インサイド

Sire　スィール 　2024年に始動したメンズウェアブランド、スィールは、「エルメス（HERMÈS）」で経験を積んだヒューゴ・スィール（Hugo Sire）とヨウジロウ・イチカワ（Yojiro Ichikawa）が手掛ける。本格的な3シーズン目となる今季は約30型を展開し、制作拠点をパリと東京の2都市に広げた。　ホースライディングやセーラーパンツなど、ユニフォーム由来の機能美から着想を得たフランス的デザインを、日本の高い縫製技術で具現化。大半のアイテムは日本製で、ニットはアントワープ6と同じベルギーの工場で生産されている。ブランドの軸にあるのは、確かなテーラリング技術。スクエアなショルダーラインや、襟を立てて首元まで閉じるスタイルは、多くのジャケットやコートに共通するシグネチャーだ。エレガンスを備えながらも、日常着として心地よく着られるリラックス感があり、肩の力の抜けた洗練を体現している。Parsel　パーセル 　パーセルは、2025年に始動したアメリカ発のモジュラー型バッグブランド。すべてのプロダクトは組み替え可能なシステムを前提に設計されており、用途やスタイルに応じて自由に拡張できるのが特徴だ。ブランドの核となるのは、EVA素材のバッグと防水・気密性を備えたライナーユニット。単体でも組み合わせても使用でき、ハンドルやストラップ、ポケットなどのパーツを付け替えることで、多様な使い方が生まれる。アルミニウムを押し出し加工したオリジナルのハードウェアや、特許申請中の独自クロージャー機構など、機能性と工業的な美しさを兼ね備えた設計も魅力だ。　クリエイティブを率いるのは、「ナイキ（NIKE）」の「オール・コンディションズ・ギア（ACG）」出身で「ゴールドウイン（Goldwin）」のクリエイティブディレクターも務めるヌー・アバス（Nur Abbas）。創業者のローレンス・チャンドラー（Lawrence Chandler）は「イージー（Yeezy）」の元ゼネラルマネージャーで、「イージー ギャップ（Yeezy Gap）」の立ち上げにも携わった人物である。horses　ホーシズ 　日本を拠点に活動するホーシズは、年に2回、ひとつのテーマや素材に焦点を絞ったコレクションを発表するコンセプチャルなブランドだ。デザイナーは非公表。　パリのレストランChop Chop Loveで披露された初コレクションは、肩の力の抜けたプレゼンテーションとともに、ニットのみで構成された。プロダクトごとに素材を変え、カシミヤ100%、シルクウール、工場で最も軽量とされる30%カシミヤ70%ウールなど、多彩なテクスチャーを展開。ニット同士でレイヤードすることを考えたパターンワークや、緻密なディテールが、計算されたリラックス感と高いプロダクトクオリティを際立たせる。すべてメイドインジャパンで、日本の丁寧な縫製技術や生地の素晴らしさを、製品を通じて世界へと発信。次回以降も、単一素材にフォーカスしたコレクションを予定している。2026年秋冬メンズコレクション・トレンド特集

Sire

Parsel

horses

スィール、パーセル、ホーシズ

2026年秋冬パリメンズ注目株　アップカミングブランド3選

NEW YORKWenny Han（ウェニー・ハン）　ニューヨークでデビューを飾ったウェニー・ハンは、ミニマルでありながら、ひねりをきかせたカッティングや、巧みなレイヤード、美しいフォルムで鮮烈な印象を残した。中国生まれ、カナダ・アメリカ育ちというグローバルな背景を持ち、異なる文化の美意識を織り交ぜた服は、アートピースのような存在感と洗練された実用性を併せ持つ。個の内面を造形として可視化するコンセプチュアルなアプローチで、次世代の新たな感性を提示した。LEESLE（リースル）　韓国の伝統衣装・韓服を現代に昇華させたリースルは、軽やかな素材と艶のある質感を用いた、流線的なシルエットが際立った。韓服特有の前合わせや巻きスカートの構造を、シアーな素材やコンテンポラリーなカッティングで再解釈し、伝統とモダンを見事に融合させている。アーティストの衣装制作やグローバルブランドとの協業でも知られるリースルが、今回のショーでは韓服の新解釈を通し、文化を越えて共鳴するスタイルを打ち出した。Ashlyn So（アシュリン・ソー）　「Recolored」と題し“再生”をテーマに、内に秘めたエネルギーを立体的なフォルムへと昇華したアシュリン・ソー。サンゴ礁から着想を得た色彩と質感のグラデーションは、ダイナミックなボリュームとともに躍動し、生命の息吹を感じさせる。14歳でデビューを果たした若きデザイナーが描くのは、社会的な圧力や同調によってすり減った感情の解放。壊れやすいものを慈しみ、自分らしさを肯定するようなメッセージがショー全体に息づいている。LONDONCEDIM（セディム）　メキシコのデザインスクール「CEDIM」は、7人の新進デザイナーによる共同コレクション「PLAY」を発表。幼少期の遊びや身体感覚を手がかりに、創造の原点を多面的に探る試みが目を惹く。ランウェイでは、誇張されたボリュームで衝動を可視化したルックや、布を連ねて記憶の堆積を表現したドレスなど、多彩なアプローチが並んだ。遊びを「再生」や「抵抗」の視点から捉え直した解釈が造形に落とし込まれ、複数デザイナーの集合体でありながら一貫したテーマ性を保っている。異なる表現と一貫した視点が共存し、新世代による想像力の広がりを感じさせるコレクションとなった。WIJNRUIT（ウィンルート）　ロンドンを拠点に活動するジュエル・ケイが手掛けるウィンルートは今季、“崩壊から生成へ”という変容のプロセスをテーマに設定。シャープなテーラリングに、サテンやレースといった異なる質感を融合し、硬質さと流動性、緊張と緩和が交差するフォルムを構築。着崩しのニュアンスがストイックな造形にしなやかな動きを生み出し、相反する要素を融解させている。ロンドンらしい実験精神のもと、均整を崩した美しさで新たな表現を切り拓いた。PARISBOUTIQUE JUNE（ブティック・ジューン）　日本発ブランド、ブティック・ジューンが発表した「Light and Shadow」は、ホタ織の生地に水墨画のような深みのある墨染めを施し、光と影が交錯する奥行きを描いたコレクション。手織りならではの不均一な表情や、染めの濃淡が生む陰影、漆ボタンや立体的な縫製には、職人の手仕事と素材の生命力が滲む。伝統技術と現代の感性が交わる日本の美意識は、控えめな色調ながらもパリのランウェイに確かな存在感を示した。VANEUM（バニューム）　バニュームのコレクションは“静けさの中の高揚”がテーマ。リネンやシアー素材を中心とした空気をはらむシルエットに、ホワイトやベージュの柔らかなトーンが重なり合い、穏やかなリズムを生み出している。日常の延長にあるエレガンスを軽やかに表現し、素材の質感を活かしたクリーンさも心地いい。実用的でありながら、ノンシャランな魅力と品のある佇まいで、日本独自のニュートラルな感性を世界へと広げている。MILANEastcultivital（イーストカルティヴィタル）　イーストカルティヴィタルは中国発ブランドらしく、無形文化財にも指定される刺繍技法をはじめ、職人の手仕事を随所に取り入れた華やかなルックでランウェイを彩った。光沢を帯びたサテンや重厚なベルベット、朱や金の糸で色鮮やかに施された刺繍、ケープスリーブやショートジャケットの独特なフォルムが、伝統的なチャイナウェアを彷彿とさせる。東洋の美意識を現代に昇華したアプローチで、気品あふれるスタイルを印象付けた。TESS MANN ATELIER（テスマン・アトリエ）　壮麗な美しさが漂うテスマン・アトリエは、ヴェルサイユ庭園に着想を得たコレクションが印象的。建築的なシルエットと緻密な装飾が織りなすドレスは、バロックの華やかさと現代的な軽やかさを巧みに共存させている。幾重にも重なるレースや贅沢なフリル、花を思わせる立体的なモチーフが動きに合わせて表情を変え、ロマンティックな高揚を生み出す。職人技が冴え、造形美に富んだルックの数々は優雅な余韻を残している。TOKYOAyaka Oshita（アヤカ・オオシタ）　羽のようなフォルムが舞い、裂かれた布が揺れる。アヤカ・オオシタが描いたのは、抑圧された感情が解き放たれ、服の形に落とし込まれた世界。ほつれたリボンや刺繍のあしらいにも儚さと再生の気配が滲み、どこか退廃的でありながらもアジアの情緒を忍ばせている。その情感を支えるのは、歴史ある繊維産地である尾州のウール。素材の深みと手仕事の温もりが息づくコレクションは、伝統を受け継ぎながら未来へと繋ぐ意志をも感じさせる。WooLeeX（ウーリークス）　メットガラの眩いエネルギーに着想を得た台湾発ブランド「ウーリークス」。スパンコールやパールスタッズ、異素材の大胆な掛け合わせなど、装いを楽しむ自由な精神でショーに高揚感をもたらした。装飾性と遊び心が共存する一方で、レースやフリルといった甘いディテールの裏には、意志の強さを感じさせる反逆のエッセンスも見え隠れする。挑発的な華やぎと過剰さを謳歌する装いで、ドレスアップの概念を新しく塗り替えた。VANCOUVERL’Enfant Unique（ロンファン・ユニーク）　クラシックなエッセンスに遊び心を掛け合わせた、ロンファン・ユニーク。淡いピンクやサックスブルーの軽やかなカラーパレットに、オーガンジーやサテンなど、透過と艶のニュアンスを重ね、カジュアルなTシャツやトレーナーにも上質さをもたらしている。首元のタイやロゴ使いには、ほんのりスクールムードなノスタルジーが漂い、ピュアな感性と大人の洗練が調和した独自のスタイルを確立している。Remake Innovation Project（リメイク・イノベーション・プロジェクト）　日本の静岡を拠点に展開するR.I.Pは、スティーブ・ジョブズのスピーチ「点と点をつなぐ」に着想を得たコレクションを発表。捨てられる運命だった衣服や残布を素材に、解体と再構築で新たな表情を生み出した。ねじりや裁ち切りのディテールが生む不均一なリズムや、糸が絡み合うように流動するフォルムは、生命のつながりをも感じさせる。R.I.Pはサステナビリティを出発点に、ジャパンメイドによる“再生の美学”を更新し続けている。BLUETAMBURIN（ブルータンバリン）　「アートと社会貢献の共存」を理念に掲げるブルータンバリンは、ミリタリーコードを再解釈。カーキやオリーブを基調としたユーティリティウェアに、テーラリングやスーツの要素を融合させ、力強さとエレガンスを交錯させたスタイルを打ち出した。ベレー帽やメタルアクセサリーの硬質な輝きと、軽やかなファブリックとの対比が印象を際立たせ、“規律と献身”の精神を纏うタフな美しさでランウェイを魅了した。text: Urara Kurihara

Fashion

2026年春夏、押さえておきたい世界の新鋭14ブランドをまとめて紹介

トラノイ・トーキョーとは？　「TRANOÏ（トラノイ）」は、パリ・ファッションウィークが公式に認める唯一の合同展示会。世界を目指すデザイナーとバイヤーを繋ぐことを目的に、1998年にパリで創設された。昨年9月には、「東京をアジアのファッションハブへ」という目標を掲げ、アジア地域初進出となるトラノイ・トーキョーを開催。中国や韓国といったアジアはもちろん、アフリカや中東など幅広い地域からブランドが集まる業界注目のイベントだ。ヴィクター ハート（Victor-Hart™️）　まずは、アフリカのクリエイティブ産業支援プロジェクト「カネックス（CANEX）」のブースで一際多くの来場者に囲まれていた、「ヴィクター ハート（Victor-Hart™️）」をピックアップ。　同ブランドは、ガーナ出身のデザイナー ヴィクター・ハート（Victor Hart）が2021年に設立。ガーナの伝統文化とイタリアのクラフトマンシップ、ユニフォームのミニマルさを融合させた作風が特徴だ。ミリタリーウェアに着想を得たというシャープな仕立ては、映画「ブレードランナー」のレプリカントを想起させるフューチャリスティックなムードが漂う。直線と曲線を巧みに同居させた、アンドロジナスなフォルムのアイテムが揃う。　デザイナーのハートは、彫刻家からファッションデザイナーに転身した異色の経歴の持ち主。ファッションデザインを「布を用いた彫刻」と捉え、3次元的なシルエットを追求しているという。鋭いラインを描くスクエアショルダーや、ウエストの強いシェイプなど、その趣向が随所に見て取れた。特に目を惹いたのは、ガーナの伝統衣装をベースにデザインしたラップワンピース。裏側に配したベルトで生地が固定される仕様で、一枚布をシンプルに巻き付けた元来の姿とは異なるモダンな印象が際立っていた。　また、全てのアイテムに、デザイナーが「シーズンレスでタイムレスで、最も実験的な素材」と考えるデニムを採用。ジャカード織りとフロッキープリントを組み合わせ、カモフラやケミカルウォッシュを思わせる柄を表現した生地など、無地以外にも表情豊かなバリエーションを揃えた。生地はいずれもイタリアの工場で製作したオリジナルで、デニム特有のテクスチャーを活かしたソリッドな面と、生地を統一することで生まれるミニマルなムードが、ブランドの未来的なデザインと好相性だった。レイト フォー ワーク（LATE FOR WORK）　同じくカネックスのブースで見つけた、モロッコ・メクネス出身の若手ユセフ・ドリッシ（Youssef Drissi）による「レイト フォー ワーク（LATE FOR WORK）」。カサブランカのファッションスクール Casa Moda Academyを卒業し、2018年にアフリカのファッションクリエイターが対象の「FIMA（Festival International de la Mode en Afrique）Young Designers award」で大賞を受賞。ブランドをスタートさせた。パリでのトラノイへの参加や、カネックスのプログラムを通じてギャラリー・ラファイエットでポップアップを開催。今年はファッション・トラスト・アラビア（FTA）※のファイナリストに選出されるなど、じわじわと頭角を表している。※中東およびアフリカ北部のアラブ人デザイナーを支援するために設立されたファッションプライズ　ドリッシは、「曖昧になりつつも、服装の上でも未だTPOとして区別される、オフィスと日常の境界を揺さぶり、仕事と人生というつまらない二項対立を破壊したい」と語る。ジャケットやシャツ、スラックスを基本としたワークウェアのコードを、ドッキングやレイヤード、大胆かつ不均衡なカッティングといった自由な視点で解体し、再構築したアイテムが揃う。　また、繊維産業が盛んなモロッコで育ったことから、「世の中に素晴らしい生地が有り余っている」と考え、コレクションの大部分をデッドストック生地で構成。プレーンなテキスタイルから、鮮やかなパターン柄、キャッチーなグラフィックまで、バリエーション豊かに組み合わせている。　インサイドアウトなディテールのジャケットやパンツ、「オフィスでは隠すべき」ランジェリーをドッキングさせたアイテムなどユニークなムードを兼ね備えたアイテムは、デスク仕事に遊び心を加えてくれそうだ。ラクシー（Raxxy）　ポップで遊び心のあるアイテムが並ぶアジアブランドのブースで目を惹いた、数学者でデザイナーのウィリアム・シェン（William Shen）が手掛ける中国のダウンウェアブランド「ラクシー（Raxxy）」。2018年に上海とミラノを拠点に設立した同ブランドは、中国の伝統と現代的なファッション性、オートクチュールの細やかな手仕事を融合させた、革新的なダウンジャケットを提案している。　ラクシーの最大の特徴は、小さなダウンのブロックでボディの表面を埋め尽くした彫刻的な造形。無数のパーツにダウンを詰めて一つずつ縫い付けることで、ポコポコとしたユニークなフォルムを表現している。アーガイルやハウンドトゥースといったクラシックな柄が、さながら「レゴ（LEGO®）」のような愛らしい表情に生まれ変わるのが印象的。また、中国の工芸品である竹編みに着想し、ダウンブロック同士を編み込んだモデルもインパクトがあった。いずれも職人の手仕事の賜物であり、一着が完成するまでに約40時間を要するものもあるという。　グローバルでも評価を得つつあり、2023年にはミラノコレクションの公式スケジュールでショーを開催したほか、同年に「モンクレール（MONCLER）」とのコラボレーションコレクションを発表。バーナ・ボーイ（Burna Boy）やクリス・ブラウン（Chris Brown）といったセレブリティが愛用したことも話題となり、イギリスの高級百貨店 ハロッズ（Harrods）をはじめとするヨーロッパのラグジュアリーストアで取り扱われている。タン・ツォンチェン（TANGTSUNGCHIEN）　台湾ブースで発見した「タン・ツォンチェン（TANGTSUNGCHIEN）」は、デザイナーの唐宗謙（タン・ツォン・チェン／Tang Tsung-Chien）が2022年にスタート。タンはエコール・デュ・プレ（École Duperré）や、「サンローラン（SAINT LAURENT）」の創設者でもあるピエール・ベルジェ（Pierre Berge）によって設立されたファッション教育機関 Institut Français de la Mode （IFM）でテキスタイルとファッションデザインを専攻。「ロエベ（LOEWE）」のインターンではニットウェアを学び、「ザラ ホーム（Zara Home）」でテキスタイルデザイナーとして勤務した後、自身のブランドを立ち上げた。　ファッションを「布が感情をかたちづくる建築」と捉え、編みや刺繍、パッチワークを組み合わせた独自のテキスタイルを応用。どこかインテリアファブリックのような、生活になじむテキスタイルが多用されているのが、タンらしいアプローチだ。また、コレクションの残布をかぎ針編みで仕上げたバッグを中心とする雑貨のセカンドライン「ttc_goods」も展開している。　2026年春夏コレクションは、「Soft Armors（繊細さと強さの共鳴）」をテーマにデザイン。内面に潜む感情や記憶をそっと包み込むように、サテン、レース、しわ加工を施したアセテートといった柔らかさを感じさせる素材を用いながら、鎧のような構築的なフォルムと融合。複雑でさまざまな衝突が起こる社会と対峙し、衣服を「静かなる防御」と捉え、思索や創作を保護するような詩的な感性を落とし込んだという。

トラノイ・トーキョーで発見！

250ブランドから見つけた、気になるブランドは？

「リューダー（LUEDER）」　すでに2月にベルリンファッションウィークでコレクションの一部をランウェイ形式で発表した「リューダー（LUEDER）」。NEWGEN（New Generation）のサポートのもと、ロンドンではランウェイではなく、まるでクラブに入ったかと錯覚するような演出のプレゼンテーションを発表。リューダーに身を包んだモデルたちが、日本でも度々リリースパーティーを開いている匿名デュオ「トゥー・シェル（Two Shell）」のDJに身をまかせて自由に踊る。タンクトップにグラフィックデザインされた「Oops…」の文字は、会場で先行リリースした彼らの新曲のタイトルで、全体のアートディレクションも担当したトム・シュナイダー（Tom Schneider）によるセットデザインとともにスポットライトを当てられたモデルたちは、飛び跳ねるように激しく踊ったり、身体をうねらして来場者を魅了するなどリューダーへの愛を持ったチーム全員の熱量を間近で感じることができた。時にはロンドンファッションウィーク全体のスポンサーであるフランスのビール「1664ブラン（1664 Blanc）」を片手に、時にはモデル以外にもマスクで匿名性を高くしたダンサーたちが自由に会場を闊歩しながら終盤にかけてさらに盛り上げる。残念ながら、照明の関係で服ははっきりと見えなかったが、クラブとファッションの密な関係性を持つロンドンならではのプレゼンテーションになったように見えた。　デザイナーのマリー・リューダー（Marie Lueder）は、ロンドン・カレッジ・オブ・アートを卒業後の2019年にブランドを創設。一見ただ単なるカジュアルウェアに見える服たちは、ハンブルク国立歌劇場でテーラーとして働いていた彼女のバックグランドをもとに、複雑性のあるテーマをしっかりと服に落とし込む技量を見せる。画期的なシルエットに挑戦したというパンツは、従来のスキニーパンツへの再考として取り外し可能なレイヤードを加えた。また巻型のスリットスカートが描く曲線は本コレクションで曖昧にしたかったという性別の境界線を軽やかに自然体で超えてきた。ほかにも活動当初から継続したサステナブルの取り組みにも熱心で、木材パルプから作られたフェイクファーコートや食肉産業からの副産物的に出てきたレザーを使ったジャケットが登場した。 「シネイド・オドワイヤー（Sinéad O’Dwyer）」　今年2025年のLVMHプライズ（LVMH Prize）セミファイナリストにノミネートしている「シネイド・オドワイヤー（Sinéad O’Dwyer）」。ロンドンファッションウィークの中で、最もボディポジティブでありボディコンシャスなコレクションを発表した。NEWGEN（New Generation）のサポートを受けるのが今回のコレクションで最後ということもあり、「Character Studies」というテーマのもと、過去のコレクションに登場した秘書、体操選手、ダンサーなど多様なキャラクターに改めて尊敬の念を持って進化させた。しかし単に過去のルックをノスタルジックに展開するではなく、今後の自立を示すような洗練されたコレクションに仕上がったように感じた。　「多様性」という言葉が普及する現代社会の中で、メゾンからインディペンデントブランドまでさまざまな人種や体型のモデルを起用することは一般的となったが、その中でもどうしてもリアリティを感じられないものも中にはあるように思う。しかしシネイド・オドワイヤーには嘘がない。幅広い体型、車椅子利用者など多様なオーディエンスで賑わう現場から感じた。服作りのプロセスとしては、今までにシリコン成型や革新的なパターンメーキングに挑戦。ストレッチ性のあるレースアップを特徴としたシグニチャデザインは、機能性と同時に、着用者が身体を自由に誇らしく自分のものとして表現する自信を後押しをしていたように感じた。足元には2025年春夏でコラボレーションした「グラウンズ（grounds）」と再度協業し、レースアップしたようなデザインのハイブーツを展開した。「チャーリー・コンスタンティノウ（Charlie Constantinou）」 　「チャーリー・コンスタンティノウ（Charlie Constantinou）」は、2022年にセントラル・セント マーチンズ校のファッションデザイン修士課程を修了してからまもなく、「イッツ（ITS）」の新人デザイナー部門のグランプリを受賞。翌年にはLVMHプライズのセミファイナリストに選ばれるなど、ブランドを創設してから5回目となるコレクション発表まで上り調子で活動を続けてきた。東京でも昨年11月にポップアップを開催し、デザイナー自身も来日時に「チャーリー・コンスタティノウ」を着た日本人を道端で見たというほどには、すでに日本でもファンを持ち始めている。実際に過去のインタビューでもファッションに興味を持ったきっかけとして、「アンダーカバー（UNDERCOVER）」の名前を挙げるほか、創作のインスピレーションにも漫画「ワンピース」を挙げるなど意図せずとも自然と日本のオーディエンスが惹きつけられる美学がそこにはあるのかもしれない。　とはいえ、イギリス生まれのキプロス人デザイナーというルーツから、ブランドのコアの美学には、さまざまな帝国に支配された歴史を持つキプロスという島に残る遺跡や神話、自然の色合いがある。「Season 4.5」と題した本コレクションでは、前回のコレクション「4」の続きとして、サハラ砂漠の風景を彷彿とさせる会場セットに包まれ、寒暖差をグラデーション的に表現するカラーパレットとスタイリングが登場した。シグニチャである染色技術をふんだんに使ったカラーパレットは、イエローから、ブラウン、グリーン、ブルー、グレー、パープル、ピンク、レッドへとショー全体を通して移いを見せる。そのさまは、日没前・後を表現するような詩的な表現であり、同時にアイテムとしても薄着から寒暖差を防ぐアウターまで機能性も兼ね備えたものだった。他にも雑誌「1Granary」の協力のもとECCOレザーとのコラボによって、新たなテクスチャ表現を目指して実験的な取り組みを行った。「ヤク（YAKU）」　チャーリー・コンスタンティノウが尊敬するブランドのうちのひとりとして挙げるのが、「ヤク（YAKU）」。NENGENのトリを飾り、ナラティブ性の強いワークショップ形式のプレゼンテーションを発表した。入り口で渡されたパスポートのようなノートとペンを持って会場に入ると、ノートに書いてある7問のパーソナル診断のアンケートを答えるように促される。「決断を促す最後の決め手は？」、「グループの中でどのような役割になることが多い？」など自身の性格を考えさせられるような芯をついた質問に答えたすえ、水たまりのような演出がされた受付でスタッフにノートを見せると自身の性格を表すようなキャラクターのシールと缶バッチが渡される。（筆者はコンバットだった）、奥に入ると、さまざまなクリチャーを演じるモデルたちが横並びでファンタジーの世界を描く。「The ImPossible Family Reunion in RPG Space 」と題したコレクションタイトルをよく見ると、「Im」に取り消し線がはいり、「Possible」と強調させている。それは、あるファンタジーの種族を主人公に辛い過去と未来への希望を見出した前章から続くストーリーとして、また新たな未知なる未来へ突入する前夜を描いているのだという。　演劇監督のダーモット・デイリーとともにディレクションしたプレゼンテーションとは別で、箱状になっている中央のスペースでは、片方でムードボードや綿密に考えられたキャラクターの説明が書いてあるフィクションの部屋が広がり、もう片方ではTシャツとビニーを即売。特に受付でもらったパスポートがプレゼンテーションと直接的に相互作用することはなかったが、単なるファンタジーの世界を見せる手前でオーディエンスを自己に向き合わせることでより没入感が高まったように感じた。

等身大のリアリティを求めて　ロンドンで醸成される若手ブランド

韓国発「アモーメント（AMOMENTO）」 　韓国のセレクトショップ「SHOP AMOMENTO」のオリジナルブランドとして2016年に誕生。今年1月のパリ・メンズファッションウィーク期間中、マレ地区にある天井から自然光が差し込むギャラリーを"HOME"に見立て、初めてパリでプレゼンテーションを披露した。　1階の中央に置かれたベッド、吹き抜けを貫くパッチワークが施されたカーテン、黙々と毛糸を編む女性――童話的でありながら親密さを醸し出すセットデザインは、バルセロナ在住のアーティスト、イザベラ・キローラン（Isabella Killoran）によるもの。ドレスやセットアップにはシーツのような織物、ヘッドバンドやケープにはボアが印象的に使われた。ディレクターのイ・ミギョンの個人的な感情や経験の瞬間から生まれたというコレクションは、白昼夢にいるような詩的な雰囲気をまとっている。ブラジルのエナジー「レナータ・ブレナ（RENATA BRENHA）」 　ブラジル出身のデザイナー、レナータ・ブレナによって、2019年にロンドンでスタート。繊細なプリーツや手作業によるスモッキングのドレスやシャツに、ブラジルのエナジーが感じられるサッカーユニフォームを合わせるなど、一見すると相反する要素がミックスされたスタイリングが目を引く。　アップサイクルやリサイクルなどサステナブルな素材を使用し、クラフトのテクニックを惜しまずに用いることでアップグレード。それゆえ、多くの製品は一点ものだ。今回のコレクションでは、アップサイクルデニムのシリーズが新登場。そのイメージビジュアルは、故郷ブラジルのリオ・デ・ジャネイロ近郊にあるジョアティンガ・ビーチで撮影された。フューチャー＆ノマド「イェネサイ（Yenesai）」 　ロンドンを拠点とし、厳選されたテック素材と構築的でシャープなシルエットで、フューチャリスティックなノマドを表現。着る人の第二の皮膚となるよう、動きやすいカッティングで作られている。ブランド名は、世界最長の河川のひとつであり、数千年の歴史を持つ遊牧民文化の伝統的な生命維持システムである、ロシアに流れるイェニセイ川に由来。　今シーズンは、退廃的なコンクリート建築でブランド初のショー（オフスケジュール）を行い、28ルックを披露した。アフターパーティは、デヴィッド・リンチがデザインしたクラブ「サイレンシオ」で開催され、イヴ・トゥモアがDJプレイを披露するなど、エッジの効いたコミュニティを作り上げている。現実とデジタルを行き来する「ヤク（Yaku）」 　セントラル・セントマーチンズのメンズウエア修士を卒業した、ヤク・ステイプルトン（Yaku Stapleton）によるブランド。円谷英二の「ゴジラ」、オンラインゲーム「Old School RuneScape」、深海生物などからインスピレーションを得ながら、アフロ・フューチャリズムの視点、そして拡張現実、仮想空間、ゲームといったデジタル媒体を介してコレクションを制作する。　今シーズンは、ヤク自身の家族をRPGのキャラクターとして再現し、それをまた現実世界の衣服へと落とし込むという奇抜な方法でデザインをおこなった。ゆえに6本の腕、甲冑、モンスターの皮膚など、思わぬシルエットやテクスチャーの発想が生まれ、新しいデザイン領域へと踏み込んでいる。

アモーメント、レナータブレナ、イェネサイ、ヤク

2024年秋冬シーズンの注目株　アップカミング・ブランド vol.2

今季デビュー「モルデカイ（MORDECAI）」 　試験的なコレクション「シーズン0」を経て、今季デビューコレクションを発表した「モルデカイ」。クリエイティブ・ディレクターのルドヴィコ・ブルーノ（Ludovico Bruno）は、以前モンクレールの協業プロジェクト「モンクレール ジーニアス（MONCLER GENIUS）」にて、藤原ヒロシ、クレイグ・グリーン、マシュー・ウィリアムズといったゲストクリエイターと仕事をしてきた人物だ。　今回のコレクションで注目すべきは"軽さ"。身軽に旅をしたいというデザイナーの願望から始まり、余分な要素を可能な限り排除することで軽量化を図っている。流れるようにゆったりとしたフォルムには緻密に計算されたパターンワークが光り、コニャック、バーントブラウンといったカラーパレットや、超軽量のマットナイロン、カシミアのパシュミナといった素材使いも魅力。パンクスピリット溢れる「ウェストフォール（WESTFALL）」 　ロサンゼルス在住のアーティスト、ブレット・ウェストフォール（Brett Westfall）によるブランド。2023年春夏のデビューとともに、「コム デ ギャルソン・シャツ（COMME des GARÇONS SHIRT）」とコラボレーションを果たしたのも記憶に新しい。エッジの効いた色彩感覚、グラフィックデザイン、カットオフ、ハードなダメージ加工などパンクスピリットに溢れ、チームがアトリエで手染めしハンドステッチを多用するなど、プロダクトの細部にまで美学が吹き込まれている。　4シーズン目となる今季は、バッファローチェックのネルシャツやウォッシュドデニム、オーバーサイズのコートやセットアップなど、アウターウェアを拡充。初登場のケルベロス（＝ギリシア神話に登場する番犬）のグラフィックは、ブレットの娘が手掛けたものだそうだ。中尾隆志がパリで立ち上げた「TKA」 　「ハイダー アッカーマン（HAIDER ACKERMANN）」、「ボッテガ・ヴェネタ（BOTTEGA VENETA）」、「ルイ・ヴィトン（LOUIS VUITTON）」のウィメンズデザイナーとして活躍してきた中尾隆志が、パリを拠点に今シーズンからスタート。スイスのメーカーによる高級エンブロイダリーレースや、フロッキープリントのジャージーなどを使用し、イブニングウエアをカジュアルで現代的に落とし込んだ。　ミニマルなフォルムゆえにシンプルな作りに見えるが、細かいダーツによって立体感を持たせたり、マネキンの上で一度生地を寝かせ、重力で生地が伸びることを考慮するなど意匠を凝らしている。ウィメンズを想定したコレクションだが、ルックブックには男性モデルが起用され、アンドロジナスな雰囲気を醸し出す。英アクセサリー・レーベル「ホーティ（Horti）」　イギリス人デザイナー、ホリー・シンプソン（Holly Simpson）によって設立されたロンドンのアクセサリー・レーベル。ホリーは「アレキサンダー マックイーン（Alexander McQueen）」「セリーヌ（CELINE）」「アリクス（1017 ALYX 9SM）」でウィメンズデザインを手掛けてきた。ブランド名の由来でもある園芸（Horticulture）からインスパイアされ、イギリスの国花であるバラをネクタイやブローチと融合し、英国のクラシカルなモチーフをチャーミングに昇華。シャツだけでなくカットソーなどとも合わせられ、身につける人の個性を際立たせる。印象的なキャンペーンフォトは、イギリスの写真家ロジー・マークス（Rosie Marks）が手掛けた。

モルデカイ、ウエストフォール、TKA、ホーティ

2024年秋冬シーズンの注目株　アップカミング・ブランド vol.1

「モリー ゴダード（Molly Goddard）」って？　ウェスト・ロンドン出身のモリー ゴダードが、セントラル・セント・マーチンズ大学在学中にファッション ニットを勉強したのち、2015年に自身の名を冠してブランドをスタート。ファーストコレクションは、不安定な若さをフリルで表現した陽気で反逆的なスタイルを発表しました。その後もアップデートを重ねていくうちに、彼女のスタイルが飾り気のないミニマリズムが充満する市場の中で新鮮に映り、今や一目置かれるブランドとなっています。ノスタルジックさを感じさせるデザインと精密な技術を等分に併せ持つ独自のスタイルを確立した同ブランド。ボリュームのあるドレスや並外れて大きなサイズのスカート、ルーシュをあしらったトップス、女性らしいシルエットを隠したアイテムにキャンディカラーの刺繍をあしらったニットやぴったりフィットするストライプ カーディガンなど、メリハリの効いた組み合わせで新たな着こなしも楽しめる注目ブランドです。　大きさの異なるギンガムチェック柄に無地の切り替えでアクセントを添えた、コットン x ウール混ニットのカーディガン。サラッと羽織れるレギュラーフィットで、フロントに連なるオリジナルボタンにも注目です。SSENSE で購入する　上質なラムウールを混合したニットのベスト。複数の編み地を組み合わせており、裾部分に施したインターシャ編みのラインが装いにアクセントを添えてくれます。SSENSE で購入する　トラディショナルなシャツをベースにした、コットンポプリンのワンピース。ブランドの代名詞ともなっているフリルをドロップウエストにあしらった、クールさと愛らしさが同居するデザインとなっています。SSENSE で購入する　軽量のスポーツ用タフタ生地で作られた、ふんわりシルエットのスカート。ウエストとパッチポケットに、コントラストの効いた赤いグログラントリムが付いたフェミニンな一着です。SSENSE で購入する　　取り入れるだけで気分も上がるチュールアイテムを日常着に取り入れるならスカートがおすすめ。丸みを帯びたバルーンシルエットのこちら、ヒップ下あたりからボリュームを出すことでメリハリの効いた着こなしが叶います。SSENSE で購入する　３段のフリルが付いたショートパンツは、薄手のコットンポプリン生地を採用しているので軽さが魅力のひとつ。さらに、少しゆとりのあるリラックスフィットシルエットに伸縮性のあるウエストを掛け合わせた、暑い夏も快適に過ごせる一着です。SSENSE で購入する　ガーリーなアイテムの多い「モリー ゴダード」ですが、オーセンティックなアイテムにも注目。ノンストレッチデニム生地を使用したワイドレッグのジーンズは、コントラストの効いたステッチや５ポケット仕様などベーシックなモデルがベースとなっており、様々なトップスと相性抜群です。SSENSE で購入する

多彩なカラーとデザインに心惹かれる「モリー ゴダード」

世界最古の薬局がルーツ、「サンタ・マリア・ノヴェッラ」とは？　「サンタ・マリア・ノヴェッラ（Santa Maria Novella）」のルーツは、1221年のイタリアの古都・フィレンツェにさかのぼります。800年以上も昔、13世紀にフィレンツェに移住してきたドミニコ修道会の修道士が庭園で自ら栽培した薬草を使い、修道院内にある薬局で人々のために製薬・研究を調合したことが始まりとされています。今でも修道士たちが作り上げてきた手法を受け継ぎ、当時のレシピに基づいて生産されています。　本店の販売ホールは、元々修道院内部の教会として使われていたスペースで、16世紀から使用されている薬局製造器具が並びます。クルミ材でできた棚、ネオゴシック様式で飾られたカウンターなど、まるで19世紀建築美術のミュージアムのような歴史的価値が高い場所でもあります。日本国内の店舗情報　日本第1号店は2001年に北青山にオープンし、2014年に国内旗艦店として銀座に移転。現在フランチャイズ店を含む計19店舗を展開しているほか、公式オンラインストアや各百貨店オンラインストアでも取り扱っています。「サンタ・マリア・ノヴェッラ」店舗情報代表的なアイテム　ヨーロッパの歴史とともに歩み、現代でも多くの著名人からも愛されるサンタ・マリア・ノヴェッラ。各アイテムはブランドのルーツである「慈悲と癒やし」の思想をもとに、厳しい審査を経て製造されているのが特徴。人の手も時間も惜しみなくかけることや、一切の動物実験を行わないこと、最高品質の原料にこだわり、天然栽培の草花や天然油脂を使用するなど、創立者の修道士たちが作り上げてきた手法と哲学を忠実に再現しています。"香りの芸術"や"癒やしの芸術品"などと称されるブランドの代表的なアイテムを紹介します。※価格はいずれも税込1. オーデコロン　歴史的名香「王妃の水」（アックア・デッラ・レジーナ：旧サンタ・マリア・ノヴェッラ）を筆頭に、世界中のセレブリティたちに愛され続けているサンタ・マリア・ノヴェッラのオーデコロン。そのいずれもが天然香料をベースにしており、長い歴史を持つレシピをもとに製造されています。＜価格＞50mL：1万2760円100mL：1万8810円2. ルームフレグランス「ポプリ」　サンタ・マリア・ノヴェッラのホームフレグランスの中でも高い支持を誇るのが「ポプリ」です。数世紀にわたって自社の工房で作り続けられていて、イタリアのトスカーナ地方の丘陵地に自生する葉、根、花、つぼみをミックスした上品でスパイシーな香りが特徴。　40gのポプリが入る香り袋の「シルクサシェ」と90gの容量がある「シルクパース」のほか、ジャー型の「テラコッタポプリポット」などの容器で楽しむことができ、穴を開けて使用する香り袋は車の中や洋服ダンスの中で使用するフレグランスとして、蓋付きのテラコッタポプリポットはS・M・Lの3種類を揃え、ルームフレグランスとして使用するのがおすすめです。容器と合わせて購入することもできますが、容器なしの100gタイプも人気だそう。＜価格＞100g：4840円ポプリボックス（M）：7040円シルクサシェ：7480円シルクパース：9350円テラコッタポプリポット：6160〜1万5400円3. ローズウォーター　1381年には既に発売されていた「ローズウォーター」は、現存する最古のレシピで作る製品です。発売当時はワインで薄めて飲み薬にしたり、錠剤を飲む時の水の代わりに使用したりしていたそうで、ペストがトスカーナで大流行した際には、家々の消毒として重宝されていたという歴史を持ちます。　ふんわりとバラの香りが楽しめる軽やかな使用感が特徴で、リフレッシュウォーターや、ボディの保湿液、リネンウォーターなどさまざまな用途で使用できます。筆者は寝香水として使い、バラの香りに身を委ねながら寝るのがお気に入りです。ガラスボトルで重厚感があるのも素敵ですよね。＜価格＞250mL：3850円　500mL：6600円4. バスソルト ザクロ　爽やかな果実の酸味と花の甘さが香るバスソルト ザクロは、20世紀中ごろにヒットしたブランドの代表的アイテム。使用目安はテーブルスプーン1杯で、自然で優しい香りが広がりリラックスのための入浴にピッタリです。また、入浴後には「オーデコロン ザクロ」の香りが肌にほんのり残ります。＜価格＞500g：7700円5. アルメニアペーパー（紙のお香）　ルームフレグランスとして使えるアルメニアペーパーは、芳香樹脂やオリエンタルスパイスの浸剤を染み込ませたスティック状の紙のお香です。お香のように炎を出さずに燃えていき、空間を優美な香りで満たしてくれます。スパイシーでビターな香りの中に甘さもある上品さが特徴で、消臭効果もあるため生活臭が気になるときに消臭剤としても活用できます。このほかにも、バックの中に忍ばせてふとした瞬間に微かに香りが漂うのを楽しんだり、ポーチや名刺入れなど小物やクローゼットの中に入れたりと幅広い用途で使うことができます。＜価格＞18枚入り：4180円6. タボレッタ　「タボレッタ」は、香りのついたハードワックスに花びらや葉などを閉じ込めたルームフレグランス。すべて手作業で型に流し込み仕上げていて、現在も本国イタリア・フィレンツェの工房で作られている伝統的な製品です。引き出しやクローゼットに忍ばせるだけで、ふんわりと香りが漂います。9種類展開で、香りによって使われているロウの色や花びらなどの飾りが異なるので、お気に入りの香りを見つけるもよし、好みのデザインで選ぶのも楽しいはず。贈り物にもぴったりです。＜価格＞2枚入り：4400円7. ボディケアライン「Firenze 1221」　2021年にブランドの800周年記念として誕生したボディケアラインも完売続きの人気アイテムの1つです。同時にリニューアルした8種類のアイコニックな香りで展開し、香りごとに異なるマスターカラーとデザインを採用しているのもポイントです。シアバターと植物性油を配合した「ボディミルク」と、植物由来の界面活性剤を使用し、細やかで柔らかな泡が作れる「リキッドソープ」、皮膚コンディショニング剤「カレンデュラエキス」が肌に柔軟性を与えるガラスボトルの「ハンドソープ」の3つを揃えています。＜価格＞ボディミルク（250mL）：9900円リキッドソープ（250mL）：8580円ハンドソープ（250mL）：8580円番外編：オーデコロンで人気の香り　サンタ・マリア・ノヴェッラの1番の人気アイテムであるオーデコロンに採用されている香りはどれも洗練された上品さが楽しめますが、種類が多く迷ってしまう方も多いはず。ここでは、迷ったらこれを選べば間違いなし！な8つの香りをピックアップ。ビギナーさんは参考にしてみてください。アックア・デッラ・レジーナトップ：イタリアンシトラスフルーツ、プチグレン ミドル：ネロリ、ローズマリー、クローブ、ラベンダー ベース：ムスク　アックア・デッラ・レジーナは、「王妃の水」と呼ばれるサンタ・マリア・ノヴェッラに残る最も古く代表的な香りで、現在のオーデコロンの起源ともなったプロダクトです。この香りはカテリーナ・ディ・メディチが1533年、ヴァロワ朝フランス王アンリ2世のもとへ嫁いだ際に特別に調合され、ブルボン王朝の貴婦人たちの間で大流行しました。　ベルガモットをベースとし、柑橘系のフレッシュさやラベンダーが複雑に重なり、朗らかで儚く、若くして嫁いだ王妃を彷彿とさせる深い香りです。ポプリトップ：ベルガモット、ビターオレンジ、ローレル ミドル：ラベンダー、タイム、クローブ、ローズマリー ベース：パチュリ、シダーウッド、ペルー産バルサム　ブランド800周年記念コレクションのアイコニックフレグランスとして登場した「ポプリ」も、サンタ・マリア・ノヴェッラを代表する香りです。トスカーナの丘に咲く植物や果実の葉、花びらの香りを思い起こさせるアロマティックノートが特徴で、トップはローレルの爽やかさに柑橘系が香り、ミドルでラベンダー、タイム、ローズマリー、クローブがナチュラルな雰囲気を生み出します。ベースではシダーウッド、パチュリ、ペルー産バルサムなどで個性的な余韻が楽しめます。ザクロトップ：ベルガモット、ビターオレンジ、フレッシュスパイス ミドル：ザクロのアコード、ローズ、イランイラン ベース：オークモス、ラブダナム、パチュリ、ムスク　古代から観賞用・食用に栽培され、キリスト教文化では「希望の象徴」でもあるザクロを解釈して作られた香り。ザクロの木はペルシャから地中海に広がり、ソロモンの雅歌や叙事詩オデュッセイアをはじめとする古代の民話には、肥沃さと豊かさの象徴として登場しています。　フレッシュなスパイスと柑橘系のノートで幕を開け、ミドルノートではローズとイランイランが豊かに調和。ベースノートではパチュリ、ラブダナム、ムスクにオークモスの深みが重なり、スパイシーで甘さがあるエキゾチックな香りを身にまとうことができます。ザクロも「Firenze 1221 Edition」800周年記念コレクションのアイコニックフレグランスの1つです。フリージアトップ：フリージア・アコード ミドル：ヴァイオレット、センティフォリアローズアブソリュート ベース：アイリス、ムスク　「神秘」と「未知の魅力」の花言葉を持つ南アフリカ原産のフリージアの花から着想を得た香り。爽やかで優雅なフリージア香りで始まり、スミレとセンティフォリアローズのアブソリュート、そしてアイリスとソフトなムスクの香りが豊かに調和し繊細なバランスに魅了されます。トバッコ・トスカーノトップ：ベルガモット、トスカーナタバコの葉 ミドル：レザー、アンバー、バーチウッド ベース：シダーウッド、ガイアカム、サンダルウッド、ムスク、バニラ　トスカーナのタバコの葉からインスパイアされて生まれた個性あふれる香りは、バニラの甘さの中にスパイシーさも感じさせるウッディ調が印象的。　フローラルとスパイシーの中に甘さが残り、神秘的で柔らかく優雅で心地よい印象で、冬におすすめしたい香りのひとつ。また、ユニセックスに年齢を重ねても楽しめるフレグランスです。エンジェル オブ フローレンストップ：ピーチ、オレンジ ミドル：マリンノート、ジャスミン、ブラックカラント ベース：サンダルウッド、バニラ、ムスク　1966年11月4日にフィレンツェを襲った大洪水の40年後、2016年に作られた特別な香り。オレンジとピーチのジューシーさにマリンノートとブラックカラントの甘さが加わり、フレッシュさと甘さが共存したフルーティーなブーケです。　この香りは、甚大な被害を受け被災した街の心と歴史を救済するために世界中から駆けつけ、ぬかるみの中で古文書や美術品の救助活動に奮闘した「泥の天使」と呼ばれた若者たちの勇気と奉仕に捧げられています。ローザ・ガーデニアトップ：ベルガモット、アーモンドブロッサム、オレンジブロッサム ミドル：ガーデニア、センティフォリアローズ、フィグリーフ、ジャスミン ベース：サンダルウッド、バニラ、ムスク　花の女王であるバラとクチナシの柔らかさとクリーミーさが織りなす幻想的な香り。バスラインやボディトリートメントのアイテム展開で人気を博していた香りで、ブランド800周年に、「Firenze 1221 Edition」800周年記念コレクションのアイコニックフレグランスのひとつとして登場しました。　バラにクチナシ、ジャスミンなど優雅な花々のフレッシュかつフローラルな香りで幕を明け、サンダルウッドとバニラ、ムスクの濃厚な甘さを持つラストノートがすべての香りを包み込み、優美な気持ちにさせてくれます。ローザノヴェッラトップ：レモン、プチグレン ミドル：センティフォリアローズ、ジャスミン、ガーデニア ベース：パチュリ、サンダルウッド、シダーウッド、ムスク　ローザノヴェッラも「Firenze 1221 Edition」800周年記念コレクションのアイコニックフレグランスのひとつ。春の目覚めを表現した魅惑的なフレグランスで、5月のサンタ・マリア・ノヴェッラ・ガーデンはこの香りに包まれるそう。シトラスのトップノートが、ローズとホワイトフラワーの甘い香りに調和し、苔、木香にオレガノのグリーンとペッパーが溶け合い、スパイシーでフローラルな爽やかさが広がります。「サンタ・マリア・ノヴェッラ」公式オンラインストア>>韓国発コスメ「タンバリンズ」を深掘り！知っておきたい注目ブランド>>「マドエレン」とは？香りの種類やメンテナンス方法を解説

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サンタ・マリア・ノヴェッラで選ぶならこれ！ 代表アイテム7選

メタカンパニアコレクティヴ　「バーバリー（Burberry）」や「ボッテガ・ヴェネタ（Bottega Veneta）」で経験を積んだジョン・ストラスブルグ（Jon Strassburg）と、「ジルサンダー（Jil Sander）」のアートディレクションを手がけるヘイコ・カイネス（Heiko Keinath）によるブランド。パリを拠点に、2020年にスタートした。ブランド名は、イタリアのカンパニア州、アマルフィ海岸にある町“メタ”に由来する。ワークウェアを主軸としながら、高級素材を使ったタイムレスかつコンテンポラリーなデザインを展開。目の詰まったカシミアや光沢のあるコーデュロイなどが使われ、「ロロ・ピアーナ（Loro Piana）」社のカシミアを5kgを使用したニットもある。公式インスタグラムアダム ジョーンズ　ウェールズ出身。2013年にマンチェスター・スクール・オブ・アートのファッション科を卒業し、工場勤務や「クリストファー シャノン（Christopher Shannon）」との仕事を経て、現在は南ロンドンを拠点に活動している。製品はすべてアップサイクル。ビール会社のロゴが入ったタオルや、動物柄のタペストリー、キッチンのティータオル、ベッドルームのブランケットなど、イギリスカルチャーを象徴するヴィンテージアイテムやデッドストック生地を、蚤の市やチャリティショップで見つけては、キャッチーなシャツやニットウェア、バッグに変貌させる。他にもサテンのショートパンツやレースのトップスも定番。公式インスタグラムアイレイ　ドリュー・カリー（Drew Curry）が、2021年にロサンゼルスで立ち上げたブランド。そのブランド名はギリシャ語で「切り取る」を意味し、プロダクトに表出させた“修繕とヒーリング”を示すステッチワークがシグネチャーだ。2022年のLVMHプライズのセミファイナリストであり、ケンドリック・ラマー（Kendrick Lamar）やビリー・アイリッシュ（Billie Eilish）などセレブリティも愛用している。「避難所、洪水、亡命（Refuge, Deluge, Transfuge）」と題した2023年秋冬シーズンは、人毛や、パリ中の寿司屋から集めたという鮭の皮など、一癖ある素材をテキスタイルに落とし込み、職人技を用いた構築的なシルエットを作り出した。公式インスタグラムジャンヌ・フリオ　パリを拠点に活動するジャンヌ・フリオは、「サステナビリティとジェンダーレス」を掲げ、2021年よりコレクションの発表を開始。フェザーが大胆にあしらわれたデニムパンツがSNSで人気を集めてその知名度を上げ、2023年秋冬コレクションは、プレゼンテーション枠のオンスケジュールでランウェイを開催。「赤い戦士たち（RED WARRIORS）」と名付けられたコレクションでは、モデルたちは真っ赤に染められた衣服を纏ってランウェイを闊歩した。ベルトを束ねて作られたドレスやニーハイブーツ、凶々しさも感じられるフェイクファージャケットなど、赤色から連想される「愛、情熱、血、罪」と言った要素がデザインに落とし込まれている。公式インスタグラム

2023年秋冬パリメンズからピックアップ　次の時代を担う注目ブランド vol.3

エゴンラボ 　2019年、フロレンティン・グレマレック（Florentin Glémarec）とケヴィン・ノンペイックス（Kevin Nompeix）によって設立。パリを拠点に、2020年春夏でコレクションデビュー。2021年、ANDAMファッションアワードでピエール・ベルジェ賞を受賞し、2022年のウールマークプライズではファイナリストに選出。エッジの効いたテーラーリングを武器に、ポップカルチャーの要素も取り入れた新しいパリのストリートスタイルを提案。グランジにインスパイアされた2023年秋冬では、誇張されたコンケープドショルダーや薄汚れたようなデニム、破れたオーバーサイズニットなどで退廃的なムードを演出した。公式インスタグラムスカイ ハイ ファーム ワークウェア　ライアン・マッギンレー（Ryan McGinley）やダッシュ・スノウ（Dash Snow）と活動を共にしたアーティスト、ダン・コーレン（Dan Colen）が10年ほど前に始めたニューヨーク州北部の農場「スカイ ハイ ファーム（Sky High Farm）」。収穫した野菜や肉はすべて寄付するというコンセプトで活動。行き過ぎてしまった資本主義を否定しながら、新しい社会貢献のモデルを創造し、より公平な食糧システムの構築を支援する。2022年に「ドーバー ストリート マーケット（Dover Street Market）」出身のダフネ・シーボルド（Daphne Seybold）を迎え、アパレルラインを始動。利益はすべて農場の運営費用に還元される。環境に配慮した方法を優先し、デッドストックやアップサイクル素材を取り入れ、その提供先には「バレンシアガ（BALENCIAGA）」や「コム デ ギャルソン シャツ（COMME des GARÇONS Shirt）」といったブランドが名を連ねる。公式インスタグラムジェケウン　日本の血筋を引き、中国で暮らした経験もある韓国人デザイナー、ジェケウン・チョウ（Jekeun Cho）。一般大学を卒業したが、友人に勧められたウォン・カーウァイ（Wong Kar Wai）監督の「花様年華」に感化され、憧れだったファッションデザイナーの道に転向。ロンドンへ渡り、ロンドン・カレッジ・オブ・ファッションを卒業、2021年秋冬に自身のブランドをスタートした。ジェケウンが強く関心を注ぐのは人間の心理。心の内側を見せるように裏地をカッティングで露出させ、脳細胞を連想させる刺繍やニッティング、サイケデリックな柄や極彩色など、素材やテクニックなどあらゆる要素で人間の心理を表現している。公式インスタグラムフィレオ　2019年に、当時18歳だったフィレオ・ランドスキー（Philéo Landowski）が設立したパリ発のシューズレーベル。ブランド名は古代ギリシャ語で「I love」を意味する。レザーの代わりにキャンバスや植物由来の素材を使用し、コレクションごとに二酸化炭素排出量を改善するなど、エコロジーへの影響を最小限に抑えるよう努めている。2023年秋冬コレクションでは、アイスランドから着想を経た新モデル「Azar」と「Jet」が加えられ、そして自身がアドバイザーを務める「サロモン（Salomon）」とのコラボスニーカーも登場。また、ソールの改良によって、前シーズンに比べて大幅に軽量化されたことも特筆すべきポイントだ。公式インスタグラム

BALENCIAGA

2023年秋冬パリメンズからピックアップ　次の時代を担う注目ブランド vol.2

クリストフ ルンフ 　2019年の第34回「イエール国際フェスティバル」でグランプリに輝いた、オーストリア出身のクリストフ・ルンフが、2021年に立ち上げたブランド。民族柄や金色のエンブロイダリー、色選びなど、「ドリス ヴァン ノッテン（DRIES VAN NOTEN）」にも通ずるロマンティシズムと色気を醸し出しながら、独創的なファンタジーを描き出す。クラシックな素材には、エッジの効いたカッティングパターンで、コンテンポラリーな遊び心をプラス。蚤の市で購入したカーペットやスカーフ、ファーコートを解体し、シャツやハットへと生まれ変わらせるアップサイクル意識も見逃せない。公式インスタグラムクロエ・ナルダン 　デザインの勉強と並行して、ファッションモデルとしてのキャリアを歩んできたクロエ・ナルダン。セントラル・セントマーチンズを卒業し、2021年にロンドンを拠点とするブランドを立ち上げた。フランス郊外で生まれ育ったクロエは、「パリジャン シック」を独自のアプローチで解釈。ウサギのブランドロゴやクマの総柄パジャマセットアップ、デニムのチュニックやスカートなど、童心に返ったようなキュートなデザインと遊び心で繊細な男性像を表現する。軽い素材のトラックジャケットや身体のラインを拾わないボックスシルエットのシャツなど、ベーシックなアイテムにもブランドの美学が感じとれる。公式インスタグラムポンダラー 　アレックス・ポー（Alex Po）とデレク・チェン（Derek Cheng）のデュオによって2019年にスタート。2人はロンドンのセントラル・セントマーチンズで学び、現在は香港を拠点としている。繊細な素材使いや身体に沿ったタイトなフィッティングなど、ジェンダーのステレオタイプに挑戦。クラシックなアイテムはジェンダーフルイドなデザインで解体・再解釈し、性別にとらわれないソフトなエレガンスを提案する。鮮やかなピンクカラーが目を引く2023年秋冬コレクションでは、ブランドのシグネチャーであるスモッキングが多数採用。コレクションの中核をなすデニムは、ウォッシュやほつれ加が施され、リヨセル繊維やサステナビリティに注力する中国の工場など、環境に配慮して生産される。公式インスタグラムヴィテッリ 　「ゴールデン グース（GOLDEN GOOSE）」などで経験を詰んだマウロ・シミオナート（Mauro Simionato）によって、2016年にミラノで創業。新しい生地は使用せず、100%アップサイクルにこだわっている。主に北イタリアからデッドストックの生地や糸を集め、ニードルパンチや古い機械で加工するオリジナルのニットテキスタイルが特徴。染色は行わないため、糸そのものの色が製品にあらわれる。ヒッピー・トレイル（＝1960～1970年代にヒッピーたちがヨーロッパから南アジアへ陸路で移動した旅やそのルート）や1970～1980年代のイタロ・ハウス（＝ハウスとイタロ・ディスコを組み合わせたハウス・ミュージック）のバイブスを取り込んだユニークなデザインも魅力だ。今シーズンからはデニムのアップサイクルも手がけ、本来は廃棄されるはずだったカラーテスト用のマークがデザインとして活かされている。公式インスタグラム

2023年秋冬パリコレメンズで注目を集めた、アップカミングなブランド vol.1

「ケーコー（KkCo）」って？　ロサンゼルスに拠点を置くデザイナー カラ・ジュビンが、バイナリーな思考を超えた新しい服作りの基地として2019年にスタート。 現代の多様なクリエイターコミュニティから影響を受けて作られ、エッジの効いたカラーやデザインが特徴です。 意外性のあるディテールやバギーなフィット感や、柔らかなフレアで無骨なワークウェアに新たな息吹を吹き込んだトップス、フリルをたっぷりとあしらったアシンメトリなオーガンジーのドレスなど、ロサンゼルスらしい感性が表れています。 包摂性を重んじ、コラボレーションを指向するスタジオとしての姿勢と国内での少規模生産という製造体制によって、実験的で戯れに満ちたブランド精神を追求。また、徹底したエコ意識と高品質へのこだわりで一目置かれる存在となりつつある注目ブランドです。　鮮やかなオレンジカラーが日差しに映える、ふんわりとしたシルエットのドレス。ハリのあるナイロンキャンバス地で作られたこちらは脱ぎ着がしやすいラップ仕様になっており、マチのあるポケットもついているので機能性抜群です。SSENSE で購入する　無骨なミリタリーテイストのベストに、袖口と背面にたっぷりのフリルをあしらうことで柔らかい印象に仕立てた一着。外出先で何かと役に立つジップやフラップのついたポケットがたくさんついているのが嬉しいポイントです。SSENSE で購入する　イエローとオレンジのボーダー柄に差し色のグリーンが映えるフレッシュなカラーパレットのトップスは、着こなしのアクセントに取り入れたいデザイン。アクティブに動く日に取り入れたい、着るだけで元気になるロンTです。SSENSE で購入する　キャンディーのようなポップなピンクのポロシャツとハーフパンツは、セットアップでのスタイリングがおすすめです。ポロシャツはストレッチ性の高い薄手のパイル地、ハーフパンツはハリのあるオーガニックコットン生地を採用。異素材ならではのグラデーションを効かせた、プレイフルな着こなしが楽しめます。SSENSE で購入する（トップス）SSENSE で購入する（ボトム）　涼しげなストライプ模様のショートパンツは、シャツで使われているコットンポプリン素材を使用しているので軽い着心地がクセになる一着。レイヤードがされているので透ける心配は無く、暑い夏も活躍してくれます。SSENSE で購入する　たっぷりのフリルで縁取ったキュートなトートバッグはSSENSEだけの限定アイテム。普段使いがしやすい大きめのバッグには、全面に4つのポケットとインナーにジップポケットが施されているので使い勝手抜群です。SSENSE で購入する　アウトドアに被りたいキュートなピンクカラーをまとったバケットハット。後ろが長めになっているので、首の日焼け帽子にも一役買う優秀アイテム。こちらもSSENSE限定アイテムとなっているので、早めにチェックしたい一品です。SSENSE で購入する

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ビタミンカラーで気分が上がる「ケーコー（KkCo）」にフォーカス

■【ネクストブランド発掘】Oで聞く ・第1章：次世代ブランド編 ・第2章：ロングプロダクト編 ・第3章：カイコー（KAIKO）編■O 　国内外のファッションブランドを取り扱うショップとして2012年「オー（O）」1号店、2016年に2号店、2018年に3号店（※現在一時休止中）を代官山にオープン。固定観念を持たず、自由な視点で物事を発信している。また2022年現在、古着やヴィンテージアイテムを取り扱う新ショップ「フューチャー（future）」を同じく代官山に準備中。 1号店：東京都渋谷区猿楽町26-13 グレイス代官山202 2号店：東京都渋谷区猿楽町23-5 代官山ネクスト・ワンビル2F 公式サイト インスタグラムアカウント：@o_official_tokyo　連載第2章のロングプロダクト編では、この先を共にしたくなるブランドを紹介していく。我々が洋服を長く愛用するためには耐久性や品質、持続を可能にしたそのもの自体のクオリティーが不可欠だ。それで言えばヴィンテージアイテムやミリタリーウェア、古着もまた後世に残された高品質の裏付け、ロングプロダクトのひとつと言える。本章ではそんな耐久性、品質の高さに目を向け、Oに取り扱いのある中からロングプロダクトになりうる可能性を十分に秘めたブランドを選んでもらった。（文・本田圭佑）■縫製。音数の少ないテクノ。｜リバーバレイト（REVERBERATE）　「このブランドの面白さは服作りのプロセスが少し変わっているところにあります。ひとつは洋服をデザインする上で、普通はまずデザイン画から描きはじめそうなものですが、リバーバレイトはいきなり型紙を描くそうです。何回も何回も型紙を描きながら徐々に洋服の形にしていくと本人から聞き、驚いたことを覚えています。そして縫子出身ということもあり、縫製へのこだわりは異常の域と言えるかもしれません。デザイナーの言葉を少し借りつつですが、極端に言えば一着の洋服ができるまでの時間工程で一番時間がかかるのは縫製。だから縫製が一番大事、みたいな（笑）。とにかく縫製に対してそれほどの熱量を込めるブランドであることは間違いありません」　「僕は自分でも洋服を作るので、服の素材などを見れば完成までのストーリーはおおよそのイメージがつきます。ですがリバーバレイトの洋服は僕の検討と比べてやや高めな価格帯だったのでふと気になりました。それでなぜこの価格帯になるのかと聞くと、『縫製工賃だと思います』と言われました。実際に聞いたその金額は僕が知る国内の腕利き縫製工場の工賃よりさらに2～3倍近くかかっています。その理由として、リバーバレイトのデザイナーは自らが直接工場に足を運び、工場にいる縫子さんを見て、ここで縫いたいと感じた工場でしかやらないそうです。多くのアパレルブランドはOEMを通したり、あっても工場との直接やりとりが大半を占める中、リバーバレイトは縫子さんと直接やりとりしています。縫子さんが作業途中の疑問点に関してデザイナーへ直接連絡してくる関係性なんて、海外はともかく国内ではあまりないんじゃないでしょうか。少なくとも僕はデザイナーが話す『〇〇工場の〇〇さんって縫子がすごいんです』なんて会話の内容は聞いたことがありませんでしたし、実に稀な存在だと思っています」　マルコム・マクラーレンとヴィヴィアン・ウエストウッドの息子ジョー・コーレによるブランド「ア・チャイルド・オブ・ザ・ジャゴー（A CHILD OF THE JAGO）」で縫子、アシスタントデザイナーを務めた星健介が英国で設立したブランド。型紙の作成をはじめ、生地の裁断、縫製、プレス仕上げといった全行程をデザイナー自らが手掛ける。 REVERBERATE：公式サイト／公式インスタグラム O：公式オンラインストア■合理化と最適化の深淵｜オー（O-）　「レイチョウルイラボが手掛けるオーはイッセイミヤケ出身の2人によるレーベルで、僕が代官山でお店をスタートしたのと同タイミングくらいに知りました。最初の印象はマグネットで取り外し可能な面白い服を作るというのと、うちと名前がかぶっているブランド（笑）。取り扱いに関しても名前が紛らわしいのでどうしたものかと避けていたんですが、以前からやり取りがあったオーバーリバー（日本のショールーム）がレイチョウルイラボのホールセールスを開始したことをきっかけに改めてその魅力を知り、付き合いがはじまりました」　「このブランドを最も象徴するアイテムにバルトロットジャケットがあります。一枚生地から作られるフリーサイズのウインドブレイカーで、最適化を考慮した神がかり的なデザインだと思います。アウトドア製品の多くに採用される仕様に、縫い目の裏側にテープを貼ることで水の侵入を防ぐ方法があります。対してこのバルトロットジャケットは袖の縫製面を雨の当たる外側でなく内側に設定することで不要な手数を省いています。またこの服を作るために必要な幅の生地をオリジナルで製作することで生地のロスを減らすなど、発想が作業的にも資源的にもとても合理的です。既存する概念や存在そのものにリスペクトしつつ、どう進化させていくかがレイチョウルイラボという由来でもあるそうなので、思考面での共感ポイントも多い存在。お店に仕入れるたびに完売する支持率の高さも納得できます」　デザインユニット「O.C.R.L.（0-cho-rui-lab / レイチョウルイラボ）」が手掛けるプロダクトレーベル。今までの服の固定概念を覆す、全く新しいシステムを作るというコンセプトのもと多様性・機能性を合わせ持ったリアルクロージングを展開。 O-：公式サイト O：公式オンラインストア■三種とも進化パターン｜ミドリカワリョウ（MIDORIKAWA RYO）　「デザイナーのミドリカワさんとは食事をご一緒させてもらったりとよく話をする間柄になりましたが、本当にすごい人だなと常々感じます。印象的なのはやはり、ミドリカワリョウの代表モデルである3wayシューズ。このモデルはベルクロを用いてパーツを組み変えることでローファータイプ、ストラップシューズタイプ、ブーツタイプといった具合に3パターン楽しむことができます。これを着想から開発、さらに製作まで全てデザイナーのフルハンドで行われています」　「僕がミドリカワさんに敬意を払う理由はレザーシューズをフルハンドで製作すること自体はもちろん、3wayシューズを完成させた後もずっとアップデートを繰り返して作り続けていることにあります。当然ながらその時々でベストな出来を追求しているはず。ですがさらに次なる100%を目指す、ゴールのないものづくりを歩む姿勢は僕からすれば途方もない作業で容易に真似などできません。ミドリカワリョウの3wayシューズはレザーシューズ界のサグラダ・ファミリア、なんて言い過ぎかもしれませんがこれに似た思いで彼の生き様を見続けようと思っています」浅草の靴メーカーで修行後、東京を拠点に靴作りを開始したミドリカワリョウが2016年に設立したレザーシューズブランド。靴本来の機能である歩きやすさや足の保護、履き心地などはもちろん、ファッションとして取り入れたくなるデザイン性を追求した上で全ての製品をデザイナー自らが製作。 MIDORIKAWA RYO：公式サイト／公式インスタグラム O：公式オンラインストア■とある既視感、似て非なる才｜ブルーフキャンプ（BULFCAMP）　「コム デ ギャルソン出身のデザイナーが立ち上げたブランドになりますが、この枕詞と直結しないベーシックなデザインに興味心をくすぐられました。『コム デ ギャルソンの窓際デザイナーだったので』と本人ですらジョーク交じりに話すように、デザインとして表出するギャルソンらしさはほとんど感じられません。ですが考え方はめちゃくちゃ尖っていて面白い。ブルーフキャンプのやろうとしていることは、メンズウェアとして成立性の高いベーシックの探究だと僕は解釈しています」　「ブルーフキャンプとは、仰々しい服作りはせず『こういう洋服見たことあるな』という親近感を多くに与えながら実は今までなかったものを作っている、そんなブランドです。僕がその魅力を感じたきっかけはニットでした。一見スウェットシャツ、またはロンTのようにも見えるコットン100%の生地の洋服は触るとしっかりとニットで、この手法には興奮を覚えました。話を聞くとニットはメンズベーシックウェアの文脈、さらにデザイナー自身の嗜好としても扱いづらい存在だったそうですが、とてもユニークな発想で変換を実行するブランドだと思わせてくれたアイテムでありブランドの根底を象徴するアイテムのように思います。自分なりのプロセスを経てひとつの答えを提示する、そんなアティテュードが今後を期待させてくれる理由にもなっています」2020年の春夏シーズンからコレクションブランド出身のデザイナーによって発足。時代や世代ごとに変化し続ける“普通”の価値を美醜の基準を超えた洗練さの形式として捉え、またこの形式をもとに基礎と応用のアプローチで新たなベーシックを追求する。 BULFCAMP：公式サイト／公式インスタグラム O：公式オンラインストア　「例えばエンターテインメント性が高いエモーショナルなファッションデザインと、ディーター・ラムス（Dieter Rams）のような凛としたミニマルデザインのどちらが優れたデザインかを決めるのは難しい。シンプルではない洋服に感動してしまう自分もいれば、ミニマルデザインのほうが流行に左右されず長く使いやすいことも理解している自分もいます。その一方で表層的な機能性や言葉だけが一人歩きするミニマルデザインの流行に対して、本質とあまりにかけ離れた現象のため処理の仕方に困る自分もいます」　「"歴史上においても圧倒的なデザインプロダクト"と"時代を問わない普遍的なユーティリティーさ"の矛盾を内包するロングプロダクトの性質を踏まえて、僕が思うロングプロダクトはこのどちらにも共通する、高品質で耐久性が高いという広義の捉え方になります。また、50年以上前のものを価値が高いと仮定した場合、現行のもの全てがこの先50年間廃れず捨てられずに形を残して価値を創出するわけではないと思います。そう考えたとき、製品自体のクオリティを保つ必要性は目先だけのことではないように感じています」■【ネクストブランド発掘】Oで聞く ・第1章：次世代ブランド編 ・第2章：ロングプロダクト編 ・第3章：カイコー（KAIKO）編

COMME des GARÇONS

【代官山Oでネクストブランド発掘】ロングプロダクトとは一体？ディレクター吉田拓に聞く偏愛

ビッグシルエットもそろそろ下火、ボディコンシャスが今の気分　ここ数年ビッグシルエットがファッションシーンの一大トレンドでしたが、周りを見渡してみるとその流れもそろそろ変わりつつある様子。2021年リゾートコレクションでは、クロップド丈のオフショルダーやウエストを引き締めるタイトなデザインなど、各ブランドからボディラインを強調するルックが続々登場していますよね。春夏に向けて気分も一新したい！ということで、そろそろシルエットにメリハリをつけるボディコンシャスなアイテムをチェックしはじめた方が良さそう。あのセレブもリピート。ケイトってどんなブランド？　パーソンズ美術大学卒業後、多くのブランドで経験を積んだキャサリン・ホールスタイン（Catherine Holstein）によって2016年からスタートした「ケイト」。本ブランドのウエアは「マスキュリンとフェミニン」「強さと優しさ」「クラシックとモダン」といった“相反するもの同士をミックスした絶妙なバランス感”を携え、それを見事にアップグレード。　セクシーさもありながら、ちゃんとスタイリッシュ。女性のボディラインを美しく魅せるディテールが施されたシンプルでスマートなデザインが、リアーナ（Rihanna）やマーゴット・ロビー（Margot Robbie）、エミリー・ラタコウスキー（Emily Ratajkowski）といった世界のファッションリーダー達を次々と虜にしています。　すぐに真似したくなるような等身大のおしゃれが人気のケイティ・ホームズ（Katie Holmes）も、「ケイト」のブラレット姿が話題になりました。ボディラインを美しく演出する絶妙な肌見せ感にハマる人続出　ボディコンシャスなウェアにはボディメイクが必要不可欠…？いえいえ、「ケイト」のウエアなら大丈夫。ポイントは絶妙な肌見せ感。例えばデコルテラインにフォーカスした長袖のトップスや、サイドラインを少し曖昧にしてくれるリブニットのワンピースなど、「隠すところは隠して見せるところは見せましょう」といった雰囲気の、女性には嬉しい提案が詰まるプロダクトが目白押しです。Khaiteのアイテムを早速紹介！トップス　「ケイト」のアイコンである「マディ」のリブニットトップ。胸を飾るようにデザインされた柔らかいハートネックラインと、リブのドレープ感による立体感はボディラインを美しく演出します。大胆なデコルテ露出とロングスリーブとのバランスがちょうど良い、クローゼットに1着は用意しておきたい逸品です。Farfetch で購入する　ロマンチックなフォルムとチュール素材をミニマルにまとめ上げた、タイディテールブラウスにも注目を。首元に配されたベルベッドの重厚なリボンと、チュールヨークで作り出される波打つゴサマーギャザーが優しくボディを飾ります。Farfetch で購入する　こちらのブラレットも「ケイト」を代表するアイコニックなアイテムとして多くのセレブに愛用されます。素材はカシミアでとにかく肌触りが良く軽やかなのが特徴です。パッドはなくノーストレス、しかしアンダーワイヤーが施されているので安定感はバッチリ。MATCHESFASHION で購入する　上記のブラレットとセットで使用したいのがフレアスリーブのカシミアカーディガン。少し落としたドロップショルダーから裾へと流れるフレアロングスリーブ、更にウエスト部分はスリムと言った絶妙なバランスで設計された1着です。きちんと着ても、着崩しても。とにかくどんな着方でも素敵に仕上がる理想のカーディガンと言えるはず。MATCHESFASHION で購入するボディスーツ　洗練されたベーシックスタイルを楽しめるリブジャージーのボディスーツ。デニムにインしてカジュアルに楽しむも良し、シルクのロングスカートにインしてイブニングルックを満喫するも良し。シチュエーションによって自由自在にスタイリングを楽しめるパーフェクトな1着。MATCHESFASHION で購入する　ジャージーニットで構成されたこちらのボディスーツの魅力は他には類を見ないデザインフォルム。胸元から肩にかける大きなV字は、大ぶりなネックレスをつけなくたってそれだけで素敵なアクセサリー。違う素材をあえて使わずにミニマルに仕上げているからこそ、エッジの効いたデザインなのにどこか知的なムードが漂います。Farfetch で購入する　かなり印象的なカットが施されたオフショルダーで着るボディスーツ。身にまとえばモードレベルは急上昇、けれどやり過ぎには絶対ならない絶妙なお洒落ラインをキープしてくれる力強いアイテムです。Farfetch で購入するワンピース　伝統的なビスチェにインスパイアされて誕生したブラックミディドレスの「ベス」。スウィートハートネックにロングスリーブと、「ケイト」のスタイルを前面に押し出したドレスは色香を放ちつつも極めてスマート。シックなシーンに着用するのはもちろん、スニーカーと合わせてカジュアルにも楽しみたいドレスです。MATCHESFASHION で購入する　ベスに続いて紹介するミディドレスはこちらの「ニナ」。厚手のリブニットを用いたフェミニンなノッチドネックが他のブラックドレスとはひと味もふた味も違う洗練された空気を醸し出します。ワイドなショルダーストラップと背面に配されたスリットがクラシック映画に出てくるドレスのよう。MATCHESFASHION で購入する　上質なベルベットが滑らかに輝くミニドレス「レオナ」。光沢ある分厚いベルベットはボディラインを太く見せてしまいがちですが、このドレスは深く入った胸元のV字と大きく膨らむパフスリーブのデザインが体をすっきりと見せてくれます。少しコケティッシュなデザインと広く開いたデコルテラインとのバランスが、セクシーでありながらも上品さも演出します。Farfetch で購入する

KHAITE

気になるブランドのウィッシュリスト＜ケイト（Khaite）＞

伊勢丹新宿店メンズ館2階＝メンズクリエーターズ　伊勢丹新宿店メンズ館は2019年3月に全館をリモデルオープン。2階＝メンズクリエーターズでは、アート作品の展示スペースをはじめ、アーティストやデザイナーとのコラボアイテムが揃うポップアップスペースを設置し、カルチャーやライフスタイルを含めたファッションの提案を強化している。■2020年売れたブランド：sacai　デザイナーの阿部千登勢が1999年に5型のニットからスタート。2020年はブランドを象徴するハイブリッドの美学を「ナイキ（NIKE）」や「アンダーカバー （UNDERCOVER）」「テンシー（Ten c）」、タトゥーアーティストのドクター ウー（Dr. Woo）とのコラボアイテムに落とし込んだ。また、ブランド初となる公式オンラインストアを開設した。＜担当者コメント＞　ウィメンズ同様、ファンが離れず堅調に売り上げを伸ばしました。2020年秋冬シーズンの立ち上がりや、ホリデーコレクションなどの売出しは好調。ショーには俳優や著名人を呼び、期待値を常に上げてくれます。■2021年注目ブランド：FEAR OF GOD　ジェリー・ロレンゾ（Jerry Lorenzo）手掛けるLA発の「フィア オブ ゴッド（Fear of God）」は2013年にデビュー。ロレンゾはファッションデザインに関しては独学で、コレクションを春夏や秋冬といったシーズンに区切らず独自のペースで発表してきた。カニエ・ウェストの目に留まり、またジャスティン・ビーバーのツアーグッズを手掛けるなどストリートブランドの枠を超えて支持を広げてきており、2018年からは「ナイキ（NIKE）」とのコラボレーションを不定期に発売している。＜担当者コメント＞　2020年にローンチされたゼニアとのコラボレーションをはじめ、ストリートからの脱却と進化を続けています。NBAとのカプセルコレクションや、エッセンシャルの支持の高さは健在。今後のコレクションやジェリー・ロレンゾ自身の活動にも注目したいです。▶︎次のページ ミッドウエストで2020年売れた＆2021年注目ブランドミッドウエスト　「ミッドウエスト（MIDWEST）」では、「ラフ・シモンズ（RAF SIMONS）」や「リック・オウエンス（Rick Owens）」「オフ-ホワイト c/o ヴァージル アブロー™（OFF-WHITE c/o VIRGIL ABLOH™）」といった定番のメンズブランドのほか、「カラー（kolor）」や「フミト ガンリュウ（FUMITO GANRYU）」といった国内屈指のブランドが揃う。■2020年売れたブランド：RAF SIMONS　デザイナーのラフ・シモンズは「ジル サンダー（JIL SANDER）」や「ディオール（DIOR）」「カルバン・クライン（CALVIN KLEIN）」のディレクター職を歴任。2018年にカルバン・クラインのチーフクリエイティブオフィサーを退任してからは自身のブランド「ラフ・シモンズ（RAF SIMONS）」に注力しており、2021年春夏シーズンからは初のウィメンズコレクションをスタートした。なお、同シーズンからは「プラダ（PRADA）」のクリエイティブディレクターを兼任している。＜担当者コメント＞　暖冬にも関わらず、立ち上がりからニットが好調に消化しています。毎シーズンリリースしているデニムのアウターやトップスシリーズも好調です。2020年秋冬シーズンスタートしたシューズライン「ランナー（RUNNER）」は発売前から問い合わせ殺到でした。■2021年注目ブランド：kolor　阿部潤一が手掛ける「カラー（kolor）」は2020年2月にブランド初の公式オンラインストア「kolor OFFICIAL ONLINE STORE」を開設。8月には大阪・阪急メンズ大阪や仙台・リヴォルーション、金沢・金沢フォーラスの3会場を巡回するポップアップツアーを開催した。2021年春夏コレクションは、2017-18年秋冬以来の参加となるパリファッションウィークで発表した。＜担当者コメント＞　アウターやジャケットのオーバーサイズシルエットとタイトなレイヤードの新しいバランス提案が印象的。ハイブリットなテクニックは更に進化しています。スニーカーも注目です。▶︎次のページ アデライデで2020年売れた＆2021年注目ブランドアデライデ　1990年にオープンした南青山のセレクトショップ「アデライデ（ADELAIDE）」。「ヴェトモン（VETEMENTS）」や「バレンシアガ（BALENCIAGA）」といった流行のブランドのほか、高感度な男性たちから支持されている「ナマチェコ（NAMACHEKO）」や「アミリ（AMIRI）」をセレクトしている。■2020年売れたブランド：RAF SIMONS　「ジル サンダー（JIL SANDER）」や「ディオール（DIOR）」「カルバン・クライン（CALVIN KLEIN）」のディレクター職を歴任し、現在は「プラダ（PRADA）」のクリエイティブディレクターを務めるデザイナー ラフ・シモンズ（Raf Simons）自身のブランド。ミッドウエストの売れたブランドにも選出。＜担当者コメント＞　2020年秋冬コレクションでは復刻デザインのMA-1や初期のアイテムを思わせるクラッシュスウェットなどのアイテムが好評でした。2021年1月にはアーカイヴコレクション「RAF SIMONS ARCHIVE REDUX」の発売を予定しており、さらに人気の過熱が予想されます。■2021年注目ブランド：ADONIS　ギリシャ・アテネを拠点としたメンズウェアブランド「アドニス（ADONIS）」。「ランバン（LANVIN）」と「バレンシアガ（BALENCIAGA）」で経験を積んだデザイナーのAdonis Kozakidisが、2018年秋冬シーズンに始動した。＜担当者コメント＞　取り扱いは世界で3店舗のみで、日本国内ではアデライデが初めて展開。2021年春夏シーズンから取り扱いを開始します。洗練されたシルエットに加え、再構築やアシンメトリーなデザインなど遊び心が同居しているのが特徴です。▶︎次のページ リステアで2020年売れた＆2021年注目ブランドリステア　ブラックの巨大なコンテナをイメージしたミステリアスな外観が特徴の「リステア（RESTIR）」。 堀内太郎が手掛けるメンズブランド「ティーエイチ（th）」や、「エムエム6 メゾン マルジェラ（MM6 Maison Margiela）」のクリエイティブディレクター ヘイキ・サロネン（Heikki Salonen）のメンズウェアレーベル「ヴァイナー アーティクルズ（Vyner Articles）」といった新鋭ブランドをデビューシーズンから販売している。■2020年売れたブランド：SAINT MICHAEL 　「レディメイド（READYMADE）」を手掛ける細川雄太と、ロサンゼルスを拠点に活動するアーティストのカリ・ソーンヒル・デウィット（Cali Thornhill DeWitt）による「セント マイケル（SAINT MICHAEL）」は2020年秋冬シーズンに始動。一点ずつヴィンテージ加工を手作業で施したアイテムを展開している。＜担当者コメント＞　徹底的にこだわり抜かれた古着加工とアイコニックなグラフィック、更に今の時代感も相まり、これまで古着やダメージ加工の商品を敬遠されていたお客様にもフィットしました。■2021年注目ブランド：TheDSA　「ジースター ロゥ（G-Star RAW）」のクリエイティブディレクターを務めたアーティストでデザイナーのアイター・スロープ（Aitor Throup）による新プロジェクト「TheDSA」。「ウェアラブルなアート」をコンセプトに、ユニセックスで着用できるアイテムを展開している。＜担当者コメント＞　ロンドンの鬼才、アイター・スロープが新たにローンチしたばかりのレーベル。彼自身のライフワークであるスケッチをプリントした、カットソーでありながらコレクタブルな仕様や番号を使ったブランディングなど、数多のストリートウェアブランドとは一線を画すコンセプチュアルなライン。TheDSAの魅力を伝えるため、リステアのIGTVにてインタビュー動画を配信しています。▶︎次のページ スーパーエーマーケットで2020年売れた＆2021年注目ブランドスーパーエーマーケット　「スーパーエー マーケット（SUPER A MARKET）」はトゥモローランド （TOMORROWLAND）のセレクトショップで、青山と新宿に店舗を構えている。「アクネ ストゥディオズ（Acne Studios）」「メゾン マルジェラ（Maison Margiela）」「マルニ（MARNI）」といったインポートブランドから、「テアトラ（TEATORA）」など国内ブランドまで豊富に取り揃えている。■2020年売れたブランド：PHIPPS　スペンサー・フィップス（Spencer Phipps）による「フィップス（PHIPPS）」は2017年にデビュー。「マーク ジェイコブス（MARC JACOBS）」や「ドリス ヴァン ノッテン（DRIES VAN NOTEN）」のデザインチームにいた経験をもつフィップスは、2019年の第6回「LVMH Young Fashion Designers Prize」のファイナリストにノミネートされた。環境に配慮したサステナブルな素材使いを特徴としている。＜担当者コメント＞　男女問わず、シーズンを追うごとにファンが増えているブランド。2020年秋冬ではSUPER A MARKET別注のTシャツや、ビデオインタビューも実現しました。コンテンポラリーな商品が増える中、アメリカらしさ、文化を伝えてくれる同ブランドにお客様もスタッフも共感してくれているのだと思います。■2021年注目ブランド：MARINA YEE　デザイナーのアントワープを拠点に活動するマリナ・イー（Marina Yee）は、ファッション史に名を残した「アントワープ・シックス」の1人。ブランドは2018年に始動したプロジェクト「エムワイ・プロジェクト（M.Y. project）」によるもので、スーパーエーマーケットのウィメンズ2021年注目ブランドにも選出。＜担当者コメント＞　スーパー エーマーケットでの取り扱いは2020年秋冬シーズンからで、問い合わせも非常に多く頂きました。袖を通して頂ければ力強いデザインが分かると思います。2021年春夏シーズンからはUpcycle Couture Collectionの展開もスタートします。▶︎次のページ エイチ ビューティ＆ユースで2020年売れた＆2021年注目ブランドエイチ ビューティ＆ユース　エイチ ビューティ＆ユース（H BEAUTY&YOUTH）はユナイテッドアローズが展開するセレクトショップで、青山に3フロア構成の店舗を構えている。「東京大人のクールな服」をテーマに、国内外問わず様々なジャンルのデザイナーズブランドが揃う。■2020年売れたブランド：Sporty＆Rich　ロサンゼルス発の「スポーティ＆リッチ（Sporty&Rich）」はインスタグラマーのエミリー・オバーグ（Emily Oberg）が立ち上げたブランド。「日々のムードボード」をテーマに、フーディーやスウェット、Tシャツといったカジュアルウェアを提案している。＜担当者コメント＞　スポーツアイテムをラグジュアリーに魅せるブランドのルックは、都会のリアルなスタイルに必要とされるものと感じ、国内ではいち早く展開を開始しました。ブランドのハイセンスな世界観が多くの方々に共感いただきました。インスタグラムからもブランドのセンスが伺えます。■2021年注目ブランド：CAMIEL FORTGENS　「カミエル フォートへンス（CAMIEL FORTGENS）」は2014年にデザイナーのカミエル・フォートへンス（Camiel Fortgens）が立ち上げたブランド。使用する素材の特性を十分に生かし、流行にとらわれることのないスタイルを提案している。＜担当者コメント＞　デザイナーはオランダのブランドで建築を学びファッションブランドを立ち上げました。独特な優しい世界感と、普遍的ながら真似できないパターンが自然とオリジナリティ溢れるファッションになっており、今後も更に注目しています。▶︎次のページ インターナショナル ギャラリー ビームスで2020年売れた＆2021年注目ブランドインターナショナル ギャラリー ビームス　「ビームス（BEAMS）」のレーベルのひとつである「インターナショナル ギャラリー ビームス（International Gallery BEAMS）」では、"洗練された混沌"をテーマにアイテムをセレクト。クラシカルからストリート系のアイテムまで揃え、国内外の幅広いブランドを展開している。■2020年売れたブランド：M A S U　2017年春夏でデビューしたメンズブランド「エムエーエスユー（M A S U）」。「マスプロダクション」をコンセプトに、型の決まった服の長所や短所を考察し、その型や伝統を尊重しながら現代の空気を纏わせることを目指してコレクションを製作している。＜担当者コメント＞　2020年秋冬シーズンから取り扱いを始めましたが、非常に反響がありました。アイテムによっては、問い合わせも多く、即完売したものもありました。価格帯もインポート商材に近く、決して買いやすい価格帯のブランドではありませんが、生地や縫製こだわっており、ハンドクラフトのような魅力があるのだと思います。 ■2021年注目ブランド：SEFR 　モダンなデイリーウェアを製作する「セファー（SEFR）」は2016年にデビュー。上質な素材を使用し、ミニマルなシルエットのアイテムを多く展開している。＜担当者コメント＞　インポートで注目のブランドです。コンテンポラリーなムードが漂うブランドですが、シルエットが非常に洗練されていて、北欧ブランドでは希有な存在だと思います。こちらも2020年秋冬シーズンから取り扱い始めたブランドですが、セールスも良かったです。主張しすぎないディテールと、少しだけひねりの効いた素材やデザインが支持されているのだと思います。

【メンズ編】伊勢丹新宿店、アデライデ、リステア、スーパーエー...高感度ショップで2020年売れたブランド＆2021年注目のブランド

伊勢丹新宿店：本館3階＝リ・スタイル　伊勢丹新宿店本館3階にあるウィメンズの自主編集売り場「リ・スタイル」では、ラグジュアリーブランドから新進気鋭のブランドのアイテムまで幅広く展開。ポップアップイベントを多数開催し、高感度なファッショニスタたちから支持を集めている。2020年は約7年ぶりに売り場をリフレッシュオープン。新たなサービスを導入することでさらに顧客の要望に応えている。■2020年売れたブランド：Mame Kurogouchi　2010年にデビューし、今年で10周年を迎えた「マメ クロゴウチ（Mame Kurogouchi）」。独自の世界観を広げ、刺繍やレースなど繊細なディティールを用いたアイテムがファンを集めており、2018年からはコレクション発表の場をパリに移している。2020年は「トッズ（TOD'S）」とコラボレーションし、ウィメンズウェアやアクセサリーで構成するコレクションを発売した。＜担当者コメント＞　通常コレクションはもちろん、別注コレクションも好調でした。2020年秋冬シーズンの目玉であったコード刺繍のシリーズは服、雑貨ともに問い合わせも多く即完売。また、ブランドの世界観を強く発信できるように、エクスクルーシブのヴィジュアルを撮影し、店頭のステージイベントやECサイト上での表現に力を入れました。■2021年注目ブランド：CFCL　2021年春夏シーズンにデビューするデザイナー高橋悠介の新ブランド「シーエフシーエル（CFCL）」。ニットにフォーカスし、コレクションの6割のアイテムを島精機製作所のホールガーメント技術で製作する。サステナブルなものづくりと共に、ニットの可能性を広げていくという。2021年2月頃から販売予定。＜担当者コメント＞　「イッセイ ミヤケ メン（ISSEY MIYAKE MEN）」の元デザイナー高橋悠介が手掛ける2021年春夏スタートのブランド。ブランドコンセプトやフィロソフィー、クリエイションはもちろん、サステナブルな商品へのこだわり、お客様へのアプローチ方法は、新たな時代やスタイルの中でとても共感でき、支持されると思います。▶︎次のページ　リステアで2020年売れた＆2021年注目のブランドリステア　東京ミッドタウンやバーニーズニューヨーク六本木店といったハイエンドなショップが立ち並ぶエリアに店舗を構える「リステア（RESTIR）」。ブラックの巨大なコンテナをイメージしたミステリアスな外観が特徴で、東京発のブランドから国外の気鋭ブランドまで幅広く取り扱っている。■2020年売れたブランド：CECILIE BAHNSEN　デンマーク・コペンハーゲン発の「セシリー バンセン（CECILIE BAHNSEN）」は第4回「LVMH Young Fashion Designers Prize」のファイナリストに選ばれた同名のデザイナーセシリー・バンセン（Cecilie Bahnsen）が手掛ける若手ブランド。フェミニンな世界観が人気を集めている。＜担当者コメント＞　コロナ禍においてもプロパー消化率100％の上、かなり早い段階で完売しました。環境に配慮したモノづくりを行いながら華やかさもあり、ブランド独自のオリジナリティもある。そしてタイムレスなデザインなどが人気だった理由だと考えます。■2021年注目ブランド：RAF SIMONS　2021年春夏シーズンにデビューする「ラフ・シモンズ（RAF SIMONS）」初のウィメンズコレクション。デザイナーのラフ・シモンズはこれまで「ジル サンダー（JIL SANDER）」や「ディオール（DIOR）」「カルバン・クライン（CALVIN KLEIN）」ではウィメンズを手掛けていたが、自身のブランドではウィメンズのコレクションを制作していなかった。＜担当者コメント＞　初のウィメンズコレクションとして発表。ブランドならではの世界観をキープしつつ、細長いシルエットやグラフィックにコラージュなど、これまでラフのファンでメンズのピースを買っていた人にはたまらないと思います。▶︎次のページ ミッドウエストで2020年売れた＆2021年注目ブランドミッドウエスト　東京、名古屋、大阪に出店している「ミッドウエスト（MIDWEST）」では、国内外から新しい時代の先端を担うブランドをセレクト。「マメ クロゴウチ（Mame Kurogouchi）」や「フォトコピュー（PHOTOCOPIEU）」「ラウタシー（Lautashi）」「トーガ（TOGA）」「アキラナカ（AKIRANAKA）」などを販売。2020年はデザイナーズブランドによるマスクを集めたコレクション「DESIGNERS MASK COLLECTION」を開催し、ECサイトでは人気企画となった。■2020年売れたブランド：EBONY　石野愛弥が手掛けるブランド「エボニー（EBONY）」は、2018年春夏シーズンにデビュー。「強さの感じる見た目の中にも素材の暖かさを感じられるウェアを提案する」をコンセプトに、オリジナルやインポートのテキスタイルなど、素材にこだわった服作りを得意としている。＜担当者コメント＞　固定のブランドファンが多く、立ち上がりで完売品番が続出するほど人気です。毎シーズン先行受注会を開催していて、シーズンを重ねるごとにファンが増えています。■2021年注目ブランド：FETICO　2020年秋冬シーズンにスタートした「フェティコ（FETICO）」は、「クリスチャンダダ（CHRISTIAN DADA）」でウィメンズのデザインを手掛けた舟山瑛美によるブランド。コルセットからヒントを得たウエストのディテールとパフスリーブが作るメリハリのあるシルエットが特徴となっている。＜担当者コメント＞　2021年春夏シーズンから取り扱いがスタートする新ブランド。女性ならではの独特の強い世界観が特徴的です。▶︎次のページ  アデライデで2020年売れた＆2021年注目のブランドアデライデ　南青山のセレクトショップ「アデライデ（ADELAIDE）」は、世界各都市から今のトレンドをリアルタイムに発信するショップとして1990年にオープン。2020年はフォーシーズンズホテル東京大手町にアデライデがキュレーションを手掛けるライフスタイルストア「THE SPA boutique by ADELAIDE」をオープンした。■2020年売れたブランド：PETER DO　フィービー・ファイロ（Phoebe Philo）の「セリーヌ（CELINE）」で経験を積んだ、1990年生まれのデザイナー ピーター・ドゥ（Peter Do）率いる「ピーター ドゥ（PETER DO）」。2019年春夏シーズンのデビュー以降、クリーンでモダン、洗練された世界観のコレクションが人気を集めている。＜担当者コメント＞　フィービーチルドレンの中で今最も注目されているデザイナー。SNSのヴィジュアルの見せ方が巧みで、女性だけではなく男性からの注目度も高い。当店ではデザイナー自身が愛用するオーバーサイズニットとブーツを男性でも着用できるサイズでオーダーし、男性ファンが一気に拡大しました。■2021年注目ブランド：RAF SIMONS　2021年春夏シーズンにデビューする「ラフ・シモンズ（RAF SIMONS）」初のウィメンズコレクション。リステアの2021年注目ブランドにも選出。＜担当者コメント＞　満を持して登場したラフ・シモンズのレディースライン。ジル・サンダーやディオールなどのメゾンで培ったエッセンスを、初めて自身のブランドで表現するコレクションは要注目です。▶︎次のページ  スーパーエーマーケットで2020年売れた＆2021年注目ブランドスーパーエーマーケット　トゥモローランド （TOMORROWLAND）のセレクトショップ「スーパーエー マーケット（SUPER A MARKET）」は、青山と新宿に出店。「アクネ ストゥディオズ（Acne Studios）」「メゾン マルジェラ（Maison Margiela）」「ガブリエラ コール ガーメンツ（GABRIELA COLL GARMENTS）」といったインポートブランドから、「キジマ タカユキ（KIJIMA TAKAYUKI）」など国内ブランドを豊富に取り揃えている。■2020年売れたブランド：CECILIE BAHNSEN　デンマーク・コペンハーゲン発の「セシリー バンセン（CECILIE BAHNSEN）」は、フェミニンなシルエットとオートクチュールのような繊細なデザインが日本でも人気を集めている。リステアの2020年売れたブランドにも選出。＜担当者コメント＞　シーズンを追うごとにますます人気が高まってきており、売上・消化率ともに増加しています。刺繍やギャザーなど職人技が光るディテール、単純に見て「かわいい！」と思わず口に出てしまうコレクションです。スタッフからの支持も高く、意外と年齢層やテイストの幅を問わない唯一無二の存在感を放っているのが人気の要因だと感じています。■2021年注目ブランド：MARINA YEE　アントワープを拠点に活動するデザイナー マリナ・イー（Marina Yee）は、ファッション史に名を残した「アントワープ・シックス」の1人。グループ脱退後は、様々な素材を融合させ再構築する独自のスタイルで、ペインティングやコラージュ、グラフィック、オブジェ、インテリアデザインなど、ファッション以外の芸術分野で活動を続けている。ブランドは2018年に始動したプロジェクト「エムワイ・プロジェクト（M.Y. project）」によるもの。＜担当者コメント＞　2020年秋冬シーズンからメンズのみを取り扱っていましたが、非常に多くの問い合わせを頂きました。他にはない力強いデザインが魅力で、2021年春夏シーズンからはウィメンズサイズの取り扱いを開始します。▶︎次のページ  エイチ ビューティ＆ユースで2020年売れた＆2021年注目ブランドエイチ ビューティ＆ユース　エイチ ビューティ＆ユース（H BEAUTY&YOUTH）はユナイテッドアローズが展開するセレクトショップで、青山に3フロア構成の店舗を構えている。「東京大人のクールな服」をテーマに、ジャンルを問わず国内外の様々なデザイナーズブランドが揃う。■2020年売れたブランド：POSTELEGANT　ブランドを手掛ける中田優也は、「ミナ ペルホネン（minä perhonen）」や「イッセイ ミヤケ（ISSEY MIYAKE）」でインターンシップを経験し、オンワード樫山の「ベイジ,（BEIGE,）」でデザイナーを務めた後、2017年秋冬シーズンにポステレガントをスタート。オリジナルの布帛を製作したり、ダブルフェイスのコットンビスコース、カシミヤといった上質な素材を使用するなど生地や縫製の高度な技術で生み出されたエレガント感の先にあるものを提案している。＜担当者コメント＞　シックで大人っぽい商品が多く、ユニセックスでの提案もできるのが魅力です。素材の良さと縫製の美しさが魅力で、長く愛せるアイテムが多いです。■2021年注目ブランド：YanYan　ニューヨーク発のニットウェアブランド「ヤンヤン（YanYan）」は、香港のデザイナーSuzzie Chungと「ラグ & ボーン（rag & bone）」でディレクターを務めたPhyllis Chanのデュオが今年3月に立ち上げたブランド。2020年秋冬コレクションは「おばあちゃんのワードローブ」をインスピレーション源に製作した。＜担当者コメント＞　デザイナーのアイデンティティでもある中国の伝統的な漢服にインスパイアされ、プレイフルにデザインされたアイテムが他にはない面白さがあります。サステナブルな側面もあり、デッドストックもしくは生産過程で余ってしまった高級ヤーンをいくつもの工場から買い取って作られているのも評価が高いです。▶︎次のページ  インターナショナル ギャラリー ビームスで2020年売れた＆2021年注目ブランドインターナショナル ギャラリー ビームス　1981年に「ビームス（BEAMS）」からデビューしたレーベル「インターナショナル ギャラリー ビームス（International Gallery BEAMS）」では、インターナショナルな感覚でよりトレンドを意識したインポート商品を中心にセレクト。話題のハイブランドから期待のニューカマーデザイナーまで、幅広いラインナップが揃う。■2020年売れたブランド：MANOLO BLAHNIK　「マノロ ブラニク（Manolo Blahnik）」はイギリス発のシューズブランドで、人気ドラマシリーズ「セックス・アンド・ザ・シティ（SEX and the CITY）」の主人公キャリーがアイコンシューズ「HANGISI」を履いていたことでも知られている。2017年にはデザイナーの素顔に迫るドキュメンタリー映画が公開された。＜担当者コメント＞　2020年秋冬はコーディネートを足元から考えるお客様も増えはじめており、インターナショナル ギャラリー ビームスでは仕入において靴のバリエーションを少し増やしたチャレンジのシーズンでした。完売モデルが出るほどの人気ブランドもある中で、オーダーを再開したマノロ ブラニクは健闘していました。■2021年注目ブランド：Wales Bonner　グレース・ウェールズ・ボナー（Grace Wales Bonner）手掛ける「ウェールズ・ボナー（Wales Bonner）」は、第3回「LVMH Young Fashion Designers Prize」でグランプリを受賞した経験をもつ実力派として知られている。ヨーロッパとアフリカのテイストを融合させたスタイルが印象的だ。＜担当者コメント＞　ウェールズ・ボナーはファーストコレクションから見続けていた、大好きなデザイナーです。当店では一足先にメンズの展開をスタートさせていましたが、2021年春夏コレクションのウィメンズウェアに袖を通した時の高揚するシルエットに猛烈に惹かれて、来季から展開をスタートする決め手となりました。▶︎次のページ  ウォールで2020年売れた＆2021年注目ブランドウォール　「ウォール（WALL）」原宿店はラフォーレ原宿1階に店舗を構えており、「ジェニー ファックス（Jennyfax）」や「パーミニット（PERMINUTE）」「ユウショウコバヤシ（yushokobayashi）」といった気鋭ブランドのアイテムを販売。若手ブランドのポップアップも多数開催し、インキュベーションスペース的な機能も備える。■2020年売れたブランド：grounds　「ミキオサカベ（MIKIO SAKABE）」を手掛ける坂部三樹郎が監修するフットウェアブランド「ギディー（GIDDY）」が、ブランド名を「グラウンズ（grounds）」に2019年変更。ボリューミーなソールの形状が特徴的で、2020年は伊藤万理華や最上もが、島崎遥香、堀内太郎の「ティーエイチ（th）」などとのコラボレーションモデルを発売した。＜担当者コメント＞　2019年8月から販売をスタートし、コロナ前は日本人だけでなくインバウンド売上も安定して取れていました。自粛要請の休業明けとなった6月からは、店内の壁にグラウンズのコーナーを設置。デザインやカラーバリエーションを豊富に取り揃え、ブランドとともに、売上計画を立てて在庫のフォローを常にしていることで、インバウンドの売上がなくても、常に日本人の新規客の獲得につながっています。ウォールで取り扱う服のブランドとの相性もよく、コーディネートしやすかったり、性別や年齢問わず、履きこなせるのが幅広い客層を取り込めています。特に、パステル系の色合いや、オーロラカラーのソールは発売後即完売になることも多いです。■2021年注目ブランド：Fabian Kis-Juhasz　ハンガリー出身のファビアン・キシュハス（Fabian Kis-Juhasz）が手掛ける同名のブランド「ファビアン・キシュハス（Fabian Kis-Juhasz）」は、2019年にデビューした新鋭ブランド。ロンドンを拠点に活動しており、2019年に開催された国内最大ファッションコンペ「big design award」のファイナリストに選出された。＜担当者コメント＞　2019年8月に行われた「big design award 2019」をきっかけに知りました。フェミニンな要素の中に毒々しい謎めいた感じが、気になり惹かれます。WALLで取り扱っている日本のブランドとのコーディネートを楽しめそうで、日本人が好む"かわいい"と感じるフリルやレース、モチーフ使いがあるので、今後の展開も楽しみなブランドです。

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