インサイド

広がるブランドミックスの着こなし　イタリア発のインディペンデントマガジン「メンタルアスレチック（Mental Athletic）」のトップスが目を引く男性。サングラスも、同じくイタリア発のスポーツアイウェアブランド「アルバ オプティクス（ALBA OPTICS）」をセレクト。　入場ゲート前でランニングコレクティブ＆ブランド「リク（LIKOU）」の代表を務めるモデルの中西龍君さんをキャッチ。トップスはもちろんリクのもので、ゼッケンのワインカラーと「オン（On）」のシューズを色でつないだ統一感のある着こなしに。　日本旅行最終日に大会へ参加したという、台湾出身の女性。フランス発のランニングカルチャーブランド「サティスファイ（SATISFY）」や、ニューヨーク発の「バンディット・ランニング（Bandit Running）」を取り入れ、シンプルながらブランド選びにこだわりが光ります。　アップ前のモデル 熊谷昴哉さんをゲート前でキャッチ。全身をオンでまとめたミニマルな装いに、イギリス発のランニングブランド「ソアー ランニング（SOAR RUNNING）」のアイウェアを合わせました。フェイスペイント＆タトゥーシールを楽しむ女性も　台湾を拠点にライフスタイルを発信するインフルエンサーのEmilyさん。全身「ニューバランス（New Balance）」のウェアに、キラキラのフェイスペイントがキュートです。サングラスは、オーストリア発の「セブントゥエンティーアーマー（720armour）」のもの。　全身ニューバランスのこちらの2人組は、ランニングコミュニティ「RAC.」の代表を務めるYuikaさんとMacoさん。顔や脚のタトゥーシールは自作なのだそう。「今日の目標はファンラン！ とにかく楽しんで走ってきます」。アウトドアの機能美をレースに　アウトドアブランド「ピーピーシーイー（P.P.C.E）」のトップスを着用した男性。シューズは「ホカ（HOKA）」の「ロケット X2（ROCKET X2）」で、アイウェアはサティスファイと「オークリー（OAKLEY）」のコラボレーションモデルです。「自己ベストが1時間34分なので、1時間33分台を目指します！ 全然練習できなかったので、ぶっつけ本番ですが頑張ります！」。　「ナイキ（NIKE）」のスウッシュを主役にした、シンプルな着こなし。バンダナには中国発のアウトドアブランド「ブルーモンテ（BLUE MONTE）」を選び、さりげなく個性を添えています。　昨年ランニングを始め、今回が初レースだというアップ前の男性。ショーツは「パタゴニア（Patagonia）」、シェルジャケットは「カリマー（KARRIMOR）」、サングラスは「スノーピーク（Snow Peak）」と、アウトドアブランドをうまく組み合わせています。「キャンプなどのアウトドアが好きなので、アウトドアギアを組み合わせました。初レース前で膝が痛いんですが、テーピングをお守りに頑張ります！（笑）」。【連載：ソーシャルスポーツ 2026】 　FASHIONSNAPでは“スポーツの秋”に合わせて、「ソーシャルスポーツ 2026」と題した連載を掲載します。競技成績や順位を競うのではなく、人とつながる・交流することが主目的になっている令和のスポーツのあり方や、スポーツ×ファッションに関連する話題をお届けします。 第1回：HYROXは現代版の合コン？　仲間と楽しむ"ソーシャルスポーツ"新潮流第2回：【ソーシャルスポーツを楽しむ人たち #1】BunkaRunningClub第3回：お目当ては試合だけじゃない　スポーツ観戦の新常識第4回：【ソーシャルスポーツを楽しむ人たち #2】URBAN YOGA第5回："マッチョのお守り"はもう古い？　選択肢広がるプロテインの世界を実食レポート第6回：運動しなくてもOK？　遊びと筋トレをつなぐ野田クリスタル主宰のスポーツジムに行ってみた第7回：装いとともに楽しむ、大人のバレエ時間　背筋を伸ばして新しい自分に衣替え第8回：【ソーシャルスポーツを楽しむ人たち #3】Jeu第9回：東京レガシーハーフマラソン会場で光るランナースタイルをスナップ

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東京レガシーハーフマラソン　個性が光るランニングスタイルをスナップ

「大人になってもテニスをやめさせない」　Jeuは、フォトグラファーの阿部裕介さんが、友人で元テニスコーチの築地涼介さんとモデルの吉田沙世さんとともに立ち上げたテニスコミュニティ。約3年前、コロナ禍が明けたばかりの頃、阿部さんが友人とテニスを始めたことが活動のきっかけだったといいます。　「僕自身、中学・高校と部活でテニスをやっていたのですが、カメラマンになってからしばらくは離れていました。そんな中、テニスウェアブランド『S2O』の増井康亮さんや、プロ選手の越野由梨奈さん、元テニスコーチの（築地）涼介くんと知り合う機会があり、一緒にテニスをするようになりました。涼介くんとは一緒にチームで試合に出場したことを機に『この楽しさをもっとテニス未経験の人にも広げていきたいね』と話していて。そんなとき、S2O主催のテニスイベントで（吉田）沙世ちゃんとダブルスを組んだ際、沙世ちゃんから『テニスサークルをやりたいんだよね』と聞いて『じゃあ、一緒にやっちゃう？』と。そこで涼介くんを紹介して、3人で始めた、という経緯です」（阿部さん）。 　活動の目的は、「大人になってもテニスをやめさせないこと」。学生時代に遊びや部活でテニスに触れていた人も、大人になるにつれて自然と離れてしまうケースが多いという背景をもとに、大人になっても気軽にテニスを楽しめる場を目指しています。「学生時代は当たり前にテニスをする場所がありましたが、大人になると、そもそもコートの取り方がわからなかったり、テニススクールへの問い合わせすらハードルが高かったりするものです。僕らはそういったハードルを下げ、再びテニスに触れられる場所を探している人の受け皿になりたいと考えています」。　Jeuの活動の特徴は、とにかく基礎練習を重んじていること。阿部さんによると、多くのテニスコミュニティが試合を中心に活動しているのに対して、Jeuはメンバー個人の実力を上げるための基礎練習に最も時間を割いているのだそうです。「もちろん、上級者にとっては試合を中心にした方が面白い。でも、それだと初心者はいつまで経っても上達せず、結果的にテニスをやめてしまいます。僕らは、みんなが平等に打てるように一番下のレベルの人に合わせて練習をしているので、その結果、僕らの活動に参加して上達した人たちが、試合中心の新しいサークルを作ったりもしていますね」。メンバーは総勢130人、それぞれのコートスタイル　当初は3人で始まった活動ですが、現在の部員数は約130人。「最初は3人が友人を2〜3人ずつ連れてきて8人ぐらいでやっていて、次はその友人たちがまた誰かを連れてきて10人、12人と増えていって。紹介に紹介を重ねて、どんどん広がっています（笑）」。 　Jeuへの参加を機にテニスにハマり、週に1度スクールに通い始めたというモデルのsonoさんは、「もともとは夫が先にJeuに参加していて、誘われるがままに始めてから、テニスが高齢者になっても楽しめる生涯スポーツだと知りました。それなら歳をとっても夫婦で楽しめるな、とスクールにも通い始めたんです。スクールは緊張感がありますが、Jeuならミスをしても前向きに声をかけてもらえるし、自己肯定感を高めながら楽しく続けられるのが魅力です」と話します。　練習の頻度は週に2〜3回。1コートにつき定員が8〜12人と決まっていることから、事前にコートを予約した上でLINEグループで参加希望者を募って活動しています。この日の練習会には、部長の3人を含む計8人が参加。ファッション業界で活躍する部長たちのもとには、自然とおしゃれなメンバーが集まるもの。ということで、テニスを軸に自由なスタイルを楽しむ皆さんをスナップしました。　Jeuでは、S2Oとの合同練習や、遠征しての合宿も定期的に開催。「合宿のほかにも、年末年始には忘年会と新年会を必ず開いていて、それが唯一のちゃんとした飲み会。普段は練習前後に飲みに行くことも少ないので、結構本気のサークルですね」。　昨年は、Jeuのメンバーで初めての大会にも出場しました。初〜中級のメンバーを中心に参加し、試合後にはみんなで反省会まで行ったのだそうです。中学時代にソフトテニス部に所属し、Jeuへの参加を機に硬式テニスを始めたというわかこさんは「試合の結果はボロ負けだったけど、めちゃくちゃ楽しかった（笑）。練習を重ねるうちに徐々に成長している実感もあるので、とにかく練習あるのみです！」と振り返ります。　「Jeuのメンバーは20代から50代までと幅広く、全員が一緒になって各々のプレーについて意見を交わせるのが面白いなと。学生時代の部活では1〜2歳しか年齢の変わらない仲間とやっていましたが、大人だからこそ、世代を超えてみんなでテニスについて本気で話し合える。そういう関係性こそが、このコミュニティの面白さだと思います」（阿部さん）。【連載：ソーシャルスポーツ 2026】 　FASHIONSNAPでは“スポーツの秋”に合わせて、「ソーシャルスポーツ 2026」と題した連載を掲載します。競技成績や順位を競うのではなく、人とつながる・交流することが主目的になっている令和のスポーツのあり方や、スポーツ×ファッションに関連する話題をお届けします。 第1回：HYROXは現代版の合コン？　仲間と楽しむ"ソーシャルスポーツ"新潮流第2回：【ソーシャルスポーツを楽しむ人たち #1】BunkaRunningClub第3回：お目当ては試合だけじゃない　スポーツ観戦の新常識第4回：【ソーシャルスポーツを楽しむ人たち #2】URBAN YOGA第5回："マッチョのお守り"はもう古い？　選択肢広がるプロテインの世界を実食レポート第6回：運動しなくてもOK？　遊びと筋トレをつなぐ野田クリスタル主宰のスポーツジムに行ってみた第7回：装いとともに楽しむ、大人のバレエ時間　背筋を伸ばして新しい自分に衣替え第8回：【ソーシャルスポーツを楽しむ人たち #3】Jeu第9回：東京レガシーハーフマラソン会場で光るランナースタイルをスナップ

【ソーシャルスポーツを楽しむ人たち #3】「大人も気軽にテニスを」100人規模のテニスコミュニティ

　スタジオの扉を開けて、まずはレッスンの準備から。憧れのバレリーナが舞台裏で見せるような、タイツにスウェットを重ねたラフなたたずまいに心が躍る。すっきりと馴染む足元のバレエシューズに、チュールのコルセットで繊細さをひとさじ。チェックのトレンカをレイヤードすれば、楽なのに雑に見えない、絶妙なバランスに。 ウインドパーカー 2万9700円／エディット フォー ルル、ビスチェ 3万6300円／チカ キサダ、トラックパンツ 4万9500円／フミカ_ウチダ、トレンカ 4万2900円／シモーネ ワイルド、バレエシューズ 4950円／チャコット　バーに手をかける前、ゆっくりと身体をほぐすウォーミングアップの時間。本格的なレオタードに身構えなくても、柔らかなレイヤードでボディラインは綺麗に際立つ。カーディガンを一枚羽織れば、ストレッチの合間も日常の心地よさを連れていける。鏡の前で呼吸を深めるひとときさえ、ぐっと洗練されたものへ。 カーディガン 7万1500円／ババコ、スクエアカットブラ 8800円／ナイスナイスモーメント、キャミソール 1万6500円、Vネックトップ 1万8700円／エディット フォー ルル、ストラップレギンス 2万6400円／ケイル、ウールウォーマー 9900円／コムシ スタジオ、バレエシューズ 4950円／チャコット　チュチュをつけて、発表会のリハーサルへ。日常着では躊躇してしまうようなロマンティックなシルエットも、ユニフォームとしてなら気軽に楽しめる。足元に重ねたレッグウォーマーで甘さを引き算しながら、鏡の向こう、まだ見ぬ舞台の光を少しだけ夢見て。 カシュクールカーディガン 5万600円、シアーレースボディスーツ 3万5200円、レースタイツ 1万7600円／ユークロニア、スクエアカットブラ 8800円／ナイスナイスモーメント、マルチウェイニット 4万1800円／ケイル、チュチュボン 3万3000円、バレエシューズ 4950円／チャコット　普段着とのあいだで楽しむ、大人のバレエ。形から入るって、実はとても純粋な情熱かもしれない。憧れの服に身を包んだときの高揚感が、昨日までの自分を軽やかに飛び越えさせてくれる。日常とレッスンの境界線をふわりとほどいて、この秋、あなただけの特別な一歩を。トゥシューズ／チャコット（参考商品）model:REMI, photography: Riho Harashima, styling: Yuzuka Tsuji, hair & make-up: Moe Hikida | text&edit: Miki Harigae, casting: Sookyung Kim, direction: Riko Miyake(FASHIONSNAP)location: Chacott Daikanyama Studio

装いとともに楽しむ、大人のバレエ時間　背筋を伸ばして新しい自分に衣替え

97%が女性、半数以上が20代　水曜日の午後7時。東京・丸の内の大手町ビル屋上に、仕事帰りの女性たちが続々と集まってきます。その数、およそ50人。キャンドルが灯された屋上を、周囲にそびえる高層オフィスビルの明かりが照らします。ここで行われているのは、スポーツイベントの企画・運営などを手掛けるオフィスプライヤによるヨガイベント「URBAN YOGA」。毎週水曜に2回のセッションを実施し、計100人前後が参加。参加者の97％が女性で、20代が全体の半数以上を占めています。　「仕事は接客業。体を動かすのが好きで、URBAN YOGAはインスタグラムで見つけて、職場の先輩を誘って参加してみました」と話すのは、24歳の女性。「周りにも運動好きが多くて、先日は友達と皇居ランもしました。フィットネスレースの『HYROX（ハイロックス）』にも出てみたいねって話しています」。この日のウェアは、一部に透け感のある素材を使用した「ナイキ（NIKE）」のレギンス。一緒に参加した先輩（26歳）は、韓国発のアクティブウェアブランド「ヨモメント（YOMOMENTO）」のトップスを着用し、それぞれにヨガファッションを楽しんでいました。　「今日は大学時代の友達同士で参加しました」と話すのは、24歳の女性2人組。「社会人になって、学生の頃のようには会えなくなったけど、お互いヨガが好きなので、こういうイベントに誘い合うことが会うきっかけになっています」「インスタグラムで見たときに、ロケーションが素敵だったので、ぜひ参加したいと思いました」。　10人ほどのグループで参加していたのは、近隣にオフィスを構える企業の20〜40代の女性たち。社内のヨガ部のメンバーだといい、福利厚生費を利用して参加していました。「ヨガを通じて、部署や年代を超えて女性同士が交流できているので、ありがたいですね」と、ヨガ部部長の女性は話します。羽田空港や池上本門寺でも開催　URBAN YOGAを運営するオフィスプライヤが、羽田イノベーションシティで同イベントを立ち上げたのは2022年4月のこと。「コロナ禍のステイホーム期間は明けていましたが、当時はまだイベントが多くありませんでした」と振り返るのは、URBAN YOGAの五十嵐大悟プロデューサー。再び外に出たい、人と交流したいという人々の気持ちを捉え、初回から「満員御礼」だったといいます。　同年8月には、丸の内エリアで多くの不動産を所有・管理する三菱地所からの誘いを受け、大手町ビル屋上で「丸の内YOGA」を開始。現在、定期開催しているのは羽田イノベーションシティの広場と丸の内の2ヶ所ですが、これまでに虎ノ門ヒルズ屋上や池上本門寺の境内、羽田空港の展望デッキなど、東京の街の魅力を感じられるさまざまな屋外ロケーションでもヨガを開催してきました。【おしゃれも追求！URBAN YOGAスナップ】　「ヨガそのものに加えて、非日常的な体験ができることが、一般的な街のヨガ教室とは違うURBAN YOGAの魅力です」と五十嵐プロデューサー。その言葉通り、ヨガのセッションが終わると、会場のあちこちで高層ビルの夜景を背景にした写真撮影が始まります。参加費は1回3300円。「決して安くはないので、丸の内YOGAを始めた当初は30代の女性が参加者の中心でした。でも、年数を重ねるうちに20代の女性が増えてきた。東京で働き始めた20代の女性たちが、一度行ってみたい、あそこで写真を撮りたいと思ってくれるようです」。　屋外で開催するURBAN YOGAは、丸の内、羽田ともに毎年4〜10月が開催シーズン。2026年の開催も残りわずかですが、来年4月からも、今年と同様に毎週開催する予定です。【連載：ソーシャルスポーツ 2026】 　FASHIONSNAPでは“スポーツの秋”に合わせて、「ソーシャルスポーツ 2026」と題した連載を掲載します。競技成績や順位を競うのではなく、人とつながる・交流することが主目的になっている令和のスポーツのあり方や、スポーツ×ファッションに関連する話題をお届けします。 第1回：HYROXは現代版の合コン？　仲間と楽しむ"ソーシャルスポーツ"新潮流第2回：【ソーシャルスポーツを楽しむ人たち #1】BunkaRunningClub第3回：お目当ては試合だけじゃない　スポーツ観戦の新常識第4回：【ソーシャルスポーツを楽しむ人たち #2】URBAN YOGA第5回："マッチョのお守り"はもう古い？　選択肢広がるプロテインの世界を実食レポート第6回：運動しなくてもOK？　遊びと筋トレをつなぐ野田クリスタル主宰のスポーツジムに行ってみた第7回：装いとともに楽しむ、大人のバレエ時間　背筋を伸ばして新しい自分に衣替え第8回：【ソーシャルスポーツを楽しむ人たち #3】Jeu第9回：東京レガシーハーフマラソン会場で光るランナースタイルをスナップ

【ソーシャルスポーツを楽しむ人たち #2】丸の内の夜景を背にヨガ　20代女性が集う交流の場

「野球そっちのけで会話をしている」米国の球場文化　球場やスタジアムで広がる高付加価値化の流れは、日本政府が約10年前から進めてきたスポーツ産業の成長戦略とも重なる。政府は2016年の「日本再興戦略2016」で、スポーツ市場規模を2015年の5.5兆円から2025年に15兆円へ拡大する目標を掲げた（その後、達成時期を2030年まで延期）。同年、スポーツ庁と経済産業省は、スタジアムやアリーナを維持管理に費用がかかる“コストセンター”から、収益や地域経済への波及効果を生む“プロフィットセンター”へと転換する方針を提示。こうした動きで先行しているのが米国のプロスポーツだ。メジャーリーグやNBAの施設には豪華なVIPスイートなどが設けられ、スポーツ観戦をラグジュアリーな消費体験として提供するビジネスが近年ますます発展している。　横浜・関内駅からすぐの横浜スタジアムは、国内でも早くから観戦体験の多様化に取り組んできた球場の一つだ。2011年12月にDeNAが球団を取得し、翌2012年には「コミュニティボールパーク」化構想を打ち出した。野球ファンだけでなく、家族や友人、職場の仲間など、さまざまな人が集まる場所へと変えていく取り組みだ。「以前は、球場＝野球を見に行く場所というイメージだったと思います。でも、米メジャーリーグの球場を視察すると、正直、観客はあまり野球を見ていない（笑）。試合そっちのけで会話やお酒を楽しんでいる。そういう社交場としての側面は参考にしています」と語るのは、 横浜DeNAベイスターズの林裕幸副社長。　コミュニティボールパーク化を掲げた当時、横浜スタジアムの年間観客動員数は約110万人。座席の稼働率も低く、来場者を増やすことが経営上の課題だった。そこで最初に狙ったのが、20〜30代の男性会社員。「仕事帰りに居酒屋に行く感覚で、スタジアムに来てもらう。誘われて来た人が球場の魅力に気付いて、次は友達や家族を連れて来てくれる。そんなふうに、どんどん輪が広がっていきました」。　こうした集客策に加え、球団も長年の低迷期を脱して優勝争いに加わるようになるなど、チームの変化も観客の関心を集めた。2019年からはウィング席の増設などで収容人数を拡大し、2025年の観客動員数は約236万人と、2011年の2倍以上に増加。女性や子どもの来場者も増え、現在では収容人数約3万4000人（※プロ野球開催時）の球場が、ほぼ満員になる試合も多い。「3時間一緒に過ごす場所」として座席を考える　野球の試合はおおよそ3時間と、サッカーやバスケットボールに比べて長い。そこで横浜スタジアムは、カップルや子連れの家族、友人同士のグループ、企業の接待など、来場者が誰と、どのように時間を過ごすのかを考え、座席の形や設備を多様化してきた。その一つが、2020年に導入した、バーベキューを楽しめるBOXシートだ。バックネット裏の最上階に位置し、2026年シーズンのチケットは6枚1組で食事込み11万円。オプションでビールサーバーも付けられる。　高価格帯の観戦体験も拡充している。2019年の大規模改修に合わせて誕生した「NISSAN STAR SUITES」は、専用の室内空間と屋外観覧席を備えたVIP向けのスイート。全30室で、定員は8〜16人。2026年シーズンの料金は1試合44万〜66万円（飲食代別）で、グループでの観戦のほか、企業の接待や商談、社内懇親などに利用されている。年間契約のほか、複数試合のパック販売や1試合単位の販売も行っているが、林副社長によると、年間契約とパック販売でほぼ埋まるほどの人気だという。　こうした取り組みを事業面で後押ししたのが、2016年に実現した球団と球場の一体経営だ。球団運営会社の横浜DeNAベイスターズが球場運営会社の横浜スタジアムを子会社化したことで、施設の改修や場内サービスの充実、飲食・物販などの施策を連携して進めやすくなった。そこから、球団オリジナルビールの開発や、ファッション性を意識した応援グッズの展開などにも注力。観客動員の増加に伴って、飲食やグッズの売り上げも成長してきたという。球場の外にも広がるコミュニティ　横浜スタジアムの取り組みは球場の外にも広がりつつある。2026年3月、関内駅前の再開発によって開業した複合施設「BASEGATE横浜関内」の一角に、横浜DeNAベイスターズはライブビューイングアリーナ「THE LIVE」をオープン。大型ビジョンや飲食店などを備え、球場のチケットを持たない人も試合を楽しめる空間だ。野球以外のスポーツや音楽イベントも開催し、球団をきっかけとしたにぎわいを街へと広げようとしている。　「スタジアムがにぎわっていても、それが街に広がっていかなければ、球団がこの場所にある意味が限定的になってしまう。スタジアムを街に開かれた場所にしていきたいという思いは以前からありました」と林副社長。球場に入場した人だけでなく、近隣で働く人や、買い物や食事を楽しむ人、野球にそれほど詳しくない人も含め、取り込みを進めている。横浜スタジアムが掲げてきたコミュニティボールパークの考え方は、街全体へと広がり始めている。選手と交流できる特別体験も提供　一方、2025年に東京・青海に開業したTOYOTA ARENA TOKYOは、施設を新設する段階から、観戦体験の多様化を設計に取り込んだアリーナだ。プロバスケットボールBリーグのアルバルク東京の本拠地で、収容人数は約1万人。コート中央に提げられた大型ビジョンや客席をぐるりと取り囲むリボンビジョンなど、最新の映像設備を生かした演出も特徴。映像と照明が連動した演出は没入感があり、単に試合を見せるのではなく、観客が興奮を共有できる空間づくりの工夫が随所に施されている。　ホスピタリティの面では、一般席を含む全席にクッション性の高いレザータッチの座席を導入。客席はどこからでもコートを見渡しやすいように配置され、大型ビジョンで試合の展開を把握しやすいため、バスケットボール観戦になじみのない人でも楽しめる環境だ。また、子連れの観客に向けて、観客席とプレイスペースを自由に行き来できるシートを導入。子どもが試合に飽きても、遊んだり休憩したりできるようにした。こうした幅広い観客への配慮に加え、高付加価値化を象徴する設備として注目されるのが、VIP向けの観戦エリアだ。　場内には16室のスイートルームがあり、主にアルバルク東京のスポンサー企業をはじめ、法人が利用しているという。室内にはゆったりとしたソファやテーブルを設置し、専用の屋外観覧席も備え、企業の接待や商談の場として使用されている。さらに特徴的なのが、コートにせり出すように設けられた6室の「JAPAN AIRLINES TERRACE SUITE」だ。東京の夜景や、和のモチーフをテーマにした部屋、緑いっぱいの部屋など、それぞれ異なる内装コンセプトを採用した空間になっており、利用料はテラスのみのタイプが1試合80万円、部屋＋テラスだと同100万円。テラス付きスイートは食事込みで15人が利用でき、コートとの距離も近い。「高級感を味わいながら、試合の臨場感も楽しめる」と広報担当者は話す。　選手との距離の近さを売りにした観戦体験もある。1階の「PLAYERS LOUNGE」は、ロッカールームからコートへ向かう選手を間近で見ることができる、ガラス張りのラウンジ。食事を楽しみながら、試合前の選手に声援を送ることができる。試合後には選手がラウンジを訪れ、ファンとの交流が行われることもある。　スポーツ施設の価値は、試合が開催される数時間だけでは測れなくなりつつある。誰と訪れ、何を食べ、どのように過ごすのか。あるいは試合がない日に、その場所をどう活用するのか。音楽業界で楽曲の販売だけでなく、ライブという体験が重要な収益源になっているように、スポーツビジネスでも試合を見せるだけでなく、観客が会場で過ごす時間全体から収益を生み出す動きが進んでいる。そのにぎわいを周辺の街にも広げて、スポーツ施設を地域経済を支える拠点にしていく動きが、今後ますます強まりそうだ。【連載：ソーシャルスポーツ 2026】 　FASHIONSNAPでは“スポーツの秋”に合わせて、「ソーシャルスポーツ 2026」と題した連載を掲載します。競技成績や順位を競うのではなく、人とつながる・交流することが主目的になっている令和のスポーツのあり方や、スポーツ×ファッションに関連する話題をお届けします。 第1回：HYROXは現代版の合コン？　仲間と楽しむ"ソーシャルスポーツ"新潮流第2回：【ソーシャルスポーツを楽しむ人たち #1】BunkaRunningClub第3回：お目当ては試合だけじゃない　スポーツ観戦の新常識第4回：【ソーシャルスポーツを楽しむ人たち #2】URBAN YOGA第5回："マッチョのお守り"はもう古い？　選択肢広がるプロテインの世界を実食レポート第6回：運動しなくてもOK？　遊びと筋トレをつなぐ野田クリスタル主宰のスポーツジムに行ってみた第7回：装いとともに楽しむ、大人のバレエ時間　背筋を伸ばして新しい自分に衣替え第8回：【ソーシャルスポーツを楽しむ人たち #3】Jeu第9回：東京レガシーハーフマラソン会場で光るランナースタイルをスナップ

お目当ては試合だけじゃない　100万円のVIP席も人気、スポーツ観戦の新常識

「会って話すのが楽しいから走ってる」　文化服装学院といえば、日本のファッション教育をけん引する名門校。山本耀司やコシノヒロコ＆ジュンコ、高橋盾、NIGO®など、世界的デザイナーを数多く輩出してきました。そんな学校で今、美術部や写真部ならぬランニングクラブ「BunkaRunningClub（以下、BRC）」が、一大勢力になっていると聞いたら、意外に感じる人も多いのでは？　ランニングカルチャーの隆盛にも後押しされ、BRCには現在約80人の学生が所属。学友会（部活）として学内最大規模といいます。月1回のグループランには、毎回20人前後の学生と、ランニング好きのファッション業界人ら計30人ほどが集まります。　グループランは授業終了後に、近隣の代々木公園を目指して走るのが定番コース。距離は5〜7キロです。「初めて参加する時はちょっとハードルを感じるかもしれないけど、参加しちゃうとすごく楽しい。グループランの後に毎回行く、カレー屋さんでの打ち上げが実は走るのより好き（笑）」と話すのは、ファッション高度専門士科4年のさきさん。BRCでランニングの魅力に目覚めた彼女は、卒業制作でもランニングに着想を得たファッションをテーマにすることを考えているそうです。　2026年3月に同校を卒業し、現在はゴールドウインの「ザ・ノース・フェイス（THE NORTH FACE）」デザインチームに所属するこうたろうさんも、OBとしてBRCに参加しています。「みんなと会って話すのが楽しいから走ってるっていう感じですね」。現役学生たちの良き兄貴分として、高尾山でのトレイルランニング練習会なども主導しています。実はこうたろうさん、ゴールドウインの担当者がBRCに参加していたことから、就職先との縁にもつながったのだとか。 Image by：FASHIONSNAP（SHUNYA KUROYANAGI）　ほかにも、「学科が違う子と、BRCで一緒に走るうちに仲良くなれた」「ファッション業界で働いている学外の人も参加しているから、就職のこともそれ以外も相談しやすい」といった声が学生たちから聞かれました。走ることをきっかけに、学科や世代、学校の内外を超えて人間関係が広がっています。　そしてもう一つ注目したいのが、彼らの個性あふれるランニングファッション。さすがは文化生、「走る時はこういう格好をするべき」といった固定観念にとらわれない自由なスタイルとブランドチョイスで、取材班を魅了してくれました。【さすが文化生！個性あふれるランSNAP】服飾学生ならではの視点で作るランウェア　BRCを語る上で欠かせない別の側面が、学生とブランドや企業をつなぐ産学連携プラットフォームとしての役割です。自分たちが考えたデザインを実際の商品として世に送り出せることは、ファッションを学ぶ学生にとって大きな魅力。そこが、BRCが多くの学生を引きつける理由の一つにもなっています。　そもそもBRCは、2022年にランニングウェアブランド「タヌキ（TANNUKI）」を手掛ける加藤賢ディレクターが、文化服装学院に「学生と商品企画でコラボレーションしたい」と持ちかけ、それに現顧問の德岡慧先生が偶然対応したことが誕生のきっかけでした。2023年にBRCは学生3人＋德岡先生で発足し、以来タヌキとは毎年コラボ商品を企画。11月の文化祭で販売しており、今年は第4弾商品を発表します。　「自分を含め、30代以上でランニングを楽しんでいる人は多いけど、2022年当時は若い世代のランナーがまだ少なかったんです。服飾専門学生という、一見ランニングとは遠い存在の人たちだからこそ、新しい価値を生み出せるのではないかと思ったのが、コラボを申し込んだ理由」と加藤さん。加藤さんが学生にランニング時に必要な機能性やランカルチャーを伝え、学生が自由な発想でデザイン。サンプルができたらグループランで着用し、丈やパターンなどの改善を繰り返して量産につなげています。　タヌキは、毎年5月に開催している40〜50のランニングブランドを集めたイベント「春のタヌキ祭り」にもBRCを招待。会場では学生たちが思い思いに製作したランニングウェアを販売し、学生同士競い合う場にもなっています。現在では、タヌキ以外のランニング関連ブランドや企業からもBRCにコラボレーションの依頼が多数寄せられ、複数の商品化プロジェクトが進行中。ランニングを楽しむコミュニティは、学生たちの発想を社会につなぐ場へと発展しています。【連載：ソーシャルスポーツ 2026】 　FASHIONSNAPでは“スポーツの秋”に合わせて、「ソーシャルスポーツ 2026」と題した連載を掲載します。競技成績や順位を競うのではなく、人とつながる・交流することが主目的になっている令和のスポーツのあり方や、スポーツ×ファッションに関連する話題をお届けします。 第1回：HYROXは現代版の合コン？　仲間と楽しむ"ソーシャルスポーツ"新潮流第2回：【ソーシャルスポーツを楽しむ人たち #1】BunkaRunningClub第3回：お目当ては試合だけじゃない　スポーツ観戦の新常識第4回：【ソーシャルスポーツを楽しむ人たち #2】URBAN YOGA第5回："マッチョのお守り"はもう古い？　選択肢広がるプロテインの世界を実食レポート第6回：運動しなくてもOK？　遊びと筋トレをつなぐ野田クリスタル主宰のスポーツジムに行ってみた第7回：装いとともに楽しむ、大人のバレエ時間　背筋を伸ばして新しい自分に衣替え第8回：【ソーシャルスポーツを楽しむ人たち #3】Jeu第9回：東京レガシーハーフマラソン会場で光るランナースタイルをスナップ

【ソーシャルスポーツを楽しむ人たち #1】　文化服装学院の最大勢力、80人所属のランクラブ

出会いの場にも　急拡大するHYROXの輪　HYROXはいま、グローバルで急速に熱量を高めている。1kmのランニングと8つのファンクショナルトレーニング（重りを押して前進させるエクササイズやボート漕ぎマシン、重りを担いだランジエクササイズなど）を交互に繰り返すドイツ発祥のフィットネスレースで、世界80ヶ国以上で開催されている。日本には2025年夏に初上陸し、2026年8月に行われた千葉大会では参加チケットが数分で完売。国内で過去最大の約1万2000人が出場するなど、その規模は主要マラソン大会に迫る勢いだ。　8月の千葉大会後は、参加者がSNSにHYROXの華やかな写真を多数投稿。それを見てHYROXを知った層から、「HYROXって一体なに？」「いつの間にこんなに盛り上がっているの？」といった声があふれた。　ランニングとファンクショナルトレーニングを組み合わせたレースは、「スパルタン（Spartan）」や「デカフィット（DEKA FIT）」、「アスエックス（ATHX）」など他にもあるが、HYROXはなぜ、ここまで人気を集めているのか。東京都在住の赤松和紀さん（28歳）は、出場を機にHYROXに魅了され、専用ジムの立ち上げを計画するまでに至った。赤松さんに話を聞くと、初心者からトップアスリートまでを引き込むHYROXのレース構成の魅力と、非日常の楽しさ、人とのつながりがキーワードに浮かび上がってきた。　HYROXは、制限時間が設けられていないことや、ダブルスや4人制のリレーなど、仲間と共にさまざまな形で参加できることから、初心者を取り込みやすいとされている。一方で、「運動経験が豊富な人にとっても大きな魅力がある」と赤松さんは言う。「私は大学まで野球一筋でしたが、大人になってからも『もっと良い記録が残せたんじゃないか』とどこか不完全燃焼な思いを抱えていました。日々、ジムでのトレーニングを継続する中で、HYROXに挑戦することでトレーニングの成果をタイムという形で定量化できること、始めたばかりでもプロと同じ土俵で戦えること、単純なように見えて意外と奥が深く、改善を重ねてタイムを上げていくというプロセスが楽しくて、どんどん沼にハマっていきました」。　練習を通してHYROXの魅力に触れた赤松さんは、今年4月のシンガポール大会でHYROXデビュー。会場では常に音楽が鳴り響き、音楽フェスのような空間が広がる。「HYROXはもはや単なるレースというより、一種のエンターテインメント。SNSで“映える”仕様だからこそ、拡散されて、さらに注目を集めるというループが生まれています。当日しか味わえない高揚感や、一緒に練習を重ねてきた仲間と応援し合う感覚は『第二の青春』のようで、何事にも代え難いです」。　今夏の千葉大会時には、HYROXがXで「新しい合コン」というキーワードと共にトレンドに浮上するなど、出会いの場としての側面も持ち合わせている。赤松さん自身も、HYROXトレーニングの一環として参加したランニングコミュニティで現在の婚約者と出会い、千葉大会ではともに出場した。「恋愛に限らず、人とのつながりが生まれやすい構造になっています。HYROXのトレーニングは一人でやるよりも、誰かと一緒に高め合うことでストイックに追い込めますし、何より楽しい。『体を動かしたい』『新しいことに挑戦したい』という人たちが集まった結果、出会いや仲を深めるきっかけになっています。当たり前ですが、やる気がないと続かないので、いわゆる出会い目的だけで始める人は少ないと思います」。 今年1月に開催された大阪大会の様子。ダブルスでは、声を掛け合いながらゴールを目指す参加者の姿が多く見られた。LVMH系ファンドが出資、ブーム定着へ？　「HYROXは一過性のブームで終わる」という声もあるが、赤松さんはさらなる盛り上がりを見込む。「今後、マラソンと同じように定着するのではないかと思っています。初心者でも参加しやすい一方、記録を伸ばすほど競技の奥深さを感じられる。仲間と練習しながら挑戦を続けられることも、定着につながるのではないでしょうか」。赤松さんは今年12月1日、皇居周辺にHYROX専用ジム「ARQ GYM」をオープン予定。9月にオープンを発表してからわずか1週間で、50人以上の会員が集まったという。　個人の挑戦を可視化するレースでありながら、仲間と鍛え、応援し合い、つながるための場にもなっているHYROX。その熱量は大会参加者にとどまらず、スポーツブランドや投資家の関心も集めている。現状、「プーマ（PUMA）」が大会のグローバルスポンサーを務め、専用シューズやアパレルアイテムを展開しているが、「ナイキ（NIKE）」や「アディダス（adidas）」といった主要ブランドも、HYROXを意識した商品を続々と打ち出している。　大会規模の拡大を受け、今年9月にLVMHグループ系の投資会社 Lキャタルトン（L Catterton）が主導する投資家連合が、HYROXの過半数株式を取得したことも大きなニュース。取得価額は非公表だが、海外メディアでは約7億ドル（日本円で約1100億円）規模と報道されている。市場としての注目度は高まる一方だ。　HYROXの広がりは、スポーツが「一人で続ける健康習慣」から「集い、仲間と切磋琢磨し、自己表現する体験」へ変化していることの表れでもある。次の定番スポーツとして根付くか、その行方は、レースの拡大だけでなく、熱量を共有するコミュニティをどこまで育てられるかがカギを握っている。◆競技人口は前年の7倍、盛り上がりを見せるピックルボール 　HYROXと共に、ソーシャルスポーツの文脈で今注目を集めているのがピックルボールだ。テニス、バドミントン、卓球の要素を組み合わせたラケットスポーツで、1965年に米国で発祥。ルールが比較的シンプルで未経験でもラリーの楽しさを味わいやすいことから、気軽に始められるのが魅力。また、コートサイズがバドミントンと同等でテニスと比較してコンパクトなため、既存の公共体育館や商業施設の空きスペースを活用したコートの整備がしやすいことも特徴として挙げられる。  　ピックルボールワンの調査によると、国内の競技人口はこの1年で急速に増え、前年の約7倍に当たる約33万人となった。従来、ビジネスパーソンの社交のためのスポーツと言えばゴルフだったが、ピックルボールは、都心部でも始めやすく、比較的短時間でプレーできる。運動の後に会話を交わす時間も含め、気軽に関係を築く場として機能し得る。 　実際に、そうした需要を狙って、名刺管理サービスなどを手掛けるsansanもピックルボールコートの運営に参入。2026年7月に東京・池袋にオープンしたSansan ピックルボールコート池袋は、リモートワークに対応するワーキングスペースやバーカウンターを備えたラウンジに加え、ビジネス利用にも対応する会議室を設けるなど、プレー前後の利用も想定した設計となっている。同コートは開業前から予約が1800件を超えるなど、話題を呼んでいる。【連載：ソーシャルスポーツ 2026】 　FASHIONSNAPでは“スポーツの秋”に合わせて、「ソーシャルスポーツ 2026」と題した連載を掲載します。競技成績や順位を競うのではなく、人とつながる・交流することが主目的になっている令和のスポーツのあり方や、スポーツ×ファッションに関連する話題をお届けします。 第1回：HYROXは現代版の合コン？　仲間と楽しむ"ソーシャルスポーツ"新潮流第2回：【ソーシャルスポーツを楽しむ人たち #1】BunkaRunningClub第3回：お目当ては試合だけじゃない　スポーツ観戦の新常識第4回：【ソーシャルスポーツを楽しむ人たち #2】URBAN YOGA第5回："マッチョのお守り"はもう古い？　選択肢広がるプロテインの世界を実食レポート第6回：運動しなくてもOK？　遊びと筋トレをつなぐ野田クリスタル主宰のスポーツジムに行ってみた第7回：装いとともに楽しむ、大人のバレエ時間　背筋を伸ばして新しい自分に衣替え第8回：【ソーシャルスポーツを楽しむ人たち #3】Jeu第9回：東京レガシーハーフマラソン会場で光るランナースタイルをスナップ

HYROXは現代版の合コン？　仲間と楽しむ"ソーシャルスポーツ"新潮流

DAY1：レジェンドたちの競演を堪能！　取材初日は、全米オープンの熱気をいち早く感じるべく、会場であるUSTAビリー・ジーン・キング・ナショナル・テニスセンターへ。本戦開幕前の期間は「ファンウィーク」として無料開放されていて、オンライン上で事前登録を済ませれば、会場内を自由に歩きながら、各コートで行われる予選や練習を観戦できます。　到着後、まず向かったのは、大会期間限定でオープンしているウイルソンのポップアップストア。ここでしか手に入らない限定デザインのTシャツやキャップなどが並び、店頭には入場を待つファンの列ができていました。　2階には、ラケットのストリングを張り替えるストリンガーのスペースも設置。選手のプレーを陰で支える専門技術に触れられるのは、ギアに強みを持つウイルソンならではの魅力です。ラケットを単なる道具としてではなく、アスリートのパフォーマンスを支える重要な存在として捉えるブランドの姿勢が伝わってきます。　買い物を済ませたら、予選が行われているコートへ！ この日は運良く、ウイルソン契約アスリートであり、日本を代表する錦織圭選手の試合を観戦することができました。　朝一番の試合だったこともあり、幸運にもコートを間近に見渡せる席を確保。対戦相手はオーストリア出身のセバスチャン・オフナー選手です。今年限りでの引退を表明している錦織選手を応援しようと、客席からは大きな声援が飛び交います。両者が1セットずつを奪って迎えた第3セット、コートに立つ姿をひと目見ようと集まったファンの期待に応えるかのように、錦織選手は力強いプレーを披露。見事勝利を収めました。　そのほかにも、ノバク・ジョコビッチ選手とアリーナ・サバレンカ選手、カルロス・アルカラス選手とセリーナ・ウィリアムズ選手による豪華ペアのミックスダブルスを観戦。現役トップ選手とテニス界を象徴するレジェンドが同じコートに立つ、全米オープンならではの華やかな時間です。　夜には、メインアリーナのアーサー・アッシュ・スタジアムで行われたロジャー・フェデラーのエキシビションイベント「Roger Federer: An Icon Returns to New York」へ。　ロジャー・フェデラーといえば、全米オープンにおいて男子シングルスで唯一となる5連覇、40連勝という偉業を達成したレジェンド。今回のイベントは、フェデラーの国際テニス殿堂入りを記念したセレモニーを兼ねて開催されました。　フェデラーのかつての宿敵として知られるアンディ・ロディックとのエキシビションマッチを皮切りに、VOGUEのアナ・ウィンターがゲストとして登場。さらに、アンドレ・アガシとジョン・マッケンローを迎えたダブルスも行われ、満員のスタジアムは終始熱気に満ちていました。現役引退から4年が経過した今なお大会のレジェンドとして愛され続ける彼らを称える、特別な一夜となりました。DAY2：トップアスリートに愛される最新ギアを体験　レジェンドたちの華やかな競演から一夜明けた2日目は、ギアを通してアスリートを支えるウイルソンの魅力を探るべく、最新ラケット「ディファイア（DEFYER）」の体験会へ。「挑戦的なデザイン（Defiant by design）」をコンセプトに掲げた新作は、常に限界へ挑み続けるプレイヤーのために開発されたモデル。スピン性能の再現性に着目し、アグレッシブなプレーを後押しします。アスリートの闘志を思わせる赤を基調としたデザインも印象的で、機能性と存在感を兼ね備えた一本です。　体験会の会場となったのは、マンハッタンの高級住宅街、サットンプレイスに位置する「タウンテニスクラブ（Town Tennis Club）」。ロジャー・フェデラーも現役時代に訪れたという、歴史と格式あるクラブです。会員以外は通常、立ち入ることのできないエクスクルーシブな空間で、ニューヨークの洗練されたテニス文化を肌で感じることができます。　この日は、プロのテニスコーチによる指導のもと、沙世さんもラケットを手にして練習へ。普段からテニスに親しんでいる経験を活かし、構えた瞬間のフィーリングや、インパクト時の打球感の細やかな違いを繊細に確かめていきました。 　「ラケットのトップ部分に重心があるので、遠心力を使って積極的に攻めていける感覚があります！」（沙世さん）。DAY 3：NYの街を横断するテニスカルチャー　ニューヨークのカラッとした気候にも少しずつ慣れてきた3日目。マンハッタン屈指のショッピングストリート・ソーホーにある、ウイルソンのフラッグシップストアを訪れました。　広々とした店内には、パフォーマンスギアからライフスタイルアパレルまで幅広い商品が並びます。壁打ちを楽しめるバッティングウォールや、ストリングの張り替えに対応するストリンガーも併設されており、買い物だけでなく、実際にプレーし、ギアをメンテナンスするところまで、このストアで完結。全米オープン期間中は、大会とのコラボレーションアパレルも販売していました。　さらにウイルソンは、全米オープン期間中、ニューヨーク各地のテニスコートを活用したコミュニティイベント「Ball Through the Boroughs」を開催。大会会場にとどまらず、地域のコートや人々とつながりながら、テニスの楽しさを広げていく取り組みです。　我々もイベントに参加するべく、会場の一つとして設けられたセントラルパークのテニスコートを訪れると、子どもから大人までが集まり、経験や技術のレベルを問わず、多様な人々が同じコートでボールを打ち合っていました。誰もが日常的に楽しめるカルチャーとして、この街に深く根付いていることを肌で感じる空間でした。DAY 4：世界中からテニスファンが集結、開幕初戦の熱狂　取材最終日には、いよいよ本戦が開幕！予選を勝ち上がった選手が集まる初戦、この日は、会場内で2番目の規模を誇るルイ・アームストロング・スタジアムへ。女子シングルスの1回戦、イタリア出身のジャスミン・パオリーニ選手と、スロベニア出身のベロニカ・エルヤベク選手の対戦を観戦します。　選手がコートに入場した瞬間から、スタンドには両選手を応援する声が響きます。パオリーニ選手にとってはウィンブルドンでの足の負傷後、約7週間ぶりの復帰戦。対して、今回が本戦初出場となったエルヤベク選手。互いに譲らず、粘り強くラリーを続けるたび、観客席からは大きな歓声が上がります。テレビ中継では味わいにくいのが、この会場で感じる音と速度。ボールを打つ音、選手の足音、観客のどよめき。そのすべてが重なり合い、試合そのものをひとつのライブパフォーマンスへと変えていきます。　試合を観戦した後は、ウイルソンと、ニューヨーク発のテニスカルチャー誌「ラケット（RACQUET）」、ジュエリーブランド「メジュリ（MEJURI）」によるトリプルコラボイベントへ。マンハッタンのウォーターフロントにあるコートを会場に、キャップやトートバッグなど、ここでしか手に入らないコラボアイテムがラインナップ。ファッションとともにテニスを楽しめる空間が広がっていました。 　こうして、全米オープンをめぐる4日間の現地取材は終了。ニューヨークで体感したのは、大会の圧倒的な熱狂と、カルチャーとして街に根付くテニスの姿でした。トップ選手のプレーを支えるギアがあり、街のコートには世代を超えて楽しむ人々がいる。テニスが日常風景の一部として自然と溶け込んでいることを実感した充実の4日間でした。ウイルソン 公式サイト

熱狂の全米オープンへ　 NYで見つけた、ウイルソンの最新テニススタイル

「ヴェジャ」が手掛ける山のセレクト店　パリでランニング専門店が集まっているのが、サンマルタン運河〜レピュブリック周辺と北マレ。まず目指したのは、サンマルタン運河そばの「サントル・コメルシアル・アウトドア（Centre Commercial Outdoor以下、CCO）」です。この店は、エココンシャスなスニーカーブランド「ヴェジャ（VEJA）」によるセレクトショップ「サントル・コメルシアル（CC）」のアウトドア業態。同じ通り沿いにヴェジャ、CC、CCOが並びます。CCのオープンは2010年ですが、「CCOは2025年6月にオープンしたんだよ」とスタッフ。　店内にはフランスの「サティスファイ（SATISFY）」や「ワイズ（WISE）」、スウェーデンの「ウンナ（UNNA）」、アメリカ発「ディストリクト ヴィジョン（District Vision）」など、注目のランニングブランドがずらり。ロードランよりもトレイルラン寄りの品揃えで、今のランニング＆アウトドアシーンの尖った部分をぎゅっと凝縮したような店でした。　スタッフも皆、雰囲気のあるトレイルランナーといった趣で非常にクール。面白かったのが、“テックアーカイヴ”と呼ぶ期間限定コーナーを設けていた点。テッキーなニュアンスの古着を集めており、「オークリー（OAKLEY）」「アシックス（ASICS）」といったスポーツブランドのほか、「ファイナルホーム（FINAL HOME）」「コム デ ギャルソン × スピード（COMME des GARÇONS × SPEEDO）」「キコ・コスタディノフ（KIKO KOSTADINOV）」なども。本気のギアの店でありつつ、ファッションの文脈もしっかり汲んでいて、カルチャー感を強く感じる店でした。【思わず買っちゃったアイテムはこちら】 　海外で面白いお店に出合うと、いつも以上にお買い物スイッチが入ってしまいます。今回もお土産代わりに複数店舗で商品を購入してきたのでご紹介。歴史的円安もあり、帰国してカード明細を見て青ざめました。  【Centre Commercial Outdoor】📍10 Rue de Marseille, 75010 Paris, France循環型を掲げる新興ランニングブランド　2店目は、CCOから徒歩2分ほどの場所にある、パリ発の新興ランニングブランド「サークル（CIRCLE）」の直営店。2020年創業のサークルは、循環型ブランドを掲げ、B Corp認証も取得しています。公式サイトではインパクトレポートも公開。製品をEU域内で生産し、使用後のリサイクルや生分解まで見据えたモノ作りに取り組んでいます。店を起点に、グループランも積極的に行っているようでした。　注目したいのは、Tシャツやショーツといった比較的循環させやすいアイテムだけでなく、構造が複雑なランニングシューズでも循環型に挑んでいること。シューズにはウールやヒマシ油由来の素材、天然ゴムなどを使用しています。環境配慮だけでなく、ランニングブランドとしてパフォーマンス性にももちろん本気。同ブランドには、フランス短距離界のレジェンドで五輪金メダリストのマリー＝ジョゼ・ペレクがアンバサダーとして参加しており、現地報道によれば株主でもあるようです。「オン（On）」とロジャー・フェデラーの関係に近いのかも、と感じました。【思わず買っちゃったアイテムはこちら】  【CIRCLE】📍1 Rue de Marseille, 75010 Paris, France日本にも進出、パリのランカルチャーを牽引　3店目は、北マレにあるフランス発のランニングカルチャーショップの代表格「ディスタンス（DISTANCE）」です。今、世界中のランカルチャーに影響を与えている店と言ってもいいのでは？ 2026年3月には東京・渋谷、4月には大阪・心斎橋にも店舗をオープンしています。　店内にはエリートランナー風のいでたちの先客が複数人おり、人気ぶりを実感。訪問時はちょうど「ナイキ ACG（NIKE ACG）」のアパレル「ラディカル エアフロー」をプッシュしていたようで、ウィンドーもそのグラフィックでラッピングされていました。　店舗奥の壁面には、ナイキのほか「アディダス（adidas）」「ホカ（HOKA）」「オン（On）」「アシックス（ASICS）」「サッカニー（Saucony）」など、主要ブランドのロードランシューズがびっしり。キオスクのような作りのレジが特徴的で、その周囲にサングラスやソックス、キャップなどを陳列していました。【思わず買っちゃったアイテムはこちら】  【DISTANCE】📍14 Rue des Filles du Calvaire, 75003 Paris, Franceメルシーが老舗アウトドア専門店とタッグ　パリに行ったら、北マレの「メルシー（Merci）」は必ず定点観測しておきたい店。ランニング＆アウトドアとは関係ないけれど、今回ももちろん行ってみたところ、なんとそのすぐ横に、「オ・ヴュー・カンプール・コンジェ・ペイエ（Au Vieux Campeur - Congés Payés）」なるレトロ山岳テイストのショップができているではないですか！山小屋のような雰囲気の店内には、世界各地の山の写真や地図と共に、山の刺繍ワッペンやペナント風のグラフィックをあしらったTシャツやスウェット、バンダナなどがずらり。内装を含めて、とにかくかわいい店です。　大興奮の中、「この店、いつできたんですか？どういう由来の店なんですか？」とスタッフに聞いてみると、「オ・ヴュー・カンプールというパリ左岸の老舗アウトドア専門店が、メルシーと一緒に立ち上げたライフスタイル業態で、今年オープンしたばかり」とのこと。老舗が持つカタログ写真やグラフィックなどの膨大なアーカイヴを、メルシーが編集するとこんなにも今っぽくなるんですね。　1941年創業のオ・ヴュー・カンプール自体は、日本で例えるなら「カモシカスポーツ」や「さかいやスポーツ」のような、いぶし銀の魅力を放つ店のようです。老舗の山専門店や山ブランドが、自らのヘリテージを掘り起こしてモダンに再生するという流れ、今後ほかにも広がるかもしれませんね。【思わず買っちゃったアイテムはこちら】  【Au Vieux Campeur - Congés Payés】📍109 Bd Beaumarchais, 75003 Paris, France「世界一美しい店を作る男」も山にご執心　レトロ山岳テイストといえば、北マレの「ワーズ、サウンズ、カラーズ＆シェイプス（WORDS, SOUNDS, COLORS & SHAPES）」も外せません。「オフィシーヌ・ユニヴェルセル・ビュリー（OFFICINE UNIVERSELLE BULY）」復活の立役者、ラムダン・トゥアミが手掛けるこの店には、「ア・ヤング・ハイカー（A Young Hiker）」というコーナーもあり、山岳ペナントをパッチワークしたようなデザインの傘や、山岳写真をモチーフにしたラグなどが揃います。　LVMHグループのベルナール・アルノー会長兼CEOをして、「世界で最も美しい店を作る男」と言わしめた（らしい）ラムダンだけに、ここも1階、地下共に内装も本当に素敵で、ワクワクと驚きのある楽しい店でした。ラムダンは2022年末、スイス・ミューレンの老舗山岳ホテルを購入しています。ここ数年のラムダンのインタビューを読んでいると、山での経験が大きなインスピレーションになっているようですね。【WORDS, SOUNDS, COLORS & SHAPES】📍10 Rue Perrée, 75003 Paris, FranceECで急成長、フランス版の石井スポーツ　最後は、北マレの大型アウトドア専門店「トントン・アウトドア（tonton OUTDOOR）」をご紹介。日本でいえば、「石井スポーツ」や「好日山荘」をベースに、ランニング専門店の要素を色濃く加えたような店です。公式サイトや現地報道によれば、それまでフランチャイズでランニング専門店を運営していた創業者たちが、2021年にトントン・アウトドアを正式にスタート。コロナ禍にECを強みに成長し、現在はフランス国内で実店舗も計4店運営しているようです。　ランニングコーナーにはロードからトレイルまで、あらゆるブランドのシューズが並び、エナジージェルや行動食の品揃えも圧巻。ランニングに加えて登山、クライミングなど、アウトドアを広範囲にカバーしていました。【tonton OUTDOOR】📍109 Rue du Temple, 75003 Paris, France番外編：サティスファイがついに出店　私がパリを訪れたのは初夏でしたが、つい先日、カルト的人気を誇るランニングカルチャーブランド「サティスファイ」が初の常設店をパリにオープンしたというニュースも飛び込んできました。北マレのサントンジュ通りに、ショップとカフェ業態で2店同時オープン。ちょうど現地に出張していた同僚が店舗を訪ねていましたが、さっそくファッショナブルな客が多数集まっていたようです。【SATISFY SUPPLY】📍47 Rue de Saintonge, 75003 Paris, France【SATISFY FUEL STATION】📍54 Rue de Saintonge, 75003 Paris, France　以上、盛り上がるパリのランニング＆アウトドアシーンから、注目店をお届けしました。9月末には買い付けでパリを訪れるというファッション業界人も多いはず。ぜひこれらの店もチェックしてみてくださいね！

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おしゃれなパリっ子はどこでラン＆山のギアを買う？　北マレの注目7店をパトロール

「ランニングの社会からの見られ方を変えていく」⎯⎯8月下旬に、WeWork アイスバーグで「New Balance Run Office」を実施しました。「仕事」とランニングを掛け合わせた理由を改めて教えてください。鈴木健ニューバランスジャパン マーケティング本部ディレクター（以下、鈴木）：ランニングについて考える時、メーカー側はどうしても走ることを起点にしがちです。それで、ソリューションとしてランニングステーションを作ったり、シャワーや着替えの場所を用意したりする。しかし、本当に生活者の文脈で考えるのであれば、その人の生活全体の中でランニングがどう位置付けられているのかを見ていく必要があると思っています。　ランニングは、他のスポーツに比べて自由度が高い。その一方で、いつ走るのか、どう時間を作るのかを自分自身でマネジメントしなければいけません。社会人の場合、生活の中で大きな割合を占めるのが仕事。コロナ禍以降、リモートワークなどの働き方の自由も一定広がりました。その分、自分の時間をどう使うのかも重要になりました。　そこで、「働く」という時間の中に、ランニングや自身を整える時間をどう組み込めるのかを考えてみたかった。それがRun Officeの出発点です。Run Officeのような提案が生活者にとっての新しいウェルビーイングの形になるのであれば、都市圏が前提にはなりますが、東京以外でも同様の取り組みを横展開できるかもしれないとも考えました。⎯⎯Run Officeは、ランナーの生活を知るための実験場という位置付けでした。鈴木：そうですね。例えば、「こういう環境なら仕事の合間でも走りやすい」「こういうサービスがあれば運動を取り入れやすい」といったことを、参加した方たち自身に考えてもらいたかったんです。それを通して、われわれメーカー側もランナーに対する理解が深まります。代々木のランハブで精力的に実施しているコミュニティイベントも、われわれにとってはある意味では調査なんです。なぜ人はランニングを楽しいと思うのか。ランニングという共通点で集まった人たちは、そこで何を話し、何に価値を感じているのか。そういうことには常に興味のアンテナを張っています。⎯⎯現在はシューズの試し履きやグループランなどのイベントを多くのブランドが実施しており、ランニングイベントそのものは飽和しているようにも感じます。仕事という切り口を設けることは、他社のイベントとの差別化にもつながりますね。鈴木：メーカーとして他社との差別化は当然考えますが、ランニングイベントが一般的になること自体は世の中にとって非常に良いことです。その上で、われわれの役割はランニングが社会からどう見られるかを変えていくこと。例えば、仕事中に走っている人を見ると、「仕事をサボって遊んでいる」と思う人もいるかもしれません。でも、走ることで自分自身を整え、それが仕事にもフィードバックされ、生産性が上がるのであれば、それも働き方の一つとして認められていい。　そういう思いから、Run Officeではあえてワークスペースの中にトレッドミルを置いて、働いている人からよく見えるようにしました。普段走っていない人にも、そうした働き方を知ってもらい、驚きはありながらも文脈として受け入れてもらう。スポーツメーカーとして、スポーツを単なる個人の楽しみにとどめるのではなく、社会にとってプラスになるものにしていきたいという思いがあります。現代人が好むのは、「短時間✖️高強度の運動」⎯⎯近頃はHYROXのような競技も人気です。生活者のスポーツとの関わり方に変化を感じますか。鈴木：興味深いと思っています。以前であれば、運動のハードルは低い方が初心者も含めて参加しやすいという考え方が一般的だったと思います。でもHYROXのように、短時間でかなり強い負荷をかけるスポーツが支持されるようになっている。　忙しい現代人にとっては、短い時間で強度の高い運動をした方が達成感を感じられるのかもしれない。それを一人ではなくグループで行うことにも楽しさがあるのだと思います。スポーツ業界では、アスリートやシリアスに競技に取り組んでいる人を三角形の頂点に置いて、その下に初心者がいるという捉え方をしがち。でも、初心者の方が、その競技のカルチャーに深く浸かっていない分、新しい楽しみ方のアイデアを持っている可能性もあるんですよね。ランニングのことをあまり知らないからこそ、「こういう楽しみ方もあるんじゃないか」と考えられる。そこを固定観念で見ないことが、ランニング全体を活性化する上でも重要だと思っています。⎯⎯2025年3月にオープンしたランハブでも、そうした新しい楽しみ方が生まれていますか。鈴木：ランハブで一番面白いと感じているのは、ニューバランス側が仕掛けるイベントではなく、コミュニティ側が主催しているイベントです。例えば、年に一度ニューバランスを象徴するカラーであるグレーにフォーカスする「Grey Days」の期間には、みんなでグレーのTシャツを着てランニングをした後、ランハブの店舗中央の什器をすべて動かし、空間をレストランのようにしてディナー会をしました。参加者の中に飲食関係者がいて、そのつながりから実現した企画です。ほかにも、クリエイターが写真展を開いたり、海外のレースで撮影した写真を共有したりしています。　ランニング領域だけを見ていては、こうしたアイデアは出てきません。コミュニティにいる人たちがもともと持っている文化や背景をランニングと組み合わせることで、ランニングそのものが豊かになる。それがランハブで実際に起きていることだと思います。⎯⎯ランハブの今後の強化ポイントを教えてください。鈴木：店舗ですから、当然ながら売り上げを作ることも大切です。その意味では、ランハブがビジネスとしてすでに大きな成功を収めているかというと、まだそこまでではありません。ただ、コミュニティとのつながり、そこから生まれるクリエイティビティはランハブの大きな魅力。コミュニティからエネルギーをもらい、ニューバランスが彼らのやりたいことを実現できる環境を整えていけば、ビジネスは後からついてくると思っています。　ランハブに新しい人が入ってくる入り口となるイベントは、もっと増やしていきたいですね。既に集まっているコミュニティだけではなく、これまでランニングとつながりのなかった人にも、「こういう場所がある」「こんな楽しみ方がある」と知ってもらえる入り口を作る必要があります。「生活の中にランニングを定着させる」⎯⎯2025年12月には、原宿のフラッグシップストアもリニューアルしました。リニューアル以降の進捗は。鈴木：かなり思い切ってリニューアルしましたが、中国からの訪日客がマーケット全体で減っている中でも、売り上げは悪くありません。特に1階の「ステージ」と呼ぶ売り場は、時期に合わせて野球、サッカー、バスケットボールなど打ち出しを大きく変えていて、かなりポジティブな反応が出ています。新しいお客さまとの接点です。⎯⎯ランニングはいま、国内外でブーム化しています。ブームが過ぎ去ってしまうリスクはないのでしょうか。鈴木：ランニングは、これまでにも何度かブームと言われたタイミングがありました。例えば2005年前後には、女性誌がランニングをファッションや美容の文脈でも盛んに取り上げた時期がありました。ただ、その後は盛り上がりは落ち着き、本当に走ることが好きな人だけが残った。特にコロナ禍直後には、各地のマラソン大会が集客に苦労するケースも見られました。そうした中で、ここ数年でランニングコミュニティが改めて活発になっていることは、メーカーとしてとてもうれしいことです。　これを単なるブームで終わらせないためには、「ランコミュニティが格好いいから」「流行っているから」だけではなく、自分の生活を有意義にしたり、ウェルビーイングを高めたりする手段としてランニングを定着させることが重要。そのためにも、Run Officeのように生活の中にランニングを置く取り組みが有効だと考えています。⎯⎯ランニングが盛り上がっている要因として、“ソーシャルスポーツ”（スポーツを通したコミュニティ形成）の側面にも光が当たっています。鈴木：少し極端な言い方かもしれませんが、「みんな孤独なんじゃないか」と思うことがあります。スポーツを通じて友達を作ること自体は昔からありましたが、以前はサッカーや野球のようなチームスポーツが中心でした。ランニングは個人スポーツなのに、人とつながることができる。しかも、チームスポーツのような強い連携はいらない。ものすごく仲が良いわけではなくても、「走る」という共通項だけで緩くつながることができます。そこが今の時代に合っているのではないでしょうか。　HYROXもそうですし、ピックルボールもそうですが、都市生活の中で取り組みやすく、それを介して人と緩くつながれるスポーツは、これからもいろいろな形で出てくると思います。特に夏の暑さの問題を考えると、時間や環境に左右されにくいスポーツや、室内で楽しめるスポーツへの需要も高まると思います。

New Balance

ランニングをブームで終わらせないために　ニューバランスが仕掛ける「走る」の拡張

　東京から北陸新幹線で2時間弱、その後バスに乗り継ぎ、緩やかな山道を揺られること30分。緑に囲まれた毛無山の麓に、野沢温泉村はあります。冬はスノースポーツの聖地としてにぎわいますが、夏の野沢は避暑地と呼ぶにはやや暑さが厳しい。でも、のどかでゆったりとした時間が流れています。　今回訪れた大会は、子どもやファミリー向けの7kmから、14km、37km、そして最長65kmまでの計4つのコースを用意しており、レベルを問わず挑戦できる門戸の広さが魅力です。また、37kmの部門は、今年から日本最高峰のトレイルランニング・シリーズ戦（TRGP）に組み込まれ、賞金もかかるレースとなったことで、上田瑠偉選手や吉住友里選手といった日本を代表するトレイルランナーも出場していました。朝市とともに始まる1日　野沢温泉村では、夏季は毎週日曜日に朝市が行われます。地元の人々が集まり、名産品やパン、コーヒー、アイスクリームなどが並び、歩いているだけでも楽しめます。この日は大会の出走を控えたランナーたちや、朝から外湯めぐりを楽しむ観光客、さらに犬の散歩をする地元の人々で特別な賑わいを見せていました。 　そんな中、朝7時に出走となった65km部門のランナーたちが、続々と温泉街に姿を見せます。朝市を楽しむ街の人々のすぐそばを、色鮮やかなギアを身にまとったランナーたちが駆け抜ける。この日常と非日常の交差こそ、野沢ならではの大きな魅力だと感じました。　3つの山を超えるタフなコース、17時間の制限時間が設けられている65km部門。野沢温泉村で最も有名な共同浴場「大湯」の正面にある急坂を、ものすごいスピードで駆け降りていくトップランナーたちの姿に、寝起きのまま朝市を楽しんでいた筆者も一気に目が覚めます。 走りを支える一級品のギアの数々、出走前のランナーをスナップ　トップランナーの走りに刺激をもらったら、いざメイン会場へ。スタート／ゴール地点となるオリンピックスポーツパークのメイングラウンドに向かうと、会場内には、サロモンをはじめとした最先端のトレランブランドのブースが立ち並び、お祭りのような活気に満ちていました。 　時刻は、朝の9時前。出走を直前に控えた37km＆14kmの選手たちが集まってくるグラウンドを散策しながら、会場で見つけたランナーたちをハントすることに。　一般的なマラソン大会が身軽なのに対し、トレランは出走時の装備品の多さが特徴です。37km＆14kmの部では、500ml以上の飲料などが必携装備で、雨具、熊よけの鈴、エネルギー補給のための行動食、エマージェンシーブランケットなどが推奨装備となっていました（65kmの部では以上全てが必携装備）。装備を持ち運ぶために必然的にパック（ザック）が必要となり、機能性とデザイン性を両立したギア選びに各々の個性が光ります。 　スナップを終えた後は、筆者も実際に14kmのコースに出走しました。初めてのトレランレースで感じたのは、山という非日常空間だからこそ見える景色の美しさ。アップダウンの厳しい山道も、上りきれば新たな絶景が広がり、下り坂を駆け降りた先の田園風景にはホッとするような安心感があるなど、普段の生活とは異なる領域を走るからこそ気づけることがたくさんありました。そんな場所だからこそ、前後を行くランナー同士で自然と会話が生まれたり、異なる部門の参加者同士がお互いに「ファイト」「ナイスラン」と声を掛け合ったりする姿が印象的でした。　近年、街着のトレンドやフェスファッションとしても注目されているトレランギアですが、それは山の過酷な環境でも信頼できる機能性があってこそ。野沢温泉という歴史ある名湯の地に集まったランナーたちは、健康的で、みんな美しく輝いていました。興味を持った方は、ぜひ一度トレランにチャレンジを。初心者は、まずはショップやブランドが開催しているトレラン練習会で、山のルールや装備を学ぶのがおすすめです。photography: Katsutoshi Morimoto（FASHIONSNAP）

SALOMON

湯けむりの街を駆ける、野沢温泉トレラン体験記＆最旬トレランスタイルスナップ

1年で出場数は3倍に！ ハイロックスとは？　ハイロックスは、1kmのランニングと8種類のワークアウトを交互に繰り返すインドアフィットネスレース。制限時間がなく、自分のペースで完走を目指せることから、運動初心者からアスリートまで「誰もが主役になれる」のが最大の魅力です。また、1人で挑む「シングル」をはじめ、ペアで協力する「ダブルス」、4人チームでタスキをつなぐ「リレー」という3つのカテゴリーが用意されています。1人では完走する自信がないという人でも、仲間と力を合わせることで、一体感を楽しみながらゴールを目指すことができます。　「Every Body（すべての人）」が挑戦できる“世界的なフィットネススポーツ”として、2017年にドイツで誕生したハイロックス。近年その規模は世界中で急拡大しており、日本国内では2025年8月に横浜で初上陸を果たしました。その人気は衰えることなく、今夏の千葉大会では過去最多、かつ前回大会の1.5倍となる約1万2000人がエントリー。また、日本の出場者の平均年齢は35歳と、一般的なマラソン大会と比較して若い世代から熱い支持を集めているのも特徴です。　そんな一大ムーブメントを足元から支えるのが、2024年にグローバルパートナーシップを締結したプーマです。2027年までの全てのレースにおいて、アパレルやシューズを提供し、参加者たちの挑戦をサポートします。AirAsia HYROX千葉に向けては、競技用に開発された「ディヴィエイト ニトロ エリート 4 プーマ × ハイロックス（Deviate NITRO Elite 4 PUMA × HYROX）」や「ディヴィエイト ニトロ 4 プーマ × ハイロックス（Deviate NITRO 4 PUMA × HYROX）」をはじめ、ランニング初心者にも高い安定性と優れたグリップ力を提供する「ヴェロシティ ニトロ 5 プーマ × ハイロックス（Velocity NITRO 5 PUMA × HYROX）」といった特化型シューズ3種類を展開。さらに、両ブランドのロゴが施されたスタイリッシュなタンクトップやショーツ、スポーツブラなどのアパレルコレクションもラインナップしています。コミュニティで初挑戦、練習会に潜入！　初心者でも参加しやすいというハイロックスの実態を探るべく、大会への初挑戦を決めた女性向けのフィットネスコミュニティ「ココチ」を取材！ 千葉大会の約1ヶ月前に行われた練習会に密着し、初心者ならではのトレーニングの模様をレポートします。メンバーのほとんどがハイロックス未経験というココチ。自身は過去2回の出場経験を持つ代表のYurikaさんは、挑戦の経緯について「メンバーから『ハイロックスに出てみたい！』という声がたくさん挙がったのがきっかけです。4人で繋ぐリレーなら初心者でも挑戦のハードルが低いですし、今回はプーマさんの心強いサポートをいただけることもあり、みんなで参加を決めました」と話します。　今回、ココチからは計12名がリレー部門にエントリー。当日は4人1組のチームに分かれて出場します。ハイロックスは、8つのワークアウトと1kmのランニングを交互に行いますが、リレーであれば、1人あたりランニング2km（1km×2回）とワークアウト2種目の担当に分担されます。どのワークアウトを誰がどの順番で担当するかはチーム内で自由に決められるため、各自の得意分野を活かしやすく、初心者にとって最も優しく、かつ戦略的にも楽しめるカテゴリーです。【ハイロックスで行われる8つのワークアウト】 スキーエルゴ：ノルディックスキーの動作で全身を鍛えるトレーニングマシンを使い、1000mを漕ぐ種目 スレッドプッシュ：重り（スレッド）を押して50mの距離を進む種目 スレッドプル：ロープを手繰り寄せて重りを引っ張り、50mの距離を進む種目 バーピーブロードジャンプ：胸と太ももを床につける運動「バーピー」とジャンプを組み合わせ、80mの距離を進む種目 ローイング：ボートを漕ぐ動作のトレーニングマシンを使い、1000mを漕ぐ種目 ケトルベルファーマーズキャリー：両手にウェイト（ケトルベル）を持って200mのコースを往復する種目 サンドバッグランジ：サンドバッグを肩に担ぎ、ランジで100mを進む種目 ウォールボール：スクワットの動きをしながらボールを頭上のポイントに当てる動作を100回繰り返す種目　この日の練習会は、本番とまったく同じ流れを体験するシミュレーション形式で進行。今回はランニングの距離を1kmから300mに短縮して実施するため、まずはハイロックスのオフィシャルコーチ山本一成さんのリードのもと、ジム周辺を走るウォーミングアップからスタートしました。 　ウォーミングアップを終え、身体が温まったら、3組それぞれのトップバッターが順にレースをスタート！ 軽快に300mを駆け抜けると、すぐさま最初のワークアウトへと移ります。自分の出番を待つメンバーからは、「がんばれ！」と温かい声援が飛び交い、動画やお互いのベストショットを撮り合うなど、終始明るい空気の中でレースが進みます。  　そんな彼女たちの足元を支えているのが、ハイロックスに最適なプーマのランニングシューズ「ヴェロシティ ニトロ 5 ハイロックス」です。ハイロックスにおいて、シューズ選びはパフォーマンスを左右する最重要項目。走りやすく、多種多様なワークアウトにも対応できる安定感のあるシューズが求められますが、その全てをカバーするのがプーマのハイロックス向けシューズです。ヴェロシティ ニトロ 5はカーボンが入っていないため、初心者でも走りやすく、甲高で日本人の足に合うのが魅力です。 　YurikaさんとAkariさんは、プーマ × ハイロックスの最新アパレルコレクションを着用。スポーツブラやタイツは、高強度のトレーニングに対応するフィット感の高いデザインで、プーマ独自の最速乾ドライテクノロジー「DRYELITE」により、ワークアウト中も常にドライで快適な状態をキープしてくれます。　数々のワークアウトを終え、練習はいよいよ終盤へ。ラストを飾る「ウォールボール」のエリアには、自然と全員が集まり、大きな声援で仲間を後押しします。スクワットをしながらボールを投げる動きを100回繰り返すため、「最もキツい」とも評される難関種目。体力が限界を迎える中、お互いにカウントを数え合い、鼓舞し合う姿からは、チームの強い絆が感じられました。　約1時間のシミュレーションを終え、安堵の表情を見せるメンバーたち。しかしここで、山本コーチから「最後はみんなで追い込みのスクワットをしよう！」と提案が。きつい表情を浮かべながらも、最後まで笑顔で、お互いの目を見合わせながらトレーニングに励みます。 　最後は全員で大きな円陣を組み、本番へのモチベーションをさらに高めたココチ。プーマの心強いギアを相棒に、記念すべき千葉大会の初舞台へ、彼女たちの挑戦は続きます。ハイロックスの魅力とは？ 練習会を終えたメンバーを直撃　この数年で急激に人気を集めるハイロックス。その魅力はどんなところにあるのかを改めて探るべく、練習会を終えたココチのメンバーを直撃！ 代表のYurikaさんとAkariさんに加えて、初めてのハイロックスを目前に控えたメンバー3人に、レースの魅力や愛用ギアについて話を聞きました。まずは今回、ハイロックスへの出場を決めた理由を教えてください。 元々マラソンが趣味で色々なレースに出ているんですが、ハイロックスは未経験でした。大阪大会をインスタグラムで見て気になっていたときにちょうどココチで募集があったので、参加を決めました。 私はヨガやピラティスなどの軸を鍛えるトレーニングが好きで、自重トレーニングは苦手だったんですけど、周りから「ハイロックスに出てみたら？」と言われたこともあって意識するようになりました。最初は自信がなかったけど「リレーなら一歩踏み出せるかも」と思って参加を決めました。 実際に練習を重ねてみて、いかがですか？ 私もマラソンは経験があるんですが、1人で走るマラソンと違って、「仲間がいるだけでこんなに頑張れるのか」と感動しました（笑）。誰かの「頑張れ」の一言だけで「もうちょっと頑張ろうかな」と思えるし、トレーニングを通して仲も深まりますね。 リレーで担当種目が絞られる分、自分に足りないものと向き合えるし、仲間もいるので励まし合いながらできるのが良いところだと感じています。 ハイロックスにおける愛用ギアがあれば教えてください。 私は、プーマのヴェロシティ ニトロ 5 プーマ × ハイロックスを愛用しています。グリップがしっかりしているので、重いものを押したり引いたり、足に重心をかける瞬間が多いハイロックスにおいても安心感がある上に走りやすいのでバランスの良い靴だと思います。 私は今日も着ていたプーマ×ハイロックスのウェアが可愛くてお気に入りです。トレーニングウェアは、黒や白などベーシックなカラーが多いですが、今回のウェアは淡いカラーで可愛らしく楽しめるのが嬉しいです。 最後に、当日に向けての意気込みをお願いします！ まずは、自分が担当する種目をやり切ること。そして、自分のチームはもちろん、12人全員で全力で楽しむことを意識しながらレースを終えたいです！ 練習会をきっかけに、最初は初対面同士だったメンバーのみんながどんどん仲良くなっているのを感じて、ハイロックスを通して輪が広がっているようでとても嬉しいです。私は応援する側ですが、本番でのみんなの姿が今から楽しみです！

プーマの最新ギアと挑む「ハイロックス」挑戦記　仲間とのリアルな練習会を密着レポ

ピッチ外で拡張する熱狂　“フットボール × ファッション”から読み解くW杯2026　かつてW杯は、“国同士の戦い”だった。だが2026年の今、その熱狂は90分間のピッチ上だけでは語ることができない。ユニフォームは“応援着”から“ファッションピース”へと変化し、選手たちはスタジアム入りの私服やヘアースタイルまで注目を集めるファッションアイコンとなり、ブランドは次々と“顔”として起用。フットボールは単なるスポーツの枠を超え、各国の伝統や文化、音楽、ライフスタイルを巻き込みながら、世界最大級のカルチャープラットフォームへ変貌しつつある。…記事を読む日本代表アウェイユニ、売り上げが前回の29倍に　「アディダス（adidas）」がサプライヤーを務める2026年サッカー日本代表のアウェイユニフォームが、記録的な売り上げを達成している。売上規模は、前回大会比で約29倍に達する。...記事を読むサッカーを愛するドラマー・SHONOの"観戦メイク　ついに開幕した2026 FIFAワールドカップ。日本代表の歴史を変える瞬間を見届けるべく、多くのサポーターが熱視線を送っている。ドラマーとして音楽活動を行いながら、サッカー番組に出演するなどタレントとしても幅広く活躍し、"FIFA公認美女"としても知られるSHONOさんは、応援スタイルも妥協しない。大会を現地まで追いかける際も、観戦メイクから香り選び、遠征先でのスキンケアまで、その準備はまさに日本代表級。試合当日の高揚感をさらに盛り上げる美容のこだわりを聞いた。…記事を読むアディダス、ナイキ、プーマが競う“ユニフォームの街着化”　開幕前から日本代表のアウェイユニフォームの好調な売れ行きが話題になるなど、今大会はファッション文脈としても見逃せないものになっている。この2～3年ですっかり定着した“ブロークコア”（ゲームシャツやトラックパンツなどのサッカーアイテムを取り入れたファッションスタイリング）トレンドを背景に、ユニフォームサプライヤーであるスポーツメーカー側では、過去のW杯以上にファッションとの接続を意識した打ち出しが目立っている。…記事を読むサッカー好きファッション業界人集結、「ハイプビーストカップ」初上陸に密着　4年に1度のタイミングに合わせサッカーカルチャー全体が盛り上がりを見せるなか、6月7日にはウェブメディア「ハイプビースト ジャパン（Hypebeast Japan）」がサッカーイベント「ハイプビーストカップ東京 2026（HYPEBEAST CUP TOKYO 2026）」を開催。サッカー好きのファッション業界人による全16チームが参加した。会場では6人のDJが音楽をかけ続け、セレクトショップやアーティストなどもブース出展し、さながらフェスのような雰囲気。スポーツとファッションを軸に、アートや音楽、グルメなど多様なカルチャーが交差した1日を写真で振り返る。…記事を読むユニフォームサプライヤー競争の現在地　ピッチを彩る機能美と戦略　ピッチ上で繰り広げられる熾烈な戦いの一方で、今大会は選手たちのアウトフィットにも注目が集まっている。ここ数年、ユニフォームを私服に取り入れるスタイルとして脚光を浴びた「ブロークコア（Blokecore）」は、いまや一過性のトレンドを超え、定番のファッションジャンルとして定着。W杯に沸く街中では、お気に入りのユニフォームを日常着として楽しむ人々の姿が当たり前の光景となった。日本代表のユニフォームは例年通り「アディダス（adidas）」が手掛けているが、一歩世界に目を向けると、そこにはブランド同士によるもう一つの激しい「サプライヤー競争」が広がっていた。今大会のピッチを彩る、最新の勢力図を紐解く。...記事を読むトレンドカラーはピンク？　今大会に見る、足元の覇権　W杯の舞台では、選手のプレーの中で、足元にフォーカスが当たることも多い。前回大会では三笘薫選手が放ったライン上ギリギリの“1ミリ”のアシストが取り沙汰され、足元の写真が連日報道されたことも記憶に新しい。試合中、常に注目を集めるスパイクの覇権は、果たしてどのブランドにあるのだろうか。国内のスパイク市場で圧倒的なシェアを誇る「ミズノ（MIZUNO）」の担当者のコメントを交えながら、シェア率や最新トレンドとともに、その実態を探る。...記事を読むビール片手に語るW杯論　サッカーを愛する4人の業界人によるパブ座談会　W杯2026の開幕を記念して、東京・恵比寿の老舗ブリティッシュパブ「フットニック（THE FooTNiK）」を舞台に、サッカーを愛する4人のファッション業界人による座談会を開催。フィッシュ&チップスやソーセージをつまみ、ビールを片手に語るのは、「サッカー部出身者が多いファッション業界の謎」から、日本代表の現在地、そして優勝候補の行方まで。パブならではのざっくばらんな雰囲気のなか、1時間以上にわたり繰り広げられた熱い議論をお届け。...記事を読むサッカー日本代表歴代ユニフォーム談義　4人のファッション業界人が語り尽くし　サッカーを愛する4人のファッション業界人を招いたパブ座談会、後編のテーマは、日本代表の歴代ユニフォームについて。2002年日韓大会の“富士山”から2022年カタール大会の“ORIGAMI”まで、それぞれのユニフォームを振り返りながら、刻まれたW杯の記憶や名場面、好きなデザイン、そして理想の日本代表ユニフォームについて語り合ってもらった。...記事を読むW杯は“ヘアスタイルの見本市”　70年代から2020年代まで象徴的な髪型をプレイバック　ワールドカップは、サッカーの祭典であると同時に、世界最大級の“ヘアスタイルの見本市”でもあります。スター選手たちはプレーだけでなく、髪型でも注目を集め、ときには世界的なトレンドを生み出してきました。今回は1970年代から2020年代まで、各時代を象徴したワールドカップのヘアスタイルを振り返ります。...記事を読む出場国のオフィシャルフォーマルウェアまとめ　各国が激戦を繰り広げている中、ピッチ外で選手がまとうオフィシャルフォーマルウェアにも注目が集まっています。単なる移動着の枠を超え、その国のアイデンティティやもの作りのプライドを世界に発信する重要なコスチュームとして、伝統の仕立て職人によるクラシックなサルトリアスタイルから長時間のフライトを考慮した最先端のテックウェアまで各国の個性が際立つルックが続々登場。...記事を読むナイキが“遊び”としてのサッカーで紡ぐアスリートの未来　サッカーW杯の熱狂の裏で、「ナイキ（NIKE）」が仕掛けるストリートサッカーイベント「TOMA」が6月14日、日本初上陸を果たした。部活やクラブチームという既定の枠組みを超え、ファッション、食、音楽が融合した遊び場で躍動するのは、次世代の日本代表になるかもしれない、才能溢れる10代のプレーヤーたち。元日本代表のレジェンドたちも見守る中、自由な舞台で情熱をぶつけ合う、若きアスリートたちの1日をレポートする。...記事を読むW杯で話題の日本発スパイク　サッカーとファッションを愛する「スボルメ」社長を直撃　日本中を沸かせる選手たちの足元では、「ナイキ（NIKE）」や「アディダス（adidas）」「プーマ（PUMA）」のピンクのスパイクが目立っているが、その中で異彩を放つモノトーンのスパイクがある。鈴木淳之介選手が着用し、密かに話題を呼んでいる一足を手掛けているのは、東京発のスポーツブランド「スボルメ（SVOLME）」だ。社員数はわずか14人。デザインチームは、たったの3人。今年で誕生20周年を迎える同ブランドにとって、今回のW杯は、鈴木選手と共に挑む初めての大舞台となった。一体、スボルメとはどんなブランドなのか？ 創業者であり代表取締役の渡邉祐二氏に、20年の歩みと夢の舞台裏について話を聞いた。...記事を読むユニフォームと連動し、サッカー由来のスニーカーが浮上　W杯と連動し、ストリートファッションにおけるフットボール関連アイテムへの注目が改めて高まっている。「アディダス（adidas）」が手掛ける日本代表のアウェイユニフォームが記録的な売り上げを記録するなど、ユニフォームを取り入れた着こなし「ブロークコア（Bloke core）」がトレンドになっているが、足元にはどのような変化があるのか。「アトモス（atmos）」「ミタスニーカーズ（mita sneakers）」「ABCマート（ABC MART）」に動向を聞いた。...記事を読むサッカーショップ KAMOの新業態が渋谷にオープン　サッカー用品専門店「サッカーショップKAMO」が7月4日、サッカーとカルチャーを掛け合わせた新業態「Clubhouse by KAMO」を渋谷にオープン。これまで、KAMOが主要顧客としてきたプレーヤーだけではなく、サポーターを含む“フットボールを愛するすべての人”をターゲットに据える。...記事を読む代表ユニフォームを、街で着る　3ヶ国、3つの着こなし　ピッチの上で国の誇りを背負うために生まれた1着は、街で袖を通した瞬間、もうひとつの表情を見せる。今回は、日夜熱戦が繰り広げられる「FIFA ワールドカップ 2026」でベスト8に勝ち上がったノルウェー代表、イングランド代表、ベルギー代表の3ヶ国のユニフォームにフォーカス。デザインに込められた歴史や文化を紐解きながら、モデルのマコ、Ricuto、UZUが、それぞれの感性でユニフォームを等身大のスタイルへと引き寄せた。...記事を読む

カルチャーとつながる「サッカーW杯2026」特集　全16記事まとめ

90年代調のオレンジ色🍊＆ヤギ🐐に注目　東京駅から新幹線とバスで約1時間半。目的地のキャンプ場、ライジングフィールド軽井沢に到着すると、そこはACGの世界でした。　まず目に飛び込んできたのは、鮮やかなオレンジ色。木々の中にオレンジのフラッグがはためき、吊るされたランタンや食事で使うマグカップもオレンジで統一。私の中でACGといえばエロルソン時代の黒のイメージが強かったので、この景色は新鮮でした。不勉強ながら、1989年に誕生したACGは1990年代にオレンジを象徴的なカラーとして多用していたんですね。山での視認性という機能的な意味も持つこの色を、今回の刷新で前面に打ち出しています。　もう一つ印象的だったのが、森の中にたたずむヤギのプロップ。スペイシーなミラーレンズのサングラス姿がとってもお茶目です。ヤギ（マウンテンゴート）も1990年代のACGでたびたび登場していたモチーフとのこと。険しい岩場を天候に関係なく軽々と登っていくヤギは、まさにオールコンディションを体現する存在です。　さらに、会場のあちこちで目にした三角形のブランドロゴも1989年当時のデザインを想起させます。オレンジ、ヤギ、三角ロゴと、さまざまな部分からACGの原点回帰のメッセージが伝わってきます。 　ACGは今回の刷新で、改めてパフォーマンス領域に軸足を置くと宣言しました。　とはいえ、シリアスにパフォーマンス一直線というわけではありません。ユーモラスなスペイシーヤギのような遊び心も大切にしています。来日していた製品開発チームのメンバーが、「パフォーマンスだけでなく、カルチャーやユース、既成概念への反骨心もACGには欠かせない要素です」と話していたのは印象的です。自然の中でトレランの魅力を体感⛰️　今回の刷新でACGが最注力カテゴリーに据えたのがトレイルランニングです。ランニングを強みとするナイキにとって、トレイルランニングはランニングとアウトドアが交わる領域。近年は日本をはじめアジア各国でも参加人口が増えています。　軽井沢のツアーにも、ACGによるアスリート集団「オール コンディションズ レーシング デパートメント」所属の3人の選手が参加。トレランの魅力や、トレランをこれから始めようとする人へのアドバイスを話してくれました。　今回のツアーで最も注目を集めていたアイテムが、“白いあみあみ”としてランナーたちの間で話題の「ラディカルエアフロー」。　全面に設けられた通気孔が風の流れを生み、酷暑下でも快適に走れるというトップスで、新生ACGを象徴する一着であり、ランニング専門のベテランジャーナリスト曰く「2017年の厚底シューズ革命以来のナイキの革新的製品」。 　参加者たちはラディカルエアフローを着用し、いざトレイルランニングへ！ 道中、選手たちに走り方のコツも聞くことができ満足です。軽井沢の森を抜ける風は心地よく、トレランの魅力を改めて実感する時間になりました。食事と焚き火もキャンプの醍醐味🔥　自然の中での食事って、どうしてあんなに美味しいんでしょう。「山で食べるカップラーメンは下界の5倍おいしい」と山好きはよく言いますが、今回はもともと美味しい料理がさらに格別なものに。地元の川魚や肉料理が並び、目にも舌にも楽しいディナーでした。 　そしてキャンプと言えばキャンプファイヤーも欠かせません！　焚き火を囲みながら、ACGチームのメンバーが自身とアウトドアとの出会いや、山との付き合い方について語ってくれました。プロダクトだけでなく、それを作る人たちの価値観やバックグラウンドに触れると、ブランドへの愛着がより深まるものですね。　というわけで、1泊2日の軽井沢ツアーを振り返りました。　2010年代の黒いACGのイメージが強かった私にとって、軽井沢で出会ったオレンジのACGはとても新鮮でした。でも、それは「全く新しいACG」というわけではなく、40年近く続くブランドの原点を、現代のパフォーマンスウェアにアップデートした姿なんだなと実感。　2017年のナイキの厚底シューズ革命が、その後10年弱かけてスニーカー市場をガラリと変え、今年のロンドンマラソンで人類初のフルマラソン2時間切り達成を呼び込むことになったように、新生ACGがアウトドアのパフォーマンスの世界やカルチャーを前進させていってくれることを期待しています。

NIKE ACG

エロルソン・ヒュー時代を経て原点回帰　新生「ナイキ ACG」を軽井沢で体感

　ミズノはこれまで、サッカーや野球を筆頭に、バレーボール、陸上など多岐にわたる競技でサプライヤー契約を結び、市場での存在感を示してきた。サッカー領域ではイタリアの名門「S.S.ラツィオ」との提携や国内外のリーグで高いシェアを握り、野球領域でも日米のトップ選手と多数契約している。一方、バスケットボールにおいては水野明人社長が「売り上げは微々たるもの」と語るように、事業規模も業界でのプレゼンスも限定的だった。　今回の提携は、川崎ブレイブサンダースからの働きかけにより実現。水野社長は「スポーツを通じた地域振興と競技全体の普及を掲げる同チームの姿勢に共鳴した」と話し、創業120周年の節目にも後押しされバスケットボール市場への挑戦を決めたという。トップチームやユースチームだけでなく、同チームが運営するリーグ最大級のスクール「サンダースキッズ」への製品供給も計画。多様な競技での製品開発で培った技術力でバスケットボールの競技性向上に貢献すると共に、育成年代からのブランド認知を高めていく狙いだ。　また、ウェア供給のみならず、地域・競技の振興に向けた施策にも注力。体育用バスケットゴールで高い国内シェアを持つセノーを傘下に持つことから、学校などへのゴール寄贈といった競技環境の整備を推進する。また、街頭ヴィジョンやミューラルアートの設置など、街全体でチームの活躍を発信する取り組みも拡大。「川崎をいつでもバスケができる街へ」を目標に、バスケットボールが生活に溶け込んだ日常を目指す。　学生時代には同競技の選手だった水野社長は「個人的に思い入れがあるスポーツ。やっと会社が重い腰を上げてくれた」と笑いを交えつつ、世界で4億人を超える競技人口を背景とする市場のポテンシャルを評価。巨大なリーグ発足10年目で初参入と後発だが、「サッカーでも参入当初は遅れを取ったが、40年ほど続けて今年はJリーグでのスパイクのトップシェアを獲得した。時間が解決する」と自信を見せ、同席したDeNAブレイブサンダースの川崎渉社長も「プロダクトの品質は他の競技で十分に証明されている」とこれに同調した。今後の展望を問われると「アメリカでは町中でバスケが楽しまれている。子どもの頃から競技に親しめる環境があれば、競技人気はより高まるはず。川崎をその拠点としたい」と語り、「将来的には本場アメリカへの進出も狙う」と意欲を見せた。　新ユニフォームは、チームカラーであるレッドとゴールドを基調にデザイン。チーム名でもある稲妻のモチーフを側面など随所にあしらい、スピード感や力強さを表現した。生地には、軽量でストレッチ性・耐久性に優れ、環境にも配慮したリサイクル素材を100％使用。繊細なグラデーションの昇華プリントや、正面から見た際のすっきりとしたシルエットなど、見た目にも美しいデザインに仕上げた。発表会には、新ユニフォームを着た米須玲音選手と山内ジャヘル琉人選手が登場。山内選手は「2人とも高校時代にミズノのウェアを着用していた。それをプロとしてまた着られることを、懐かしく、そして嬉しく思う」と語り、米須選手は「心機一転、新シーズンをミズノさんと戦えることは嬉しい。我々がしっかりと結果を残すことで、ミズノさんの魅力を広めていきたい」と意気込んだ。

MIZUNO

ミズノがプロバスケ「川崎ブレイブサンダース」のサプライヤーに、新ユニフォームを公開

デザイナーを夢見たサッカー少年がブランドを立ち上げるまで　スボルメは、渡邉代表が大学卒業後に文化服装学院へ進み、ギャル向けファッションアイテムの生産を手掛けるOEM企業で生産管理などを学んだ後の2006年に設立した。幼稚園から大学までサッカー漬けの日々を送りながらも、ファッションに夢中だったという渡邉代表。「専門学校に入学してからも趣味でサッカーを続けていたため、機能的なウェアに興味がありました。動きやすくて自分が『着たい』と思える、ファッション性の高いものを作りたいという思いが当時からあったんです。学校の製作物でも、周囲がウールのロングコートなどを作る中、私はウール素材でスタジャンを作っていました（笑）」と当時を振り返る。　2000年代初頭のフットサルブームも追い風となった。女性を中心に「可愛いウェアが欲しい」という需要が生まれた好機を捉え、ファッション性を取り入れたフットボールアパレルを製作。「それまで、フットサルやサッカーのウェアといえば白や黒、赤、青といったベーシックなカラーがほとんどでした。我々は『スポーツファッション』という領域の中で、よりカジュアルに着やすいデザインやカラーリングを意識しました」。前職の経験を活かし、女性目線を取り入れたデザインやウィメンズサイズを展開したことも奏功した。　現在もカラーリングには強いこだわりを持つ。市場の動向から次シーズンのトレンドカラーを予測してパレットを組み立て、それをベースにデザインを設計。最新トレンドを意識しつつも、プレーヤーが抵抗なく着用できるよう、ベーシックなスポーツウェアへと落とし込んでいる。　ブランド設立後、仕事に専念するため一度サッカーから離れた渡邉代表。しかし、それが原因で運動不足となりランニングを始めた。そこで「もっと走るのが楽しくなるデザインのウェアがあればいいのに」と感じたことを起点に、2016年にランニングカテゴリーをスタート。現在に至るまで、サッカーとランニングの二軸で商品展開を行っている。シューズ事業への参入から15年、悲願のW杯へ　アパレル主軸でスタートした同ブランドだが、2011年にシューズ事業へ本格参入を果たす。スポーツブランドとしての認知向上のため、創業当時から「ギア（シューズ）の開発は必須」と考えていた渡邉代表だが、アパレルとは比にならないほどの初期投資やコストがかさみ「最初はとにかく苦労した」と振り返る。そうした試行錯誤の末に生まれたのが、鈴木選手の活躍によって業界内から熱視線を浴びているスパイク「デルサルマ（DELSALMA）」シリーズだ。　鈴木選手とスボルメの出会いは、同ブランドが鈴木選手の母校である帝京大可児高校のウェアをサポートしていたことがきっかけだった。すでにプロ入りが決まっていた高校3年生の時にデルサルマシリーズの着用を開始。以来、現在に至るまで約5年にわたり、鈴木選手の足元を支え続けている。　「履き続けてくれている一番の理由は、何より『足に合っている』と実感してもらえているからだと思います。人の足の形は千差万別。特にサッカーのように走る、止まる、切り返すといった複雑な動きが激しく求められるスポーツでは、自分の足にフィットするシューズを選ぶことが選手生命をも左右します。大手ブランドでは、新モデルが出ると契約上それを履かなければならないという制約があると聞きますが、それが必ずしも選手の足に合うとは限りません。本当に気に入った一足を長く使い続けられることは、選手にとって最大のメリット。私たちのスパイクも、そうした深い信頼関係のなかで愛用してもらえているのだと感じています」。　デルサルマシリーズは、ブランドの主力アイテムとして約2年おきにアップデートを行っている。「私たちが展開するサッカースパイクは2型のみと非常に少数です。新モデルの開発には巨額の投資が必要な上、ラインナップが多すぎると発信も分散してしまい、現在の私たちの規模ではマンパワーが追いつきません。ターゲットを絞り込んでしまうリスクはありますが、まずは限られたモデルにすべてのリソースを注ぎ、開発を続けています」。　シューズ事業は、未だ軌道に乗った手応えはないという。「今回こうして取材が入るのも、裏を返せば『そんなブランドは聞いたことがなかった』という新鮮な驚きがあるから。私たちは以前から実直に発信を続けていますが、全国どこのショップにも並んでいるわけではありませんし、ピッチで履いている選手を見かけることもまだ稀です」。引き続き、関わりのあるチームや選手一人ひとりと密にコミュニケーションを取り、愚直に製品を届けていく。次なる日本代表選手の輩出へ、20年の節目でもブレない精神　今年でブランド設立20周年の節目を迎え、W杯という大舞台で脚光を浴びる今も、「私たちの基本姿勢は変わらない」と渡邉代表は言い切る。主なターゲット層である部活生や、ジュニアユースのクラブチームに所属する10〜15歳の若い選手たちへのアプローチを地道に続けながら、アスリートの声に徹底して寄り添う商品開発をブレずに推進していく構えだ。　渡邉代表は、自社の強みを「小規模ならではのフットワークの軽さ」と分析。「資本力や認知度に限って言えば、世界的なブランドと同じ土俵で戦うことは到底できませんが、我々は日本のユーザーのニーズを直接現場で聞き、対話しながらものづくりができる環境にあります。育成年代の選手やチームに寄り添うアプローチは、すぐに結果が出るものではなく、気の遠くなるような長期の『種まき』です。鈴木選手のような存在が再び私たちのシューズから現れるまでには、ここからさらに7年、あるいは10年以上かかるかもしれない」としつつも、「それでも私たちは選手ファーストの姿勢を愚直に貫き、日本の選手たちに最も近い距離で寄り添える存在であり続けたいと思っています」と展望を語った。

SVOLME

W杯で話題の日本発スパイク　サッカーとファッションを愛する「スボルメ」社長を直撃

既定の枠組みを超えて、次世代のフットボーラーが集う場所　TOMAは、2025年6月にアメリカ・ロサンゼルスで始動。スペイン語で「ゲームに挑戦」を意味する「Toma El Juego」から名付けられた同イベントは、若者主体のストリートサッカープラットフォームとして、サッカーという競技そのものの楽しさや自由なプレーを行える場として機能している。参加者は10代が中心で、1対1の予選と3対3の決勝トーナメントを通して、次世代のサッカーシーンを盛り上げることを目的としている。　今回、日本初上陸となったTOMA TOKYOは、東京・錦糸町の首都高速道路7号線高架下・竪川親水公園を舞台に開催。東京に加えて、大阪・名古屋での予選を経て勝ち上がった約80人のプレーヤーが集まり、まずは1on1での予選が行われた。 追い求めるのはスポーツの純粋な楽しさ　予選では、参加者を1グループ10人の計8グループに振り分け、円形コートの中で順にゲームを行う。1ゲームの制限時間は60秒。ゴールが決まった時点で試合は終了し、制限時間内にどちらもゴールを決められなかった場合は両者敗退となる。ゴールを決めた勝者は次のプレーヤーと連続で対戦することができる。各グループ28分間の制限時間内で、時間が許す限り何度もマッチが繰り広げられ、最終的に勝利数の多いプレーヤーが本戦に出場できる仕組みだ。 　予選で選手たちが着用しているユニフォームは、「コグノーメン（COGNOMEN）」がデザインを担当。デザイナーの大江マイケル仁は少年時代、横河電機のクラブチームに所属していたことで知られ、サッカーカルチャーを取り入れた服作りを行うブランドだ。会場ではインドアフットサル用のシューズ「ナイキ ガト（Nike Gato）」のレンタルも行っており、選手は手ぶらでもゲームに専念できるようになっていた。中には、ジーンズを履いて出場する選手も見られ、ストリートならではの自由度の高い空気感が漂う。　1on1でプレーを見せつけ合う予選では、この日が初対面の選手同士でも、悔しさを滲ませながら「うめー！」や「すげー！」と相手のテクニックをカジュアルに褒め合う場面も。勝利するたびに感情を爆発させたダンスを踊る選手、負けても笑顔で試合を終える選手の表情には、スポーツが持つ純粋な楽しさがあふれている。カルチャーとの融合が生む“遊び場”　予選と本戦の合間には、フリースタイルフットボーラーによるパフォーマンスが行われ、試合を終えたばかりの選手もコートに集まり、身体を自在に動かしボールを操るパフォーマーに釘付けとなっていた。　そのほか、コート周辺にはファッションや食を楽しめるブースが複数出店。原宿の人気タコス店「TACOS 3 Hermanos Harajuku」のフードトラックに加えて、フリマアプリ「ピックユー（Pickyou）」は、ヴィンテージユニフォームなど、この日のためにキュレーションしたアイテムを販売していた。「サッカーショップ KAMO」は、サッカーシャツへのカスタムサービスを行ったほか、「メリケンバーバーショップ（MERICAN BARBERSHOP）」のブースでは、参加者に無償でヘアスタイリングを実施するなど、若者が気軽に楽しめる空間が広がっていた。初対面から生まれる化学反応　コートで火花を散らす若き才能たち　本戦では、予選の結果をもとに4人毎の8チームを編成。途中交代ありで3on3の総当たりリーグ戦が繰り広げられる。プレーヤーのほとんどがこの日、初めて会うチームメイトと試合を行うことになるが、そこに遠慮は無く、それぞれが最大限のパフォーマンスを出し合いながら試合が進む。会場内では、DJの音楽に加えて一部来場者に配付されたブブゼラが鳴り響く。コートを囲むフェンスは揺れ、躍動感溢れる試合展開で、プレーヤー同士の白熱が観客側にも伝わってくる。 　決勝戦の前には、レジェンド選手によるエキシビションマッチが開催された。スペシャルゲストとして、元サッカー日本代表の稲本潤一と田中マルクス闘莉王がサプライズ登場し、観客を沸かせた。2人が対戦する形で3対3のマッチが行われ、結果、勝者は闘莉王チーム。試合を終えた稲本は「11人制のサッカーとは必要な技術が全く違って面白い。ストリートサッカーでは技術はもちろん、何よりサッカーを楽しむ気持ちが培われると思うので、楽しみながら続けてほしい」とプレーヤーを讃辞。闘莉王は「足技をたくさん使う試合で楽しかった。プレーヤーのみんなには、1対1や3対3など、普段とは違う形式でのサッカーを通して学んだことをいつか、公式戦でもやってくれることを期待している」とエールを送った。　朝始まったイベントは、決勝トーナメントの頃には日没をとっくに過ぎていた。エキシビションマッチや、ラッパーによるライブパフォーマンスを経た会場の熱気はピークに達し、会場外の通行人も立ち止まるほど盛り上がった1日となった。

NIKE

次世代の日本代表を輩出？　ナイキが“遊び”としてのサッカーで紡ぐアスリートの未来

日本　サッカー日本代表の公式スーツは、「ダンヒル（dunhill）」による「SAMURAI BLUE COLLECTION 2026」です。同ブランドのシグネチャーコレクションである「ボードン（Bourdon）」の3ピーススーツを基盤に、シングルブレストジャケット、ウエストコート、トラウザーを揃えました。素材には、英国のミルで特別に開発された、スーパー130のウールとカシミヤをブレンドした高級生地を採用。そのほか、ギザコットンのスプレッドカラーシャツ、英国サフォークの職人が織り上げたハウスネイビーのシルク・トーナルクラブ ストライプタイと、マクルズフィールド製のポケットチーフも用意しました。アメリカ　今大会の開催国の一つであるアメリカ代表のスーツは、「ボス（BOSS）」が製作。ネイビーのカラーで統一されたパッチポケット付きのリラックスしたシルエットのオーバーシャツや、ワイドレッグパンツと組み合わせたアンコンストラクトジャケットを中心に構成し、軽量で通気性に優れ動きやすいように仕立てています。それぞれのアイテムには、アメリカのサッカー代表エンブレムを刺繍しました。カナダ　今大会の共同開催国であるカナダの代表選手には、モントリオール発のテーラリングブランド「サミュエルソン（Samuelsohn）」がスーツを提供。ブラックのダブルのジャケットにカナダのナショナルカラーであるレッドのネクタイを合わせ、襟にはサミュエルソンのシグネチャーマークとして知られているハートマークとサッカーカナダ男子代表の公式略称「CANMNT」のピンズをつけています。メキシコ　メキシコも今大会の共同開催国として名を連ねており、公式フォーマルウェア・パートナーは同国の高級サルトリアブランドである「カルデローニ（CALDERONI）」が務めます。ネイビーのシンプルなシングルジャケットの胸元に、メキシコのナショナルクレスト（国章）を同じくネイビーカラーで刺繍しました。ネクタイは、グリーンとネイビーの2色を揃えています。オーストラリア　オーストラリア代表の公式スーツは、2009年にシドニーで設立した「エム・ジェイ・ベイル（M.J. Bale）」が担当。同ブランドは、「世界初のメタン削減ウール」を使用しているといい、カーボンニュートラルを達成、加えて「ビーコープ（B Corp）」認証も取得しています。今回は、オーストラリア産のメリノウールを100％使用した素材を採用したチャーチルスーツを提供しています。スペイン　「ロエベ（LOEWE）」は、今大会に欧州王者として挑むスペイン代表チームのトラベルワードローブを製作。同ブランドは、今回の2026 FIFAワールドカップから2030年にスペイン、ポルトガル、モロッコで開催される次回大会までの4年間にわたるパートナーシップをスペインと締結しています。　今回、ブルーカラーのポロシャツとブラックカラーのセットアップスーツを用意。ポロシャツにはロエベのブランドロゴの半分をワンポイントであしらい、スーツは胸にスペインのエンブレムを刺繍したほか袖にもブランドロゴをデザインしました。ドイツ　ドイツ代表の公式トラベルウェアは、ヨーロッパを中心に広く知られているというモダンカジュアルの代表的なファッションブランド「マルコポーロ（Marc O'Polo）」が提供。アイテムはニットポロシャツやオーバーシャ​​ツ、ブルゾン、Tシャツ、パンツを揃え、それぞれダークブルーとシンダー、ライトトープのカラーパレットから選んで着用することができます。ブルゾンの胸元には、ドイツ代表のサッカーエンブレムとブランド名をワンポイントでデザインしました。オランダ　今大会、日本と同じグループFに所属するオランダナショナルチームの公式フォーマルウェアパートナーは、2030年までオランダ発のプレミアム・ファッションブランド「カヴァッラーロ・ナポリ（Cavallaro Napoli）」が担当。アイテムは、カジュアルなジップアップジャケットとパンツ、インナーTシャツです。ジャケットの袖部分と、Tシャツのフロントにはブランド名があしらわれています。ブラジル　ワールドカップ最多5度の優勝を誇るブラジル代表チームの公式フォーマルウェアは、「ブラジルの仕立ての王様」として知られているリカルド・アルメイダ（Ricardo Almeida）が設立した「リカルド アルメイダ（Ricardo Almeida）」が製作。同ブランドは、長年サッカーブラジル代表の公式フォーマルウェア・パートナーを務めています。　今回のオフィシャルフォーマルウェアは、グレーとネイビーを掛け合わせたような抽象的なカラーのシングルスーツとカジュアルな襟付きのシャツの2型を展開。それぞれ胸元にはナショナルクレストの刺繍をカラーであしらいました。コートジボワール　アフリカサッカー界において圧倒的な存在感を放っているコートジボワール代表選手のオフィシャルフォーマルウェアは、アフリカのファッションシーンで注目を集めているという「イブラヒム・フェルナンデス（Ibrahim Fernandez）」が提供。真っ白なボトムスに、イエローとオレンジのタイダイ染めを施したリネンのような素材のジャケットを合わせています。ジャケットの背面には、同国代表チームが通称「エレファンツ（Les Éléphants）」と呼ばれていることから象のグラフィックが。このほか、フロントボタンや袖のボタンも象モチーフのものが使われています。クロアチア　クロアチア代表チームのオフィシャルフォーマルウェアの公式サプライヤーは、カナダ・モントリオール発の「マッカージュ（MACKAGE）」が担当。アイテムは、アウターウェアやニットウェア、ポロシャツ、ボトムスに加え同ブランド初となるスニーカーを揃えます。アウターには、取り外し可能なビブやフードを備えています。カラーパレットは、クロアチアのナショナルカラーであるレッド、ホワイト、ネイビー、グレーで構成しました。チュニジア　日本、オランダと同じグループFに所属しているチュニジアの公式フォーマルウェアは、チュニジア・チュニス発の気鋭メンズブランドという「マッツァーロ・ミラノ（MAZZARO MILANO）」が製作を担当。シンプルなネイビーカラーのスーツにチュニジアの伝統的な民族帽子である赤のフェルト帽「シェシア（Shashia）」を取り入れました。胸元には鮮やかな柄のスカーフを覗かせています。ちなみにスーツは、グリーンをベースとした別のカラーもあります。エジプト　エジプトナショナルチームの公式アウトフィッターは、エジプトを本拠地として中東エリアを中心に店舗を展開している、メンズのクラシック＆スマートカジュアル専門のアパレルブランド「タイハウス（TiE HOUSE）」が務めています。ネイビーカラーのシンプルなシングルスーツで、ポイントとして国旗のピンズも揃えているとか。ネクタイは、ネイビー1色のものとブラックにレッドとホワイトのラインをあしらったデザインの2種類を揃えます。ウルグアイ　ウルグアイ代表チームの公式テーラードユニフォームは、「ガブリエラ ハースト（GABRIELA HEARST）」が提供。「クロエ（Chloé）」の元ディレクターでもあるガブリエラ・ハースト（Gabriela Hearst）はウルグアイ出身で、サステナビリティに積極的なデザイナーとして知られています。　アイテムは、ウルグアイ産メリノウールを素材に使用したオーダーメイドのアーヴィングジャケットとセバスチャンパンツ。裏地には、国章をモチーフにした100%シルクのジャカード織りを採用しました。ジャケットには各選手の名前と2026 FIFAワールドカップのロゴが刺繍された手縫いの内側パッチをあしらいました。インナーには、軽量なアイボリーのマイクロメリノウール製のポロシャツを着用します。　シューズは、ブランド初のサステナブルスニーカーとなるカスタムメイドの「オハイオ」スニーカーをラインナップ。ラバーソールは30%リサイクル素材、ステッチは30%リサイクルポリエステルを使用し、グローバルリサイクルスタンダード（GRS）の認証を受けています。またレザーは全て、レザーワーキンググループ（LEAG）の認証を受けたタンナーから調達しているほか、ソールには水性接着剤を使用しています。セネガル　セネガルのオフィシャルフォーマルウェアは、同国の気鋭クチュールブランド「ザケブ（Xakeb）」が提供。ウェアは、セネガルの伝統衣装のシルエットをベースに、グレーとチームカラーであるグリーンを採用したミニマルなセットアップで、スリーブレスのジャケットが特徴です。

【まとめ】2026 FIFAワールドカップ出場国のオフィシャルフォーマルウェアを紹介

「1978年のブランドの原点に立ち返る」⎯⎯ACGが大切にしている価値観やコンセプトについて教えてください。　1つ目として、ACG、つまりAll Conditions Gearという名前が表す通り、あらゆるコンディションに対応できることを目指しています。コンディションには天候も地形も体調も含まれますし、アウトドアのアクティビティをする中でそれらは毎回異なりますよね。ACGとして、年2回厳しい自然の地に出向いてフィールドテストを続けています。たとえば雨季のピークのコスタリカや、厳寒のアイスランドなどです。　2つ目の要素はスポーツです。トレイルランニングやハイキング（登山）といったアクティビティをする際に、何を求めるかは人にもよりますが、トレイルランでは速さのための機能性が求められますし、ハイキングでは機能性に加えてファッション性も必要です。日々、街で暮らす中で冒険（Explore）をしている人もいますね。つまり、ライフスタイルとしてアウトドアカルチャーを楽しんでいる人ということです。ACGではトレイルランニング、ハイキング、Exploreと呼ぶライフスタイルにフォーカスし、パフォーマンスからカルチャーまでカバーしていきます。　そして3つ目はイノベーション。イノベーションは我々の“スーパーパワー”です。ナイキ本社のあるオレゴンにはイノベーションのための巨大施設があり、人体工学や栄養学、心理学、デザインなどさまざまな専門家を抱え、イノベーションに大きな投資をしています。他のスポーツ領域のイノベーションを、アウトドア領域に横展開できるのはナイキだからこその強みです。　以上の3つの考え方を融合するのがACGであり、われわれの製品にはこの3つが反映されています。⎯⎯ACGは今春、ブランド刷新を打ち出しました。どういった考えからなのでしょうか。　実はACGには長い歴史があるんです。1978年に、米国人クライマーのK2登頂にナイキがシューズを提供したことがACGの原点。そこから発展する形で、1989年にACGは設立されました。そして、ナイキ本社があるオレゴン州はアウトドアアクティビティが非常に盛んなエリアです。つまり、ナイキはアウトドア領域と長い期間にわたりつながりがあるということです。ナイキはこれまで、多くのアウトドア領域のアスリート、たとえばトレイルランナーやサイクリストなどをサポートしてきました。　ACGの刷新は、ナイキの古くからの使命を改めて強化するという決意表明です。刷新にあたって、ACGの原点に立ち返ることを意識しました。つまり、プロダクトは最高のものでなければならない、プロダクトは他とは違う特徴がなければならない、プロダクトは多くの人が使える汎用的なものでなければならないという3点です。日々、それに向き合って製品開発を進めています。「以前はパフォーマンスかカルチャーかの2択、今は両方」⎯⎯刷新前のACGのことはどのように振り返りますか。ファッションとしての側面が強かった印象があります。　ACGには40年近い歴史がありますから、長い旅の中でいろんな変遷を経てきました。刷新によって、当初の使命であったアスリートの課題解決にコミットできることに興奮しています。ACGは過去数年間、よりライフスタイル的なブランドとして見られてきた面はあるかもしれません。私たちは今、そこに新たな側面を加えています。つまり、ACGはパフォーマンスからライフスタイルまでカバーする総合的なブランドになるということです。それは、これまで大切にしてきたカルチャー性を無くすということではありません。パフォーマンスの領域にしっかり軸足を置きつつ、ランニングやハイキングといったアクティビティの外側にいる人にも製品を届けていく。以前はカルチャーかパフォーマンスか、そのどちらかでした。今はその両方ができるということにワクワクしています。⎯⎯アウトドア領域には強力なライバルブランドがひしめいています。ACGはそれらとどう差別化していきますか。　やはりイノベーションですね。ACGではナイキがアウトドア以外の領域で進めるイノベーションも、アウトドア領域に横展開して活用できます。それが、他ブランドとの違いになると思います。例えば、ACGのフットウェアはナイキのランニング領域の知見を生かして開発しています。トレイル用のレーシングシューズ「ウルトラフライ」も、ロードレーシングシューズ「ヴェイパーフライ」での学びや経験を生かしてて開発しました。ミッドソールのフォーム材のZoomXの組成やカーボンプレートなどを、トレイル用に調整しているんです。「ナイキとして、“エア”という言葉には耳ざとくなる」⎯⎯今回発売したラディカル エアフローも、アスリートの課題解決というACGの思想を反映しています。過酷なトレランレースとして知られる米「ウェスタンステイツ・エンデュランスラン」の2025年大会で、優勝したACG所属のアスリート、カレブ・オルソン選手がラディカル エアフローを着用していたことは、ランナーの間で話題になりました。　ウェスタンステイツは寒暖差が非常に激しいレースです。早朝のスタート時は震えるほどなのに、日中になれば気温は38℃まで上がって、その中を選手たちは100マイル（約160キロメートル）走らなければならない。たとえ小さな差であっても、100マイルにもなれば大きな違いにつながります。ラディカル エアフローは特徴的な見た目をしていますが、選手たちが過酷な暑さの中でも快適に走れる機能性を追求しており、機能性があの素材、あの形状を規定しているんです。　ラディカル エアフローの開発にあたって、われわれのチームの科学者たちが注目したのは流体力学の現象である「ベンチュリ効果」でした。狭い筒に空気のような流体を流すと、流速が加速し圧力が下がる現象のことですが、その際に圧力差によって空気の流れが生まれる。それが汗の蒸発を促し、涼しさを感じさせるというものです。ボディマッピングに沿って空気孔を配置し、ニットの編み目でそれを実現しました。脇やひじ部分には大きな通気孔を設けることで、動きやすさと通気性を向上させています。　着てもらえば分かりますが、ラディカル エアフローは半袖やノースリーブよりも長袖を着て走る方が涼しく感じます。同時に、ラディカル エアフローの上に1枚何かを羽織れば、空気を保ってくれるので温かいんです。⎯⎯特にシューズの分野で、“エア”はナイキを象徴するテクノロジーです。ラディカル “エア”フローの開発においても、やはりエアには強いこだわりがあったんですか？　エアが先にあったというより、激しい寒暖差を解決するソリューションを探った結果、空気を使うというコンセプトにたどり着きました。ただ、やはりエアという言葉にはついつい耳ざとくなりますよね。高温下で体を冷やす手法として水や氷を使うアイデアもありますが、空気を使って冷却すれば重量も増えません。エアのテクノロジーなら、冷却と軽量性が両立できることに興奮しました。さらに、空気は資源として豊富ですし、エアテクノロジーを搭載した製品は見た目もかっこいい。そこももちろん重要です。　ラディカル エアフローに先立って、われわれは内部に空気を注入・排出することで体温調節ができる仕組みの「サーマフィット エア ミラノ ジャケット」も昨秋発表しています。それは、ミラノ・コルティナ冬季五輪で米国選手団のウェアにも採用されました。⎯⎯2025年のウェスタンステイツでは、カレブ選手の優勝によって、ACGの刷新やそのイノベーションの象徴であるラディカル エアフローを強く印象付けることに成功しました。　ACGがアスリートのサポートに注力していることを示せたと思います。実はウェスタンステイツで大きく注目を集めようと長らく計画を練っていたというわけではないんですが、私たちのイノベーションが詰まった新しいツールを試してもらうのには絶好の場だとは思っていました。カレブ選手が、彼の人生の大きな舞台で、われわれのイノベーションを信じてくれた、賭けに乗ってくれたということですね。優れた能力を持つアスリートに、適切な製品、適切な機会が組み合わさると、魔法がかかってすばらしい結果につながります。カレブ選手の優勝は、われわれにとっても本当に特別な出来事でした。「トレランは、ランニングブームの“次の章”」⎯⎯ACGは刷新にあたり、注力分野の筆頭にトレイルランニングを掲げていますが、なぜトレイルランニングなのでしょうか？　ナイキはランニングを基盤にしてスタートした会社ですから、世界最高のランニングシューズ開発のための知識と経験が豊富。ACGがトレイルランニングから始めるというのは、非常に自然なことです。ランニングはいま世界的に盛り上がっていて、トレイルランニングはその“次の章”になるんじゃないかと思っています。日本にも、マラソンやハーフマラソンのすばらしい選手がたくさんいますから、そうしたランナーがトレイルに挑戦し、結果を残すのは時間の問題。ロードからトレイルに向かうランナーは今後ますます増えると思います。　現代の消費者は、かつてないほど目が肥えていて知識豊富です。すばらしい製品を提供するブランドも数多く存在する。だからこそ、私たちは消費者の課題解決につながる、他にないアイテムを提供する必要がある。トレイルランニングには、解決すべき問題が山ほどあります。課題解決に立ち向かうことで、数年後にACGがどんな存在になっているか、今からとても楽しみです。ただ、私たちは好奇心旺盛ですから、いずれはトレイルランニングやハイキングだけでなく、他の領域にも挑戦していくかもしれません。⎯⎯ACGには独特のカルチャーがあると感じます。どんな人たちがそれを作っているのですか？　ACGのチームは、アウトドアアクティビティに情熱を持ち、革新していこうという気持ちを持ったメンバーで構成されていますよ。トレイルランニングの経験が豊富な人もいますし、始めたばかりという人もいますが、今年だけでも15〜20人のACGのメンバーがトレイルランニングのレースに出ることを計画しています。アウトドアアクティビティやそのコミュニティに対する情熱に触れると、自分もそうありたい、そこに参加したいと感じるようになって、他のメンバーにも熱がどんどん伝播していっています。その中でチームの仲間意識も高まり、日々の仕事の精度も上がっています。　トレイルランニングについて言及すると、あのカルチャーのすばらしい点の1つは、傍観者がいないことだと思います。ランナーはもちろん、レースで選手をサポートする人、ペースメーカーを務める人、コースを整備する人、エイドを運営する人など、さまざまな形で誰しもが関わることができる点が魅力だと思います。⎯⎯最後に、ACGが刷新を経て目指すものを改めて教えてください。　われわれはこれから、長年にわたってアスリートの課題を解決するイノベーションある製品を開発していくと約束します。ラディカル エアフローは、われわれの革新のほんの序章に過ぎません。ただし、優れたイノベーションには時間がかかるものです。　今回発売したラディカル エアフローは第一世代です。科学者たちとも協働して、このテクノロジー・プラットフォームの今後の展開を模索しています。トレイルランニングのパフォーマンス用途のアイテムだけでなく、ハイキング用のアイテムも今サンプルをテストしていますし、今後はライフスタイル用途でも製品を出せるかもしれません。多様なカラー展開やプリントを施すことも考えていきます。　われわれはすばらしいパフォーマンス製品を生むために最大限の努力をしますが、ACGとしてはカルチャーや若々しさ、既成概念への反骨心といった要素も大切です。パフォーマンスとそれらの要素を1つの製品に詰め込むのは簡単ではありません。でもその挑戦の中で、アウトドアの常識を疑い、新しいものを作ろうというエネルギーが生まれる。パフォーマンス領域でどのようなイノベーションを起こせるか、ビジネスとしてはどんな成果を生み、デザインビジョンとして何を示せるか。これら3つの間には常に健全な緊張関係があって、そのバランスがうまくとれた時に、最高の製品が生まれると思っています。ラディカル エアフロー、本当に涼しい？　週末ランナー（6分半前後／キロ）の記者が、新生ACGのイノベーションを象徴するラディカル エアフローを試してみた。走るのは、自宅周辺の普段のランニングコース。果たして本当に涼しい？どれくらい涼しい？

ブランド刷新した「ナイキ ACG」、何が変わった？　来日した製品開発担当者に聞く

思い出の日韓大会、“富士山”モデル⎯⎯前回の座談会に続き、今回は日本代表のユニフォームに焦点を当てた内容で進めさせていただければと思います。そもそも、皆さんはいつからW杯を観始めましたか？Genshi Yamasaki（以下、Genshi）：僕らの世代は、年齢的に2002年日韓大会じゃないですか？ 俺は当時小学5年生でしたね。ヌマタユウト（以下、ユウト）：俺は中2やな。Genshi：チュニジア戦が平日の15時半キックオフで、小学校から「W杯を観なさい」って言われて早く帰らされた記憶があって、どうでした？ユウト：うちの中学もそうやったわ！RIKU OSHIMA（以下、RIKU）：確か、決勝トーナメントのトルコ戦も平日の同時間帯だったんだよね。Genshi：それで、オカンが普段マクドナルドとか買うてくれへんのに、「買って観ようか」って言ってくれて、「ええの！？」ってなった思い出（笑）。ウツミタクト（以下、ウツミ）：可愛い思い出だね。ユウト：でも分かるよ、それくらい特別な日で全員が沸いてたよな。⎯⎯ありがとうございます！その2002年日韓大会で着用されていたのが、この“富士山”（2002〜2003年）です。RIKU：俺が歴代で一番好きなモデルだ。アウェイもめちゃくちゃ良いんだよ。Genshi：このユニフォームが、「世界と戦える」って日本人のサッカーに対する概念を変えたし、モデル名もめっちゃ日本っぽくてええよな。当時のブカブカ感で、半袖が6部袖くらいになるのもいい。ヌマタ：これはオーセンティックモデル（注：選手が試合で着用する素材・仕様で作られたモノ）だよね？ 今と違って生地が分厚いわ。ウツミ：しかもメッシュを使った二重構造だったんだね。Genshi：こうやって見てると欲しくなってまうな。JFA（日本サッカー協会）のエンブレムも、今と違うのが懐かしいわ。ウツミ：この黄色がスタイリッシュな感じで、僕はめっちゃ好き。背番号「10」のイメージは、やっぱりあの人⎯⎯お次は、2006年ドイツ大会の“刃文”（2006〜2007年）です。Genshi：初めて買ったユニフォームで、今見てもデザインが圧倒的にカッコよすぎる。ユウト：襟のデザインが当時の「アディダス」っぽくて良いわ。ウツミ：デザインはカッコいいけど、2006年ドイツ大会は惨敗だったね（注：グループステージを3戦1分2敗の最下位で敗退）。Genshi：サッカー少年たちが、2002年日韓大会で世界ともわたりあえると知るも、2006年ドイツ大会で「あれ、無理かも......？」ってなったよな（笑）。⎯⎯ちなみに、このユニフォームは中村俊輔の背番号「10」ですが、皆さんが思う“日本の背番号「10」”といえば？Genshi：やっぱりシュンスケじゃない？ 2006年ドイツ大会と2010年南アフリカ大会で背負ってたよね。ウツミ：2014年ブラジル大会と2018年ロシア大会で背負っていた香川真司は、本当に素晴らしい選手だけど背番号「10」って感じではなくて。世代的にシュンスケの印象が強いよね。Genshi：せやんな。俺らはシュンスケ以上の「10」が思い浮かびづらいかも。彼のようにプレースキッカーが「10」を背負うイメージがあるから、今とは少し意味合いも変わってくる。ユウト：2026年北中米大会は堂安律が「10」だけど、「プーマ（PUMA）」契約選手が背負うのは珍しくない？ウツミ：そうかも。“「アディダス」契約選手じゃないと「10」は背負えない”って都市伝説を聞いたことがあるから、2022年カタール大会に引き続き南野拓実か、もしくは久保建英かと思っていたけど、まさかだったね。RIKU：俺は、過去を美化するわけじゃないけど、ラモス瑠偉の背番号「10」は衝撃的だったよ。当時のJリーグの看板選手が背番号「10」を背負ってたんだから。まさしくこの時で（写真を指差す）、パンツの短さといい、この時のラモスはマジでカッコいい。ユウト：確かに、この時のラモスはイケてるわ。Genshi：そういえば、この頃は同世代の知り合いが代表のアンダーに選出され始めたこともあって、俺はユニフォームを着られんかったわ。RIKU：それはなんで？Genshi：俺は大阪府トレセンの最終で落ちるタイプやったから（注：地区＜都道府県＜地域＜ナショナルで選考）、着たい気持ちはあったけど選出外の身で日本代表のユニフォームは背負えなかった......（笑）。ウツミ：そんなこと気にせず着たっていいのに！Genshi：まだサポーターになりきれず、プレーヤーだったんやろな。日の丸はどこに入れるのがベスト？⎯⎯続いては、2010年南アフリカ大会の“革命に導く羽”（2010〜2011年）です。ユウト：シルエットが結構タイトだった時のユニフォームやな。ウツミ：2タイプあったんだよね。長谷部誠と長友佑都が着てたピタッとしてるコンプレッションウェア“テックフィット”と、遠藤保仁が着てた快適さを重視した少しゆとりのある“フォーモーション”。デザイン的にめちゃくちゃカッコいいわけでも突飛でもないけど、僕らの世代で覚えている人は多いんじゃないかな。ユウト：AFCアジアカップ2011の優勝時もこれ着てたしな。RIKU：それもあって、国内で日本代表のサッカー熱がグンっと上がったのは、明確にこのユニフォームの時期だと思うね。Genshi：日の丸が左胸上に付いてるのがいいね。⎯⎯これ以降、しばらく日の丸が左胸上にデザインされていました。ただ先日、自分がプライベートでチュニジアを訪れた際に最新ユニフォーム“HORIZON”を着ていたのですが、日の丸が分かりやすくデザインされていないこともあって（注：襟後ろにアリ）、話しかけられることは多かったのに誰にも日本代表のユニフォームだと認識されなかったんですよ。なので、個人的には分かりやすい位置に日の丸があった方が、代表感があって良いと思います。Genshi：間違いないね。いろいろな思想や意見はあると思うけど、俺も日の丸がデザインされている方が好きやわ。ウツミ：どんな思想であれ、日本人なら日の丸を好きでありたいよね。⎯⎯次なるは、2014年ブラジル大会の“円陣”（2014〜2015年）です。ユウト：円陣を組んだ時、上から見ると大きな輪ができるやつやな。ネオンピンクの差し色が俺はいいと思ったわ。ウツミ：最強メンバーとアルベルト・ザッケローニ（Alberto Zaccheroni）監督で挑んだけど、グループステージで1勝もできずに大会を去った苦い思い出のやつ......。RIKU：コートジボワール戦でディディエ・ドログバ（Didier Drogba）が登場するや否や、数分で試合をひっくり返した時だね。ウツミ：コロンビア戦でもハメス・ロドリゲス（James Rodríguez）に散々に攻められたし......。Genshi：あのループシュートは上手かったな〜。あの時、俺ハメスと同い年やってん。ユウト：今も同い年やろ！一同：爆笑ウツミ：Genshiくんだけ先に年取るとかないから（笑）。RIKU：覚えてはいるけど、いい思い出がないW杯の時のユニフォームって、びっくりするくらい記憶から消えてるね。「Y-3」コラボも登場、進化するデザイン＆機能性⎯⎯続きましては、2018年ロシア大会の“勝色”（2018〜2019年）です。ウツミ：僕は歴代で一番これが好きなんだけど、ベスト16でベルギーにまくられた時のユニフォームなんだよな〜。Genshi：あの時は見える世界が変わると思ったわ。ユウト：69分まで2-0リードしてたけど、立て続けに失点してな。Genshi：アディショナルタイムの3失点目で、戦車のようなロメロ・ルカク（Romelu Lukaku）が華麗にスルーして、そこに飛び込んできたナセル・シャドリ（Nacer Chadli）に対してスライディングするけど追い付かない昌子源をめっちゃ覚えてる。ウツミ：この大会は乾貴士が活躍してたから（2ゴール1アシスト）、彼のイメージが強いかも。ユウト：ボディ全体にデザインがあるけど、腕の部分と背面は無地のシンプルで良いんよな。RIKU：今だったら、刺し子柄の部分をサシコギャルズ（SASHIKO GALS）にハンドメイドしてもらったらおもしろそうだよね。⎯⎯変わって、こちらはW杯では着用がなかったのですが、東京2020オリンピック・パラリンピックの“日本晴れ”（2020〜2021年）です。RIKU：これはデザインが強かったから鮮明に覚えてるね。Genshi：賛否あったみたいだけど、俺はめっちゃ好きやったわ。RIKU：“スカイコラージュ”柄は、コンセプトも良いし「アディダス」の定番柄として残しても良いと思ったんだけどね。ユウト：あ、これ襟の内側に“日本晴れ”の漢字がデザインされてたんや。知らんかったわ。ウツミ：東京2020オリンピックはベスト4まで勝ち進めたんだけどね〜。RIKU：埼玉スタジアム2002で、115分にマルコ・アセンシオ（Marco Asensio）に決められて決勝を逃したのは悔しすぎたな。⎯⎯お次は、2022年カタール大会の“ORIGAMI”（2022〜2023年）です。ユウト：俺が一番好きなユニフォームや！Genshi：俺も、唯一自分の名前を入れたことがあるユニフォームだわ。ネームと背番号が黄色なのがええんよな。RIKU：脇とか裾にあしらわれてる赤色のシームテープも良い具合の差し色だよね。ウツミ：え、このシームテープに“JAPAN”と“日本”の文字が入ってるの初めて知った！ヌマタ：ほんまや！全然気付かなかったわ。ウツミ：ベンチレーションも設けられているし、こうやって過去のユニフォームと比べると機能性がどんどん高まっているのが分かっていいね。Genshi：最近すぎて実感がないけど、ドイツとスペインに勝った伝説のユニフォームだから、時間が経てば後世に語り継がれているんじゃない？ 俺らの世代が2002年日韓大会の“富士山”に思い入れがあるように、今の若い子たちにとっては特別な1着やろな。⎯⎯こちらも“日本晴れ”と同じくW杯でこそ着用はありませんでしたが、ファッション業界でも大きな話題となった「Y-3」とのコラボモデルの“FIRE”（2024〜2025年）です。Genshi：いや〜やっぱりカッコいいね！ウツミ：丸首仕様の後ろ側だけリブになっているのは知らなかった。「アディダス」のユニフォームは、いつからか襟の内側に首回りのフィット感や耐久性をアップするパッドみたいなのがあるよね。ユウト：「Y-3」のロゴに目が行きがちやけど、炎のグラフィックもカッコええんよな。RIKU：「もう一回『Y-3』とのコラボモデルが出る」って噂を聞いたことがあったけど、日本が誇るブランドとのコラボはもっと進めていいと思うんだよね。「マーティン ローズ（MARTINE ROSE）」はイングランド代表と、「ウェールズ ボナー（Wales Bonner）」はジャマイカ代表とやっていたし、ファッションとスポーツの親和性が高くなっている今、こういった動きはすごく良い。それこそ、スパイクまで作るべきだと思う。Genshi：選手が試合中に履くスパイクが、もっとファッション的にカッコよくなるのを見てみたいね。「かっこいいユニフォームは自信になる、いいプレーを生む」⎯⎯以上、最新の“HORIZON”（2026年〜）を除く「アディダス」が手掛けてきた歴代のW杯モデルを中心に振り返っていただきましたが、ユニフォームといえば半袖か長袖で好みが分かれます。皆さんはいかがですか？ウツミ：やっぱり長袖だな〜。Genshi：長袖がおしゃれに見えちゃうんよな。RIKU：長袖の場合って腕をまくることもできるし、袖を掴んでのプレーに謎のロマンがある。ヌマタ：そのロマンは確かにあるわ（笑）。Genshi：なんか長袖は“許された選手”しか着れない感覚ない？RIKU：分かる分かる！下手な選手の長袖ってダサく見えるよね。ウツミ：めちゃめちゃ体を張る選手の長袖も、ちょっと違うよね（笑）。ヌマタ：長袖といえば、デビッド・ベッカム（David Beckham）、アントワーヌ・グリーズマン（Antoine Griezmann）、鎌田大地。モハメド・サラー（Mohamed Salah）も袖を掴みながらプレーしている印象があるわ。力が入るからかな？Genshi：“うまいやつ、袖掴みながらプレーしがち”。⎯⎯歴代モデルから少し話が逸れるのですが、カッコいいユニフォームを着ていると勝率アップに繋がると言われており、これは髪型にも通じるとされています。ユウト：それで言うと、ブラジル代表には専門のヘアスタイリストが帯同しているんですよ。今大会、彼らの髪型に注目してほしいんですけど、常にフェードとかめちゃくちゃ整っているはず。トップの選手は、“見られている意識”がしっかりとあって、自分を良い状態に保つことは必ずプレーにも作用する。だから、僕は高校生のサッカー選手の髪を無料で切ったりしているんですよ。カッコいいユニフォームを着て、整えた髪型でピッチに立てば、自然と自信も生まれるし、その自信はきっとプレーにも表れると思っています。ウツミ：そんな素敵なことをしているんですね！Genshi：小野伸二の五厘とか、めっちゃカッコよくないですか？ 決め切ってる坊主って、最高なんすよ。ユウト：五厘の小野はカッコええけど、ちょっと話がややこしくなるわ！（笑）。⎯⎯最後に、理想の日本代表ユニフォームがあれば教えてください。RIKU：今回、ノルウェー代表のアウェイユニフォームが真っ黒で、それが本当に超カッコいいんだよね。だから、日本代表でも真っ黒のユニフォームとか見てみたくない？ウツミ：それは絶対にカッコいい！RIKU：日本サッカー協会のシンボルも八咫烏（ヤタガラス）だしね。Genshi：もう、それでええやん！RIKU：もし実現した場合、「Y-3」じゃなくて「ヨウジヤマモト（Yohji Yamamoto）」とコラボしてほしいな。2014年にレアル・マドリードと「ヨウジヤマモト」がコラボしたとき、伝説上の動物が落とし込まれていたように、八咫烏をコンセプトにするのが良さそう。Genshi：首回りには絶対に襟を付けてほしいな。RIKU：襟を羽みたいにデザインしちゃってね。Genshi：ビジュアル系バンドみたいに襟をフワフワにするってこと！？ウツミ：なんで一気に台無しにするの？ 今までめっちゃいいコンセプトで完璧だったのに（笑）。RIKU：違う違う！襟のデザインをカラスの羽っぽくするってだけ！（笑）。Genshi：......でも、中村敬斗とか伊東純也とか似合いそうやな。ウツミ：いやいや、名前を挙げづらいから言わないけど、他の選手たちのことを考えてみて？ 絶対にダメだから（笑）。