニット

　「プレイ コム デ ギャルソン（PLAY COMME des GARÇONS）」の定番アイテムであるカーディガン。シグネチャーのハートモチーフを胸元にあしらったシンプルなデザインは、スタイル問わず活躍してくれます。SSENSE で購入する　「コットンシチズン（COTTON CITIZEN）」の、ストレッチが効いたリブ編みトップス。コットン素材なのでシーズンを問わず着用できます。トレンドのクロップド丈なので、寒くなってきたらインナー使いでコーディネートの幅を広げてくれます。SSENSE で購入する　気温が読めない、季節の境目に重宝するこのトップスは「ディオン・リー（DION LEE）」から。インナーが透けるセミシアーなトップスは、ベージュカラーだといやらしく見えずらいのが嬉しいポイント。レイヤードはこの秋も引き続き注目したいスタイルです。SSENSE で購入する　まだまだ人気が継続中なクロップド丈。秋冬に取り入れるなら「ロウ クラシック（LOW CLASSIC）」のニットがおすすめです。首元をすっきりと見せるボートネック仕様で、スタイルアップが叶います。SSENSE で購入する　独特な凹凸の編み地が特徴的な「ロク（ROKH）」のニットパンツ。伸縮性があるのでストレスフリーな着心地が体感でき、裾にかけて広がるフレアシルエットが脚をきれいに見せてくれます。SSENSE で購入する　「モンクレール ジーニアス（MONCLER GENIUS）」からは、デイリーで使えるデニムをセレクト。ワイドシルエットのパンツの裾を折り返した、プレイフルに着こなしたいアイテムです。SSENSE で購入する　「ステラ マッカートニー（STELLA McCARTNEY）」のフリンジスカートは、シルエットやカラーも相まって早くも秋を感じさせるデザイン。レザータッチな生地が、よりリュクスな印象を与えてくれます。SSENSE で購入する

今の時期に使える柔らかなベージュカラーアイテム

モチーフは金木犀、秋に着たいマラミュートのニット　10月に入ったら真っ先に着たくなるのがニット。独特の着心地が好きで、毎シーズンつい集めてしまいます。ニットを集めていると、どうしても着心地重視のシンプルなものや、古着テイストのものが多くなりがち。今年は敢えてキュートなアイテムが着たくなり、そこで見つけたのが「マラミュート（malamute）」のニットです。花柄、フリル、パフスリーブ、といった女性らしい要素が沢山盛り込まれたデザインに一目惚れ。身体のラインに沿った造りですが、パフスリーブや袖のフリルが効き、腕周りを細く見せてくれます。袖のフリルは手を動かした時に綺麗になびくので、そこからお気に入りのネイルをチラ見せしたいなぁ…、冬はアウターからフリル袖を出すのも可愛いなぁ…と妄想が止まりません。ボトムスはあえてデニムやミリタリーパンツなどのカジュアルアイテムでバランスを取りたいところ。このニットを着て、早く紅葉やフルーツ狩りなど秋らしいイベントを楽しみたいです！（ECスタッフ KE）コンディショニングの最終調整に、エンドカのCBDチューイングガム　実は人生の大半をサッカー選手として過ごしてきたので、試合で結果を残すために今じゃ絶対にやりたくないフィジカルトレーニングや、ボールフィーリング、戦術理解を養うトレーニングなどをやってきました。しかし緊張や不安などでリラックスできず、練習の成果を試合で存分に発揮できない事が多かったのです。優れている選手の共通点でもある、肩の力が抜けリラックスした状態でプレーすること（代表例で言えばイニエスタ選手や遠藤保仁選手）は、簡単そうにみえて案外難しいものです。そのことに気付いた私は、巷にあるリラックス方法をかなり試しましたが、どれも上手くいかず。そこで試してみたのが「エンドカ（ENDOCA）」のCBDを取り入れることのできるチューイングガムです。実際に摂取してみると、筋肉の緊張緩和や精神的リラックスを感じることができました。毎回アップ時に頭と身体の反射トレーニングを入れるのですが、動作のラグが短くなった様な感覚も。今回は運動時の摂取でしたが仕事の時でも効果があるみたいなので使ってみようと思います。正直、もっと早く知りたかった商品です（笑）。（スタッフ RT）アイテムの詳細・購入はこちら　人気のニットアイテム  

vol.46 マラミュートの金木犀柄ニット＆エンドカのCBDガム

ミリタリーテイストだけどシルク100％、二面性に惹かれるシーオールのシャツジャケット　ゆるさや無骨さを好むが故にシャツを食わず嫌いし、春夏をTシャツで過ごした20代。そんな私も気がつけば30代に突入し、嗜好が変わってきてたのか不思議とシャツを羽織りたくなっていました。とはいえ爽やかな白シャツなんて柄にもない。そこでパッと目に入ったのが「シーオール（SEEALL）」のオープンカラーシャツで、ワークパンツだらけになっているマイワードローブにもフィットしてくれそうなミリタリーテイスト＆カラーリングにグッときました。良い意味で古着屋にもありそうじゃない？と思ってしまうほどの男前なルックスですが、素材はシルク100％。着心地が良いのはいわずもがな、いつものディッキーズからスラックスに履き替えれば一気に上品な印象に。モノも人も二面性をみせられると無性に惹かれますよね。超絶面倒くさがりな私には少々ケアのハードルが高いですが、大人の嗜みとしてシルクシャツに挑戦したいと思います。それにしてもミリタリーアイテムと任侠映画はどうしてこんなにも男心をくすぐるのでしょうか。（クリエイティブ部 ST）＜商品情報＞MILITARY SHIRTS JACKETサイズ：44、46価格：2万7500円アイテムの詳細・購入はこちら若かりしデーモン・アルバーンに憧れる、N.ハリウッド × ニックホワイトのディズニーコレクション Tシャツ　1997年にリリースされたイギリスのロックバンド、ブラーのセルフタイトルアルバム「blur」。発売から25周年を記念して当時の未公開カットや4K版のMVがYouTubeに公開されました。曲はさることながら4Kで見るフロントマン、デーモン・アルバーンのビジュアルの格好良さにやられ最近はオアシスよりもブラー派に傾いています。その影響もあり突如欲しくなったアイテムが「Song 2」のMVでデーモンが着用していたミッキーマウスのリンガーTシャツです。しかしヴィンテージのものは生地が薄く、サイズも小さめな作りが多いため大柄な自分に合うものがなかなか見つかりませんでした。　N.ハリウッド × ニックホワイトのディズニーコレクション TシャツはヴィンテージのリンガーTシャツのような柔らかさと程よい厚みがあります。シルエットも身幅を広くとったボックスシルエットなので着てみるとゆとりがあり、まさに今の気分にぴったりのアイテムです。ミッキーマウスのプリントはデザイナーの尾花さんが自身の数あるヴィンテージコレクションの中から選んだ幻のデザインだということも魅力的。デーモンのようにビーズネックレスとデニムを合わせて着こなしたいです。（フォトグラファー HO）＜商品情報＞＜N.HOOLYWOOD × NICK WHITE＞DISNEY COLLECTION T-SHIRTサイズ：36、38価格：1万9800円アイテムの詳細・購入はこちら

vol.22 シーオールのシルクシャツ＆N.ハリのミッキーTシャツ

夏にカシミヤを着るという贅沢、ボーディのガンジーニット　F/STOREのファーストシーズンから取り扱いをしているカシミヤニットブランド「ボーディ（BODHI）」。カシミヤ＝冬という印象が強いだけに、SSではカシミヤをどう調理するんだろうという期待と不安があったが、このガンジーニットを見てそれは杞憂に終わった。　冬物のようにカシミヤ100％とはいかないが、ボーディーの代名詞である内モンゴル産の最高級カシミヤをコットンとブレンドして編み上げた生地は、今の時期に半袖のインナーの上に着てあえて素肌に触れさせたいと思うほどの肌触りの良さ。加えてカシミヤが持つ体温調整機能のおかげで、気温差で毎日着るものに迷うという今の時期の悩みからも解放されそうだ。個人的に長袖のトップスにショーツというスタイリングは、長年憧れている大人のスタイリングなのだが、今年はこのニットと出会ったのも何かの縁ということで、ウールのショーツなんかと合わせて大人の階段を登ろうと思う。（バイヤーYA）＜商品情報＞COTTON CASHMERE GUERNSEYサイズ：1、2価格：5万9400円アイテムの詳細・購入はこちらノーマルなデザインだと物足りない方に、シーオールの一点物トレンチ　普段春先や秋口のアウターとしては古着のミリタリーコートを着ているのですが、顔周りが明るくなるベージュのアウターもワードローブに追加したいなと思い、いざトレンチコート探しの旅へ。ですがやはりベーシックなデザインのトレンチコートだとどうしても飽きてしまいそうで、なかなかときめくアイテムに出合えず。しかし春物の納品時にふと見つけたのが、絶妙な"リメイク感"が目を惹く「シーオール（SEEALL）」のトレンチコート。実はパキスタンに全世界から集まってくる古着のトレンチコートを解体し再構築した一点物のアイテムなんだとか。　実際に試着してみたところ、古着のアイテムと相性が良いのはもちろん、シンプルでキレイめな服装にはスタイリングのハズシとしてバッチリ決まってくれます。私自身が一点物にとても弱いのと「アウターなのにこのお値段？！」という良心的な価格のため、思わず衝動買いしてしまいそうな1着です。売り切れる前にお財布と相談したいと思います。（ECスタッフ AY）＜商品情報＞RECONSTRUCTED TRENCH COATサイズ：FREE価格：4万6200円アイテムの詳細・購入はこちら

vol.21 ボーディのガンジーニット＆シーオールの一点物トレンチ

No.6 飯野麟太郎（rintaro iinoデザイナー）「飯野麟太郎」のクリエイションを紐解くマインドマップ　デザインする上で軸となる"5つのキーワード"とそこから派生する"3つのワード"を、デザイナー本人がピックアップ。それぞれのキーワードが現在のクリエイションにどのように繋がっているのか、デザイナーの解説と共に紹介していく。1：破壊"コミュニティ"への違和感から芽生えた"自立心"　地元の川崎は田舎でもなく都会でもない、郊外の村社会的な環境でした。周りの人たちがみんな自分のことを知っている環境で育ち、友達も小学校から中学校まで一緒だったり、親同士もみんな知り合いで。物心ついた頃から、自分が意図していないコミュニティに属していることがとても嫌で、そこから抜け出したいという思いが強くありました。昔からずっと"破壊願望"のような反発心があるのですが、それは幼少期の影響が大きいのではないかなと思います。　法政大学在学中にアメリカ留学の機会があり、初めて海外生活を経験しました。言語や文化の違う人たちが集まる環境は、それぞれが自立しながら存在していて、とても居心地が良かったですね。従来のニットの"イメージ"を覆す彫刻的なフォルム　オスロ国立芸術アカデミー（Oslo National Academy of the Arts）の卒業制作で発表したコレクションでは、分かりやすいニット表現ではなく、彫刻的なフォルムや技法を用いた作品を発表しました。ニットの良さは表現の幅にあると思っています。ニットを布帛と繋げたり、織りと編みを組み合わせたりしながら、今後も良い意味でニットだけに囚われずに自由にデザインをしていきたいと思っています。　日本では"ニット＝手芸"のイメージが今でも強いと思うのですが、自分が制作を続けていく中で、そういう観念的な障壁も変わっていけば良いのかなと思います。 2：手編み"祖母"の影響で興味を持ったニットの世界　祖母が昔から手編みをしていて、幼い頃にチョッキを編んでもらったりしていました。柔らかな感触が好きだったのでニット自体は昔から興味はあったのですが、本格的にニットを学び始めたのは大学4年生の頃。ニットの学校には通っていなかったので独学で勉強しました。叔母がテキスタイルデザインをやっていた繋がりでニッターの方と話す機会があり、今でもお世話になっています。真夜中に無心で編み続ける"ニッターズハイ"　制作で手編みをする時は、部屋を暗くして夜中に作業をするのが恒例です。ライトで手元だけ照らし作業を進めていくのですが、暗い中で手を動かすとトランス状態に入るようなタイミングがあって。昔のお母さんたちが夜中に古布をつぎはぎしながら淡々と襤褸を作っていた時も、きっとこんな感覚だったんじゃないかなと思います。まさに「ニッターズハイ」の状態ですね（笑）。暗くて静かな環境での作業は、無心になれる大切な時間です。3：五感"リアル"の魅力を実感できたドル札ドレス　法政大学では、小説家の島田正彦先生のゼミで学んでいました。卒論を書かなければいけない学部だったのですが、どうしても卒論を書きたくなくて（笑）。島田先生に相談したら「それなら何か作れ」と言われ、卒業制作を発表することになりました。　学生時代ずっとお酒に飲まれていて常にお金が無かったこともあって、お金のことが嫌いになりました（笑）。ただ少しして、価値の歴史に興味を持ち、塩や貝などが貨幣として流通していた時代があったこと、また現代よりも布の価値が高く貨幣としての役割を担っていた時代があったことを知りました。現代の紙幣も早くその役割を終えて、新たな価値あるものに生まれ変わった方が良いと思い、有り金を全てドル紙幣に替えて、ドル札のドレスを制作しました。稚拙ながらも、人体に乗せた初めての作品でした。　大学在学中、グラフィックデザインで仕事をもらったりもしていたのですが、表現が画面内で収まってしまうことに物足りなさを感じていたこともあり、ドレスを作ったことで「リアルなもの」の力と、実際に人間が纏うことで生まれる社会性に興味が沸き、ファッションの道へ挑戦することを決めました。大学に入るまでファッションの道に進むことは全く考えていなかったので、島田先生との出会いが人生の転機だったのかもしれません。人が纏う"雰囲気"への探究心　ファッションの道に進むことを決めてから、ここのがっこうやセントラル・セント・マーチンズなどに通い、"表現"としてのファッションを勉強してきました。これまでの経験からも、技術的な美しさの追求ではなく、人が纏った時の"雰囲気"を作っていくことが自分が提案できるファッションだと思っているので、その軸がブレないよう創作を続けていきたいです。4：孤独コロナ禍で感じた"個"で生きることと、"群"で生きることの"ジレンマ"　新型コロナウイルスが最初に蔓延した時はノルウェーにいたのですが、文化的にも言語的にもマイノリティな存在として生活している中で隔離の日々が続き、友達にも会うことが出来ずずっと1人で過ごしていました。自分と向き合う時間が増えたことで制作に集中できたので、特に苦ではなかったのですが、SNSに費やす時間も増え、真偽のわからない他人の意見が自分の中に滲みてきている感覚が非常に気持ち悪く疲弊していました。　物理的には孤独でも、オンラインでは何億ものポストやニュースに囲まれる状況はやっぱり異常で、とても現代を象徴していると感じました。インターネットやデジタルの本懐である"共有"や"ボーダレス"へのアンチテーゼとして、リアルに個を規定する力を持つ「服」で、もう一度個の持つ自由と孤独を賛美するような作品にしたいと思い、卒業制作に取り掛かりました。コレクションミューズは6年間行方不明だった羊"シュレック"　オスロ国立芸術アカデミーの卒業制作として発表したコレクション「Black Sheep」は、コロナの時に感じたジレンマが大きく影響しています。デザインのミューズは、飼育場から逃げ出し六年間洞窟で生活していた羊「シュレック」。発見時のとてつもない重量の毛で覆われたシュレックの姿から、彼の自由への渇望と孤独のジレンマを表現したいと思い、毛に覆われたシュレックのフォルムや、毛の重さで弛んでしまった皮膚などから着想を得てデザインを考えていきました。　教授が哲学科の先生だったので、かなり深くまでコンセプトを掘り下げることを求められました。その甲斐もあってか、その年のデザイン科の主席として卒業することができ、とても思い出深いコレクションとなりました。 5：世相"善悪"が揺らぐ現代とファッションの可能性　世相とファッションは切っても切り離せない関係性だと思っているので、デザインプロセスにおいても生活環境や社会情勢から影響を受けることが多いです。最近は世の中の善悪の軸がすごく揺らいでいる気がしていて、そこに興味があります。コロナ禍でマスクをする、しない、ワクチンを打つ、打たないなど、自分も善悪をジャッジされやすい立場にあるなと。　自分自身は善し悪しを分けることはせず、なるべくフラットな視点で物事を見るよう努めています。そして、そういった社会の柵から解放する為にファッションは存在していると思っているので、「ファッションだからできること」を模索していきたいと考えています。"トレンド"が生まれにくい"日常"へのアプローチ　SNSの発達で、トレンドが生まれにくい"日常"が今の時代なんだなと思っています。そういう時代に対し、自分がどういったアプローチをできるのかをずっと考えていて。デザイナーズ・ネスト（Designer’s Nest）でインターンシップ賞を獲得し、これからイタリアのトラセルディ（TRUSSARDI）で6ヶ月間デザインチームに参加することが決まっているのですが、今まで自分が経験してこなかった商業的なデザインについて勉強できるという意味でも、とても良い機会を与えてもらったなと思っています。デザインチームでの経験を踏まえながら、自分なりのバランス感覚を見つけていきたいですね。

次世代デザイナー連載「私のマインドマップ」: No.6 飯野麟太郎（rintaro iinoデザイナー）

　前回と同様、限られた観客を招き小規模で開催されたフロアショーだが、異なるのはそのムード。前回の明るい光の中のショーが昼の演出だったとすれば、今回はシーンが夜に移り変わったかのように、暗転した会場を無数の電球が照らす演出。温かみのある光を頼りに、重厚なスタイルのモデルがゆっくりと歩を進めた。過剰なテキスタイルミックス　デザイナーの栗原たおが、素材を起点に製作したという2022-23年秋冬コレクション。「過剰なテキスタイルミックス」とプレスリリースに記されている通り、あらゆる柄や素材を重ねて融合していく手法によって、タオ流の強さを打ち出した。　ファーストルックは、ギンガムチェックや花柄などのパッチワークスカートに透けるプリントドレスを重ね、さらにケープを羽織ったレイヤードスタイル。続くルックも、パッチワークとレイヤードによって複雑なシルエットを形作っていく。　プリント柄は、着古したような風合いのレトロなモチーフがどこか懐かしさを感じさせ、裏表で印象が異なるリバーシブルジャケットも。さらに、パッチワークや刺し子をプリントで表現したトロンプルイユ、刺繍に似せた立体的なボタニカル柄のプリントなどが混ざり、繊細なバランスとテクニックが詰め込まれた。表情豊かなニットとボリュームアウター　ショーの中盤から存在感を引き立てたのは、山形県のニットウェアブランド「バトナー（Batoner）」との協業によるニット。色はホワイト、アイボリー、ブラックのみだが、異なる編み地のパッチワークや、毛糸のフリンジ、立体的な花が編み込まれたりと様々なテクニックによって、多彩な表情を見せる。また、ニット製の巨大なヘッドピースも視線を集めた。　後半は、レースを重ねたボアや、ジョーゼットを表地に用いたダウンジャケットといったフェミニンな素材のアウターが重なり、更にボリュームが増していく。足元には「アグ（UGG）」とのコラボブーツを用いて、タフな印象を添えた。　ショーの後に「アイデンティティをより強くしていきたい」と語った栗原たお。その言葉通り、改名から2シーズン目にしてタオならではの色濃いクリエイティビティが凝縮されたコレクションとなった。

「タオ」の過剰なテキスタイルミックス　一転して打ち出した"強さ"　22-23AW

初のパリコレ、デジタルとフィジカルで発表　CFCLは、一般社団法人日本ファッション・ウィーク推進機構が主催する「FASHION PRIZE OF TOKYO」を2021年に受賞したことから、そのサポートを受けてパリコレに挑戦。パリのPRエージェンシー大手で「サカイ（sacai）」や「ルメール（LEMAIRE）」といったブランドを手掛けているルシアン・パジェス（Lucien Pagès）と契約するなど準備を進め、公式スケジュール入りを果たした。バイヤー向けのセールスは1月に実施しているため、今回は主に認知拡大といったプロモーションがメインとなった。　パリコレの公式スケジュール初日の2月28日19時（日本時間3月1日3時）、デジタルプレゼンテーションとして映像作品を発表。翌3月1日に、マレ地区のギャラリー・ペロタン（GALERIE PERROTIN ESPACE ST CLAUDE）でプレゼンテーションを行った。ニットの可能性を広げる多様なフォルムとテクスチャー　2022-23年秋冬シーズンに向けたVOL.4コレクションは、生活に則した器を意味する「ware」を引用した「Knit-ware」と、人体の形状を超えた個性を描く「Outline」がキーワード。これまで限定的に展開していたキッズウェアがコレクションに加わり、ウィメンズ、メンズ、キッズを網羅。ルックブックには年齢や性別など幅広いモデルを起用し、身体や生活に寄り添うニットをバリエーション豊富に提案する。　陶器のような丸みのあるシルエットが特徴のPOTTERYシリーズ、2種類のリブをボーダー状に組み合わせたFLUTEDシリーズといったアイコニックなデザインはそのままに、素材や色の展開を拡大。彫刻的なアウトラインが今シーズンの特徴だ。　クルーネックのプルオーバーやニットジャケットなど、人気のベーシックアイテムにも捻りが加わり、フォルムがアレンジされた。　建築物の表層デザインを意味するFACADEシリーズはアップデートを加え、テクスチャーの表情がより豊かに。地層の意味を持つSTRATUMシリーズは、7色の糸を用いた配色が際立っている。　ニットバッグという新ジャンルを開拓するSTRATAシリーズは、強度などのアップデートを加えつつデザインを拡大。トートバッグやリュックなど、機能面を充実させることでより生活に沿ったデザインを探究した。また、ハットやグローブといったアクセサリーもニットで提案する。　パリで発表した後は東京へ。ファッションウィーク「Rakuten Fashion Week TOKYO 2022A/W」の期間中、3月17日に凱旋イベントの開催が予定されている。

「CFCL」初のパリコレで見せたニットの多様性

編み物☆堀ノ内　1967年、神奈川県生まれ。桑沢デザイン研究所を卒業後、グラフィックデザイナーとして活動。2012年から「編み物☆堀ノ内」名義で編み物アーティストとして製作を開始する。岡村靖幸や中村達也などミュージシャンとのオフィシャルコラボアイテムの発売も行っている。福岡で4月2日から3日までの2日間、オーダー会と展覧会を開催予定。詳しくは公式サイトやSNSで発表予定。公式インスタグラム／公式サイトー堀ノ内さんのキャッチコピー「狂い編みサンダーニット」は作品の緻密さからは考えられないポップなものですよね。　1980年に公開された、僕が好きな映画「狂い咲きサンダーロード」のオマージュです（笑）。ー「編み物☆堀ノ内」と名前の間に星が入っているのも、同じく1980年代頃に活躍していた、つのだ☆ひろやダイアモンド✡ユカイを彷彿とさせます。　本当はかっこいい横文字のアーティストネームにしようと思っていたんですよ。でも編集者である妻に「もっと一発で何をやっているか分かる名前にしたら？」と言われて「編み物☆堀ノ内」を名乗るようになりました。最初は「編み物堀ノ内」と繋げていたんですけど、バランスが悪いなあと思って。中黒を入れていた時もあったのですが「ちょっと違うな、じゃあ星かなあ」と（笑）。つのだ☆ひろさんや、ダイアモンド✡ユカイさんも字面のバランスで☆を入れたのかな、と勝手に想像しています。ー編み物歴は？　40代後半に始めたので、8年くらいでしょうか。本業はグラフィックデザイナーです。ーファッションには昔から興味があったんでしょうか？　全く。今も全然知らないです。「ミッソーニ（MISSONI）」など、ニットが有名なブランドも編み物を始めてから知りました。やっていると自然と目に入ってくるものなので、今も特にブランドのリサーチをしたりはしないですね。ー40代後半から新しいことを始めるのは腰が重くありませんでしたか？　色々と切羽詰まっていたというか、グラフィックデザイナーをずっとこのまま続けていくイメージが湧かなくて。「何か他のこともやらないと」と編み物をはじめたんです。だから、腰が重いとか言ってられない状況ではありました。最近は、グラフィックデザインよりもニットばっかりを作っていますけどね（笑）。……もしあの時、副業的に編み物を始めていなかったら生活に困っていたかもしれません。 ー数ある選択肢の中で、何故副業に編み物を選んだんでしょうか？　競合がいないというのは大きかったですね。僕はデザインを何十年も生業にしてきたこともあり、基本的にはデザインしかできない。つまり職能が「デザイン」しかなかった。でも、世の中には僕よりも素晴らしいグラフィックデザイナーが作ったTシャツや素敵なニットが既にたくさんあることも知っていた。なのでもしやるなら、まだ世の中で誰もやっていないものじゃないと意味がないな、と思ったんですよね。ーグラフィックデザイナーでの経験は編み物でも活かされていますか？　編み物も結局はデザインなので、製図を作ったりする時はあまりグラフィックデザイナーの仕事と変わらないです。製図はドット画で描くのですが、グラフィックデザイナーをやっていなければ、僕が作っているような細かくて面倒くさい製図は引けないのかな、とも思います。製図さえしっかりしていれば、割とそのまま出来上がるんですよ。ー作品は手編みですか？　最初は全て手編みで作っていましたね。1作品目はブルース・リーを編んだセーターです。何個か作る中で「全然編み終わらないな」とやっと気が付いて編機を導入しました（笑）。この電子音楽グループ「クラフトワーク（Kraftwerk）」のニットも全部手編みです。ー現在は全て編み機で製作されているんですか？　はい、今はすべて編み機で作っています。最初は、無地の部分だけ編み機でやろうと考えていたんですけど、柄の部分も頑張れば出来るということに気がついて。ー編み物は独学ということでしょうか？　手編みは独学です。編み物をやるまでは、ミシンも編み棒も触ったことがなかったし、雑巾一つ縫えなかった。編み機は独学での習得が難しいと聞いたので、千葉のカルチャースクールに通って、ご近所のおばさまたちに混じって扱い方を学びました。ーちなみに編み機だと製作期間はどれくらいかかるんでしょうか？　10日くらいですね。最低でも1週間はかかります。ー手編みで作られたものと家庭用編み機で製作されたものを見比べると、やはり編み目の詰まりが手編みの方が少しだけ荒いですね。　そうですね。編み目が大きくざくざくとしている。これは手編みでしか出せない風合いです。ー編み機でもここまで精巧なものを作れるとは驚きです。　通っていた千葉の先生に「人の顔を正確に編みたいんですけど」と相談したら「それは無理だよ」とあっさり否定されました（笑）。仕方なく無地のところだけ教えてもらっていたんですけど、数をこなし、編み機の構造を理解するうちに「今まで誰もやってこなかっただけで、根気さえあれば原理的にはできそうだぞ」と。ーそもそも、どうして著名人の顔を大きく編もうと思ったんでしょうか？　単純に僕の趣味が若い時から映画鑑賞か、音楽を聞くか、読書をするしかなかったのでまずは好きな人たちを作ろう、と。あとは橋本治先生の「男の編み物 橋本治の手トリ足トリ」の影響は大きいです。これを最初に読んだ時、度肝を抜かれたんですよね。ー同書を手にとったきっかけは？　1983年に初出版されたものなんですが、当時から橋本治先生のニットは多くの人が知っているくらい有名なものでした。「ニットで作品を作るぞ！」と決めた時にこの本を思い出して、ネットオークションで購入して。橋本先生も、マフラーや手袋から編み物を始めるのではなく、最初から山口百恵やデヴィッド・ボウイ（David Bowie）をデザインしたニットを編んでいるんですよ（笑）。ーこの本を読んでブルース・リーのニットが生まれたんですね。　そうですね、手編みのやり方はこれで覚えました。この本に辿り着くまでに、雑誌の特集や「1日で編める」みたいなハウツー本を読んだりもしたんですが、全然編めないし理解できなかったんですよ。でも、これを読んだら編めた。他のハウツー本と何が異なるのかというと、写真ではなくあえて白黒のイラストで説明されている点だと思っています。写真だとかえってどこに編み針を通していいか分かりづらかったんですよね。ー橋本治さんの有名な著書がありながら、堀ノ内さんが始めるまでの間、誰も同じようなニットを作ってこなかったのは不思議ですね。　面倒くさいため、参入障壁が高すぎたんでしょうね（笑）。誰しもが二の足を踏むような面倒くさいことを、根気よくやり続けたのがたまたま僕しかいなかったのかも。普通に働いていたら編み物に費やす時間も僅かだと思いますし。「フリーランスでグラフィックデザイナーをやりつつ、自分の武器になり得る別の職能として作品製作を始めた」という、僕の境遇も大きいんじゃないかな。ー作品の編み方は？　編物業者にお願いして量産しているものはジャカード、家庭用編み機で僕がハンドメイドで作っているオーダーニットはインターシャ編みです。ー作品に使っている毛糸の色数は？　量産のジャカードは6色までですね。家庭用編み機のインターシャは色数の制限がありません。絵の具と違って毛糸の色も無限にあるわけではないので、合う色を探して編んでいきます。インターシャのほうが糸数に制限がない分、リアルに編むことができるんですが、糸数が増えれば増えるほど最後の糸始末が大変。針を使ってひとつずつ手作業で結んでいくだけでも1日はかかります。ー毛糸の素材にこだわりはありますか？　ハンドメイドのものはウール100％の毛糸を使っています。混毛やコットンなど色々試してみたんですが、化学繊維が入っているとアイロンをかけた時にヘタってしまって、最初に取ったゲージと編み上がりが少し変わってしまったり、せっかくうまく編めた柄も崩れてしまうんです。ウールは熱にも強いし、丈夫で理にかなっているんですよね。  ーアーティスト 岡村靖幸さんのオフィシャルツアーグッズで販売されたニットで堀ノ内さんの存在を知った人も多いかと思います。　ターニングポイントになりましたね。岡村さんが、まだ僕が手編みで作品製作をしていた時にネットで見つけてくれたみたいで。100個くらい作ったんですが、量産もこれが初めてでした。ー堀ノ内さんは、完全オーダーメイドで製作するアイテムのほかに、編物業者と共に個人で量産販売をしているアイテムと、メディコム・トイ（MEDICOM TOY）とのプロジェクトで同社内に立ち上げたブランド「ニットガングカウンシル（KNIT GANG COUNCIL）」の3軸でアイテムを展開しています。　量産アイテムは「まずは皆さんに手にとって欲しい」という趣旨で作り始めました。僕としてはブランドのプレタポルテ（量産）とオートクチュール（オーダーメイド）という考えに倣っているつもりです。当たり前ですが量産アイテムでは三億円事件の犯人とされているモンタージュ写真や肉を模したものなどの著作権がないものをはじめ、ライセンスや許諾が取れたものを生産しています。ーオーダーメイドのニットは現在どれくらいの待ち期間があるんでしょうか？　今は、半年くらい先までパンパンです。なんせ、1ヶ月に4着くらいしか作れないので……（笑）。 ー最後に、今後の目標があれば教えて下さい。　あんまり野望や目標みたいなものがないんですよね。「いつかは仕事になればいいな」と思っていましたが、元々は作品作りのつもり編み物を始めたわけですし、続けていたら量産のお話までいただけるようになった、という感じなんです。　僕は今54歳なのですが、僕と同世代で同じものを観て育ってきた人たちが「懐かしい」「これ好きだった」と僕の作品を見てくれるのは本当に嬉しい。なので強いて言うならば、自分が大好きなものを身に着けたいという熱量を持つ人は日本だけではなく、海外にもいると思っているので、海外で展覧会やオーダー会ができたらな、とは思っています。（聞き手：古堅明日香）

家庭用編み機を駆使して個性的なニットを製作する「編み物☆堀ノ内」って何者？

声掛けられ率が高そうなビューティフルピープルのニットベスト　最近はデザインにインパクトのあるアイテムを選びがち。そして犬好きでもある私がついつい手にとってしまったのが「ビューティフルピープル（beautiful people）」のニットベストです。実はこれ、アメリカのオルタナティブロックバンド「ザ・フレーミング・リップス（The Flaming Lips）」とのコラボアイテムなんだとか。色んな意味で声掛けられ率が高そうな1枚です（笑）。　このベストはシャツやセカンドスキントップスとレイヤードして着たいのが今の気分。暖かい日は1枚でも着られるので、幅広い時季に対応してくれます。インパクトのあるアイテムですが、スクールガールのようなテーラードジャケットやブレザーを羽織ればトラッドに、ライダースジャケットと合わせればパンクにも着こなせるので、ワードローブのスタメンアイテムとして長く活躍してくれること間違いなし！（編集部員 AY）

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